導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇美術(shù)教學教學論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

2.嘗試以積極取向為切入點，規(guī)避其病理性

通過梳理相關文獻資料，筆者發(fā)現(xiàn)目前國內(nèi)針對藝術(shù)治療在美術(shù)教育中的應用，一直存在一種病理性治療模式的傾向。近10年來，國內(nèi)已有的藝術(shù)治療項目多應用于特殊教育、校園心理輔導、災后心理干預、精神病人輔助治療、成癮者的輔助治療等領域。在筆者看來，當藝術(shù)治療被應用在普通美術(shù)教育中，教師工作的重點就不能完全放在一些外在的緊張性刺激給學生心理帶來的消極影響上，而應該以積極的心理學視角為切入點，將藝術(shù)治療與學校美術(shù)教學相交融，這是更為可取的方式。舉例來說，在教師運用繪畫投射分析技術(shù)時，把絕大部分畫作中的積極元素用對應的積極概念加以解釋，將相對消極、負面的元素及對應的消極解釋也羅列出來，并將其解釋轉(zhuǎn)化得相對積極或中性一些。在積極心理學產(chǎn)生以后，基于積極心理學的藝術(shù)治療還是一個全新的應用、實踐和研究領域，具有廣闊的應用前景。

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2.教學設備不夠健全，導致教學手段落后一些學校沒有將有限的資源投入到美術(shù)教學方面，這就導致美術(shù)課堂沒有完善的教學環(huán)境，同時缺少先進的教學設備。在教學過程中，單純依靠教師對新知識的講解，以教材中的范例為學習道具，小學生很難集中注意力、專心致志地聽完并聽懂教師所講授的內(nèi)容。因此，應用先進的教學設備改變教學手段，從而提高小學生對美術(shù)課堂的興趣，成為當下基礎美術(shù)教學制度改革的重要內(nèi)容之一。

3.受固有教學模式影響，教學觀念落后由于受固有教育模式的束縛，即使新課程改革已經(jīng)深入到學校教學的各個科目，但填鴨式的灌輸教學思想依舊是一些教師的主流教學觀念，這就使教材的知識內(nèi)容和教學方法的設置與學生的實際需求脫軌。同時，固有的教學模式是以教師和教材為課堂中心的，教師大多數(shù)情況下都是根據(jù)已有的教學經(jīng)驗開展課堂教學，而忽略了課堂的主體——學生，這就使美術(shù)課堂毫無生趣可言，學生對課堂教學的內(nèi)容不感興趣。

二、在小學美術(shù)教學中融入現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的途徑

1.創(chuàng)新課堂教學設計，突破固有教學模式的束縛，培養(yǎng)小學生的創(chuàng)新意識第一，明確課堂的主體，要充分尊重學生在課堂中的地位，給予學生相對自由的發(fā)展空間，并為其創(chuàng)造相對放松的學習環(huán)境，使學生在美術(shù)課堂教學的過程中充分發(fā)揮自身的主觀能動性，培養(yǎng)其獨立解決問題的能力。第二，要使現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新意識完美融入小學基礎美術(shù)教學，就要求美術(shù)教師運用情境教學，創(chuàng)建美術(shù)課堂情境，從而提升小學生對美術(shù)課的興趣，吸引小學生的注意力，以達到教學的目的。

2.豐富美術(shù)教學內(nèi)容，創(chuàng)新教學形式只有不斷豐富小學美術(shù)課堂的教學內(nèi)容，創(chuàng)新教學形式，才能突破以往美術(shù)課堂教學的局限，將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)融入小學生的創(chuàng)新意識。這就要求教師豐富繪畫的具體內(nèi)容，以吸引小學生的注意力，并激發(fā)小學生的創(chuàng)新意識。

3.提高小學美術(shù)教師的專業(yè)能力與綜合素質(zhì)小學美術(shù)教師要想更好地將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新意識融入課堂教學，需要做到以下兩點：第一，對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)要有深刻的認識及見解，強化自身的專業(yè)理論知識基礎，為提高自身專業(yè)美術(shù)功底而持續(xù)“充電”，真正掌握現(xiàn)代美術(shù)學科的基礎理論知識，從而完成美術(shù)課的基本教學任務。第二，小學美術(shù)教師要實事求是，根據(jù)小學生的實際狀況和需求選擇相應的課堂教學內(nèi)容，同時要充分尊重學生并關心學生，從而激發(fā)小學生對于美術(shù)學習的興趣。

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（一）綜合語文課，提高學生抒情描寫能力

在美術(shù)課中，有新課導入、教學新授、分析示范等教學環(huán)節(jié)，需要教師用生動的語言刺激智障學生的聽覺，以增加他們的感受能力。課堂中，教師用栩栩如生的語言描述場景，使學生在腦海中展開豐富的聯(lián)想，大膽講出自己繪畫的想法和畫面的構(gòu)成，引導他們用正確的作畫步驟和繪畫技術(shù)來表現(xiàn)想象中的場景，在提高繪畫技能的同時使其語言能力得到發(fā)展。

（二）綜合數(shù)學課，提高學生理性分析能力

可教授學生利用數(shù)學中的數(shù)量、大小、比例等知識，以提升畫面的美感。繪畫前，引導學生仔細觀察、分析圖畫中有哪些基本形狀，有幾個不同的形狀，哪個大哪個小，分別在畫面的什么位置；繪畫時也要注意形狀、大小、位置的區(qū)別，反復鞏固，使畫面布局在學生的腦海里留下深刻印象，并使其能用線條和基本形狀勾勒畫面的基本組合。

（三）綜合音樂課，豐富學生表現(xiàn)能力

美術(shù)課中綜合音樂活動，學生心、手、眼、耳、口并用，使學生手部精細動作發(fā)展與腦部功能發(fā)展相互促進。在美術(shù)教學中，引導學生感受音樂韻律的美感，并將之體現(xiàn)在繪畫上，在繪畫作品中表現(xiàn)出節(jié)奏、韻律的變化，使學生更直觀形象地了解點、線、面的運用和表達。

（四）綜合自然課，提升學生觀察能力

美術(shù)活動中，需要學生能夠細心觀察。要抓住學生的好奇心，引導學生分類分層、步步深入地了解周圍環(huán)境，養(yǎng)成細致觀察的好習慣。如，春天來了，萬物復蘇，大自然的種種變化會讓學生充滿好奇，這時教師要抓住契機，帶領他們觀察春天的各種變化，感受小草新芽的嫩綠、百花爭艷的繽紛，引導他們在繪畫時把觀察到的事物有條理地表現(xiàn)出來。

二、綜合學生現(xiàn)實生活

美術(shù)創(chuàng)作來源于學生的“生活世界”。筆者學校在特殊教育“生態(tài)范式”的指引下，利用主題實踐、社會實踐等課堂，加強美術(shù)學科與學生生活的聯(lián)系，使教學內(nèi)容、教學活動、表現(xiàn)方式更貼近學生生活。

（一）開展生活化游戲，提升發(fā)現(xiàn)美的意識

不少智障學生有弱視、色盲、注意力不集中、動手能力差等障礙。針對這些障礙，教師可開展一些具有補償、矯正功能的訓練游戲，如“羽毛飛飛”游戲。游戲前，準備很多生活中常見的羽毛，可以將之染成各種顏色；學生拿起一根羽毛，然后放手使其飄下來。在這個簡單的游戲中，首先，對學生進行色彩訓練，使其認識自己或他人手中羽毛的顏色；其次，學生進行了眼部運動，看著羽毛從上飄到下的過程，使學生眼珠得到了活動；再次，在參與這一活動時，學生會專注于自己羽毛飄落的過程，提高了專注力。

（二）創(chuàng)設生活化課堂,發(fā)展表現(xiàn)美的能力

1.課堂結(jié)構(gòu)生活化

讓美術(shù)與生活溝通起來，將生活場景作為課堂導入、美術(shù)活動內(nèi)容來源或作品成果展示方式，能使課堂教學結(jié)構(gòu)富有變化，營造出廣闊的美術(shù)教學空間。如在教學“紙拖鞋”一課時，以創(chuàng)設生活情境方法導入。首先出示一個擺放了各式拖鞋的鞋柜，然后開展“買拖鞋”游戲，讓學生選擇一雙自己喜歡的拖鞋，并說明自己購買的理由。學生積極投入到“買拖鞋”情境，并在這一生活情境中認識到自己需要的拖鞋是款式新穎、色彩鮮艷、大小合適的。生活情境的創(chuàng)設讓學生體驗到了“在玩中學”的樂趣。

2.課堂內(nèi)容生活化

可以把生活中常見的內(nèi)容充實到美術(shù)課堂教學中來，使教學內(nèi)容更貼近孩子生活。如在畫蔬菜時可以帶學生到菜場觀察蔬菜，要求家住農(nóng)村的學生到自家菜地種菜、拔菜，以獲得豐富的生活體驗和視覺感受。另外，還可通過摸一摸蔬菜的質(zhì)感、嘗一嘗蔬菜的味道，獲得多種感官體驗，從而產(chǎn)生更多的創(chuàng)作靈感。

3.課堂技術(shù)生活化

篩選生活中的活動,并把生活中常見的動作當作一種美術(shù)技能運用到美術(shù)活動中。如，在學習“線條的認識”時，利用學生喜歡的開車游戲，引導學生用車輪蘸上顏料在白紙上隨意開動。學生接到這一任務很開心，都拿著喜愛的汽車蘸上漂亮的色彩后“開車”，作品中出現(xiàn)了直線、波浪線、鋸齒線等線條，無意識地創(chuàng)作出一幅幅令人遐想的抽象畫。再如初學橡皮泥捏制時，就可開展“做面條“”搓湯團”等生活情境化的游戲。在這一游戲中，學生會模仿大人，將自己知道的“做面條”“搓湯團”等生活技能運用到美術(shù)活動中，自然就掌握了把橡皮泥變長和變圓的技能。

（三）搭設生活化表現(xiàn)平臺，培養(yǎng)創(chuàng)設美的能力

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主題確定了，如何進行教學設計？這時想到安教授提出貫穿教學的3個問題：想讓學生學什么？怎么教他們學？怎樣知道他們學會了？此次模擬課堂的特殊性在于授課的對象并非真實的學生，而是培訓班的老師們。老師們具有較強觀察能力及豐富的教學經(jīng)驗，一絲的不連貫或者細節(jié)上的失誤都會被他們發(fā)覺。面對他們，要上完整而沒有破綻的一節(jié)課相當困難。對于教學對象來說，45分鐘內(nèi)完成平時教學幾個課時的專業(yè)課項目也是有難度的。所以我認為在內(nèi)容上以小見大來闡述課堂上的教學理念最佳。如何控制課堂教學，把握教學難易度？根據(jù)對專業(yè)的了解，先由我設計課堂教學，再與合作組員對照“SCL”模式一項項討論分析，提出看法再修改，最后制定出完整的方案。設計這堂課的教學目的是讓教學對象在45分鐘內(nèi)了解包裝的功能，通過小組合作完成簡單的雞蛋包裝，共同檢驗包裝的實用性和美觀性。

（二）課后反思及建議

英國教學法體現(xiàn)出教學以學生為中心的鮮明特征，在課堂上發(fā)揮得淋漓盡致。利用對概念的質(zhì)疑，刺激教學對象互動，鼓勵教學對象通過競爭與合作進行小組和獨立的學習。形式多樣的活動保障了學生參與面廣、學習程度深，更好地調(diào)動了學生學習的積極性，融學習于快樂的活動氛圍之中，很好地發(fā)掘了學生的潛能，培養(yǎng)學生探索問題和解決問題的能力，有效地將理論學習和實踐密切聯(lián)系起來，從而大大提高了學生的學習質(zhì)量。課堂連貫性很好，給人留下深刻的印象。如課件中倒計時的安插，讓教學對象把握了解游戲的時間性等等無疑豐富了課堂的趣味性。

二、真實課堂的實驗

工欲善其事，必先利其器。教師若想要把教育教學搞好，準備工作非常重要。培訓班結(jié)束后，我思考著如何將模擬課堂真實呈現(xiàn)在現(xiàn)實教學中。這堂課要展示“教”與“學”的統(tǒng)一，同樣45分鐘一堂課的授課，不同的是此時的教學對象已轉(zhuǎn)換成中職生。我最多思考的是：想讓學生學什么？怎么教他們學？怎樣知道他們學會了？同樣是三個問題，對于成人與學生來說，兩者的教學設計呈現(xiàn)的應該有很多不同。

（一）設計思路。中職美術(shù)課堂如何體現(xiàn)當前信息化教學的特色，將英國教學法運用到美術(shù)學科中包裝設計課程的課堂上，利用最新教學資源，如何讓學生在45分鐘掌握學習知識等等都是值得我們教師深思的范圍。

（二）學習需要的分析。本節(jié)課教學將創(chuàng)設環(huán)境引導學生定位目標，具體問題由團隊合作解決，提高學生動腦與動手的能力，加深學生對課堂知識的理解。教學對象是一些已具備基本繪畫理論、初步了解包裝設計理念及手工制作能力的學生。

（三）教學內(nèi)容分析。本節(jié)課選用的是高等教育出版社出版的中等職業(yè)學校實用美術(shù)類專業(yè)教育部規(guī)劃教材《包裝設計與制作》（鄭軍主編）第一章“包裝設計的概要”中第四節(jié)“包裝的功能”的內(nèi)容。本節(jié)課主要利用靈活多變教學方式，闡述包裝的功能。

（四）教學資源和技術(shù)分析。教學活動在教室進行，需要提供有教學的多媒體、投影機等。教室桌椅擺放為分組教學形式，排成8組，每組4-6人坐在一起，不同程度的學生自由選擇團隊。課前準備小組協(xié)作的手工制作材料等。

（五）教學對象分析。本節(jié)課的授課對象是中職學校工藝美術(shù)專業(yè)高二年級動漫班的學生，共有49人。該班同學年齡一般在十六七歲，正值青春期或青年初期，是一個需要特別關注的特殊群體。而且已具備基本繪畫理論及電腦設計軟件應用的能力，同時對包裝設計課程有所了解。

（六）課堂特色。教學設計中，除了教學內(nèi)容、課堂流程預設上保持不變，與模擬課堂不同的是：

1．課堂時間的安排。45分鐘時間：組織教學及導入的知識點控制在10分鐘以內(nèi)，手工實踐20分鐘，展示與評價、總結(jié)12分鐘，預留3分鐘為機動時間。

2．微課技術(shù)滲透課堂。10分鐘內(nèi)把組織教學、整堂課的知識點說清楚，若用傳統(tǒng)講授方式時間是不夠的。經(jīng)過考慮，決定把知識點制成微課，縮減教師教學中的時間。

3．圖片頭腦風暴。為了避免課堂出現(xiàn)學生在時間限制內(nèi)完成包裝設計或是不會做、遇到困難就放棄的狀態(tài)，我決定在課件上出現(xiàn)思維引導的圖片，這樣做有助于在課堂教學中更充分把握學生的思維變化。

4．小品變成FLASH動漫視頻。模擬課堂以小品形式開場讓人印象深刻，迅速活躍了課堂氣氛，缺點是表演時間較長。因此，這次重新設計將小品改成FLASH動漫視頻，用中職生熟悉的動漫形象“麥兜”來述說。通過課堂生動地引導學生去幫助好朋友“麥兜”，并知道該如何去做。

三、對比教學實驗得到的啟發(fā)

當我們認真用心去體會教學的點滴時，就會發(fā)現(xiàn)打開教育教學之門的鑰匙。每一次的實驗給自己的都是深刻的觸動，每一次的實驗都能給自己的教育教學帶來新的思路。課堂如預料中順利進行。比對兩種課堂，同一項目，同一內(nèi)容，不同的教學對象，產(chǎn)生的效果是不同的。這種教學方式的共性都是歡樂在進行時，師生在課堂教學中顯得比較融洽及和睦。實驗總結(jié)具體如下：

（一）需要發(fā)揚的優(yōu)點。從課堂時間結(jié)構(gòu)的安排，可以發(fā)現(xiàn)知識傳授者角度的轉(zhuǎn)變，主動權(quán)還給學生，讓他們以自主性獲得了知識。在當今信息時代師生之間知識傳遞是綜合信息交流和互動的過程。教師更多應該是促進者的角色，由統(tǒng)一性的教育者轉(zhuǎn)變?yōu)檎嬲饬x上的因材施教者。從學生作品來看，真正意義上的課堂已從重傳授向重發(fā)展轉(zhuǎn)變。成人的理解在于如何最快最好地完成目標，而學生的作品更多在于變化，與眾不同的展示。讓人很驚奇的是，成人常規(guī)思維下的創(chuàng)作，竟然不及個別學生的靈機一動。有一學生制作的包裝采用了力學原理，既省材料又具較好的包裝實用性。小組的協(xié)作、充足的思維發(fā)散空間，形成了較好地學習氛圍，改變了以往課堂中重視教師“教”，而為更多地重視學生“學”，讓學生在“學”中發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題。

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2“.研學后教”下的課堂教學過分注重結(jié)果

“研學后教”注重的是學生的學習情感、思維過程和學習過程，是通過學生預學和教師后教的過程來提高教學質(zhì)量。但是在實際的課堂教學中，會出現(xiàn)學生對一些美術(shù)問題的解決過程并不是很了解，只是知道了結(jié)果，這種現(xiàn)象不利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和思考能力，更不利于學生對知識的理解和掌握。比如說，教師讓學生了解一下沙灣的景點，并總結(jié)和畫出景點的突出特色，在學生匯報自己的觀察結(jié)果時，教師只是對學生的作品進行簡單的評價，而不關心學生的觀察角度和方法，這就會使學生感覺只要從網(wǎng)上或書上查到相關的信息就能完成作業(yè)，就不用去實地觀察了，這樣的心態(tài)會抑制學生的創(chuàng)新意識和能力，也不利于學生對美術(shù)知識的探究和學習?！把袑W后教”就是讓學生通過預學的階段鍛煉自己的自學、創(chuàng)新和獨立思考的能力，如果教師對學生的探究過程并不關心也就會讓學生有忽視過程的心理，對學生之后的學習是很不利的。所以教師在進行“后教”時不僅要重視學生的探究結(jié)果，還要對學生的探究過程進行分析，對學生獨特的想法和思路給與肯定和表揚。在學生對自己的探究成果進行展示的時候，教師可以引導學生對自己的探究方法、探究思路和探究遇到的問題等進行講述，這樣就可以讓其他學生對該學生的獨特探究方法學習，注意探究的不足之處。

3“.研學后教”下的課堂教學對評價和引導不夠重視

“研學后教”中“研學”的目的就是改變學生被動接受知識的局面，引導他們主動地去學習和獲取知識，是一種培養(yǎng)學生循序漸進的自主學習的過程?！把袑W后教”的理念就是以學生預學為主，教師的后教為輔，學生通過教師的引導對知識進行進一步的探究和學習。教學評價是影響學生學習積極性和信心的重要因素，對學生進行客觀的合理的評價能夠提高學生的學習興趣和信心，促進學生積極主動的學習。但是現(xiàn)在的初中美術(shù)教學評價還存在著一些問題，教師不能給予學生客觀的評價，對學生的評價也就僅僅是學生的美術(shù)作品，這樣就會使評價過于片面。教師的評價對學生有一定的引導作用，學生會因為教師的一句鼓勵而對學習充滿信心，也會因為教師的一句批評而失去學習的興趣和信心。在“研學后教”的理念下，教師應該對學生的預學過程和結(jié)果進行客觀的評價，針對學生的探究方法和探究思路進行合理的評價，不能只注重學生的探究結(jié)果和美術(shù)作品，這樣就能使學生注重各個環(huán)節(jié)的學習，能夠提高學生的思考和創(chuàng)新能力。對學生出現(xiàn)的問題給予鼓勵，來引導學生繼續(xù)學習，提高學生學習美術(shù)的信心，進一步提高學生的學習能力和創(chuàng)新能力。

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[12]朱曉霞.淺議威海藝術(shù)掛毯與繪畫語言的交融[D].福建師范大學2014

[13]陳敏敏.剪刀下的藝術(shù)-高密剪紙[D].福建師范大學2014

[14]葛輝.五彩斑斕的空中畫卷[D].福建師范大學2014

[15]劉娟.民間藝術(shù)的明珠-開封朱仙鎮(zhèn)木版年畫[D].福建師范大學2014

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對于我國目前的社會情況來說，其是一個多元化、開放的社會。對此，就需要我們在制定教學方法時能夠良好的根據(jù)這種特點，而通過實驗性的方式更好的適應我國目前社會的需要。對于我國目前大部分藝術(shù)院校中所開展的藝術(shù)課程來說，通常都分為素描、工具材料以及色彩方面的應用，對于這三者來說，其不但是一個整體，同時也是不可缺少的一部分，而這也需要我們能夠把握這三者的關系以及特點，從而更好的開展素描教學。

1.技術(shù)形式的探索

對于任何一種形式觀念的素描來說，其在創(chuàng)作的過程中都離不開媒介載體圖形，比如立體還是平面、有色還是無色等等。而我們要想使畫作能夠具有更強的空間感以及立體感，就需要能夠具有良好的知識以及技術(shù)，對于素描作品的構(gòu)圖方面來說，形體和空間以及掌握好畫面整體感，控制好點、線、面十分重要，處理好影調(diào)（如對黑、白、灰的明暗進行處理），要正確地運用解剖知識和透視規(guī)律，就應該通過在各種技術(shù)手段的運用過程中區(qū)別對待，從而完成對其進行恰如其分的描述，并盡可能的通過更為豐富的技術(shù)手段對形體進行表達。而要想達成這個目標，就需要我們在實際素描教學的過程中一開始就重視對其強化訓練。

2.造型理念的觀念造型

是我們開展素描教學的重要基礎，而對于造型理念的教學方面，則由于不同學生特點的不同而需要教師能夠在實際教學過程中能夠從多個方面對其進行研究、探討，并最終形成一個更適合我們教學的方案，而這同教學在教學過程中聯(lián)系學生實際以及借鑒我國以及國外已有、較為成熟的教學模式則具有較大的關聯(lián)。而在發(fā)現(xiàn)學生自我的方面，也需要能夠我們在教學的過程中能夠更好的加深對于前人藝術(shù)作品的認同和鑒賞。對此，就需要教師在實際素描教學的過程能夠更好的開創(chuàng)藝術(shù)之門，從而使學生能夠在不同藝術(shù)作品的鑒賞過程中更好的對于素描的新觀念、新方式進行理解，從而更好的在心中形成不同優(yōu)秀作品的空間、體積、量感等重要的因素，并能夠在實際創(chuàng)作過程中對于不同方向的流派進行比對，從而能夠在心中產(chǎn)生不同的藝術(shù)共鳴，且戶使得自身對于素描的個性創(chuàng)造能力以及人文精神也能夠在對素描藝術(shù)尋覓的過程中得到提升。

3.運用素描語言

在素描抽象訓練的過程中，能夠有效的對學生對于形式語言的感悟能力進行培養(yǎng)。對于素描藝術(shù)來說，其是由點、線、面以及結(jié)構(gòu)等一系列元素組合而成的，不但能夠組成抽象藝術(shù)，同時也能夠組成具象藝術(shù)。而對于現(xiàn)今社會的藝術(shù)氛圍來說，抽象藝術(shù)的方式更能夠?qū)ΜF(xiàn)代人神秘、難以描述等精神視覺進行表現(xiàn)。對此，就需要教師能夠聯(lián)系這種情況，在實際素描教學的過程中適當?shù)南蚱渲屑尤氤橄蟮挠柧殐?nèi)容，則能夠較好的對學生自身心理情緒的表現(xiàn)力以及對于素描基本元素的感悟能力進行加強，從而將點、線、面等等元素都能夠以具象的方式融入到微觀的元素方面，再通過微觀元素的頓悟下進行再一次的整合，并最終形成具有意味的抽象圖式。

4.發(fā)揮素描工具材料潛能

對于我國目前的素描教學來說，對于學生素描材質(zhì)方面的表現(xiàn)意識來說通常都采取了很大的忽略，在以往教學的過程中，單純鉛筆加紙的方式雖然能夠在課堂上使大部分學生都能夠保持一定的步伐，但是對于學生豐富、多樣性的學習來說卻是不利的，會使學生在練習的過程中感到枯燥、無聊。而針對這種情況，就需要教師能夠更好的安排材料以及工具之間的關系，從而能夠幫助他們以制造獨特語言符號的方式對于不同材質(zhì)所具有的美感情況以及視覺效果進行全面的表達，并適當?shù)母鶕?jù)情況向其中加入有色材質(zhì)以及新型工具，從而在最大程度拓展素描表現(xiàn)力、豐富素描語言的同時使學生在練習的過程中也能夠形成對于素描課程的良好學習興趣。對此，就需要教師能夠根據(jù)實驗性的原則，來適當?shù)墓膭顚W生能夠?qū)λ孛柽^程中新材料進行應用以及比較，從而在不斷實踐的過程中來尋找到更加適合自身主觀情感表達的方式，并將不同的藝術(shù)形式如油畫、國畫等要點以及核心在素描的方式方法方面進行全面的滲透。

（二）素描教學中加強培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力

創(chuàng)造性思維要求學生在對待藝術(shù)進行創(chuàng)作的過程中加強思維的獨特性，也就是說創(chuàng)作必須有獨特的藝術(shù)個性，要表現(xiàn)出獨特的藝術(shù)風格。素描教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維能力，使其具有社會價值的理論以及觀點，是教育學生創(chuàng)新素質(zhì)的重要組成部分。對于我國藝術(shù)設計發(fā)展趨勢來說，其也向我國傳統(tǒng)的美術(shù)思維方式提出了非常嚴峻的挑戰(zhàn)。對此，只有我們在素描教學的過程中大力培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維，才能夠更好地提升美術(shù)課程實際教學的教學質(zhì)量。而要想達成這一目的，就需要我們能夠更加注重素描教學中對學生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。對于我國目前高校的素描創(chuàng)造性思維培養(yǎng)方面，則主要具有以下幾點：

1.形的動感創(chuàng)意

在素描造型方面，其主要包括態(tài)動感和筆意動感形態(tài)動感主要來自某些形狀給人的心理帶來的動態(tài)暗示。其中，筆意動感是通過作者筆觸的方式更好的為觀察者帶來一種視覺方面的感受，而動感則能夠為人們在觀察作品時能夠感到一種更強的視覺沖擊力。

2.發(fā)散思維培養(yǎng)

具有創(chuàng)造性的思維以及發(fā)散性的思維能力，這是有效地提高學生素描思維能力的一種方式。在這里，我們所說的思維方式是一種多因素、全方位的，而其由于這種不羈的特點也能夠在學生實際創(chuàng)作的過程中帶給他意想不到的創(chuàng)作靈感。對此，就需要教師學生能夠在藝術(shù)設計素描的過程中更好地教育和啟發(fā)學生，以加強學生的這種發(fā)散性思維。3.將具象轉(zhuǎn)為抽象素描教學之中的重要一環(huán)就是將具象的形象思維上升為抽象思維，即具象轉(zhuǎn)為抽象。而將人們抽象之中的形象用具象來表達對學生進行啟發(fā)訓練，而再將具象的形象抽象化，這是一個辯證的過程，是現(xiàn)代藝術(shù)中藝術(shù)家們慣用的手法。在素描教學中，這種訓練的意義也是十分重要的，在對學生進行創(chuàng)造性思維的教學中大有裨益。

4.改變邏輯關系

使用某種特殊的方式來改變?nèi)藗冋５乃季S邏輯，就必然使人產(chǎn)生某種詫異，或者在人們思維中產(chǎn)生某種陌生感。采用改變邏輯關系的教學方式在高校素描教學中能夠取得創(chuàng)造性的效果。我們在教學實踐中通過這種素描基礎訓練，能夠很好地調(diào)動學生學習主觀能動性，加強了學生的設計意識和發(fā)散思維，實踐證明它是科學的、創(chuàng)新的教學新模式，并且獲得了全新的教學效果。

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二、引導學生樹立積極的創(chuàng)新意識，促進他們素描學習的個性化發(fā)展

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2.美術(shù)教師實踐動手能力和綜合素質(zhì)不高。高校美術(shù)教師多數(shù)畢業(yè)于師范院校，大多是從校門到校門，雖然美術(shù)理論知識豐富，但是實踐教學能力和創(chuàng)新能力不強。一是大多數(shù)高校由于基本建設任務繁重、建設資金緊張，對美術(shù)教師社會實踐能力和實踐教學能力培養(yǎng)重視不夠，在教學硬件建設、教師隊伍培訓資金上投入不多，導致學生實踐教學分組率不高，實踐教學效果不好。二是美術(shù)教師隊伍知識結(jié)構(gòu)老化。社會在進步、知識在更新，美術(shù)教學改革必須緊跟形勢。但是部分教師不能做到與時俱進，很少主動學習專業(yè)知識和實踐技法，只是在教學和工作中被動地學習。久而久之，美術(shù)教師專業(yè)知識老化，教學形式和手段單一，甚至影響學生學習興趣和效果。三是教師在教學中缺乏創(chuàng)新意識。美術(shù)教學主要是培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力和審美能力，這就需要教師首先具備創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力，需要廣泛涉獵與美術(shù)專業(yè)相關的知識，努力提高自身的實踐能力和綜合素質(zhì)，提高美術(shù)教學效果。

3.忽視文化課程學習和實際應用能力培養(yǎng)。目前我國教育考試制度還是“嚴進寬出”，這就造成了高考就如同千軍萬馬過獨木橋的形勢，家長和考生面臨高考的激烈競爭和巨大壓力，有些文化課成績不理想的學生就選擇美術(shù)或者音樂，但是自己并不喜歡美術(shù)或音樂這類專業(yè)。另外，我國現(xiàn)行教育制度是對藝術(shù)考生放寬上線分數(shù)，藝術(shù)生相對于普通考生更容易考上理想的大學。在這種制度和觀念的影響下，相當一部分高校在美術(shù)教育教學中忽視了文化課的重要性，學生自己不重視文化課的學習，認為只要把美術(shù)專業(yè)課學好了就能找到理想的工作。事實上，美術(shù)的內(nèi)涵和精神只有具有深厚文化底蘊的人才能理解，美術(shù)的創(chuàng)造力需要深厚的文化底蘊做支撐，只有繪畫技巧而沒有文化內(nèi)涵和底蘊的人不是新形勢下需要的人才，這樣的學生缺乏可持續(xù)發(fā)展能力?！皩殑︿h從磨礪出，梅花香自苦寒來?！泵佬g(shù)教育需要大量的實踐教學和訓練，但是有些高校缺乏美術(shù)實踐教學基地和設備，培養(yǎng)出來的學生實際應用能力不強。

4.學生綜合素質(zhì)下降，美術(shù)學習興趣不濃。當前，大多數(shù)高校把辦學效益放在首位，單純追求辦學規(guī)模的擴大，不斷擴大招生數(shù)量，忽視生源的綜合素質(zhì)和美術(shù)教育教學質(zhì)量，導致學生綜合素質(zhì)下降。而且，受到社會功利性和浮夸之風的等諸多因素的影響，尤其是“90后”學生的非主流思想的廣泛存在，導致很多美術(shù)專業(yè)學生只追求另類和獨特，忽略培養(yǎng)扎實的繪畫功底，不能體會真正的藝術(shù)精神和藝術(shù)內(nèi)涵。高校美術(shù)教師很多時候只注重培養(yǎng)學生的繪畫技巧，對學生的個人內(nèi)涵、品德和思想養(yǎng)成教育重視程度不夠。高校學生學風不好，學習興趣不濃，如課堂上使用手機玩游戲、沉迷網(wǎng)絡等現(xiàn)象目前已經(jīng)成為共性問題，高校和教師也沒有很好的辦法解決這一問題。應該不斷提高美術(shù)教學效果，豐富課堂教學手段，增加實踐教學內(nèi)容，提高學生美術(shù)學習的興趣和創(chuàng)造力。

二、新形勢下高校美術(shù)教育教學改革的主要對策

隨著經(jīng)濟的發(fā)展和社會的進步，美術(shù)教育以獨特的方式在完善人格、提升素質(zhì)、陶冶情操等方面發(fā)揮著不可替代的作用。在國家大力推進基礎教育課程改革的過程中，美術(shù)教育同樣需要在教育發(fā)展理念、教學模式、人才培養(yǎng)定位、實踐教學環(huán)節(jié)等方面進行改革創(chuàng)新，培養(yǎng)出適應市場需求和社會需要的高素質(zhì)、應用型人才。

1.順應社會和市場需求，確定科學的人才培養(yǎng)目標。實現(xiàn)人才培養(yǎng)目標是學校教育的出發(fā)點，是保證課堂教學改革始終沿著正確方向發(fā)展的根本。因此，高校美術(shù)教育應該是以培養(yǎng)高素質(zhì)的、符合社會需要和市場需求的高技術(shù)、高技能人才為目標。一是教學思想的改革。藝術(shù)創(chuàng)作是人類一種高級的、特殊的、復雜的精神生產(chǎn)活動。教學思想的改革要求師生首先要共同具有創(chuàng)新思維和創(chuàng)造性思維，美術(shù)教學要培養(yǎng)學生成為具有創(chuàng)造能力與創(chuàng)新能力的美術(shù)家，而不是只會照葫蘆畫瓢的“美術(shù)匠”。如在進行色彩的靜物寫生訓練時，教師要以培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力為目的，先讓學生對靜物進行臨摹，學生能熟練搭配色彩后再進行全新的色彩搭配，培養(yǎng)學生創(chuàng)造力和自主學習能力。二是高校在確定美術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)目標時要緊跟市場需求和企業(yè)需要開展調(diào)查研究，邀請行業(yè)、企業(yè)的技師和工程師共同制定科學合理的教學大綱、人才培養(yǎng)方案和教學計劃。同時，邀請行業(yè)企業(yè)具有豐富實踐經(jīng)驗的人員為學生授課或者做學術(shù)講座，這樣培養(yǎng)出來的學生就業(yè)后實踐能力強，具有可持續(xù)發(fā)展能力。

2.提高教師隊伍實踐能力，構(gòu)建“雙師型”教師隊伍。高水平、專業(yè)化的教師隊伍是人才培養(yǎng)的關鍵。高校要想提高美術(shù)學生培養(yǎng)質(zhì)量，必須把教師隊伍建設放在首要位置，著力提高美術(shù)教師隊伍的實踐能力和創(chuàng)新能力，構(gòu)建“雙師型”教師隊伍。一是通過國內(nèi)外研修和項目支撐，培養(yǎng)國內(nèi)知名的美術(shù)專業(yè)領軍人物；二是通過選送美術(shù)專業(yè)骨干教師到相關企業(yè)輪訓、實訓和頂崗，提高教師美術(shù)教學實踐能力；三是實施校外美術(shù)行業(yè)企業(yè)高技能人才和校內(nèi)專任美術(shù)教師“結(jié)對子”，兼職教師全程參與美術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)模式改革、專業(yè)建設和課程建設，建立了一支穩(wěn)定的兼職教師隊伍。通過以上三點來加強師資隊伍建設，可以使美術(shù)教師成為具備深厚藝術(shù)知識底蘊和多元化教學方法的傳授者，并使教師可以在對學生的傳道授業(yè)中滲透人文精神，使教師可以借助美術(shù)教育幫助學生凈化心靈，從而使學生的自我人格得以升華。

3.更新教育理念，深化教學體系和教學方法改革。構(gòu)建符合社會需求和學生培養(yǎng)實際的美術(shù)專業(yè)教學體系是保證人才培養(yǎng)質(zhì)量的基礎。一是高校要遵循教育基本規(guī)律和美術(shù)專業(yè)基本特點，制定相應的教學大綱和教學計劃，開設美術(shù)相關理論和實踐課，教育引導學生樹立正確的藝術(shù)觀，提高學生整體美術(shù)理論素質(zhì)。二是在教學內(nèi)容上由于學生課程較多、學校設計的課時量是有限的，教師的授課內(nèi)容一定要針對學生實際和就業(yè)需求，決不能泛泛而講，要學有所用；在教學方法上，要堅持深入淺出、觸類旁通和舉一反三，因為美術(shù)專業(yè)學生的學習基礎參差不齊，要充分調(diào)動學生學習的積極性和主動性，引導學生形成自主學習的興趣和能力。三是在教學手段上要不斷創(chuàng)新，要舍得投入時間和精力。要結(jié)合專業(yè)發(fā)展和學生實際，運用多媒體、視頻、圖片等種媒介，提升教學效果和教學質(zhì)量。教師要廣泛涉獵相關專業(yè)知識和課外知識，充分備課，擴大課堂的知識面和內(nèi)容含量，授課內(nèi)容既豐富多彩又重點突出，切實提高學生學習興趣和教學質(zhì)量。

4.提升學生文化內(nèi)涵，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和想象力。藝術(shù)與文化有著千絲萬縷的聯(lián)系。美術(shù)專業(yè)學生由于從小就側(cè)重藝術(shù)理論和專業(yè)課學習，忽視文化基礎課學習，導致學生文化課底子薄、基礎不好。但是，文化內(nèi)涵和文化底蘊對美術(shù)學習和美術(shù)創(chuàng)作具有重要的作用，很多藝術(shù)作品具有深厚的文化底蘊，涵蓋歷史、文化、哲學、文學等多個學科，學生必須具有一定的文化基礎，才能感受領會高雅藝術(shù)作品所具有的深刻內(nèi)涵和寓意，才能具有豐富的想象力和創(chuàng)造力，把自己的所思、所想融匯到自己的藝術(shù)創(chuàng)作當中。因此，高校在做好美術(shù)學生專業(yè)課教學的同時，要有重點加強學生文化國學等課程教學，切實提升學生文學素養(yǎng)和文化內(nèi)涵。而且，教師在美術(shù)教學中要啟迪、引導學生的創(chuàng)造力和獨立思考能力，培養(yǎng)學生開放思維和想象力，這是教師美術(shù)教學的核心任務。

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著名教育家布魯姆把教育評價分為三個方面,即三個緯度:認知緯度,情感緯度和動作技能緯度.而在這三個緯度中、情感緯度往往被忽視.情感教學心理學認為、良好的情緒使一個人的感知變得敏銳,記憶獲得增強、思維更加靈活,有助于內(nèi)在潛能的充分展示、而不良的負情緒,則會抑制,干擾一個人的各種認知過程,使已有的能力也無法獲得正常施展教學中、還可引導學生為獲得某種成功而相互鼓勵.為師者應創(chuàng)設學生間為他人的成功而熱情鼓勵的氛圍,當一個學生在學習中取得某種成功,如出色地回答了一個問題,成功地創(chuàng)作、在課堂上有明顯的進步時,不僅受到老師,還受到同學們的贊賞,這無疑是積極情感的積累,不僅增進了學生間的友情、而且活躍了課堂氣氛、提高了學生學習英語的熱情。

幼兒的自我意識水平和自我控制能力都很低，他們喜歡什么就要什么，心里有什么嘴里就說什么，所有的情緒、情感都可以從表情上表達出來，現(xiàn)實的情感是不需要用繪畫這種復雜的表現(xiàn)形式來表達的。但我在美術(shù)的領域中，不能缺乏情感教育，在兒童繪畫中，情緒與情感在兒童繪畫中起決定因素。在潛意識情感對兒童繪畫的中，兒童是畫他們感覺到的東西，而不是他們知道的東西，圖畫是兒童的情緒、潛意識的思想和感情的一面鏡子。只有在情感智慧的帶動下，才能深入地感受心靈的呼喚，激發(fā)幼兒繪畫創(chuàng)作的欲望積極評價,鞏固情感情是智力發(fā)展的催化劑。因此，情感激活在幼兒美術(shù)活動中起主要作用。

二、運用情感激活童心進行美術(shù)創(chuàng)作：

（一）從感受中得到表達再從感受中激活童心

人的心理活動不是單一的，是相當復雜的。由于我們大腦各種功能的整體發(fā)揮，感知、理解、想像、聯(lián)想、情感等活動此起彼伏、相互聯(lián)系、彼此促進，就形成了人的審美心理機制。如在《認識色彩》活動中：1．孩子們觀察各種顏色，體驗不同顏色的感覺。2．大膽表達。3．想一想自己最喜歡的顏色，把它畫在心形里。4．說出自己對這種顏色的感覺。結(jié)果心的色彩五顏六色，孩子們說：橙色代表太陽下山的時候，天藍色是在海洋里游泳的感覺，土黃色代表緊張，黑色是大地，粉紅色感覺在雨中散步的浪漫。我問：“什么是浪漫呀？”“不知道?！彪m然孩子對詞義不太清楚，但我們不能否認他的感覺與理解。

（二）從感受聯(lián)想到遷移表達激活童心

審美過程中的聯(lián)想和想像。審美過程當中，由于審美者面對的是很富有吸引力的、啟發(fā)性的一種美的形象，所以呢，會自然地喚起對事物的種種聯(lián)想和想像。這些聯(lián)想和想象是在對審美對象有所感受、有所理解的基礎上產(chǎn)生的。它們反過來又會加深感受和理解。如在《情緒臉譜》美術(shù)活動中：1．引導孩子感受當時的心請，找一個表情去表現(xiàn)。2．把當時的表情與臉譜的畫面聯(lián)想在一起。3．遷移變化創(chuàng)作成各種各樣有趣的臉譜。雖然以成人的眼光看不出所以然，但孩子們能清晰地告訴我：這是奇怪、開心、氣憤等。這證明幼兒能夠了解自己的情緒與情感。

（三）以感覺反思表達誘導思維激活童心

在美術(shù)活動中運用情感智慧為激發(fā)點，不但能開拓藝術(shù)題材的空間，體現(xiàn)美術(shù)與情感的關系，有效激發(fā)幼兒進行美術(shù)創(chuàng)作，而且還有利于教師更好地關注兒童心理狀況，了解孩子的思維方式，因此，該研究的價值不僅僅在于美術(shù)。在制作《賀卡》活動中：我們注入了這一思想：1．在母親節(jié)來臨之際，讓孩子們感受往日親人對自己的關懷。2．想想自己是怎樣關心親人的？3．做一張心意卡表達對親人的祝福。結(jié)果卡上都寫滿了祝福語。