導(dǎo)言：作為寫作愛好者，不可錯(cuò)過(guò)為您精心挑選的10篇藝術(shù)欣賞論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

[1]189美國(guó)人本主義心理學(xué)家馬斯洛認(rèn)為:每個(gè)人一生下來(lái)就有一種高級(jí)的潛在的需要,即自我實(shí)現(xiàn)的需要,而審美需要即是其中的一種。而且當(dāng)人的其他非審美需要得到相當(dāng)?shù)臐M足之后,那種整合的審美需要才能逐漸被主體意識(shí)到,從而化為人們追求美的積極動(dòng)力,藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)欣賞活動(dòng)便隨之產(chǎn)生。但是由于藝術(shù)趣味的差異性,又使藝術(shù)創(chuàng)作或藝術(shù)欣賞活動(dòng)因個(gè)體的差異而不同。一個(gè)人的藝術(shù)趣味決定了其藝術(shù)創(chuàng)作或欣賞活動(dòng)的方向,同時(shí)藝術(shù)趣味的健康或病態(tài)、進(jìn)步或落后亦決定了其藝術(shù)創(chuàng)作或欣賞活動(dòng)的優(yōu)劣,因而,藝術(shù)趣味是藝術(shù)領(lǐng)域中的一個(gè)重要范疇。

《當(dāng)代世界美學(xué)藝術(shù)辭典》中對(duì)于藝術(shù)趣味的定義如下:“藝術(shù)趣味使之人以相應(yīng)的方式欣賞和評(píng)價(jià)藝術(shù)作品的能力”。藝術(shù)趣味是個(gè)人(社會(huì))藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的概括,主要是在藝術(shù)的直接影響下形成的,但是不能認(rèn)為藝術(shù)趣味只是派生與藝術(shù)客體的品質(zhì)和與藝術(shù)客體接近的強(qiáng)度。在藝術(shù)趣味的形成和確立上,許多東西取決于一個(gè)人本身的生物心理特點(diǎn):藝術(shù)感知能力,對(duì)于這一方面的過(guò)分強(qiáng)調(diào)唯心主義美學(xué)得出藝術(shù)趣味的本性以個(gè)人的天賦特性為基礎(chǔ)的結(jié)論。按照馬克思列寧主義美學(xué)的觀點(diǎn),藝術(shù)趣味的感性基礎(chǔ)是受客觀因素制約的。按伏爾泰的說(shuō)法,藝術(shù)趣味是一種特殊的“對(duì)藝術(shù)中的美和丑的敏感”。藝術(shù)趣味的形成取決于許多因素,除了藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)外,還有個(gè)人的年齡、生理心理特點(diǎn)以及個(gè)人一定的社會(huì)群體屬性和階級(jí)屬性、專業(yè)知識(shí)和生活經(jīng)驗(yàn)、興趣和需要的不同等。藝術(shù)史上常有某些藝術(shù)家由于思想和藝術(shù)立場(chǎng)的不同而不能接受其他藝術(shù)家創(chuàng)作的情況,列夫托爾斯泰曾否定莎士比亞的創(chuàng)作,斯塔索夫?qū)Σ剂袈宸虻幕卦挸峙袘B(tài)度,柴科夫斯基否定勃拉姆斯的音樂。這并不等于說(shuō)列夫托爾斯泰等人的藝術(shù)趣味不高,而是在他們高度發(fā)展的趣味中存有某些片面的成分。趣味的多樣性對(duì)藝術(shù)趣味中的個(gè)人判斷與集體判斷之間的相互關(guān)系也有影響,千百年來(lái),唯心主義美學(xué)在這個(gè)問(wèn)題上形成了“從少數(shù)人出發(fā)”的觀點(diǎn),這種觀點(diǎn)把貴族“藝術(shù)行家”的個(gè)人主見同“大眾”的意見加以對(duì)立。但也有與此完全不同的觀點(diǎn),即以“多數(shù)”表決的方式機(jī)械地解決藝術(shù)作品價(jià)值的問(wèn)題。但是,無(wú)論哪一種觀點(diǎn)都不能真正決定趣味判斷的高低,真正的高低只能取決于對(duì)趣味水平客觀的判斷,但是要為真正客觀的藝術(shù)趣味而斗爭(zhēng),必須始終注重講求論爭(zhēng)的文化修養(yǎng),必須以尊重的態(tài)度對(duì)待論爭(zhēng)者的趣味人格。

通過(guò)以上對(duì)藝術(shù)趣味的分析,可以看出,藝術(shù)趣味具有以下特點(diǎn):

首先,藝術(shù)趣味具有差異性,這種差異性即表現(xiàn)為主體個(gè)性的差異和時(shí)代、民族、階級(jí)的差異。

主體的個(gè)性特征,由先天與后天,生理與社會(huì)等多種因素的復(fù)雜影響所造成,因而是千差萬(wàn)別的,而這種差異性又給藝術(shù)趣味打上了深刻的印記,使藝術(shù)趣味也呈現(xiàn)出個(gè)性的差異,這主要體現(xiàn)在形象感知的差異和內(nèi)容領(lǐng)悟的差異兩方面。主體各感覺器官敏感程度的不同以及感官功能發(fā)展的不平衡是引起形象感知差異的主要生理原因,此外還有復(fù)雜的心理原因,如知覺不同,分析型和綜合型以及介于二者之間的分析綜合型對(duì)于事物的感知會(huì)有不同的結(jié)果,即由于生理心理上感知的差異,造成了個(gè)體形象感知的差異。再者,由于不同的主體對(duì)具體美感對(duì)象的態(tài)度、關(guān)系不同,感受時(shí)主體的選擇方向、敏感程度、注意程度以及記憶聯(lián)想的具體內(nèi)容亦會(huì)有很大差別,因而其感受時(shí)的領(lǐng)悟和情感反應(yīng)也就各不相同。同時(shí)主體對(duì)于某一藝術(shù)門類的形成、技巧和手法的熟悉程度,也直接影響到對(duì)藝術(shù)作品的體驗(yàn)和領(lǐng)悟的深度。

藝術(shù)趣味除了其存在主體個(gè)性特征的差異,不同時(shí)代,民族和階級(jí)的藝術(shù)趣味也存在很大的差異性。特定時(shí)代的人們,由于受到時(shí)代特定的實(shí)踐內(nèi)容和社會(huì)思想的影響和制約,會(huì)形成特定時(shí)代的審美思想,并在這種審美理想的指導(dǎo)和規(guī)范下,形成具有時(shí)代特征的藝術(shù)趣味。不同的民族由于其生活習(xí)慣、思想文化傳統(tǒng)和心理、情感等方面的差異,使不同民族間的文化心理各相歧異,其藝術(shù)趣味也就隨之不同。由于階級(jí)是建立在一定的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之上的,不同的階級(jí),以其經(jīng)濟(jì)利益為基礎(chǔ),再結(jié)合不同的民族和時(shí)代特色,便形成自成一體的政治、思想、倫理和道德觀念,同時(shí)亦形成了不同的審美理想和藝術(shù)趣味。

其次,藝術(shù)趣味除了其存在差異性外,亦存在著共同普遍性。藝術(shù)趣味欣賞的主體是人,人是不能脫離社會(huì)關(guān)系而獨(dú)立存在的,做為一定生產(chǎn)關(guān)系、階級(jí)關(guān)系、家庭關(guān)系及宗教關(guān)系等諸多社會(huì)關(guān)系的承擔(dān)者,其藝術(shù)趣味就不能不包含和體現(xiàn)著其特定時(shí)代、民族和階級(jí)的共同審美要求和趨向。正如黑格爾所說(shuō);“真正不朽的藝術(shù)作品當(dāng)然是一切時(shí)代和一切民族所共賞的”,也就是說(shuō)藝術(shù)趣味的共同性不僅存在于特定的時(shí)代、民族和階級(jí)中,不同的時(shí)代、民族和階級(jí)亦存在著共同的藝術(shù)趣味。當(dāng)然藝術(shù)趣味的差異性和共同性并非截然分開,二者相互滲透,同中有異,異中有同。

既然藝術(shù)趣味存在著差異性和共同性,這就要求我們?cè)谂囵B(yǎng)和優(yōu)化藝術(shù)趣味時(shí)要看到二者的區(qū)別和聯(lián)系,既要注意其差異性,又不能忽視其共同性。在優(yōu)化藝術(shù)趣味的具體措施方面,有以下幾點(diǎn)體會(huì):

第一、要優(yōu)化藝術(shù)趣味首先要培養(yǎng)和提高欣賞者的藝術(shù)感知能力。人們?cè)谛蕾p藝術(shù)作品時(shí),必須以直接感知的方法去感知對(duì)象的色彩、線條、形狀、聲音等?，F(xiàn)代心理學(xué)研究結(jié)果表明,人們感知所得信息總和的85%以上來(lái)自視聽感官,正如馬克思所講的“感受形式美的眼睛”和“感受音樂美的耳朵”。知覺則是在感官的基礎(chǔ)上對(duì)事物整體和綜合的把握,它是一種積極的心理活動(dòng),人們只有具有敏銳的藝術(shù)感知能力,才能對(duì)藝術(shù)作品具有較強(qiáng)的感受能力,才能真正領(lǐng)略到藝術(shù)美感,從而進(jìn)一步激發(fā)人們的審美需要和審美期待,并形成健康濃厚的藝術(shù)趣味。同時(shí)藝術(shù)感知能力的提高和審美欣賞水平的提高,使人們避免停留在庸俗或低級(jí)趣味的作品之上,而是轉(zhuǎn)向典雅藝術(shù),從而使藝術(shù)趣味得以優(yōu)化。超級(jí)秘書網(wǎng)

第二,要優(yōu)化藝術(shù)趣味,要求欣賞者樹立科學(xué)的世界觀和人生觀,要加強(qiáng)自身的藝術(shù)修養(yǎng)和思想修養(yǎng),如此才能更好地深入藝術(shù)作品深層,體驗(yàn)藝術(shù)的巨大魅力,獲取更高級(jí)的審美愉悅。只有以科學(xué)的世界觀和人生觀做為指導(dǎo),才能使人不致滿足沉溺于低級(jí)庸俗時(shí)的津津自得,同時(shí)得益于深厚的文化修養(yǎng)和對(duì)藝術(shù)規(guī)律的獨(dú)特把握,使欣賞主體能夠充分自由地想象、回味、輕咂、細(xì)品作品的深邃,在藝術(shù)欣賞的過(guò)程中獲得一種“高峰體驗(yàn)”,達(dá)到一種至高境界。好的作品能引起人們心靈上的共鳴,可以凈化人的靈魂,而正是由于藝術(shù)作品如此強(qiáng)大的魅力,才吸引著無(wú)數(shù)的藝術(shù)創(chuàng)作者和藝術(shù)欣賞者為開拓和體驗(yàn)一個(gè)又一個(gè)藝術(shù)巔峰而努力和超越。

第三,由于藝術(shù)趣味的差異性,要求藝術(shù)家們根據(jù)不同的藝術(shù)趣味創(chuàng)作出符合不同審美需要的作品,以適應(yīng)趣味多樣化的要求;同時(shí)人們求新立異的心理也影響藝術(shù)趣味的多樣性。猶如達(dá)爾文的進(jìn)化論中物種的變異產(chǎn)生了物種的多樣性,進(jìn)而才有了自然選擇和優(yōu)勝劣汰,藝術(shù)作品也需要有多樣性來(lái)人的視覺和感官。因?yàn)?如果藝術(shù)作品單一,長(zhǎng)此以往,欣賞者對(duì)此類藝術(shù)作品的趣味就會(huì)減弱甚至消失,因此藝術(shù)需要變異。一些美學(xué)家曾認(rèn)為美在新奇,主張藝術(shù)家要善于發(fā)現(xiàn),選擇新的角度、途徑和方法形式去創(chuàng)造新的藝術(shù)風(fēng)格,“一部藝術(shù)史實(shí)際便是風(fēng)格史,所謂風(fēng)格史,也即是自我感受的變遷史”。如在文學(xué)中,新詞麗句,怪字僻語(yǔ)、獨(dú)特比喻等易于產(chǎn)生陌生感和新鮮感,從而引起人們的關(guān)注,所以某些形式主義文學(xué)理論主張寫作要選擇異于日常語(yǔ)法規(guī)范的詞匯和句子。但是若單獨(dú)為追求關(guān)注而在藝術(shù)創(chuàng)作上孤投一擲,又會(huì)使藝術(shù)陷入畸形和扭曲的病態(tài)。真正的藝術(shù)來(lái)源于真實(shí)的生活,只有藝術(shù)家善于從平凡的生活中發(fā)掘出不平凡的內(nèi)涵,才能真正引起欣賞者的共鳴?？疵桌盏摹妒八胝摺?恍惚之中,自己已成為他們中的一員,在金色的夕陽(yáng)下,正置身于歸家的途中

篇2

一是，教師教學(xué)主導(dǎo)性被弱化。多媒體課件的制作總是在教師備課的基礎(chǔ)上根據(jù)教學(xué)預(yù)設(shè)將課程相關(guān)信息組合而成的。也就是說(shuō)，在上課前就已經(jīng)形成了一個(gè)關(guān)于教學(xué)內(nèi)容和授課過(guò)程的框架，上課時(shí)教師基本上按照這個(gè)框架的邏輯關(guān)系進(jìn)行教學(xué)的，這很容易使教師受到束縛，影響教師對(duì)課堂教學(xué)的把控，削弱教師教學(xué)主導(dǎo)性的發(fā)揮。對(duì)于藝術(shù)欣賞課來(lái)說(shuō)，如果按課件設(shè)計(jì)依次呈現(xiàn)教學(xué)內(nèi)容，本來(lái)應(yīng)有的教師現(xiàn)場(chǎng)的即興表演、示范、演講、討論等就會(huì)被一些已經(jīng)安排好的音像以及現(xiàn)成的結(jié)論展示所取代，表面上看似乎熱熱鬧鬧，實(shí)際上把教師講課變成了課件演示，教師成為教學(xué)中的配角，失去了引領(lǐng)整個(gè)教學(xué)過(guò)程的地位，與學(xué)生失去了互動(dòng)和交流，拉開了與學(xué)生間的距離，使整個(gè)課堂毫無(wú)生氣，教學(xué)效果大打折扣。

二是，信息量繁雜引發(fā)審美疲勞。的確，多媒體技術(shù)巨大的信息容納功能極大地拓展了藝術(shù)學(xué)習(xí)的空間，改善了學(xué)習(xí)環(huán)境，但是過(guò)多地采用音樂、圖片、視頻、動(dòng)畫等信息材料來(lái)充實(shí)和補(bǔ)充教學(xué)內(nèi)容，必定會(huì)造成教學(xué)內(nèi)容的繁雜，重點(diǎn)內(nèi)容無(wú)法突顯。有時(shí)教師為了完成教學(xué)內(nèi)容展示更多信息，只能加快速度，從而忽視學(xué)生接受和理解知識(shí)的節(jié)奏，使學(xué)生沒有充足的時(shí)間去體會(huì)、感悟藝術(shù)作品，也沒有時(shí)間去思考藝術(shù)相關(guān)問(wèn)題，藝術(shù)學(xué)習(xí)只能是走馬觀花，不僅無(wú)法抓住重點(diǎn)，反而會(huì)喪失興趣，引起審美疲勞。

三是，忽視課程內(nèi)容關(guān)注外在形式。為了提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，調(diào)動(dòng)其積極性，有些教師將更多精力放在課件本身的形式上，比如模板的選擇、圖片的運(yùn)用、音樂的穿插以及它們之間的配合與變化，力求課件形式的完美，甚至為了吸引學(xué)生的眼球無(wú)意中犧牲一些相當(dāng)重要的內(nèi)容，為課件而課件，逐漸模糊了教學(xué)目標(biāo)，遠(yuǎn)離了教學(xué)內(nèi)容，只能給學(xué)生留下課件精美的印象，對(duì)于應(yīng)該了解的藝術(shù)作品及其深層含義仍然一無(wú)所知。

四是，課后設(shè)計(jì)缺失。目前多數(shù)多媒體教學(xué)只注重課前的備課及教學(xué)設(shè)計(jì)，只要將教學(xué)內(nèi)容以多媒體課件的形式整理出來(lái)，并結(jié)合多種信息組合在課程中呈現(xiàn)出來(lái)就算結(jié)束了，至于課后學(xué)生如何進(jìn)行復(fù)習(xí)，如何進(jìn)行課后的拓展學(xué)習(xí)，如何完成作業(yè)，如何進(jìn)行平時(shí)的考核，教師很少關(guān)注，因而也很少在進(jìn)行課件制作時(shí)去考慮這些問(wèn)題，藝術(shù)欣賞課程的教學(xué)也不例外。對(duì)于非藝術(shù)專業(yè)學(xué)生來(lái)講，課堂學(xué)習(xí)藝術(shù)的時(shí)間畢竟很有限，留下的課后時(shí)間和空間的空白，不能不說(shuō)是一種遺憾。這些問(wèn)題的出現(xiàn)，筆者認(rèn)為可以歸結(jié)為幾個(gè)方面的原因：一方面對(duì)多媒體技術(shù)在教學(xué)中的角色和地位認(rèn)識(shí)不足。多媒體技術(shù)在教學(xué)中的優(yōu)越性使一些教師忽視了它真正的地位和作用，沒有更明確的認(rèn)識(shí)到多媒體技術(shù)的作用是結(jié)合教學(xué)內(nèi)容對(duì)各類信息進(jìn)行整合，以一種新的教學(xué)方式，提高教學(xué)效果，是為教學(xué)本身服務(wù)的。無(wú)論其設(shè)計(jì)多么新穎、功能多么強(qiáng)大也不能完全取代其他的教學(xué)手段，也不能取代教師的教學(xué)主導(dǎo)作用，只是教學(xué)的輔助手段；另一方面多媒體技術(shù)應(yīng)用能力不足。雖然多媒體技術(shù)在教學(xué)中已被使用多年，但整體運(yùn)用水平不高，多數(shù)教師只是做到將圖片、音像及文字材料按照事先準(zhǔn)備的提綱整合在一起，缺乏對(duì)多媒體技術(shù)的進(jìn)一步挖掘、應(yīng)用和創(chuàng)新的能力。對(duì)信息的分析選擇、信息的再次加工、信息的合理利用仍然處于初級(jí)狀態(tài)，不能真正達(dá)到教學(xué)的要求。另外，多媒體技術(shù)與教

二、目前，普通高校中多媒體技術(shù)與各類課程

有機(jī)結(jié)合，以它特有的形象性、生動(dòng)性和豐富性，改善了教學(xué)環(huán)境，提升了教學(xué)效果，為教學(xué)質(zhì)量的提升產(chǎn)生了積極的作用。其中，多媒體技術(shù)與藝術(shù)欣賞課程的有機(jī)結(jié)合，更為高校非專業(yè)藝術(shù)教育教學(xué)帶來(lái)了新的生機(jī)和活力，其作用主要表現(xiàn)為：

一是，多媒體技術(shù)將課程中的文字、圖片、聲音、視頻等多種信息聚集起來(lái)，通過(guò)整合構(gòu)成一種聲畫并茂、視聽全面、動(dòng)靜變化的豐富有趣的教學(xué)形式，營(yíng)造了一個(gè)全新的藝術(shù)學(xué)習(xí)環(huán)境。它以生動(dòng)活潑的畫面、富于趣味以及聲情并茂的展示，徹底改變了過(guò)去欣賞課中音樂欣賞只靠錄音機(jī)，美術(shù)作品只有少數(shù)范圖，教師只憑一張嘴介紹分析作品的尷尬局面，使課堂變得更富吸引力。

二是，多媒體技術(shù)可以容納更多的與課程內(nèi)容相關(guān)的信息，除了各類藝術(shù)作品之外，還有大量的涉及藝術(shù)學(xué)科前沿和新藝術(shù)潮流等信息，為學(xué)生創(chuàng)設(shè)了一個(gè)超越時(shí)空的新的藝術(shù)世界，拓展了認(rèn)識(shí)藝術(shù)、感悟藝術(shù)、理解藝術(shù)和研究藝術(shù)的空間，充分調(diào)動(dòng)了學(xué)生視聽等感覺器官，強(qiáng)化了藝術(shù)學(xué)習(xí)的效果。

三是，多媒體技術(shù)為藝術(shù)作品的欣賞提供了多樣的呈現(xiàn)方式，無(wú)論是音樂作品還是美術(shù)作品都可以以更多的形式引入課堂，比如對(duì)于繪畫作品欣賞，既可以直接用多媒體展示作品進(jìn)行介紹，也可以用有關(guān)于作品的故事等視頻播放展開，還可以借助一些有關(guān)的音樂材料加以展示等，這些多樣化的引入手段可以使學(xué)生更快進(jìn)入課程情境，從多個(gè)側(cè)面和角度去感受和體會(huì)，從而獲得對(duì)作品的感悟，更好把握作品真正的內(nèi)涵。

四是，多媒體技術(shù)所具有操作的快捷性，既使某些教學(xué)環(huán)節(jié)得以精簡(jiǎn)，教師有更充裕的時(shí)間對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行深入的講解和分析，又可以將經(jīng)典藝術(shù)作品反復(fù)呈現(xiàn)，為學(xué)生接觸藝術(shù)作品提供充足的機(jī)會(huì)，利于突出教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)，強(qiáng)化教學(xué)效果。盡管多媒體技術(shù)在藝術(shù)欣賞教學(xué)中優(yōu)化了學(xué)習(xí)環(huán)境，拓展了學(xué)習(xí)空間，活躍了課堂氛圍，提高了教學(xué)效率，但在不斷地實(shí)踐中也逐漸暴露出其缺陷和不足，主要有：

一是，教師教學(xué)主導(dǎo)性被弱化。多媒體課件的制作總是在教師備課的基礎(chǔ)上根據(jù)教學(xué)預(yù)設(shè)將課程相關(guān)信息組合而成的。也就是說(shuō)，在上課前就已經(jīng)形成了一個(gè)關(guān)于教學(xué)內(nèi)容和授課過(guò)程的框架，上課時(shí)教師基本上按照這個(gè)框架的邏輯關(guān)系進(jìn)行教學(xué)的，這很容易使教師受到束縛，影響教師對(duì)課堂教學(xué)的把控，削弱教師教學(xué)主導(dǎo)性的發(fā)揮。對(duì)于藝術(shù)欣賞課來(lái)說(shuō)，如果按課件設(shè)計(jì)依次呈現(xiàn)教學(xué)內(nèi)容，本來(lái)應(yīng)有的教師現(xiàn)場(chǎng)的即興表演、示范、演講、討論等就會(huì)被一些已經(jīng)安排好的音像以及現(xiàn)成的結(jié)論展示所取代，表面上看似乎熱熱鬧鬧，實(shí)際上把教師講課變成了課件演示，教師成為教學(xué)中的配角，失去了引領(lǐng)整個(gè)教學(xué)過(guò)程的地位，與學(xué)生失去了互動(dòng)和交流，拉開了與學(xué)生間的距離，使整個(gè)課堂毫無(wú)生氣，教學(xué)效果大打折扣。

二是，信息量繁雜引發(fā)審美疲勞。的確，多媒體技術(shù)巨大的信息容納功能極大地拓展了藝術(shù)學(xué)習(xí)的空間，改善了學(xué)習(xí)環(huán)境，但是過(guò)多地采用音樂、圖片、視頻、動(dòng)畫等信息材料來(lái)充實(shí)和補(bǔ)充教學(xué)內(nèi)容，必定會(huì)造成教學(xué)內(nèi)容的繁雜，重點(diǎn)內(nèi)容無(wú)法突顯。有時(shí)教師為了完成教學(xué)內(nèi)容展示更多信息，只能加快速度，從而忽視學(xué)生接受和理解知識(shí)的節(jié)奏，使學(xué)生沒有充足的時(shí)間去體會(huì)、感悟藝術(shù)作品，也沒有時(shí)間去思考藝術(shù)相關(guān)問(wèn)題，藝術(shù)學(xué)習(xí)只能是走馬觀花，不僅無(wú)法抓住重點(diǎn)，反而會(huì)喪失興趣，引起審美疲勞。

三是，忽視課程內(nèi)容關(guān)注外在形式。為了提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，調(diào)動(dòng)其積極性，有些教師將更多精力放在課件本身的形式上，比如模板的選擇、圖片的運(yùn)用、音樂的穿插以及它們之間的配合與變化，力求課件形式的完美，甚至為了吸引學(xué)生的眼球無(wú)意中犧牲一些相當(dāng)重要的內(nèi)容，為課件而課件，逐漸模糊了教學(xué)目標(biāo)，遠(yuǎn)離了教學(xué)內(nèi)容，只能給學(xué)生留下課件精美的印象，對(duì)于應(yīng)該了解的藝術(shù)作品及其深層含義仍然一無(wú)所知。

四是，課后設(shè)計(jì)缺失。目前多數(shù)多媒體教學(xué)只注重課前的備課及教學(xué)設(shè)計(jì)，只要將教學(xué)內(nèi)容以多媒體課件的形式整理出來(lái)，并結(jié)合多種信息組合在課程中呈現(xiàn)出來(lái)就算結(jié)束了，至于課后學(xué)生如何進(jìn)行復(fù)習(xí)，如何進(jìn)行課后的拓展學(xué)習(xí)，如何完成作業(yè)，如何進(jìn)行平時(shí)的考核，教師很少關(guān)注，因而也很少在進(jìn)行課件制作時(shí)去考慮這些問(wèn)題，藝術(shù)欣賞課程的教學(xué)也不例外。對(duì)于非藝術(shù)專業(yè)學(xué)生來(lái)講，課堂學(xué)習(xí)藝術(shù)的時(shí)間畢竟很有限，留下的課后時(shí)間和空間的空白，不能不說(shuō)是一種遺憾。

三、這些問(wèn)題的出現(xiàn)，筆者認(rèn)為可以歸結(jié)為幾個(gè)方面的原因

一方面對(duì)多媒體技術(shù)在教學(xué)中的角色和地位認(rèn)識(shí)不足。多媒體技術(shù)在教學(xué)中的優(yōu)越性使一些教師忽視了它真正的地位和作用，沒有更明確的認(rèn)識(shí)到多媒體技術(shù)的作用是結(jié)合教學(xué)內(nèi)容對(duì)各類信息進(jìn)行整合，以一種新的教學(xué)方式，提高教學(xué)效果，是為教學(xué)本身服務(wù)的。無(wú)論其設(shè)計(jì)多么新穎、功能多么強(qiáng)大也不能完全取代其他的教學(xué)手段，也不能取代教師的教學(xué)主導(dǎo)作用，只是教學(xué)的輔助手段；另一方面多媒體技術(shù)應(yīng)用能力不足。雖然多媒體技術(shù)在教學(xué)中已被使用多年，但整體運(yùn)用水平不高，多數(shù)教師只是做到將圖片、音像及文字材料按照事先準(zhǔn)備的提綱整合在一起，缺乏對(duì)多媒體技術(shù)的進(jìn)一步挖掘、應(yīng)用和創(chuàng)新的能力。對(duì)信息的分析選擇、信息的再次加工、信息的合理利用仍然處于初級(jí)狀態(tài)，不能真正達(dá)到教學(xué)的要求。

四、另外，多媒體技術(shù)與教學(xué)設(shè)計(jì)結(jié)合不到位也是一個(gè)重要原因

目前多媒體技術(shù)與教學(xué)設(shè)計(jì)的結(jié)合僅限于課堂內(nèi)容，既缺少對(duì)技術(shù)運(yùn)用前的充分準(zhǔn)備和認(rèn)真思考，又缺乏課后多媒體技術(shù)如何發(fā)揮更大作用的探索，即在欣賞課教學(xué)設(shè)計(jì)時(shí)對(duì)如何全面發(fā)揮媒體技術(shù)的作用還缺乏更深層次的研究和探索，無(wú)法展示其更多優(yōu)勢(shì)?；谝陨显?，筆者認(rèn)為充分發(fā)揮多媒體技術(shù)的優(yōu)勢(shì)，進(jìn)一步改善藝術(shù)欣賞課教學(xué)，最大限度的提高教學(xué)效果必須從以下幾個(gè)方面加以改進(jìn)。

一是，充分關(guān)注教師的教學(xué)主導(dǎo)地位。教師的主導(dǎo)地位應(yīng)該體現(xiàn)于整個(gè)的教學(xué)過(guò)程的各個(gè)環(huán)節(jié)中。備課時(shí)教師應(yīng)將學(xué)生實(shí)際狀況、教學(xué)內(nèi)容和多媒體技術(shù)通盤考慮進(jìn)行教學(xué)設(shè)計(jì)，要特別注重講授知識(shí)的結(jié)構(gòu)性和系統(tǒng)性，同時(shí)要對(duì)教學(xué)中不同知識(shí)如何展開以及音像圖片等信息的穿插運(yùn)用有一定的預(yù)見性，在媒體制作時(shí)必須進(jìn)行認(rèn)真考慮。使用多媒體教學(xué)時(shí)，教師要隨時(shí)觀察學(xué)生的情緒變化，根據(jù)具體情況調(diào)整媒體播放和展示的進(jìn)度，同時(shí)可以改變策略，或者采取現(xiàn)場(chǎng)示范演唱的方式，或者邀請(qǐng)同學(xué)演唱的方式，或者以提問(wèn)研討的方式等調(diào)整教學(xué)節(jié)奏，為學(xué)生營(yíng)造一個(gè)深入體驗(yàn)藝術(shù)作品的空間，吸引學(xué)生的注意力和興趣。同時(shí)，要利用多媒體所包含的各類信息引導(dǎo)學(xué)生加入到對(duì)藝術(shù)問(wèn)題的探究和討論中來(lái)，比如，在討論戲曲面具創(chuàng)作的基本規(guī)律時(shí)，通過(guò)媒體展示各種具有代表性的面具，引導(dǎo)學(xué)生對(duì)面具及人物特征之間關(guān)系進(jìn)行思考和討論，得出面具創(chuàng)作的基本特征，并結(jié)合這一認(rèn)識(shí)讓同學(xué)們自己設(shè)計(jì)面具，在整個(gè)過(guò)程中增強(qiáng)師生間的互動(dòng)性，充分凸顯學(xué)生的主體性。

二是，開發(fā)多媒體藝術(shù)實(shí)踐功能。要改變欣賞課教學(xué)中單一地展示音像圖片資料、邊看邊講解的程式化授課方式，應(yīng)該在課程中利用多媒體技術(shù)多設(shè)計(jì)一些藝術(shù)實(shí)踐的環(huán)節(jié)。因?yàn)閷?duì)藝術(shù)的理解和感悟在很大程度上來(lái)源于親自實(shí)踐，動(dòng)手畫一畫才能感受到筆墨的魅力，才能了解色彩的和諧，才能明白構(gòu)圖的獨(dú)特；拍過(guò)照片才能了解光線與色彩變化的微妙關(guān)系，等等。也就是說(shuō)，藝術(shù)實(shí)踐是欣賞課教學(xué)中的重要組成部分，不應(yīng)被忽視，可以根據(jù)具體情況教學(xué)生一些簡(jiǎn)單的自拍視頻制作、卡通動(dòng)漫的制作以及微電影的拍攝等，還可以指導(dǎo)學(xué)生借助媒體進(jìn)行新的繪畫、歌曲等作品的創(chuàng)作。這些實(shí)踐活動(dòng)巧妙地把學(xué)生的實(shí)踐體驗(yàn)和鑒賞體驗(yàn)結(jié)合在一起，使學(xué)生獲得更豐富的對(duì)美的體驗(yàn)，激發(fā)其想象力，提升其創(chuàng)造力。

篇3

初中生由于其年齡特點(diǎn)，對(duì)人體雖有一定認(rèn)識(shí)，但尚處于朦朧狀態(tài)。加之受當(dāng)前電視、電影、書刊、雜志等各種媒介的影響，他們對(duì)人體內(nèi)容的接觸較以前的學(xué)生要多。但由于缺乏抵抗力而易受不良影響。一些學(xué)生就是受黃色書刊的影響而走上犯罪歧途的?，F(xiàn)代社會(huì)中雖然人們思想解放，但作為成年人的家長(zhǎng)也極少對(duì)孩子進(jìn)行這方面的教育，造成了他們?cè)谛詣e、人體知識(shí)方面的神秘和空白，這就更需要在教學(xué)中加以正確的引導(dǎo)和填充。

在教學(xué)生學(xué)習(xí)人體結(jié)構(gòu)時(shí)，除了講解骨骼、肌肉的名稱、位置、作用及男女形體的差異外，還要告訴他們，這個(gè)世界由男女兩性組成，學(xué)習(xí)人體結(jié)構(gòu)就是要正確認(rèn)識(shí)自己，了解內(nèi)在結(jié)構(gòu)及外部形體。男性由于骨骼大、肩寬、肌肉發(fā)達(dá)，因此男人體形給人以強(qiáng)健的力量感。而女性由于骨骼較孝肩窄、皮下脂肪較多，給人以豐腴的曲線美之感。我在教學(xué)時(shí)準(zhǔn)備了許多體育動(dòng)態(tài)圖片和服裝動(dòng)態(tài)效果圖，引導(dǎo)他們回憶看過(guò)的體育比賽，思考體育健兒強(qiáng)健的體魄所體現(xiàn)出的美感；再引導(dǎo)他們回憶看過(guò)的服裝表演，或看一些體操表演的圖片，使他們對(duì)女性的豐腴秀美有一定的認(rèn)識(shí)。

篇4

5、意蘊(yùn)解釋是繪畫鑒賞的最深層次

6、藝術(shù)是非常復(fù)雜的現(xiàn)象，所以教師可以有自己的傾向性意見，但不宜以一己之見，或封閉的、獨(dú)斷的評(píng)判來(lái)概括和指導(dǎo)學(xué)生

7、審美接受不單是視覺接受，也不只是大腦接受，而是整個(gè)身心的接受

關(guān)鍵詞：形式分析意蘊(yùn)解釋價(jià)值判斷

在常人眼里，畫畫遠(yuǎn)比看畫難，其實(shí)不然。著名藝術(shù)社會(huì)家豪澤指出：“人可以生來(lái)就是藝術(shù)家，但要成為鑒賞家卻必須經(jīng)過(guò)教育?！彼杂性S多兒童畫家，農(nóng)民畫民間藝術(shù)家也是文盲；但絕無(wú)兒童鑒賞家和文盲藝術(shù)家?？梢姡L畫藝術(shù)鑒賞是一種由后天專門訓(xùn)練所獲得的一種特殊能力。

繪畫藝術(shù)鑒賞教育是將受教育者帶入繪畫這一特殊視覺領(lǐng)域，使他們?cè)诖罅拷邮芄沤裰型饫L畫作品的基礎(chǔ)上，特別是在教師的引導(dǎo)下訓(xùn)練對(duì)視覺藝術(shù)語(yǔ)言的領(lǐng)悟能力、豐富的情感體驗(yàn)?zāi)芰?，進(jìn)而育成健康的審美趣味，樹立正確的審美觀念和高尚的審美理想。

在我們的繪畫藝術(shù)教育中，我認(rèn)為應(yīng)將繪畫鑒賞作為其基本內(nèi)容，單純靠學(xué)校每周一、二節(jié)課的課堂教學(xué)來(lái)訓(xùn)練來(lái)練就繪畫賦形表現(xiàn)能力，無(wú)疑是不自量力的。而培養(yǎng)繪畫鑒賞能力無(wú)疑是美育的主旨，也是學(xué)校教育可以實(shí)施見效的。這在西方許多國(guó)家都曾達(dá)到驗(yàn)證。

那么，如何培養(yǎng)我們的學(xué)生這種特殊努力呢？

“觀千劍而識(shí)其器”，最重要的是大量接觸藝術(shù)作品。教師是引導(dǎo)者，引導(dǎo)學(xué)生去“讀畫”，進(jìn)而接受。這種接受非觀賞接受。象在展覽館看畫展，隨意遛一遛，大體看一看，有賞心悅目之感即可。我們追求的是鑒賞性接受。在以往的美術(shù)鑒賞中，有被戲稱為“三段論”的欣賞模式，即時(shí)代背景、主題內(nèi)容、藝術(shù)特色的評(píng)析。實(shí)際上重點(diǎn)放在前兩項(xiàng)，后一項(xiàng)是總結(jié)、尾聲。如欣賞董希文《開國(guó)大典》這樣的革命歷史畫，往往把重點(diǎn)放在德育性接受上，就是把繪畫當(dāng)作一種德育媒介和手段來(lái)對(duì)受教育者進(jìn)行思想政治方面的教育，而對(duì)藝術(shù)特點(diǎn)只略作評(píng)判，甚至忽略不計(jì)。對(duì)繪畫這種視覺藝術(shù)來(lái)說(shuō)，這樣的模式恰恰本末倒置。

現(xiàn)將在教學(xué)中總結(jié)的培養(yǎng)繪畫獎(jiǎng)賞能力的“鑒賞四步法”略作論述：

第一步：簡(jiǎn)單描述

在欣賞的開始，先是拋開含義、價(jià)值判斷、背景等因素，只讓學(xué)生指明畫面上存在哪些物象，用語(yǔ)言表達(dá)直觀看到的和感受到的。對(duì)變形較大的作品，指出原型；對(duì)抽象作品，可指出畫面存在哪些形狀、色彩、結(jié)構(gòu)等，使學(xué)生注意到應(yīng)該注意的所有方方面面，這很重要。因?yàn)槿藗冊(cè)诳串嫊r(shí)，常看主要形象而忽略其他，或只看自己感興趣的而忽略其他細(xì)節(jié)。以法國(guó)表現(xiàn)主義畫家夏加爾的《散步》為例，開始學(xué)生只注意到畫面里突出的人物及夸張的動(dòng)作，房屋，地面較特殊的綠色。經(jīng)提示，學(xué)生會(huì)注意到畫面里突出人物的面部表情，畫面中只有綠、紅、紫三色，紅色襯布上的花，酒瓶，酒杯等等。在學(xué)生敘述的同時(shí)，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)入鑒賞情操：面對(duì)作品，它給了你什么直觀感受，教師引導(dǎo)、啟發(fā)、點(diǎn)撥學(xué)生盡可能地用語(yǔ)言表達(dá)出來(lái)，以實(shí)現(xiàn)審美共享。這階段不可批評(píng)學(xué)生所講的見解，鼓勵(lì)學(xué)生直率地描述直觀感受。

第二步：形式分析

形式分析是將感性立即轉(zhuǎn)化為理性分析。我們要解決的不再是作品給你什么感受，而是畫家是如何使你產(chǎn)生這樣感受的。這就是需要從藝術(shù)語(yǔ)言和作品的形式感來(lái)分析，來(lái)探討色彩、形狀、線條，肌理、人物描繪的特點(diǎn)，分析部分與部分、部分與整體、圖和底的關(guān)系等。這是鑒賞中的重點(diǎn)，也是難點(diǎn)。

>如夏加爾的《散步》，學(xué)生通常能感受到畫面中的快樂氣氛，通過(guò)教師誘導(dǎo)和提示，學(xué)生會(huì)發(fā)現(xiàn)原來(lái)這種氛圍是畫家刻意營(yíng)造的，夏加爾所追求的單純的形、色、人物動(dòng)態(tài)都體現(xiàn)了天真和童趣，歡樂和喜悅的氣氛來(lái)自人物的表情和動(dòng)作，紅色襯布上的花、酒瓶、酒杯也起了很強(qiáng)的烘托作用。

>形式分析是幫助學(xué)生了解和把握形式美的規(guī)律，體驗(yàn)和品鑒形式美的意味，可以由淺到深，由點(diǎn)到面，由形象到風(fēng)格。分析時(shí)切忌繁瑣和硬性解剖，破壞作品的整體生命。

第三步：意蘊(yùn)解釋

>意蘊(yùn)是作品中的一切有形事物的無(wú)限延伸因素。意蘊(yùn)解釋是繪畫鑒賞的最深層次，從外在層面到內(nèi)在層面的探討。對(duì)超越畫面形象即“象外之象”的刨根問(wèn)底，當(dāng)然，我們不能只中循跡而求。

>意蘊(yùn)解釋的成敗關(guān)系到能否使學(xué)生對(duì)作品產(chǎn)生共鳴。由于有一些作品是缺少意蘊(yùn)的，有一些作品其意蘊(yùn)在可喻不可喻之間，有時(shí)教師很難將超越作品的意蘊(yùn)揭示出來(lái)。加之學(xué)生缺乏精神上和生活上的深度體驗(yàn)，如明代沈顥所言：“看畫以林泉之心則高，以驕侈之目臨之則卑”，要很好地領(lǐng)悟和體會(huì)作品意蘊(yùn)，這就需要教育來(lái)長(zhǎng)時(shí)間循序漸進(jìn)的浸潤(rùn)和彌散。

美術(shù)欣賞課教學(xué)

>仍以《散步》為例，通過(guò)對(duì)作品背景的介紹，讓學(xué)生知道，這幅畫表現(xiàn)的是夏加爾自己和他的妻子。他把自己畫在中間，舉手托起婚后剛剛生了第一個(gè)兒子的妻子，讓她在空中自由回旋，以慶祝他們生活的幸福和快樂。再通過(guò)對(duì)個(gè)性、思想、藝術(shù)觀的介紹，學(xué)生就能夠理解畫家為什么會(huì)畫出這樣的人物動(dòng)態(tài)，為什么會(huì)有這樣的表達(dá)方式，進(jìn)而領(lǐng)會(huì)畫家的意圖，分享畫家的喜悅之情，欣賞他富有兒童般幻想的藝術(shù)魅力。

第四步：價(jià)值判斷

>價(jià)值判斷是從內(nèi)容與形式、風(fēng)格與風(fēng)味、革新與繼承等方面對(duì)作品的優(yōu)劣作出判斷，可以參考專家對(duì)此的批評(píng)與評(píng)判。而藝術(shù)是非常復(fù)雜的現(xiàn)象，所以教師可以有自己的傾向性意見，但不宜以一己之見，或封閉的、獨(dú)斷的評(píng)判來(lái)概括和指導(dǎo)學(xué)生，而應(yīng)當(dāng)采取開放式的、多元的評(píng)判、引導(dǎo)，啟發(fā)學(xué)生自己學(xué)會(huì)對(duì)作品進(jìn)行評(píng)價(jià)。對(duì)夏加爾的作品，我們著重于他的獨(dú)特性、開創(chuàng)性和豐富的想象力。

篇5

二、辛夷的觀賞價(jià)值

篇6

2審美觀念方面早在時(shí)期，我國(guó)著名教育家先生就曾多次提出“美育代替宗教”的教育主張，其本質(zhì)內(nèi)涵就是重塑學(xué)生的審美觀念，提高其審美水平。中職院校開設(shè)音樂欣賞課的主要目的之一就是提高學(xué)生的審美能力與對(duì)音樂藝術(shù)的感知能力，在美與丑，善與惡之間形成明確的觀念屏障。比如：學(xué)生在欣賞法國(guó)國(guó)歌《馬賽曲》的過(guò)程當(dāng)中，激昂的旋律，高亢的情感會(huì)激發(fā)學(xué)生的愛國(guó)情懷，客觀上實(shí)現(xiàn)了精神境界的升華，與“以樂怡情”的中職公共藝術(shù)教育精神不謀而合。

3道德教化方面除了“以樂怡情”之外，中職公共藝術(shù)教育還存在著“以樂輔德”的教育精神，在引導(dǎo)中職學(xué)生欣賞音樂作品的同時(shí)，堅(jiān)定其人生信念，宣揚(yáng)美好的品德與精神。中職院校的音樂欣賞課的教學(xué)方法主要可分為兩種，分別是意境聯(lián)想與講解賞析，調(diào)動(dòng)學(xué)生的全部身體感官，擴(kuò)展音樂欣賞課的道德教化的廣度與深度。比如：學(xué)生在欣賞聞一多先生的《七子之歌》的時(shí)候，其中優(yōu)美動(dòng)聽的旋律與飽含著赤子之心的歌詞會(huì)在學(xué)生的內(nèi)心形成激蕩的情感浪潮，深化其對(duì)國(guó)家、社會(huì)、親情的理解，起到良好的道德教化效果。

二.音樂欣賞課在中職公共藝術(shù)教育中優(yōu)化發(fā)展的策略

1落實(shí)隱性課程的激勵(lì)機(jī)制我國(guó)中職院校的音樂欣賞隱性課程主要指的是開展校園文化活動(dòng)、開設(shè)藝術(shù)協(xié)會(huì)等，是對(duì)公共藝術(shù)教育的補(bǔ)充。但是，目前我國(guó)的中職院校的音樂欣賞隱性課程未能建立行之有效的制度規(guī)范，導(dǎo)致教師不愿教，學(xué)生不想學(xué)，難以實(shí)現(xiàn)音樂欣賞課的教學(xué)目標(biāo)。因此，中職院校必須要將隱性課程置于與顯性課堂同等重要的位置之上，完善相關(guān)的管理機(jī)制與激勵(lì)機(jī)制，提高學(xué)生與教師的積極性。

2提高教師的專業(yè)水平現(xiàn)代社會(huì)已經(jīng)步入信息化時(shí)代，提高中職藝術(shù)教育教師的專業(yè)水平已經(jīng)是必然的趨勢(shì)了，要求教師樹立終身學(xué)習(xí)的理念，在科學(xué)理論的指導(dǎo)下不斷改進(jìn)自身的教學(xué)方法，展現(xiàn)出來(lái)自身的教學(xué)特性，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。轉(zhuǎn)變教師的教學(xué)觀念，在正常的音樂欣賞課堂當(dāng)中，扮演“引導(dǎo)者”的角色，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)欣賞，而非“填鴨式”的教學(xué)方法。

3改革課堂教學(xué)模式藝術(shù)是無(wú)國(guó)境的，同時(shí)也不應(yīng)該有主要與次要之分，改革中職院校音樂欣賞課堂教學(xué)模式的關(guān)鍵在于是課堂趨向多元化，引進(jìn)流行音樂與外文音樂，實(shí)現(xiàn)“古為今用，中西結(jié)合”的教學(xué)模式。同時(shí)注重充分發(fā)揮學(xué)生的主觀想象力，在教師的引導(dǎo)下進(jìn)行音樂作品的賞析，還可以布置學(xué)生撰寫心得體會(huì)，開展多樣化的音樂欣賞活動(dòng)，保證課堂教學(xué)效果。

篇7

舞蹈藝術(shù)欣賞

—— 一門值得我們認(rèn)真學(xué)習(xí)的課程

學(xué)生姓名：

系 別：

音 樂 系

專 業(yè)：

音 樂 學(xué)

指導(dǎo)教師：

一、綜述國(guó)內(nèi)外對(duì)本課題的研究動(dòng)態(tài)，說(shuō)明選題的依據(jù)和意義：

20世紀(jì)90年代以來(lái)，國(guó)際經(jīng)濟(jì)形勢(shì)發(fā)生了重大變化，呈現(xiàn)了諸多發(fā)展趨勢(shì)，包括：經(jīng)濟(jì)全球化、以信息技術(shù)為導(dǎo)向的新技術(shù)革命、全球經(jīng)濟(jì)的市場(chǎng)化以及區(qū)域經(jīng)濟(jì)一體化等。經(jīng)濟(jì)全球化進(jìn)程的加速發(fā)展，人類生存方式、文化價(jià)值觀念 、文學(xué)活動(dòng)以及藝術(shù)文化等也都不可避免地受到了影響 。

我之所以會(huì)選擇《舞蹈藝術(shù)欣賞》課程作為我關(guān)注的問(wèn)題，是因?yàn)槲矣X得，在這個(gè)變化多彩的社會(huì)中，我們這些正處于畢業(yè)階段的高師音樂系學(xué)生應(yīng)多學(xué)習(xí)專業(yè)以外的多面知識(shí)，以不變應(yīng)這萬(wàn)變的復(fù)雜社會(huì)。

雖然《舞蹈藝術(shù)欣賞》這門課程并不成為我們系的一門必修課程，但這門課程的重要性并不亞于專業(yè)課程。“舞蹈藝術(shù)欣賞”與其他藝術(shù)的關(guān)系是如此的緊密，對(duì)舞蹈中各種知識(shí)的了解與掌握對(duì)音樂系不同專業(yè)的學(xué)習(xí)是很有幫助的。從我自身的體會(huì)來(lái)說(shuō)，舞蹈藝術(shù)欣賞對(duì)學(xué)習(xí)舞蹈專業(yè)很有幫助，對(duì)舞蹈藝術(shù)作品的反復(fù)領(lǐng)悟、探究、剖析形式美以及構(gòu)成美的技法，不僅直接培養(yǎng)了舞蹈藝術(shù)欣賞能力，為自己的表演和創(chuàng)作尋找到坐標(biāo)，而且對(duì)舞蹈專業(yè)工作者來(lái)說(shuō)，也是一種受教育的過(guò)程，是開闊眼界，學(xué)習(xí)并借鑒他人舞蹈藝術(shù)的重要手段之一。

在變化萬(wàn)千的舞蹈世界中不僅要通過(guò)自身的實(shí)踐，還要多看、多聽、多鑒賞，因此，《舞蹈藝術(shù)欣賞》課程的必要性是不容忽視的，更要成為我們音樂系的一門核心課程。

二、研究的基本內(nèi)容，擬解決的主要問(wèn)題：

基本內(nèi)容：

一、開頭

⒈由學(xué)習(xí)者在《舞蹈藝術(shù)欣賞》這門課程中的課堂表現(xiàn)引發(fā)我對(duì)學(xué)習(xí)者的調(diào)查;

⒉學(xué)習(xí)者的態(tài)度是由于《舞蹈藝術(shù)欣賞》課程本身的幾大特殊性所導(dǎo)致，分別是：

① 學(xué)習(xí)者——本系各個(gè)專業(yè)學(xué)生;

② 課程時(shí)間的安排——大四的第一個(gè)學(xué)期;

③ 課程的性質(zhì)——非必修(選修)的專業(yè)課程;

二、⒈ 舞蹈藝術(shù)欣賞的概念;

⒉ 分析舞蹈藝術(shù)欣賞與其他藝術(shù)的關(guān)系;

⒊ 特別提出《舞蹈藝術(shù)欣賞》課程對(duì)舞蹈專業(yè)學(xué)生的重要性;

⒋ 從感知方面來(lái)談欣賞舞蹈的三個(gè)層面 ：

①形象感覺 ②體驗(yàn)想像 ③探究領(lǐng)悟

⒌舞蹈藝術(shù)欣賞的審美價(jià)值;

三、結(jié)尾

呼吁全系學(xué)生要用更為認(rèn)真的態(tài)度來(lái)對(duì)待《舞蹈藝術(shù)欣賞》這門課程。

擬解決的主要問(wèn)題：

1. 為什么《舞蹈藝術(shù)欣賞》課程不能得到重視?

2. 什么是舞蹈欣賞?

3. 舞蹈藝術(shù)欣賞與其他藝術(shù)有沒有關(guān)系?

4. 舞蹈藝術(shù)欣賞課程對(duì)專業(yè)學(xué)習(xí)者有沒有作用?

三、研究的步驟、方法、措施及進(jìn)度安排：

1、網(wǎng)上、圖書館搜集相關(guān)資料;

2、請(qǐng)教指導(dǎo)老師黃平副教授，確定選題方向;

3、與同學(xué)共同討論本課題，互相交流意見;

4、寫好開題報(bào)告;

5、根據(jù)已選題目進(jìn)一步搜集資料，并擬好論文提綱;

6、論文寫作;

7、論文修改并定稿。

進(jìn)度安排：

1、9月10日——10月30日 依據(jù)論文參考選題，作好論文先期搜集工作;

2、11月1日——11月20日 選題，寫開題報(bào)告;

3、11月24日——05年3月6日 開題報(bào)告定稿，接受畢業(yè)論文任務(wù)書;

4、3月6日——3月20日 論文寫作階段完成初稿并接受論文中期檢查;

5、3月20日——5月10日 修改論文階段;

6、5月10日——5月15日 論文答辯。

四、主要參考文獻(xiàn)：

[1] 田靜主編 《中國(guó)舞蹈名作賞析》 人民音樂出版社 19490-1999

[2] 汪流 《藝術(shù)特征論》 北京：文化藝術(shù)出版社 1986

[3] 科林伍德 《藝術(shù)原理》 北京：中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社 1985

[4] 選自《全國(guó)舞蹈教育研討會(huì)文集》中黃小明著《試論高校素質(zhì)教育中〈舞蹈藝術(shù)欣賞〉課程的特殊性 》

[5] 宗白華 《美學(xué)散步》 上海人民出版社 1987

[6] 賈作光《賈作光舞蹈藝術(shù)文集》文化藝術(shù)出版社1992年版

[7] 于平著 《中外舞蹈思想教程》 中國(guó)戲劇出版社 1994

[8] 王宏建主編 《藝術(shù)概論》 文化藝術(shù)出版社 2002

五、指導(dǎo)教師意見：

簽名：

六、教研室意見：

簽名：

篇8

1 概念

1.1 藝術(shù)欣賞

藝術(shù)欣賞就是通過(guò)欣賞主體（觀眾，讀者）對(duì)欣賞對(duì)象（藝術(shù)形象、藝術(shù)意境）的感受、體驗(yàn)、領(lǐng)悟、理解，由淺入深，情理結(jié)合，得到審美愉悅和陶冶。

1.2 情感體驗(yàn)

1）情感。情感是指對(duì)情緒的主觀感受或主觀體驗(yàn)，是個(gè)體對(duì)自身精神需求和人生價(jià)值體現(xiàn)的一種心理過(guò)程。

2）體驗(yàn)。體驗(yàn)是個(gè)體親身的體會(huì)、精微的體察，又帶有經(jīng)歷的反省、察驗(yàn)和深刻的感受，它是主體獨(dú)特的覺知，是心理活動(dòng)中的一種主觀成分。

2 理論

2.1 藝術(shù)欣賞中的心理過(guò)程

藝術(shù)欣賞的審美認(rèn)知過(guò)程，是按照“欲望――感知――想象――移情――滿足”的心理模式來(lái)建構(gòu)的。從這一心理結(jié)構(gòu)可以看出，人的欲望是藝術(shù)欣賞的心理動(dòng)因，人的感知、想象、移情、理解藝術(shù)欣賞的心理要素，人的滿足是藝術(shù)欣賞的終結(jié)。在這一心理運(yùn)動(dòng)的感知、想象等心理要素在欲望的支配下，從欣賞對(duì)象中選擇和捕捉與欲望需求相對(duì)應(yīng)的審美信息進(jìn)行交流和認(rèn)同，使自我在心理上獲得平衡和滿足。作為藝術(shù)欣賞心理動(dòng)因的欲望，主要包括求美欲望、認(rèn)知欲望、情感欲望和道德欲望幾種。

感知是藝術(shù)欣賞的基礎(chǔ)。色美以感目，音美以感耳，意美以感心，說(shuō)的是聽覺藝術(shù)和視覺藝術(shù)是通過(guò)視覺、聽覺等不同器官的作用而發(fā)生心靈感應(yīng)的。感受能力就是個(gè)體心靈對(duì)感性存在形式的外在意蘊(yùn)的敏感程度，感受能力強(qiáng)的個(gè)體對(duì)藝術(shù)作品有著優(yōu)越的敏感性，能夠感受到藝術(shù)作品的深層意境。例如，對(duì)音樂作品的欣賞要求對(duì)音響、藝術(shù)組合、音樂形式的總體感覺良好；對(duì)視覺藝術(shù)的欣賞要求對(duì)審美感覺的整體把握，這往往構(gòu)成直覺感悟的前導(dǎo)。這里的感受能力只是基于對(duì)象表層的心理活動(dòng)，屬于第一信號(hào)系統(tǒng)的刺激，在它的基礎(chǔ)上對(duì)藝術(shù)作品的進(jìn)一步探知，從而發(fā)生第二信號(hào)系統(tǒng)連鎖性的反應(yīng)。這就是從感覺越入知覺的過(guò)程，個(gè)體通過(guò)自己的認(rèn)知圖式對(duì)藝術(shù)作品的各部分和屬性進(jìn)行整體的反映，在求索作品呈現(xiàn)的物態(tài)化意象的同時(shí)，通過(guò)理性的參與，獲得藝術(shù)作品的內(nèi)層意蘊(yùn)的領(lǐng)悟。

想象和移情是對(duì)感知的升華過(guò)程，是藝術(shù)欣賞的關(guān)鍵。想象是人對(duì)頭腦中已有表象進(jìn)行加工改造，創(chuàng)造出新形象的心理過(guò)程。想象以對(duì)作品的感知和作品本身內(nèi)容提示為出發(fā)點(diǎn)，以個(gè)人經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，把欣賞者的再造性想象和創(chuàng)造性想象統(tǒng)一起來(lái)，形成新的作品意象。移情是把自己對(duì)某事某人的情感轉(zhuǎn)移到當(dāng)前事物上來(lái)，善于移情的個(gè)體能夠產(chǎn)生由聯(lián)想到的經(jīng)驗(yàn)誘生出的喜怒哀懼的情緒體驗(yàn)。這正是“一百個(gè)讀者心目中有一千個(gè)哈姆雷特?！?/p>

以上的心理過(guò)程使欣賞者的各種欲望得到了滿足，從而使自我心理上獲得平衡和滿足。

2.2 藝術(shù)欣賞中的情感體驗(yàn)

（1）情感體驗(yàn)的核心――共鳴

所謂共鳴，就是欣賞者在對(duì)欣賞對(duì)象的具體感受的基礎(chǔ)上，進(jìn)而深深地被欣賞對(duì)象所感動(dòng)、所吸引，從而在欣賞主體與欣賞對(duì)象之間，從情感、意志到思想達(dá)到了契合一致。這時(shí)，欣賞者與創(chuàng)造藝術(shù)形象的藝術(shù)家“同聲相應(yīng)，同氣相求”，愛其所愛，憎其所憎，同悲歡，共休戚。當(dāng)我們把感知和注意力完全集中到某質(zhì)上時(shí)就會(huì)喚醒我們的“預(yù)備情緒”，將我們引向另一個(gè)世界，另一種“瞬息生活”，這標(biāo)志共鳴情感的到來(lái)，達(dá)到了與藝術(shù)創(chuàng)作者的心境共鳴。欣賞者對(duì)欣賞對(duì)象進(jìn)行情感體驗(yàn)時(shí)，必須達(dá)到某種程度的共鳴狀態(tài)，才能獲得對(duì)欣賞對(duì)象的深入把握和領(lǐng)悟，真正受它的感染。

（2）情感體驗(yàn)的主要方法

情感體驗(yàn)主要有三種方法：一是建立在感知基礎(chǔ)上的情感體驗(yàn)，即對(duì)客體內(nèi)涵的充分理解，準(zhǔn)確把握感知上的體驗(yàn)；二是建立在想象與聯(lián)想基礎(chǔ)上的體驗(yàn)；三是建立在認(rèn)知基礎(chǔ)上的體驗(yàn)，要去尋求情感體驗(yàn)的依據(jù)，這種方法理性多于感性，有助于體驗(yàn)的深入和內(nèi)涵的把握。

2.3 在音樂、文學(xué)、影視藝術(shù)欣賞中的情感體驗(yàn)

（1）音樂欣賞中的情感體驗(yàn)

音樂是一種善于表現(xiàn)和激感的藝術(shù)，音樂欣賞的過(guò)程就是情感體驗(yàn)的過(guò)程，也是一個(gè)產(chǎn)生共鳴的過(guò)程。可以說(shuō)，音樂欣賞是一個(gè)主客體相互交融的過(guò)程，再音樂欣賞中，作為客體的音樂作品將自身的感性特征呈現(xiàn)給欣賞者，以豐富多變的音響作用于人的聽覺；作為主體的欣賞者不斷的將自身的情感和想象投放到作品中，用幻化的意象去充實(shí)音樂的內(nèi)涵，于是各種情感體驗(yàn)產(chǎn)生了。當(dāng)我們聽到阿炳的《二泉映月》時(shí)，深沉回環(huán)的旋律，徐緩多變的節(jié)奏，仿佛是一位流浪藝人講述自己的不幸身世，傾訴自己的痛苦和憤懣，當(dāng)那種蒼勁悲涼的音調(diào)和欣賞者的情感經(jīng)驗(yàn)結(jié)合時(shí)，主客體情感迅速交融，而逐漸形成共鳴，于是，同情之心，反抗之情油然而生。而當(dāng)我們聽到歌劇《卡門》中的《斗牛士進(jìn)行曲》時(shí)，緊湊的節(jié)奏，輝煌的音響，表現(xiàn)斗牛士埃斯卡米羅在熱烈的掌聲中入場(chǎng)那種昂揚(yáng)的斗志和興奮的神態(tài)，使欣賞者不自覺的感到熱血沸騰，精神振奮。

（2）文學(xué)欣賞中的情感體驗(yàn)

劉勰說(shuō)：“人稟七情，應(yīng)物斯感，感物吟志，莫非自然?！比司哂衅咔榱?，接觸外界事物必有所感，而有感必有吟，有吟必有情，這是自然的客觀存在。這種存在又因其強(qiáng)弱深淺形成不同的情感力量存在于文學(xué)藝術(shù)作品中，所以切實(shí)抓住和體驗(yàn)文學(xué)的情感，是文學(xué)鑒賞的核心所在。文學(xué)欣賞中的情感體驗(yàn)來(lái)源于人的需要，人有三大精神需要，求知、審美、交往，文學(xué)欣賞活動(dòng)是人的審美天性的一種體現(xiàn)，它有以下幾種心理起因：自我認(rèn)同的滿足、現(xiàn)實(shí)缺憾的補(bǔ)償、情感交流的合群、歸屬、自我價(jià)值的提升等。有了以上幾種心理起因，欣賞者就會(huì)在文學(xué)欣賞中更易與作者產(chǎn)生某一方面的共鳴，他們的情感交融也使欣賞者的心理需要得到滿足。當(dāng)我們讀朱自清的《背影》時(shí)，通過(guò)對(duì)父親爬月臺(tái)時(shí)背影的描寫，我們體會(huì)到父親對(duì)兒子的關(guān)懷、體貼、期待以及戀戀不舍之情，從而想到我們的父親，一種感恩、崇敬、甚至是愧疚之情油然而生；當(dāng)我們讀到諸葛亮的《出師表》時(shí)，又被他的“鞠躬盡瘁，死而后已”的耿耿忠心而深深感動(dòng)；我們會(huì)為寶黛之間的愛情扼腕，也會(huì)為岳飛精忠報(bào)國(guó)而感嘆。正是因?yàn)槲覀冊(cè)谏钪杏懈鞣N各樣的體驗(yàn)和經(jīng)歷：愛情的溫馨、離別的孤獨(dú)、不幸時(shí)的憂傷憤懣，所以我們?cè)谖膶W(xué)作品中很自然的找到了宣泄和共鳴。對(duì)文學(xué)作品的欣賞不僅使我們領(lǐng)略到作品的佳美，也使我們獲得一種愉悅心神的精神享受。

3 結(jié)論

“藝術(shù)是人類情感符號(hào)的創(chuàng)造”。對(duì)藝術(shù)的欣賞即是通過(guò)欣賞者與藝術(shù)家的對(duì)話來(lái)達(dá)到二者之間情感的共鳴，從而使藝術(shù)作品的價(jià)值得以升華，也使欣賞者得到心靈的享受和慰藉。我們要在生活中積累經(jīng)驗(yàn)，豐富知識(shí)，提高自己的審美水平，增加自己的思維深度和廣度，以達(dá)到更好的藝術(shù)享受。

參考文獻(xiàn)：

[1]杜書瀛.談藝術(shù)欣賞[J].陜西師范大學(xué)學(xué)報(bào)：哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版，2006，5，35（03）

篇9

音樂欣賞課教學(xué)是基礎(chǔ)教育的組成部分，是實(shí)施美育的重要途徑。對(duì)于陶冶情操，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力，提高文化素養(yǎng)與審美能力，增進(jìn)身心健康，促進(jìn)學(xué)生德智體美全面發(fā)展具有不可替代的作用。音樂欣賞教學(xué)給學(xué)生以美的感受，是整個(gè)音樂欣賞課程教學(xué)的主要目的。

年輕的大學(xué)生不可能都有很好的歌唱水平，很高的演奏技巧，很強(qiáng)的識(shí)譜能力，學(xué)生不可能人人都成為音樂家，但他們每個(gè)人都有欣賞音樂的權(quán)力。他們都有藝術(shù)欣賞的需要，有參與藝術(shù)欣賞活動(dòng)并獲得審美愉快的權(quán)利。

如何使學(xué)生從欣賞音樂中得到美的享受，讓學(xué)生通過(guò)音樂欣賞產(chǎn)生對(duì)音樂的喜愛，從中得到樂趣，是音樂教師不遺余力的追求。筆者在近五年的音樂欣賞課的教學(xué)過(guò)程中，積累了一些經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)也大膽創(chuàng)新，初步嘗試一些教學(xué)改革。

一、教學(xué)方法的改革

傳統(tǒng)的音樂欣賞課教學(xué)方式，就是教師講述、學(xué)生用耳朵聆聽。主要依靠教師講述音樂的相關(guān)知識(shí)幫助學(xué)生理解所欣賞的音樂內(nèi)涵。這樣的教學(xué)方式已經(jīng)傳承了多年。它的優(yōu)勢(shì)在于教學(xué)效率較高，課堂秩序較好。但也存在不足，例如，課堂氣氛比較沉悶，學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情不高，在欣賞音樂的過(guò)程中，注意力不能集中。

針對(duì)這一現(xiàn)狀，筆者在教學(xué)方法上大膽創(chuàng)新，讓學(xué)生不僅用耳朵聆聽音樂，還要學(xué)會(huì)用心靈感受音樂，用語(yǔ)言來(lái)表達(dá)音樂的魅力。大學(xué)生無(wú)論生理還是心理方面，都正處于青春洋溢的活躍時(shí)期，他們對(duì)音樂都有著自己獨(dú)到的見解和個(gè)性的追求。教師在課堂上不應(yīng)只是單純的講述者，而更應(yīng)當(dāng)成為正確的引導(dǎo)者。要積極鼓勵(lì)學(xué)生，無(wú)論多么復(fù)雜的音樂，都是心靈的表達(dá)。讓他們嘗試著全身心投入地聆聽，細(xì)細(xì)地品味，大膽地想象，真誠(chéng)地交流，把音樂轉(zhuǎn)換成語(yǔ)言，描述音樂帶給自己的心靈體驗(yàn)。這樣，不僅提高了學(xué)生對(duì)音樂藝術(shù)的感受能力，同時(shí)鍛煉培養(yǎng)了學(xué)生的語(yǔ)言表達(dá)能力。更重要的是，學(xué)生在交流各自感受的時(shí)侯，陶冶了情操，提升了個(gè)人的藝術(shù)修養(yǎng)與品位。

二、教學(xué)內(nèi)容的擴(kuò)展

經(jīng)典的音樂曲目之所以能夠成為經(jīng)典，必然有著它獨(dú)特的魅力。然而，當(dāng)我們的腳步跨入新世紀(jì)的大門時(shí)，禁不住回首遙望，20世紀(jì)這一百年的變化讓人目不暇接。在音樂的領(lǐng)域里，人們面對(duì)豐富多彩、標(biāo)新立異、令人眼花繚亂的現(xiàn)代音樂，是那樣的驚訝和迷茫，向往和期待，困惑和不解。

古典主義和浪漫主義把音樂的感官表現(xiàn)發(fā)展到了極致，音樂語(yǔ)言既有的傳統(tǒng)表現(xiàn)手段幾乎用盡。這時(shí)，創(chuàng)立新的藝術(shù)觀和新的音樂語(yǔ)言就成為必然了。在古典音樂和浪漫音樂的經(jīng)典作品的基礎(chǔ)之上，嘗試著把音樂題材和內(nèi)容不斷拓展，加入更多新鮮的、具有時(shí)代特點(diǎn)的音樂形式，比如流行音樂、民族音樂、音樂劇、電影音樂等等。

傳統(tǒng)的音樂欣賞教材，內(nèi)容比較陳舊，顯然已經(jīng)不能適應(yīng)當(dāng)今大學(xué)生日益更新的欣賞要求。從人的身心發(fā)展規(guī)律的角度來(lái)看，大學(xué)生正處于身心發(fā)展最迅速的時(shí)期，他們情感充溢，活潑好動(dòng)，內(nèi)心生活趨于復(fù)雜，審美心理趨于浪漫，這種心理特征使得他們大為喜愛藝術(shù)，藝術(shù)欣賞的需要更為強(qiáng)烈。因此，在這些經(jīng)典音樂的基礎(chǔ)之上推陳出新，讓學(xué)生不僅能欣賞到傳統(tǒng)經(jīng)典音樂曲目，更加能夠滿足他們追求時(shí)尚，跟緊潮流的時(shí)代要求。尋找最能代表時(shí)代特點(diǎn)的流行音樂，并在欣賞的過(guò)程中幫助學(xué)生分析音樂作品的魅力所在，激發(fā)他們追求欣賞的興趣，提高學(xué)生對(duì)藝術(shù)、對(duì)生活的熱愛。

三、考核方式的創(chuàng)新

篇10

英國(guó)美學(xué)家科林伍德曾說(shuō)，沒有藝術(shù)的歷史，只有人的歷史。藝術(shù)作品作為一種獨(dú)特的精神現(xiàn)象是萬(wàn)物的尺度、人類智慧之花，是人文精神的重要載體，可以說(shuō)一部藝術(shù)史，就是一部人類不斷認(rèn)識(shí)自我的心靈歷程的形象化歷史。高中藝術(shù)欣賞課給中學(xué)生提供一個(gè)了解不同文化藝術(shù)的窗口，通過(guò)對(duì)各種藝術(shù)作品的欣賞，激活中學(xué)生主體的智慧和情感的創(chuàng)造，使中學(xué)生由文化的自發(fā)狀態(tài)提升到文化的自覺狀態(tài)，這一自我追尋的教育旅程，可以說(shuō)是實(shí)現(xiàn)教育人性化的關(guān)鍵。相較而言，高中階段的其他學(xué)科都是建立在嚴(yán)密、統(tǒng)一的范疇基礎(chǔ)之上的，學(xué)生的心智長(zhǎng)期在封閉、抽象的概念中成長(zhǎng)，處于一種文化自覺的狀態(tài)。

《普通高中藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)（實(shí)驗(yàn)）》明確指出：“高中藝術(shù)課程是一門人文性很強(qiáng)的課程。它以濃厚的人文內(nèi)涵，引導(dǎo)學(xué)生深入理解、繼承、熱愛和弘揚(yáng)中華民族優(yōu)秀的文化藝術(shù)傳統(tǒng)，形成為民族振興和社會(huì)進(jìn)步作貢獻(xiàn)的強(qiáng)烈愿望；它以豐富的課程內(nèi)容，拓展學(xué)生的文化視野，使其認(rèn)同和尊重世界多元文化、形成文明的世界觀和人文素養(yǎng)，獲得健康的心理品質(zhì)、生活方式和高尚的審美情趣。”筆者在高中藝術(shù)欣賞教學(xué)實(shí)踐中，深刻感知到教材中藝術(shù)作品所蘊(yùn)含的豐富的文化立意，體現(xiàn)了編者的專業(yè)水平和良苦用心，但教材的編寫大都是以學(xué)科本位進(jìn)行的，如果照本宣科或作濃縮截取，則只能是浮光掠影式的走馬觀花，教學(xué)效果并不理想。我嘗試從學(xué)生的主體出發(fā)，以四個(gè)不同的文化藝術(shù)的比較視角對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行文化解讀，以期學(xué)生達(dá)到一種文化的自覺。

一、中國(guó)藝術(shù)對(duì)比西方藝術(shù)

現(xiàn)行的不同版本的教材中有關(guān)中國(guó)藝術(shù)與西方藝術(shù)的介紹占了絕大的篇幅，有關(guān)這些知識(shí)我認(rèn)為不是不重要，而是不可以過(guò)分重視學(xué)科本位的系統(tǒng)知識(shí)。事實(shí)上，沒有一個(gè)藝術(shù)教師是百科全書式的藝術(shù)全才，系統(tǒng)、深刻的專業(yè)知識(shí)一定是講不了的，同時(shí)，中學(xué)生也不需要掌握那么廣泛的藝術(shù)知識(shí)，他們也只關(guān)心感興趣的藝術(shù)門類和相關(guān)的一些藝術(shù)知識(shí)。所以，在教學(xué)中，一方面教師可以有選擇地教，另一方面，一定要讓學(xué)生有選擇地學(xué)。

在教學(xué)中我嘗試著選擇一兩個(gè)自己熟悉的中國(guó)和西方的藝術(shù)領(lǐng)域，特別是能結(jié)合當(dāng)下學(xué)生藝術(shù)審美感知和發(fā)生在每一個(gè)人身邊的文化藝術(shù)現(xiàn)象，進(jìn)行個(gè)性化的專題教學(xué)介紹，并從中篩選、提煉和設(shè)計(jì)出若干課題，讓學(xué)生選擇自己感興趣的內(nèi)容或自行確定自己的藝術(shù)視角，利用網(wǎng)絡(luò)自己進(jìn)行探究學(xué)習(xí)，撰寫論文或制作PPT。

例如：中國(guó)傳統(tǒng)建筑與中國(guó)現(xiàn)代城市改造，巴黎傳統(tǒng)建筑與現(xiàn)代城市規(guī)劃，蘇州園林與現(xiàn)代中式景觀設(shè)計(jì)，中國(guó)平面裁剪與西方服裝立體設(shè)計(jì)，四君子畫，中國(guó)畫的漁父形象，優(yōu)美的鋼琴音樂與憂郁的“藍(lán)調(diào)”，中國(guó)古琴與布魯斯吉他，阿寶、民歌與地域文化，趙本山小品與東北二人轉(zhuǎn)，玫瑰窗、圣母和靈樂，搖滾樂的四大天王與香港音樂四大天王，好萊塢電影類型，中國(guó)第五代電影導(dǎo)演和第六代電影導(dǎo)演，臺(tái)灣新電影，等等。

教師通過(guò)示范課向?qū)W生展示其獨(dú)特的藝術(shù)和人文視野及個(gè)性化的審美，許多中學(xué)生就能夠舉一反三，在課后利用各種資源、調(diào)動(dòng)各種感觀、綜合各方信息，撰寫出不少高質(zhì)量的藝術(shù)審美的小文章。制作出精彩的課件，讓人耳目一新。實(shí)踐證明，這樣有選擇地探究學(xué)習(xí)，學(xué)生對(duì)藝術(shù)的興趣提升了，個(gè)性化的審美得到了尊重，審美變得多樣化，課堂教學(xué)也變得豐富多彩，藝術(shù)教育的過(guò)程變成了師與生的交流、對(duì)話、滲透和融合的過(guò)程。

二、大眾藝術(shù)對(duì)比經(jīng)典藝術(shù)

現(xiàn)行的高中藝術(shù)欣賞教材中可以看到一個(gè)現(xiàn)象，就是有一些專家和學(xué)者固執(zhí)地?zé)o視大眾藝術(shù)的價(jià)值，同時(shí)也一直無(wú)視大眾藝術(shù)的存在。