導(dǎo)言：作為寫作愛好者，不可錯(cuò)過為您精心挑選的10篇藝術(shù)與設(shè)計(jì)論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

一、“文房四寶”之筆在林林總總的筆類制品中,毛筆可算是中國獨(dú)有的品類了。傳統(tǒng)的毛筆不但是古人必備的文房用具,而且在表達(dá)中華書法、繪畫的特殊韻味上具有與眾不同的魅力。不過由于毛筆易損,不好保存,故留傳至今的古筆實(shí)屬鳳毛麟角。毛筆的制造歷史非常久遠(yuǎn),早在戰(zhàn)國時(shí),毛筆的使用已相當(dāng)?shù)匕l(fā)達(dá)。中國的書法和繪畫,都是與毛筆的使用分不開的。古筆的品種較多,從筆毫的原料上來分,就曾有兔毛、白羊毛、青羊毛、黃羊毛、羊須、馬毛、鹿毛、麝毛、獾毛、貍毛、貂鼠毛、鼠須、鼠尾、虎毛、狼尾、狐毛、獺毛、猩猩毛、鵝毛、鴨毛、雞毛、雉毛、豬毛、胎發(fā)、人須、茅草等。從性能上分,則有硬毫、軟毫、兼毫。從筆管的質(zhì)地來分,又有水竹、雞毛竹、斑竹、棕竹、紫檀木、雞翅木、檀香木、楠木、花梨木、況香木、雕漆、綠沉漆、螺細(xì)、象牙、犀角、牛角、麟角、玳瑁、玉、水晶、琉璃、金、銀、瓷等,不少屬珍貴的材料。從筆的用途來分,有山水筆、花卉筆、葉筋筆、人物筆、衣紋筆、設(shè)骨筆、彩色筆等。

最早的毛筆,大約可追溯到二千多年之前。西周以上雖然迄今尚未見有毛筆的實(shí)物,但從史前的彩陶花紋、商代的甲骨文等上可覓到些許用筆的跡象。東周的竹木簡、縑帛上已廣泛使用毛筆來書寫。湖北省隨州市擂鼓墩曾侯乙墓發(fā)現(xiàn)了春秋時(shí)期的毛筆,是目前發(fā)現(xiàn)最早的筆。其后,湖南省長沙市左家公山出土的戰(zhàn)國筆,湖北省云夢縣睡虎地、甘肅省天水市放馬灘出土的秦筆,長沙馬王堆、湖北省江陵縣鳳凰山及甘肅省武威市、敦煌市懸泉置和馬圈灣,古居延地區(qū)的漢筆,武威的西晉筆等,都是上古時(shí)代遺存的不可多得的寶貴資料。

現(xiàn)在常見的品種有“石獾”、“狼毫”、“蘭竹”、“葉筋”、“紅毛”、“羽箭”等,其筆型大小不一。軟毫筆,一般是用羊亳加工制成,特點(diǎn)是柔軟、含水量大。大小型號(hào),品種也很多,大型的如“提斗”、“抓筆”等,中小型的如“鶴勁”、“鶴腳”等等。兼毫筆'是用硬毫與軟毫相間制成的,剛?cè)徇m中。我們現(xiàn)在常見的如“紫毫”、大中小“白云”

等。筆分長、短、大、小,運(yùn)用起來能產(chǎn)生不同的效果,如畫大幅的畫用大筆,畫小幅的畫用小筆。這些都是一般的規(guī)律,但又不能拘泥,如有的畫者愛用羊毫,有的愛用狼毫,也有的愛用大筆作小畫,認(rèn)為這樣能收到意酣墨飽的效果。

一、“文房四寶”之墨墨給人的印象似稍嫌單一,但卻是古代書寫中必不可缺的用品。借助于這種獨(dú)創(chuàng)的材料,中國書畫奇幻美妙的藝術(shù)意境才能得以實(shí)現(xiàn)。墨的世界并不乏味,而是內(nèi)涵豐富。作為一種消耗品,墨能完好如初地呈現(xiàn)于今者,當(dāng)十分珍貴。

在人工制墨發(fā)明之前,一般利用天然墨或半天然墨來作為書寫材料。墨的發(fā)明大約要晚于筆。史前的彩陶紋飾、商周的甲骨文、竹木簡牘、縑帛書畫等到處留下了原始用墨的遺痕。文獻(xiàn)記載,古代的墨刑(黥面)、墨繩(木工所用)、墨龜(占卜)也均曾用墨。經(jīng)過這段漫長的歷程,至漢代,終于開始出現(xiàn)了人工墨品。這種墨原料取自松煙,最初是用手捏合而成,后來用模制,墨質(zhì)堅(jiān)實(shí)。據(jù)東漢應(yīng)劭

記載:“尚書令、仆、丞、郎,月賜愉麋大墨一枚,愉麋小墨一枚?！庇澉缭诮耜兾魇「申柨h,靠近終南山,其山右松甚多,用來燒制成墨的煙料,極為有名。

從制成煙料到最后完成出品,其中還要經(jīng)過入膠、和劑、蒸杵等多道工序,并有一個(gè)模壓成形的過程。墨模的雕刻就是一項(xiàng)重要的工序,也是一個(gè)藝術(shù)性的創(chuàng)造過程。墨之造型大致有方、長方、圓、橢圓、不規(guī)則形等。墨模一般是由正、背、上、下、左、右六塊組成,圓形或偶像形墨模則只需四板或二板合成。內(nèi)置墨劑,合緊錘砸成品?？钭R(shí)大多刻于側(cè)面,以便于重復(fù)使用墨模時(shí)容易更換。墨的外表形式多樣,可分本色墨、漆衣墨、漱金墨、漆邊墨。

中國畫的用墨也是很講究的。墨分“油煙”和“松煙”兩種,油煙墨用桐油或添燒煙加工制成;松煙墨用松枝燒煙加工制成。油煙墨的特點(diǎn)是色澤黑亮,有光澤;松墨的特點(diǎn)是色烏,無光澤。中國畫一般多用油煙,只有著色的畫偶然用松煙。但存表現(xiàn)某些無光澤物如墨蝴蝶、黑絲絨等,也最好用松煙。中國畫的墨,一般是加工制成的墨錠,我們在選擇墨錠時(shí),就要看它的墨色?？茨撼銮嘧瞎獾淖詈?黑色的次之,泛出紅黃光或有白色的為最劣。磨墨的方法是要用清水,用力平均,慢慢地磨研,磨到墨汁濃稠為止。用墨要新鮮現(xiàn)磨,磨好了而時(shí)間放得太久的墨稱為宿墨,宿墨一般是不可用的。但也有畫家喜用宿墨作畫,那只是個(gè)別的。

我們現(xiàn)在有多種書畫用墨汁,如“中華墨汁”、“一得閣”、“曹素功”等,可以代墨使用。一般來說,畫工筆,最好用研磨的墨;寫意畫,因用墨量大,可用書畫墨汁。

說到中國畫的用墨,還需說說中國畫的用色。“文房四寶”中的墨,就應(yīng)該包含有色的意思,因?yàn)樯彩侵袊嫷牟豢扇鄙俚牟牧现?。色在繪畫上我們又把它稱為顏料,中國畫的顏料與西洋畫的顏料是不同的。西洋畫的顏料都是化學(xué)品。

中國畫的顏料有兩種性質(zhì),使用起來會(huì)產(chǎn)生不同的效果,其一種是植物質(zhì)的,如花青、滕黃、胭脂、牡丹紅等,性能是透明、質(zhì)細(xì),但年久會(huì)褪色;另一種是礦物質(zhì)的,如朱砂、朱漂、頭青至三青、頭綠至三綠、赭石、石黃、白粉等,性能是不透明,有覆蓋力,年久不褪色。中國畫的顏料比西洋畫的顏料種類簡單,但給人的感覺卻不同,它們使中國畫的色彩具有了自己獨(dú)立的風(fēng)格。今天,中國畫家們?yōu)榱烁S富地表現(xiàn)生活,也兼用了一些西洋畫的水彩、水粉顏料,但這只可適當(dāng)?shù)卮钆?一定要保持中國畫的色彩特點(diǎn);如果西洋畫的顏料用過了頭,就不像中國畫了。

三、“文房四寶”之紙紙是中國古代四大發(fā)明之一,曾經(jīng)為歷史上的文化傳播立下了卓著功勛。即使在機(jī)制紙盛行的今天,某些傳統(tǒng)的手工紙依然體現(xiàn)著它不可替代的作用,煥發(fā)著獨(dú)特的光彩。古紙?jiān)诹魝飨聛淼墓艜嬛猩心芤桓Q其貌。

紙張發(fā)明之前的很長一段時(shí)間內(nèi),人們是采用什么來作為記事材料的呢?根據(jù)文獻(xiàn)和實(shí)物資料,最早的人們是采用結(jié)繩來記事的,遇事打個(gè)結(jié),事畢解去。后來又在龜甲獸骨上刻辭,所謂“甲骨文”。在青銅產(chǎn)生以后,又在青銅器上鑄刻銘義,即“金文”或“鐘鼎文”。再后,將字寫在用竹、木削成的片上,稱“竹木簡”,如較寬厚的竹木片則叫“牘”。同時(shí),有的也寫于絲織制品的縑帛上。先秦以前,除以上記事材料外,還發(fā)現(xiàn)了刻于石頭上的文字,比如著名的“石鼓文”。

一般人都知道,紙是在東漢由蔡倫發(fā)明的。但近年的考古發(fā)掘,卻對此提出了疑問。隨著西北絲綢之路沿線考古工作的進(jìn)展,許多西漢遺址和墓葬被發(fā)現(xiàn),其中也不乏紙的遺物。這些古紙均據(jù)其出土的地點(diǎn)而被冠名。

從目前出土古紙自身的年代順序,可以分別排列為:西漢早期的放馬灘紙,西漢中期的灞橋紙、懸泉紙、馬圈灣紙、居延紙,西漢晚期的旱灘坡紙。這些紙不但都早于蔡倫紙,而且有些紙上還有墨跡字體,說明已用于文書的書寫。

中國古時(shí)候繪畫多畫干帛和絹上,其實(shí)帛也是一種絹類織物。畫畫用的絹是特制的,現(xiàn)在有一些工筆畫家還喜歡用絹?zhàn)鳟?。大約到了宋元時(shí)代,人們才開始大量用紙作畫。絹和紙各有特點(diǎn),紙是植物制品,絹是絲織品,筆墨畫在紙上,容易表現(xiàn)出筆墨和色彩的變化。畫在絹上,其畫的光潔度就更強(qiáng)一些。我們現(xiàn)在主要是用紙作畫,一般是宣紙。宣紙分生宣和熟宣兩種。熟宣是用礬水加工過的,水墨不容易滲透,在上面可以工整細(xì)致地描繪,反復(fù)地上色,因此像絹織物一樣,適合于畫工筆畫。現(xiàn)在常用的熟宣有“冰雪宣”、“蟬衣箋”、“云母宣”等。生宣是沒有經(jīng)過礬水加工的,水墨容易滲透,落筆為定,無從更改,而且滲透開來,能產(chǎn)生豐富的筆墨變 化,所以寫意畫多用生宣。常見的品種有“凈皮”、“棉料”、“棉連”等。

除宣紙外,有的畫家還喜歡用皮紙作畫,皮紙又稱高麗紙,它的性能與宣紙相似,但價(jià)格卻便宜得多。所以,初學(xué)畫的人也常用這種紙。

四、“文房四寶”之硯硯,是磨墨用的。要求細(xì)膩?zhàn)虧?容易發(fā)墨,并且墨汁細(xì)勻無渣。硯也有石硯、陶硯、磚硯、玉硯等種類之分,最負(fù)盛名的是廣東產(chǎn)的“端硯”和安徽產(chǎn)的“歙硯”。

不過,作畫用硯,也不一定那么講究,一般選擇那種石質(zhì)好、硯池深、稍大有蓋的,研磨時(shí)發(fā)墨快、水分不易揮發(fā)的就可以了。

在古代的文房書齋中,除筆、墨、紙、硯這四種主要文具外,還有一些與之配套的其他器具,它們也是組成文具家族中必不可少的一員。明代屠隆在《文具雅編》

中記述了四十多種文房用品,通常較為常見的有:

筆掭:又稱筆硯,用于驗(yàn)?zāi)珴獾蚶眄樄P毫,常制成片狀樹葉形。

臂擱:又稱秘閣、擱臂、腕枕,寫字時(shí)為防墨沾污手,墊于臂下的用具。呈拱形,以竹制品為多。

詩筒:日常吟詠唱和書于詩箋后,可供插放的用具。多以竹制,取清雅之意。

筆架:又稱筆格、筆擱,供架筆所用。往往作山峰形,凹處可置筆。也有人物和動(dòng)物形的,或天然老樹根枝尤妙。

筆筒:筆不用時(shí)插放其內(nèi)。材質(zhì)較多,瓷、玉、竹、木、漆均見制作?；驁A或方,也有呈植物形或他形的。

筆洗:筆使用后以之濯洗余墨。多為缽盂形,也作花葉形或他形。

墨床:墨研磨中稍事停歇,因磨墨處濕潤,以供臨時(shí)擱墨之用。

墨匣:用于貯藏墨錠。多為漆匣,以遠(yuǎn)濕防潮。漆面上常作描金花紋,或用螺細(xì)鑲嵌。

鎮(zhèn)紙:又稱書鎮(zhèn),作壓紙或壓書之用,以保持紙、書面的平整。常作各種動(dòng)物形。

水注:注水于硯面供研磨,多作圓壺、方壺,有嘴,也常作辟邪、蟾蜍、天雞等動(dòng)物形。

硯滴:又稱水滴、書滴,貯存硯水供磨墨之用。

篇2

二、時(shí)代賦予藝術(shù)的多樣化表達(dá)

對于真實(shí)商品的再現(xiàn)，攝影技術(shù)也許是個(gè)不錯(cuò)的選擇，而對于表現(xiàn)商品的特質(zhì)，強(qiáng)調(diào)其與眾不同的內(nèi)涵和品質(zhì)，插畫則是較好的選擇。通常，一件產(chǎn)品本身并不會(huì)引起其使用者的審美意識(shí)，可是，與其說出現(xiàn)這種情況的責(zé)任歸咎于產(chǎn)品設(shè)計(jì)本身，倒不如說是這種產(chǎn)品流向市場的單一外部環(huán)境因素所導(dǎo)致的。這種環(huán)境的單一性是由于環(huán)境和時(shí)間的相互作用所產(chǎn)生的，因此，單一的外部環(huán)境被時(shí)代所拋棄，新的視覺審美也有所誕生，即單一性向多元化的轉(zhuǎn)變趨勢。插畫的多元化是歷史所帶來的必然結(jié)果。從中國古代佛教經(jīng)文的注解圖片，到15世紀(jì)文藝復(fù)興時(shí)期服務(wù)于宗教的書籍，插畫因?yàn)榍叭怂粝碌膶氋F財(cái)富具有強(qiáng)大的力量，同時(shí)因?yàn)闀r(shí)代的發(fā)展，繪畫材料的多樣化給設(shè)計(jì)師們提供了一個(gè)更大的發(fā)揮空間和展現(xiàn)舞臺(tái)。材料的多樣化帶來風(fēng)格的多樣化，就近現(xiàn)代而言，特殊的審美“個(gè)人主義”“抽象主義”“超現(xiàn)實(shí)主義”產(chǎn)生了，雖然這些風(fēng)格的作品是因?yàn)樗囆g(shù)家為了不迎合經(jīng)濟(jì)力量的潮流而進(jìn)行的一種“自我表現(xiàn)”的大膽嘗試，是一種嘗試去夸大并且分離原有物質(zhì)的反常思想，但是就是因?yàn)檫@種思想，使得這種不為市場而誕生的理念為迎合經(jīng)濟(jì)市場和審美心理需求提供了很好的途徑和基礎(chǔ)。大量的例證告訴我們，包裝需要我們使其具有多樣化的風(fēng)格和創(chuàng)新意識(shí)。

三、現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)中插畫藝術(shù)的應(yīng)用

現(xiàn)在商業(yè)包裝設(shè)計(jì)在流通和銷售過程中，必須向大眾傳遞一定的信息。所以對一個(gè)合格的產(chǎn)品包裝而言，準(zhǔn)確的信息表達(dá)成為一種最基本的構(gòu)成要素。插畫帶有的圖形、文字、色彩等設(shè)計(jì)元素，是種觀念藝術(shù)，設(shè)計(jì)師可以毫無局限性地將商品的信息完整地表達(dá)出來，力求達(dá)到簡潔、明了而且具有視覺沖擊力。缺乏足夠的商品信息會(huì)讓商品在市場中受挫。繪畫的誕生之初本身就是服務(wù)于寫實(shí)藝術(shù)，設(shè)計(jì)師擁有自由多樣的創(chuàng)作空間。例如，色彩上可以采用豐富的顏色，也可以采用比較單一的且具有強(qiáng)烈對比的互補(bǔ)色，強(qiáng)調(diào)視覺的沖擊力，巧妙地利用人類對于顏色的敏感性，增強(qiáng)商品傳達(dá)信息的有效性，巧妙地靈動(dòng)地準(zhǔn)確地快速表達(dá)產(chǎn)品的內(nèi)容。單從插畫藝術(shù)本身來看，可以有效性地表達(dá)設(shè)計(jì)師的美學(xué)觀念、表現(xiàn)技巧，甚至表現(xiàn)設(shè)計(jì)師的世界觀、人生觀。因此在這樣的情況下，有些人對插畫藝術(shù)在包裝設(shè)計(jì)中傳達(dá)信息的有效性產(chǎn)生了懷疑，使產(chǎn)品本身和包裝直接的關(guān)系發(fā)生錯(cuò)亂。大量的實(shí)際例證表明，這種情況大可不必?fù)?dān)心，因?yàn)檫@種理念不會(huì)出現(xiàn)在一個(gè)優(yōu)秀的產(chǎn)品包裝設(shè)計(jì)中。倒是關(guān)于這種思想的存在，恰恰證明了插畫藝術(shù)在市場競爭中所具有的優(yōu)勢。正如巴黎春天設(shè)計(jì)百貨的創(chuàng)意總監(jiān)所說：“在你設(shè)計(jì)時(shí)，最初應(yīng)該明確你要擺設(shè)商品中所蘊(yùn)含的精神與主題，然后賦予其一種精神理念，只有別具一格的理念才能做出與眾不同的設(shè)計(jì)。”在全球化的商品競爭中，必須要讓信息和情感服務(wù)于民族路線?；貧w于民族路線對于一個(gè)產(chǎn)品包裝而言，是使其能夠找到根源可尋的明智之舉。例如，星巴克在中國本土進(jìn)行了一次本土化的改造，杯子在原有的基礎(chǔ)上，對圖案進(jìn)行了延伸，以紅色為基調(diào)，體現(xiàn)了中國的特色。同時(shí)在日本運(yùn)用浮世繪的手法，對杯身進(jìn)行了改造。對于一個(gè)收藏家來說，通過購買一個(gè)具有本民族特色的產(chǎn)品包裝，是對其地位的有力證明，不僅僅是個(gè)人，社群和商家也通過建立一系列能夠宣揚(yáng)本國民族特色的產(chǎn)物，來證明其高尚的文化品位。社群愿意花錢來資助藝術(shù)，這反映了其優(yōu)秀的文化地位，有利于樹立產(chǎn)品自身的文化標(biāo)志。這也剛好印證了一句話：“只有民族的，才是世界的?！?/p>

篇3

（二）當(dāng)代藝術(shù)中的復(fù)古元素很多當(dāng)代藝術(shù)家對當(dāng)代藝術(shù)作品中過多的抽象和過于超前的創(chuàng)造性進(jìn)行了反思，于是，當(dāng)代藝術(shù)作品在抽象風(fēng)格的基礎(chǔ)上顯示出許多復(fù)古元素，也表達(dá)了當(dāng)代藝術(shù)對傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚(yáng)。無論是文學(xué)作品還是影視作品乃至服裝設(shè)計(jì)，到處都可以見到以色彩、圖案為主的復(fù)古元素的出現(xiàn)。

（三）當(dāng)代藝術(shù)的社會(huì)文化價(jià)值藝術(shù)是社會(huì)文化的升華，因此當(dāng)代藝術(shù)也極具現(xiàn)代社會(huì)文化價(jià)值。傳統(tǒng)藝術(shù)在表現(xiàn)形式和藝術(shù)價(jià)值方面極具兩極性，民間藝術(shù)和高雅藝術(shù)的區(qū)分十分明顯，而在當(dāng)代藝術(shù)中，藝術(shù)的層級(jí)界限模糊了，藝術(shù)成為民眾精神文明生活中不可或缺的組成成分。另外，當(dāng)代藝術(shù)的經(jīng)濟(jì)價(jià)值越來越明顯，各種專門為藝術(shù)作品而誕生的經(jīng)濟(jì)實(shí)體越來越多。

二、當(dāng)代藝術(shù)與動(dòng)畫設(shè)計(jì)的關(guān)系

動(dòng)畫設(shè)計(jì)是動(dòng)畫片制作的基礎(chǔ)，包括動(dòng)畫人物形象設(shè)計(jì)、場景設(shè)計(jì)、音樂設(shè)計(jì)等多個(gè)環(huán)節(jié)。動(dòng)畫設(shè)計(jì)按照其工作特征來講屬于藝術(shù)設(shè)計(jì)中的一部分，為動(dòng)畫設(shè)計(jì)作品的表現(xiàn)形式又與美術(shù)作品和影視作品類似，可以說動(dòng)畫設(shè)計(jì)是當(dāng)代藝術(shù)的一部分，探討當(dāng)代藝術(shù)與動(dòng)畫設(shè)計(jì)的關(guān)系，對豐富當(dāng)代藝術(shù)作品、發(fā)展動(dòng)畫設(shè)計(jì)來說都是十分必要的。

（一）動(dòng)畫設(shè)計(jì)中體現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)的特點(diǎn)動(dòng)畫設(shè)計(jì)的目的是為了制作動(dòng)畫作品，為人們的精神生活提供資源。動(dòng)畫片是兒童所喜愛的電視作品，因此，動(dòng)畫設(shè)計(jì)要符合兒童的認(rèn)知模式，即動(dòng)畫設(shè)計(jì)作品力求簡潔而色彩豐富，易于兒童理解。從這個(gè)角度上，我們可以分析出，動(dòng)畫設(shè)計(jì)體現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)的“抽象風(fēng)格”，例如《喜羊羊與灰太狼》這部動(dòng)畫作品中，懶羊羊的頭部以螺旋形代表了豐厚的羊毛，突出了懶羊羊“愛吃”、“小胖子”的特點(diǎn)，在這部動(dòng)畫作品中，無論是動(dòng)畫形象還是動(dòng)畫場景設(shè)計(jì)，都具有極高的抽象性，卻將羊和狼的形象表現(xiàn)的淋漓盡致。

（二）動(dòng)畫設(shè)計(jì)是當(dāng)代藝術(shù)的表現(xiàn)手法之一藝術(shù)作品有眾多的表現(xiàn)形式，并且隨著社會(huì)文化的發(fā)展而展現(xiàn)出不同的魅力。在信息時(shí)代，藝術(shù)創(chuàng)作也受到加工處理手段的影響，除了傳統(tǒng)的以文學(xué)、美術(shù)、音樂等為代表的藝術(shù)作品外，電影和電視劇也成為藝術(shù)作品的主要形式。而在動(dòng)畫設(shè)計(jì)中，也不乏當(dāng)代藝術(shù)的元素使用，例如，宮崎駿的動(dòng)畫電影誕生于動(dòng)畫手稿的創(chuàng)作，其中對動(dòng)畫場景的設(shè)計(jì)無不是借用了許多日本明治時(shí)期的繪畫風(fēng)格和社會(huì)元素，并通過服裝設(shè)計(jì)的細(xì)節(jié)和色彩展現(xiàn)了繪畫藝術(shù)之美，同時(shí)，也介由繪畫藝術(shù)，使得動(dòng)畫片制作更加豐富，深受青年們喜愛。由此可見，動(dòng)畫設(shè)計(jì)作品不僅應(yīng)用了許多當(dāng)代藝術(shù)的設(shè)計(jì)理念，同時(shí)也為當(dāng)代藝術(shù)作品的展示提供基礎(chǔ)，從藝術(shù)創(chuàng)作的角度來講，動(dòng)畫設(shè)計(jì)是當(dāng)代藝術(shù)的表現(xiàn)手法之一。

（三）動(dòng)畫設(shè)計(jì)與當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的趨同性動(dòng)畫設(shè)計(jì)與當(dāng)代藝術(shù)除了在藝術(shù)表達(dá)特點(diǎn)和藝術(shù)表現(xiàn)手法方面展現(xiàn)了千絲萬縷的聯(lián)系之外，動(dòng)畫設(shè)計(jì)與當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展還展現(xiàn)出相同的脈絡(luò)。當(dāng)代藝術(shù)的一大特點(diǎn)就是藝術(shù)作品具有十分有影響力的社會(huì)文化價(jià)值，一方面，藝術(shù)作品服務(wù)于大眾而非專門的某個(gè)人群；另一方面，藝術(shù)作品具有十分明顯的經(jīng)濟(jì)價(jià)值。而動(dòng)畫設(shè)計(jì)正是當(dāng)代藝術(shù)社會(huì)文化價(jià)值的表現(xiàn)，很多動(dòng)畫電影不僅對兒童具有十分重要的教育意義，也為成年人所喜愛，例如《功夫熊貓》、《馴龍高手》等，另外，以動(dòng)畫設(shè)計(jì)為中心的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)鏈也逐漸發(fā)展起來。動(dòng)畫設(shè)計(jì)將遵循著大眾的審美口味和市場的需求進(jìn)一步發(fā)展，這與當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展模式是相同的。

三、對動(dòng)畫設(shè)計(jì)的幾點(diǎn)建議

（一）在動(dòng)畫設(shè)計(jì)過程中重視藝術(shù)手法的使用當(dāng)代藝術(shù)與動(dòng)畫設(shè)計(jì)的聯(lián)系，使得動(dòng)畫設(shè)計(jì)工作者們必須重視在設(shè)計(jì)過程中有規(guī)律的使用某種藝術(shù)手法，以展現(xiàn)動(dòng)畫設(shè)計(jì)的藝術(shù)價(jià)值，使動(dòng)畫設(shè)計(jì)成為動(dòng)畫影視和動(dòng)畫周邊作品創(chuàng)作的基礎(chǔ)，使動(dòng)畫設(shè)計(jì)作為當(dāng)代藝術(shù)的一部分，能夠更加完整的履行藝術(shù)對社會(huì)文化和經(jīng)濟(jì)發(fā)展的責(zé)任。

（二）在動(dòng)畫設(shè)計(jì)中展現(xiàn)藝術(shù)精神藝術(shù)是對社會(huì)生活的提煉和升華，其中蘊(yùn)含了巨大的社會(huì)文化價(jià)值，從藝術(shù)作品中，人們能夠感受到當(dāng)代社會(huì)的主流思想，并且經(jīng)由藝術(shù)作品欣賞產(chǎn)生審美感受，通過評(píng)論藝術(shù)作品抒發(fā)內(nèi)心的想法，這就是藝術(shù)精神的體現(xiàn)。因此，在進(jìn)行動(dòng)畫設(shè)計(jì)的過程中，也必須考慮到如何展現(xiàn)動(dòng)畫設(shè)計(jì)和動(dòng)畫作品的藝術(shù)精神，這也是提升動(dòng)畫設(shè)計(jì)作品質(zhì)量的根本。

篇4

二、技術(shù)資料及展示資料的收集和分析

任何完美的設(shè)計(jì)作品，都是建立在一定的理性分析基礎(chǔ)之上的。為了保證展示設(shè)計(jì)合理、預(yù)算準(zhǔn)確以及最終展示效果的突出，必須熟悉場地的各種數(shù)據(jù)。首先，必須展示空間的場地的具體情況，現(xiàn)場獲取相關(guān)空間的尺寸，了解照明設(shè)施、供電方式、電路插座等情況。除此之外，還必須了解相關(guān)的行業(yè)法規(guī)和各種文件規(guī)定。只有獲得充足的技術(shù)文件資料，設(shè)計(jì)工作才能有的放矢，才能落到實(shí)處。

三、展示藝術(shù)設(shè)計(jì)階段

顯示展示藝術(shù)設(shè)計(jì)的藝術(shù)風(fēng)格,空間布局,整體形象,彼此關(guān)系和色彩關(guān)系,等作為一個(gè)整體設(shè)計(jì),是一種規(guī)劃設(shè)計(jì)和設(shè)計(jì)的指導(dǎo)作用的具體的設(shè)計(jì)活動(dòng)。在整個(gè)設(shè)計(jì)的過程中應(yīng)該掌握一些基本的原則:一是統(tǒng)一的藝術(shù)風(fēng)格。特定的設(shè)計(jì)來表達(dá)特定的風(fēng)格,或古樸,或光,或怪異,或精神,體現(xiàn)在整體的藝術(shù)風(fēng)格,使用各種材料、造型設(shè)計(jì)、燈光的處理應(yīng)根據(jù)總體藝術(shù)風(fēng)格。第二個(gè)是讓空間層次節(jié)奏。展示空間的變化對整體設(shè)計(jì)至關(guān)重要,比如起源、過渡,介紹,,舒緩的,最終,安排不同的空間體驗(yàn),給觀眾一個(gè)不同的心理感覺,以最大化總體設(shè)計(jì)意圖和效果。三是集中在整體形象。它使用“企業(yè)視覺識(shí)別系統(tǒng)”建立總的主題形象。四是合理的資本管制。在整個(gè)設(shè)計(jì)過程中需要考慮的一個(gè)非常重要的因素,是基金的總體控制,同樣的效果,不同的技術(shù)和材料,資金投入差別非常大,這就需要整體設(shè)計(jì)師熟悉不同的技術(shù)和材料的特點(diǎn),以達(dá)到合理有效的使用資金,為了獲得最大化的資本利用率。

四、顯示技術(shù)設(shè)計(jì)階段

為了實(shí)現(xiàn)藝術(shù)和設(shè)計(jì)的影響,設(shè)計(jì)師必須解決的技術(shù)問題在藝術(shù)設(shè)計(jì)的過程。在藝術(shù)設(shè)計(jì)的演示中,審批和確定,在使用技術(shù)語言和表達(dá)需要完全狀態(tài)的設(shè)計(jì)意圖,即開發(fā)技術(shù)圖紙,施工生產(chǎn)的基礎(chǔ)。包括技術(shù)設(shè)計(jì)圖紙的具體內(nèi)容的精確大小平坦,海拔高度,建筑照明和其他配置圖等。有時(shí)畫出不同比例的建筑細(xì)節(jié)。

篇5

藝術(shù)的發(fā)展，依賴于社會(huì)和科技的發(fā)展，技術(shù)的進(jìn)步將帶來藝術(shù)的變革，藝術(shù)家的臆想獲得科學(xué)技術(shù)的推助，就會(huì)發(fā)出絢麗的光彩。數(shù)字藝術(shù)便是隨著計(jì)算機(jī)的發(fā)展和普及而誕生和發(fā)展的。數(shù)字藝術(shù)又稱數(shù)碼藝術(shù)，是使用數(shù)字、信息技術(shù)制作、傳播的各種形式的藝術(shù)作品，包括數(shù)字影像、數(shù)字音樂、多媒體動(dòng)畫和網(wǎng)絡(luò)游戲等。

數(shù)字化時(shí)代計(jì)算機(jī)介入越來越多的領(lǐng)域，使人類生活發(fā)生了顯著變化。數(shù)字技術(shù)在藝術(shù)領(lǐng)域的應(yīng)用，是藝術(shù)和科技之間的革命，幾乎波及所有藝術(shù)領(lǐng)域。計(jì)算機(jī)將人從許多復(fù)雜的、重復(fù)性的、繁瑣的體力勞動(dòng)中解放出來，把精力集中于創(chuàng)意和設(shè)計(jì)本身，同時(shí)，藝術(shù)的概念也發(fā)生了改變。

一、計(jì)算機(jī)數(shù)字技術(shù)在藝術(shù)設(shè)計(jì)領(lǐng)域的發(fā)展歷程

自1949年麻省理工學(xué)院開發(fā)出旋風(fēng)計(jì)算機(jī)，人們就一直試圖使用計(jì)算機(jī)來進(jìn)行繪畫、設(shè)計(jì)、作曲等藝術(shù)創(chuàng)作，并取得了令人矚目的成就。如貝爾實(shí)驗(yàn)室以字母、標(biāo)志的集散、疊印創(chuàng)作了“計(jì)算機(jī)”。東京大學(xué)藝術(shù)研究室創(chuàng)作了計(jì)算機(jī)藝術(shù)圖和計(jì)算機(jī)動(dòng)畫的單體。1967年，GTG計(jì)算機(jī)藝術(shù)家小組創(chuàng)作了“返回正方形”等許多作品。但這些都是基于實(shí)驗(yàn)室的藝術(shù)探索，直至1980年蘋果電腦公司推出Macintosh電腦桌面排版系統(tǒng)（DTP），計(jì)算機(jī)才面向個(gè)人，在藝術(shù)設(shè)計(jì)領(lǐng)域迅速發(fā)展，并衍生出計(jì)算機(jī)數(shù)字藝術(shù)與設(shè)計(jì)。蘋果電腦也因高科技創(chuàng)新而獲得尊重。1990年英國皇家藝術(shù)學(xué)院開設(shè)計(jì)算機(jī)藝術(shù)設(shè)計(jì)系（CRD），主要學(xué)習(xí)和研究互動(dòng)設(shè)計(jì)（interactiondesign），努力使藝術(shù)與技術(shù)協(xié)同發(fā)展?，F(xiàn)在，數(shù)字藝術(shù)已涉及藝術(shù)的各個(gè)領(lǐng)域，藝術(shù)的形式和內(nèi)涵都發(fā)生著變化。

二、計(jì)算機(jī)數(shù)字藝術(shù)的特點(diǎn)

1.解放了手工時(shí)代對思想的束縛

計(jì)算機(jī)不但可以高仿真模仿傳統(tǒng)的藝術(shù)效果，也比傳統(tǒng)方式節(jié)省時(shí)間，提高效率。如藝術(shù)設(shè)計(jì)，計(jì)算機(jī)隨意縮放觀察等優(yōu)勢，使設(shè)計(jì)更加精細(xì)，無需尺規(guī)等工具，比手工精確、規(guī)范。手工繪圖需要紙筆、尺規(guī)等工具，勾形、渲染等過程，更改設(shè)計(jì)，修改起來比較困難。計(jì)算機(jī)則有多樣修改方式，如photoshop中的“歷史記錄”和“快照”面板，可隨意雙向一步步撤消或重做，退或進(jìn)到任一點(diǎn)，3DsMax的“堆?！眲t可從已完成的設(shè)計(jì)中的任意一點(diǎn)介入，增加新命令或刪除、更改舊命令，影響最終效果。傳統(tǒng)繪圖需要較強(qiáng)的繪畫功底，而計(jì)算機(jī)輔助設(shè)計(jì)則更注重設(shè)計(jì)思想和修養(yǎng)，對繪畫功夫要求不是很高。計(jì)算機(jī)解放了手工時(shí)代對思想的束縛，為創(chuàng)作提供了寬裕的自由發(fā)揮空間，使作品最大程度地完美。

2.豐富了藝術(shù)的傳達(dá)形式

計(jì)算機(jī)的應(yīng)用創(chuàng)造了全新的交流方式，及時(shí)交互是數(shù)字藝術(shù)獨(dú)有的技術(shù)，廣泛應(yīng)用在各種形式數(shù)字藝術(shù)中，如Flash角色動(dòng)畫、網(wǎng)頁、互動(dòng)游戲等。交互功能改變了傳統(tǒng)藝術(shù)中受眾的被動(dòng)角色，受眾也可以參與到藝術(shù)的“創(chuàng)作過程”，讓受眾判斷選擇，不同的選擇將出現(xiàn)不同的過程和結(jié)局，加強(qiáng)受眾參與感，提高興趣。

3.表現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)無法企及的效果

數(shù)字藝術(shù)是一種全新的藝術(shù)形式。多媒體技術(shù)將圖像、聲音、文本、動(dòng)畫、音頻甚至是氣味等多種傳達(dá)形式集合在一起，豐富了藝術(shù)語言和表現(xiàn)形式，提高了作品的感染力。

虛擬現(xiàn)實(shí)是高級(jí)人機(jī)界面，模擬人的視覺、聽覺、觸覺等感官功能，使人沉浸在計(jì)算機(jī)生成的能看、能聽、可觸、可嗅等感受的虛擬世界里，能通過語言、手勢、肢體動(dòng)作、視線移動(dòng)等方式與計(jì)算機(jī)實(shí)時(shí)交互，一切都與現(xiàn)實(shí)的感覺一樣。它不僅可以模擬現(xiàn)實(shí)，也可重建古跡，甚至是虛幻的世界，讓人感受真實(shí)世界中無法親身經(jīng)歷的體驗(yàn)。虛擬現(xiàn)實(shí)可充分滿足藝術(shù)創(chuàng)作對感受的表現(xiàn)，給藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師的創(chuàng)造提供更多的創(chuàng)作自由。目前常見的虛擬現(xiàn)實(shí)軟件有QuickDraw3D、VRML、Metastream、3DDreams、QTVR、Cult3D等。如蘋果的QuickDraw3D能在視窗中對三維幾何體實(shí)施拖拽而進(jìn)行任意角度的觀察，還能變換燈光、材質(zhì)等，展示三維物體極為方便。

三、數(shù)字藝術(shù)主要涉及領(lǐng)域及內(nèi)容

計(jì)算機(jī)數(shù)字藝術(shù)在很多方面是交叉的應(yīng)用關(guān)系，比如動(dòng)畫，在影視、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、工業(yè)模型等方面應(yīng)用都很廣泛，所以不能孤立對待。數(shù)字藝術(shù)的發(fā)展促進(jìn)學(xué)科融合。

1.計(jì)算機(jī)輔助設(shè)計(jì)應(yīng)用較早，比較成熟。如視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)，計(jì)算機(jī)已牢牢占據(jù)了高檔彩色輸出、印刷等領(lǐng)域。環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)，AutoCAD、3DsMax已成了建筑等行業(yè)計(jì)算機(jī)輔助設(shè)計(jì)的代名詞，基于CAD開發(fā)的軟件多如繁星。工業(yè)設(shè)計(jì)，Pro/ENGINEER具有模擬實(shí)體造型功能，能縮短產(chǎn)品開發(fā)的時(shí)間并簡化開發(fā)的流程。它的三維創(chuàng)作過程是確定有關(guān)物體屬性的具體數(shù)據(jù)，計(jì)算機(jī)由屏幕實(shí)時(shí)、準(zhǔn)確地展現(xiàn)物體的三維效果，最終可將數(shù)據(jù)傳送至數(shù)控機(jī)床，制作實(shí)體模型、成品模具。計(jì)算機(jī)的介入，改變了傳統(tǒng)的生產(chǎn)模式。

2.計(jì)算機(jī)繪畫，是較新、較熱門的藝術(shù)門類?？筛袎毫Φ臄?shù)字筆使用起來接近于傳統(tǒng)的畫筆，在電子畫布上，可以選取任意種類、形狀、大小的“畫筆”，沾上“水墨”或“顏料”，在不同質(zhì)地的“紙”上繪畫，筆跡表現(xiàn)出顏色和不同質(zhì)地紙面的肌理效果，“筆觸”會(huì)隨手的壓力大小和移動(dòng)快慢而做粗細(xì)、深淺、虛實(shí)、飛白等變化，模擬現(xiàn)實(shí)產(chǎn)生的效果，將傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)從紙和筆中解放出來，達(dá)到所需的藝術(shù)效果。油畫、雕塑、版畫等也有使用計(jì)算機(jī)進(jìn)行創(chuàng)作的。及時(shí)交互等優(yōu)勢使計(jì)算機(jī)超越了傳統(tǒng)工具被動(dòng)的地位，2D插畫和概念藝術(shù)廣泛應(yīng)用于商業(yè)廣告插畫、出版物插圖、游戲美術(shù)中。

3.計(jì)算機(jī)多媒體動(dòng)畫是目前應(yīng)用非常廣泛的一門藝術(shù)形式，門類很廣。按制作方法，可分為二維動(dòng)畫和三維動(dòng)畫；按長短，可分為動(dòng)畫短片、動(dòng)畫電影（電視?。?；按劇種，可分為故事片、兒童劇、科教片等。

①二維動(dòng)畫（2D）。目前二維動(dòng)畫制作軟件可分為日本派和歐美派，有矢量和點(diǎn)陣兩種圖形模式。Flash是一款不錯(cuò)的面向個(gè)人的二維動(dòng)畫軟件，已成為網(wǎng)頁上的標(biāo)準(zhǔn)，許多個(gè)人愛好者加入到“閃客”行列，制作出了非常經(jīng)典的作品，一些電視臺(tái)也播放網(wǎng)上經(jīng)典的Flas。但它對于生產(chǎn)型的動(dòng)畫力不從心。RetasPro最早開發(fā)于蘋果平臺(tái)，現(xiàn)已占領(lǐng)了日本動(dòng)畫界95%以上的市場，制作出了許多我們熟悉的電影，如《魯賓三世（LupinThe3rd）》《蜘蛛人（Spider-Man）》等。我國也有不少單位使用，上海美術(shù)電影制片廠用其制作了《我為歌狂》等卡通片。二維動(dòng)畫的制作主要分為前期創(chuàng)作和后期加工兩大部分。以前前期創(chuàng)作主要靠手工完成，包括規(guī)劃、劇本、造型設(shè)計(jì)、構(gòu)圖設(shè)計(jì)、背景、原畫、動(dòng)畫等。計(jì)算機(jī)主要介入后期加工，包括攝影表錄入、動(dòng)畫掃描、背景掃描、色指定、描線上色、背景修圖、特效制作、動(dòng)畫渲染、輸出錄制等。隨著計(jì)算機(jī)軟硬件的發(fā)展，傳統(tǒng)的前期創(chuàng)作也引入了計(jì)算機(jī)，二維動(dòng)畫的生產(chǎn)過程已經(jīng)完全進(jìn)入了全數(shù)字、無紙化時(shí)代。RetasPro的制作過程與傳統(tǒng)的動(dòng)畫制作過程十分相近，它由模塊替代了傳統(tǒng)動(dòng)畫制作中描線、上色、特效處理、拍攝合成等全部過程。②三維動(dòng)畫（3D）。三維動(dòng)畫用途非常廣泛，是數(shù)字娛樂時(shí)代的新興產(chǎn)業(yè)，具有不可估量的前景。許多電影、電視和游戲特技，多媒體演示、產(chǎn)品設(shè)計(jì)使用計(jì)算機(jī)三維動(dòng)畫來表現(xiàn)。三維軟件比較復(fù)雜，目前還沒有統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)，也沒有占絕對優(yōu)勢的軟件，各家軟件的理念也不相同。往往幾秒鐘的精彩鏡頭，要花數(shù)月時(shí)間制作。三維圖像主要還是顯示在平面上的二維圖像，還不是真正空間上顯示的三維圖像，只是用三維方式建立模型。三維動(dòng)畫制作可分為動(dòng)畫規(guī)劃、建模、貼圖、燈光和場景設(shè)置、動(dòng)畫設(shè)置、渲染、后期合成7個(gè)階段。常見軟件有PC的3DMax-Studio、Maya、Softimage等，蘋果的Infini-D、StrataStudioPro、Poser、AnimationMaster、Form-Z、ElectricImage、Lightwave、Cinema4D等。

4.數(shù)字視頻。數(shù)字視頻就是先用攝像機(jī)之類的視頻捕捉設(shè)備，將影像信息轉(zhuǎn)變?yōu)橐曨l信號(hào)，記錄到儲(chǔ)存介質(zhì)。播放時(shí)，將視頻信號(hào)轉(zhuǎn)變?yōu)閹畔⒉@示出來。數(shù)字信息還可以解碼成模擬信號(hào)在普通電視機(jī)上觀看。QuickTime是國際標(biāo)準(zhǔn)化組織選定的MPEG-4視頻標(biāo)準(zhǔn)，可以在電腦上編輯和播放數(shù)字視頻，將視頻、音頻、三維動(dòng)畫和虛擬現(xiàn)實(shí)在基于蘋果和PC的電腦之間自由擴(kuò)展。目前有FinalCut（非線性編輯）、Shake（高級(jí)特效合成）、CinemaTools（電影剪輯）、DVDStudioPro（DVD制作）等專業(yè)軟件。

5.電子書

①電腦上閱讀的電子書，充分利用電腦的優(yōu)勢，功能最強(qiáng)大。其動(dòng)態(tài)的多媒體信息，有更好的交互性，集多種感官刺激于一體，避免了靜態(tài)的文字和圖片的單一，調(diào)動(dòng)讀者的興趣。世界上許多著名報(bào)紙、雜志紛紛推出電子版，如《NewWebPick》《摩托車雜志電子版》《動(dòng)客電子雜志》以及中國的《Z-com》等。

②手機(jī)電子書。隨著智能手機(jī)的普及，用手機(jī)閱讀的電子書越來越多?，F(xiàn)代人上班節(jié)奏緊張，利用上下班的一點(diǎn)空余時(shí)間讀一些輕松的帶音樂、動(dòng)畫的手機(jī)電子書是實(shí)在的消遣，攜帶方便。許多網(wǎng)站提供基于WindowsMobile、Linux、Symbian等智能手機(jī)的電子書下載，用戶自己也可以非常方便地創(chuàng)建電子書。

③實(shí)物電子書，是拿在手上閱讀的外型像傳統(tǒng)書籍的電子書，這是傳統(tǒng)書籍的延伸。這種新形式的電子書外觀和普通書籍接近，可以拿在手上，但是帶有多媒體視聽等新功能，它甚至能聽到讀者的說話、心跳等聲音。

6.游戲美術(shù)。游戲美術(shù)近年發(fā)展迅猛，包括游戲片頭、場景、人物、服裝、道具等。現(xiàn)在游戲美術(shù)發(fā)展成了圍繞游戲開發(fā)的產(chǎn)業(yè)，它以實(shí)物的形式再現(xiàn)游戲中的人物、服裝、道具等，深受游戲“粉絲”喜愛，每當(dāng)一個(gè)新游戲，就會(huì)有大量的與游戲相關(guān)的玩偶在網(wǎng)上交易、市場上出售。

四、計(jì)算機(jī)數(shù)字藝術(shù)的發(fā)展趨勢

計(jì)算機(jī)對藝術(shù)的影響不僅表現(xiàn)在它能更有效率地創(chuàng)作，也給藝術(shù)與設(shè)計(jì)帶來了新的風(fēng)格和形式，藝術(shù)表現(xiàn)形式越來越豐富。數(shù)字媒體技術(shù)的發(fā)展，多種傳達(dá)方式的綜合應(yīng)用，為視覺藝術(shù)的創(chuàng)新提供了新的條件和機(jī)遇，新的熱點(diǎn)不斷涌現(xiàn)。應(yīng)用視頻、動(dòng)畫、交互等綜合手段創(chuàng)造的藝術(shù)作品，豐富了藝術(shù)門類，逐漸演變成為一個(gè)新的領(lǐng)域?；ヂ?lián)網(wǎng)促進(jìn)了信息的傳遞，給人們提供了一種新的傳達(dá)媒體，同時(shí)也創(chuàng)造了一種新的交流方式。藝術(shù)家可以在互聯(lián)網(wǎng)上跨地域協(xié)同創(chuàng)作，藝術(shù)的創(chuàng)作和欣賞不再受地域的制約。藝術(shù)是創(chuàng)新過程，融合了人工智能技術(shù)的計(jì)算機(jī)甚至有可能根據(jù)設(shè)定條件自行進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。

結(jié)語

計(jì)算機(jī)數(shù)字藝術(shù)與設(shè)計(jì)如此蓬勃的發(fā)展，是技術(shù)與藝術(shù)完美結(jié)合的體現(xiàn)。計(jì)算機(jī)技術(shù)的發(fā)展和多媒體的開發(fā)為藝術(shù)創(chuàng)作提供新的機(jī)遇、新的表達(dá)方式、新的藝術(shù)語言和風(fēng)格，藝術(shù)的概念有了顯著變化。同時(shí)，藝術(shù)的創(chuàng)新也對計(jì)算機(jī)有了更高的要求，反過來促進(jìn)了計(jì)算機(jī)軟硬件的開發(fā)。藝術(shù)家創(chuàng)造精神財(cái)富，應(yīng)關(guān)注新技術(shù)的發(fā)展，以開放的姿態(tài)迎接新事物，自由地進(jìn)行創(chuàng)作。海納百川才能適應(yīng)新時(shí)期的需要。計(jì)算機(jī)畢竟是工具，藝術(shù)的價(jià)值應(yīng)是設(shè)計(jì)師富有的藝術(shù)才華和設(shè)計(jì)思想。只有重視創(chuàng)造性思維的拓展與能力的提高，才能設(shè)計(jì)出富有藝術(shù)魅力的有意義的作品。

參考文獻(xiàn)：

王受之著《世界現(xiàn)代設(shè)計(jì)史》.廣州：新世紀(jì)出版社，1995年版。

篇6

書法藝術(shù)與現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)的聯(lián)系

（一）書法藝術(shù)與平面設(shè)計(jì)都需要遵循形式美的原則

點(diǎn)、線是構(gòu)成書法藝術(shù)的基本元素，書法藝術(shù)通過點(diǎn)線組合能夠形成千變?nèi)f化的藝術(shù)形象。書法中，書法家主要通過對點(diǎn)、線之間的組織、結(jié)構(gòu)和布局來表現(xiàn)書法的形式法則，它講究均衡和韻律的美學(xué)法則。平面設(shè)計(jì)是一門以點(diǎn)、線、面為基本元素的藝術(shù)，它要求以簡潔的形式語言來表達(dá)豐富的內(nèi)涵、傳達(dá)信息，它注重對稱和平衡。此外，無論是在書法藝術(shù)構(gòu)成形態(tài)上，還是在平面設(shè)計(jì)的構(gòu)成形態(tài)上都講究空間和動(dòng)態(tài)感。

（二）書法藝術(shù)與平面設(shè)計(jì)都體現(xiàn)著設(shè)計(jì)意識(shí)

書法作品是以點(diǎn)、線為基本元素來表現(xiàn)各種對比關(guān)系和篇章布局的，所有的書法作品都體現(xiàn)了書法家的設(shè)計(jì)意識(shí)。平面設(shè)計(jì)本身就是設(shè)計(jì)意識(shí)的體現(xiàn)。由此可見，二者在某種意義上都體現(xiàn)出一定的設(shè)計(jì)意識(shí)。此外，書法作品的裝裱也是一種設(shè)計(jì)，體現(xiàn)著設(shè)計(jì)意識(shí)。對書法作品進(jìn)行裝裱既有利于保護(hù)作品不受損害，也能夠有效地美化作品，書法裝裱的這種功能與現(xiàn)代商品包裝具有異曲同工之妙。

（三）書法藝術(shù)與平面設(shè)計(jì)都離不開傳統(tǒng)文化

書法藝術(shù)之所以被稱為藝術(shù)，不僅是由于它能夠傳達(dá)漢字符號(hào)的基本意思，更在于它能夠?qū)渭兊臐h字符號(hào)提升到藝術(shù)的境界，以不同的形式表達(dá)出不同的情感和信息。如古代的甲骨文是由尖銳之物鑿刻而成的，因而，字體笨拙，充滿了詭秘之感；帛文是以竹片作為承載字體的工具，因而，字體游走自如；金文是以模鑄為書寫形式，因而筆畫粗壯而樸茂；漢隸以筆墨作為書寫工具，因而端莊秀麗。平面設(shè)計(jì)的根本目的在于傳遞信息，此外它還借助于一些圖形、色彩來增強(qiáng)設(shè)計(jì)的藝術(shù)感染力、表達(dá)情感，這一點(diǎn)與書法藝術(shù)具有相通之處。［3］平面設(shè)計(jì)中體現(xiàn)著深厚的文化韻味，尤其是現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)中電腦技術(shù)的應(yīng)用，使得設(shè)計(jì)更方便、更美觀、更規(guī)范，但與中國傳統(tǒng)書法藝術(shù)相比還缺少藝術(shù)性和鮮明的個(gè)性特征。因而，在現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)中以書法藝術(shù)代替一般的漢字書寫，既能夠增添設(shè)計(jì)作品的藝術(shù)性，又能夠美化設(shè)計(jì)作品，增強(qiáng)作品的審美性。

書法藝術(shù)在平面設(shè)計(jì)中的實(shí)踐運(yùn)用

（一）書法藝術(shù)在標(biāo)志設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

漢字既是人們進(jìn)行信息傳遞和交流的媒介，也是現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)中的重要元素。現(xiàn)代許多平面設(shè)計(jì)公司都將書法藝術(shù)作為設(shè)計(jì)的主要元素，在此基礎(chǔ)上創(chuàng)造出許多優(yōu)秀的作品。如2008年北京奧運(yùn)會(huì)以印章和篆書作為會(huì)徽設(shè)計(jì)的主要元素。篆書具有端莊、凝重、勻稱、豐滿的特點(diǎn)，既能夠彰顯我國深厚的歷史文化底蘊(yùn)，又能夠凸顯奧運(yùn)會(huì)的運(yùn)動(dòng)主題，表達(dá)出一種熱烈的氣氛，其中毛筆書寫的漢字更是體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)書法藝術(shù)與現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)的完美結(jié)合。2010年中國上海世博會(huì)的會(huì)徽，設(shè)計(jì)時(shí)將“世”字以書法藝術(shù)的形式進(jìn)行構(gòu)圖，形成了三人相擁的圖形，很好地表達(dá)了世博會(huì)“理解、溝通、歡聚、合作”的主旨。［4］書法藝術(shù)在現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)中的運(yùn)用既體現(xiàn)了一種全新的設(shè)計(jì)理念，也有效地表現(xiàn)了中華民族悠久的歷史文化背景。

（二）書法藝術(shù)在商品包裝設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

在現(xiàn)代商品包裝上運(yùn)用傳統(tǒng)書法藝術(shù)既能夠使包裝帶有濃重的民族氣息，又能夠增添包裝的民族文化氣息，書法藝術(shù)的這種獨(dú)特功能是其他藝術(shù)形式和其他漢字形式都不具備的。書法藝術(shù)在現(xiàn)代商品包裝中的作用是以漢字符號(hào)的藝術(shù)形式來傳達(dá)信息。如在茶葉外包裝上，我們經(jīng)常會(huì)看到以書法藝術(shù)書寫著的一個(gè)飄逸灑脫的“茶”字，旁邊還會(huì)再配上一幅雅致的圖畫，書法藝術(shù)在這里既與商品的內(nèi)容完全吻合，也起到了良好的裝飾美化作用。書法藝術(shù)在書籍封面包裝上的應(yīng)用更是多姿多彩，如在一些文化意味較為濃重的書籍封面上，常常會(huì)出現(xiàn)著名書法家的題字，以體現(xiàn)典雅的風(fēng)格和豐富的內(nèi)涵；在一些學(xué)術(shù)意味較重的、嚴(yán)肅的、權(quán)威性的書籍封面，如字典、詞典、學(xué)術(shù)性專著等，一般多采用沉著穩(wěn)重、端莊嚴(yán)肅、中規(guī)中矩的楷書來書寫，以體現(xiàn)書籍規(guī)范莊重的特征。此外，根據(jù)商品的定位、使用對象的不同也需要選擇不同的書寫形式，如在一些小朋友使用的物品包裝上多使用自如灑脫的草書，以傳遞活潑、快樂之感；在中老年使用的物品包裝上則多使用楷書或隸書，以傳達(dá)穩(wěn)重之意。在電子商品的包裝上多運(yùn)用醒目的字體，以體現(xiàn)商品的時(shí)代性與技術(shù)性；在煙、酒等商品包裝上則使用豪放的字體，以追求奔放的氣勢；在女士用品包裝上則多使用具有含蓄、陰柔的字體，以體現(xiàn)女性的溫柔與婉約?，F(xiàn)代社會(huì)中，將書法藝術(shù)與現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)相結(jié)合，既能夠增加產(chǎn)品的文化內(nèi)涵，提升商品的文化檔次，又能夠使消費(fèi)者有效地將該商品與其他商品進(jìn)行區(qū)分，拓寬商品的市場銷路，提高企業(yè)的經(jīng)濟(jì)效益。由此可見，書法藝術(shù)在現(xiàn)代商品包裝中有著重要的應(yīng)用。

篇7

    一、“文房四寶”之筆在林林總總的筆類制品中,毛筆可算是中國獨(dú)有的品類了。傳統(tǒng)的毛筆不但是古人必備的文房用具,而且在表達(dá)中華書法、繪畫的特殊韻味上具有與眾不同的魅力。不過由于毛筆易損,不好保存,故留傳至今的古筆實(shí)屬鳳毛麟角。毛筆的制造歷史非常久遠(yuǎn),早在戰(zhàn)國時(shí),毛筆的使用已相當(dāng)?shù)匕l(fā)達(dá)。中國的書法和繪畫,都是與毛筆的使用分不開的。古筆的品種較多,從筆毫的原料上來分,就曾有兔毛、白羊毛、青羊毛、黃羊毛、羊須、馬毛、鹿毛、麝毛、獾毛、貍毛、貂鼠毛、鼠須、鼠尾、虎毛、狼尾、狐毛、獺毛、猩猩毛、鵝毛、鴨毛、雞毛、雉毛、豬毛、胎發(fā)、人須、茅草等。從性能上分,則有硬毫、軟毫、兼毫。從筆管的質(zhì)地來分,又有水竹、雞毛竹、斑竹、棕竹、紫檀木、雞翅木、檀香木、楠木、花梨木、況香木、雕漆、綠沉漆、螺細(xì)、象牙、犀角、牛角、麟角、玳瑁、玉、水晶、琉璃、金、銀、瓷等,不少屬珍貴的材料。從筆的用途來分,有山水筆、花卉筆、葉筋筆、人物筆、衣紋筆、設(shè)骨筆、彩色筆等。

    最早的毛筆,大約可追溯到二千多年之前。西周以上雖然迄今尚未見有毛筆的實(shí)物,但從史前的彩陶花紋、商代的甲骨文等上可覓到些許用筆的跡象。東周的竹木簡、縑帛上已廣泛使用毛筆來書寫。湖北省隨州市擂鼓墩曾侯乙墓發(fā)現(xiàn)了春秋時(shí)期的毛筆,是目前發(fā)現(xiàn)最早的筆。其后,湖南省長沙市左家公山出土的戰(zhàn)國筆,湖北省云夢縣睡虎地、甘肅省天水市放馬灘出土的秦筆,長沙馬王堆、湖北省江陵縣鳳凰山及甘肅省武威市、敦煌市懸泉置和馬圈灣,古居延地區(qū)的漢筆,武威的西晉筆等,都是上古時(shí)代遺存的不可多得的寶貴資料。

    現(xiàn)在常見的品種有“石獾”、“狼毫”、“蘭竹”、“葉筋”、“紅毛”、“羽箭”等,其筆型大小不一。軟毫筆,一般是用羊亳加工制成,特點(diǎn)是柔軟、含水量大。大小型號(hào),品種也很多,大型的如“提斗”、“抓筆”等,中小型的如“鶴勁”、“鶴腳”等等。兼毫筆'是用硬毫與軟毫相間制成的,剛?cè)徇m中。我們現(xiàn)在常見的如“紫毫”、大中小“白云”

    等。筆分長、短、大、小,運(yùn)用起來能產(chǎn)生不同的效果,如畫大幅的畫用大筆,畫小幅的畫用小筆。這些都是一般的規(guī)律,但又不能拘泥,如有的畫者愛用羊毫,有的愛用狼毫,也有的愛用大筆作小畫,認(rèn)為這樣能收到意酣墨飽的效果。

    一、“文房四寶”之墨墨給人的印象似稍嫌單一,但卻是古代書寫中必不可缺的用品。借助于這種獨(dú)創(chuàng)的材料,中國書畫奇幻美妙的藝術(shù)意境才能得以實(shí)現(xiàn)。墨的世界并不乏味,而是內(nèi)涵豐富。作為一種消耗品,墨能完好如初地呈現(xiàn)于今者,當(dāng)十分珍貴。

    在人工制墨發(fā)明之前,一般利用天然墨或半天然墨來作為書寫材料。墨的發(fā)明大約要晚于筆。史前的彩陶紋飾、商周的甲骨文、竹木簡牘、縑帛書畫等到處留下了原始用墨的遺痕。文獻(xiàn)記載,古代的墨刑(黥面)、墨繩(木工所用)、墨龜(占卜)也均曾用墨。經(jīng)過這段漫長的歷程,至漢代,終于開始出現(xiàn)了人工墨品。這種墨原料取自松煙,最初是用手捏合而成,后來用模制,墨質(zhì)堅(jiān)實(shí)。據(jù)東漢應(yīng)劭<漢官儀》

    記載:“尚書令、仆、丞、郎,月賜愉麋大墨一枚,愉麋小墨一枚。”愉麋在今陜西省干陽縣,靠近終南山,其山右松甚多,用來燒制成墨的煙料,極為有名。

    從制成煙料到最后完成出品,其中還要經(jīng)過入膠、和劑、蒸杵等多道工序,并有一個(gè)模壓成形的過程。墨模的雕刻就是一項(xiàng)重要的工序,也是一個(gè)藝術(shù)性的創(chuàng)造過程。墨之造型大致有方、長方、圓、橢圓、不規(guī)則形等。墨模一般是由正、背、上、下、左、右六塊組成,圓形或偶像形墨模則只需四板或二板合成。內(nèi)置墨劑,合緊錘砸成品?？钭R(shí)大多刻于側(cè)面,以便于重復(fù)使用墨模時(shí)容易更換。墨的外表形式多樣,可分本色墨、漆衣墨、漱金墨、漆邊墨。

    中國畫的用墨也是很講究的。墨分“油煙”和“松煙”兩種,油煙墨用桐油或添燒煙加工制成;松煙墨用松枝燒煙加工制成。油煙墨的特點(diǎn)是色澤黑亮,有光澤;松墨的特點(diǎn)是色烏,無光澤。中國畫一般多用油煙,只有著色的畫偶然用松煙。但存表現(xiàn)某些無光澤物如墨蝴蝶、黑絲絨等,也最好用松煙。中國畫的墨,一般是加工制成的墨錠,我們在選擇墨錠時(shí),就要看它的墨色?？茨撼銮嘧瞎獾淖詈?黑色的次之,泛出紅黃光或有白色的為最劣。磨墨的方法是要用清水,用力平均,慢慢地磨研,磨到墨汁濃稠為止。用墨要新鮮現(xiàn)磨,磨好了而時(shí)間放得太久的墨稱為宿墨,宿墨一般是不可用的。但也有畫家喜用宿墨作畫,那只是個(gè)別的。

    我們現(xiàn)在有多種書畫用墨汁,如“中華墨汁”、“一得閣”、“曹素功”等,可以代墨使用。一般來說,畫工筆,最好用研磨的墨;寫意畫,因用墨量大,可用書畫墨汁。

    說到中國畫的用墨,還需說說中國畫的用色?！拔姆克膶殹敝械哪?就應(yīng)該包含有色的意思,因?yàn)樯彩侵袊嫷牟豢扇鄙俚牟牧现?。色在繪畫上我們又把它稱為顏料,中國畫的顏料與西洋畫的顏料是不同的。西洋畫的顏料都是化學(xué)品。

    中國畫的顏料有兩種性質(zhì),使用起來會(huì)產(chǎn)生不同的效果,其一種是植物質(zhì)的,如花青、滕黃、胭脂、牡丹紅等,性能是透明、質(zhì)細(xì),但年久會(huì)褪色;另一種是礦物質(zhì)的,如朱砂、朱漂、頭青至三青、頭綠至三綠、赭石、石黃、白粉等,性能是不透明,有覆蓋力,年久不褪色。中國畫的顏料比西洋畫的顏料種類簡單,但給人的感覺卻不同,它們使中國畫的色彩具有了自己獨(dú)立的風(fēng)格。今天,中國畫家們?yōu)榱烁S富地表現(xiàn)生活,也兼用了一些西洋畫的水彩、水粉顏料,但這只可適當(dāng)?shù)卮钆?一定要保持中國畫的色彩特點(diǎn);如果西洋畫的顏料用過了頭,就不像中國畫了。

    三、“文房四寶”之紙紙是中國古代四大發(fā)明之一,曾經(jīng)為歷史上的文化傳播立下了卓著功勛。即使在機(jī)制紙盛行的今天,某些傳統(tǒng)的手工紙依然體現(xiàn)著它不可替代的作用,煥發(fā)著獨(dú)特的光彩。古紙?jiān)诹魝飨聛淼墓艜嬛猩心芤桓Q其貌。

    紙張發(fā)明之前的很長一段時(shí)間內(nèi),人們是采用什么來作為記事材料的呢?根據(jù)文獻(xiàn)和實(shí)物資料,最早的人們是采用結(jié)繩來記事的,遇事打個(gè)結(jié),事畢解去。后來又在龜甲獸骨上刻辭,所謂“甲骨文”。在青銅產(chǎn)生以后,又在青銅器上鑄刻銘義,即“金文”或“鐘鼎文”。再后,將字寫在用竹、木削成的片上,稱“竹木簡”,如較寬厚的竹木片則叫“牘”。同時(shí),有的也寫于絲織制品的縑帛上。先秦以前,除以上記事材料外,還發(fā)現(xiàn)了刻于石頭上的文字,比如著名的“石鼓文”。

    一般人都知道,紙是在東漢由蔡倫發(fā)明的。但近年的考古發(fā)掘,卻對此提出了疑問。隨著西北絲綢之路沿線考古工作的進(jìn)展,許多西漢遺址和墓葬被發(fā)現(xiàn),其中也不乏紙的遺物。這些古紙均據(jù)其出土的地點(diǎn)而被冠名。

    從目前出土古紙自身的年代順序,可以分別排列為:西漢早期的放馬灘紙,西漢中期的灞橋紙、懸泉紙、馬圈灣紙、居延紙,西漢晚期的旱灘坡紙。這些紙不但都早于蔡倫紙,而且有些紙上還有墨跡字體,說明已用于文書的書寫。

    中國古時(shí)候繪畫多畫干帛和絹上,其實(shí)帛也是一種絹類織物。畫畫用的絹是特制的,現(xiàn)在有一些工筆畫家還喜歡用絹?zhàn)鳟?。大約到了宋元時(shí)代,人們才開始大量用紙作畫。絹和紙各有特點(diǎn),紙是植物制品,絹是絲織品,筆墨畫在紙上,容易表現(xiàn)出筆墨和色彩的變化。畫在絹上,其畫的光潔度就更強(qiáng)一些。我們現(xiàn)在主要是用紙作畫,一般是宣紙。宣紙分生宣和熟宣兩種。熟宣是用礬水加工過的,水墨不容易滲透,在上面可以工整細(xì)致地描繪,反復(fù)地上色,因此像絹織物一樣,適合于畫工筆畫?，F(xiàn)在常用的熟宣有“冰雪宣”、“蟬衣箋”、“云母宣”等。生宣是沒有經(jīng)過礬水加工的,水墨容易滲透,落筆為定,無從更改,而且滲透開來,能產(chǎn)生豐富的筆墨變化,所以寫意畫多用生宣。常見的品種有“凈皮”、“棉料”、“棉連”等。

    除宣紙外,有的畫家還喜歡用皮紙作畫,皮紙又稱高麗紙,它的性能與宣紙相似,但價(jià)格卻便宜得多。所以,初學(xué)畫的人也常用這種紙。

    四、“文房四寶”之硯硯,是磨墨用的。要求細(xì)膩?zhàn)虧?容易發(fā)墨,并且墨汁細(xì)勻無渣。硯也有石硯、陶硯、磚硯、玉硯等種類之分,最負(fù)盛名的是廣東產(chǎn)的“端硯”和安徽產(chǎn)的“歙硯”。

    不過,作畫用硯,也不一定那么講究,一般選擇那種石質(zhì)好、硯池深、稍大有蓋的,研磨時(shí)發(fā)墨快、水分不易揮發(fā)的就可以了。

    在古代的文房書齋中,除筆、墨、紙、硯這四種主要文具外,還有一些與之配套的其他器具,它們也是組成文具家族中必不可少的一員。明代屠隆在《文具雅編》

    中記述了四十多種文房用品,通常較為常見的有:

    筆掭:又稱筆硯,用于驗(yàn)?zāi)珴獾蚶眄樄P毫,常制成片狀樹葉形。

    臂擱:又稱秘閣、擱臂、腕枕,寫字時(shí)為防墨沾污手,墊于臂下的用具。呈拱形,以竹制品為多。

    詩筒:日常吟詠唱和書于詩箋后,可供插放的用具。多以竹制,取清雅之意。

    筆架:又稱筆格、筆擱,供架筆所用。往往作山峰形,凹處可置筆。也有人物和動(dòng)物形的,或天然老樹根枝尤妙。

    筆筒:筆不用時(shí)插放其內(nèi)。材質(zhì)較多,瓷、玉、竹、木、漆均見制作。或圓或方,也有呈植物形或他形的。

    筆洗:筆使用后以之濯洗余墨。多為缽盂形,也作花葉形或他形。

    墨床:墨研磨中稍事停歇,因磨墨處濕潤,以供臨時(shí)擱墨之用。

    墨匣:用于貯藏墨錠。多為漆匣,以遠(yuǎn)濕防潮。漆面上常作描金花紋,或用螺細(xì)鑲嵌。

    鎮(zhèn)紙:又稱書鎮(zhèn),作壓紙或壓書之用,以保持紙、書面的平整。常作各種動(dòng)物形。

    水注:注水于硯面供研磨,多作圓壺、方壺,有嘴,也常作辟邪、蟾蜍、天雞等動(dòng)物形。

篇8

    唐、五代、北宋時(shí)花鳥畫極為繁榮,后代畫家更廣泛發(fā)展了花鳥畫風(fēng)格流派。近現(xiàn)代齊白石則在繼承前人又發(fā)展傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上成為一代花鳥畫大師。中國花鳥畫的鮮明特點(diǎn)為:以寫生為基礎(chǔ),寓志、抒情為情感表達(dá)方式。它具有適合中國傳統(tǒng)的審美需求而逐步完善成熟的特征。在造型方法上,以齊白石的追求“不似之似”、“妙在似與不似之間”為代表的觀點(diǎn)可以概括。它既重形似又高于拘謹(jǐn)?shù)男嗡?更重視作者的志趣。在構(gòu)圖上,花鳥畫以主體突出、虛實(shí)相生為特色,至于寫意花鳥,更善于將書法以資畫,題詩以言志,輔以印章等。

    作為以描繪花卉、竹石、鳥蟲等為表現(xiàn)主體的花鳥畫歷史悠久。在我國四五千年以前的陶器上就出現(xiàn)了簡單的鳥魚圖案,可以作為我國最早的花鳥畫。唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》載:東晉、南朝宋時(shí)畫在絹帛上的花鳥畫已逐步形成了獨(dú)立的畫料。到了唐代,已趨成熟,出現(xiàn)了以工筆勾填畫風(fēng)艷麗的邊鸞和以墨代色、墨分五彩的殷仲容。五代時(shí)發(fā)展有兩派,即“徐、黃二體”,一宗徐熙、一宗黃鑒。明代沈啟南、孫雪居等,涉筆點(diǎn)染,亦追徐熙。經(jīng)清石濤到“揚(yáng)州八怪”的花卉,更完善地形成了詩、書、畫三絕。

    中國花鳥畫主要以折枝花卉的形式規(guī)劃畫面,以小見大,塑造典型的自然空間?；B畫應(yīng)如何處理構(gòu)圖呢?以文章作比喻,就是要處理好“起”、“承”、“開”、“合”這幾個(gè)階段。

    由于畫面的尺幅大小和表現(xiàn)景物的不同,所以“起”、“承”、“開”、“合”,各部也應(yīng)有繁簡、強(qiáng)弱的差異,以使整體協(xié)調(diào)。特別是較大的畫面,還應(yīng)處理好局部與整體的階段變化,這樣畫面就能顯得充實(shí),其中“開”、“合”更是關(guān)鍵。沈宗騫在《芥舟學(xué)畫編》中對此曾有精辟的分析:“干巖萬壑,幾令瀏覽不盡。然作時(shí)只須一大開合,如行文之有起結(jié)也。至其中間虛處,承接處,發(fā)揮處,脫略處,隱匿處,一一合法,如東坡長文,累萬余言,讀者猶恐易盡,乃是此法。于是會(huì)得,方可作尋丈大幅。”

    工筆花鳥畫的表現(xiàn)形式多樣,風(fēng)格手法各異,但歸納起來主要有白描、勾填色和沒骨三種。這幾種形式在唐宋時(shí)期就已基本定型,經(jīng)過以后各歷史時(shí)期的發(fā)展,使形式技法更加豐富完美,但基本上仍保持著原來的面貌。20世紀(jì)以來,畫家們不斷地探索創(chuàng)新,已突破了傳統(tǒng)的形式?，F(xiàn)代的工筆花鳥畫在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上吸收了各種畫種的長處以及外來繪畫的營養(yǎng),正向著多元化的方向發(fā)展。

    在中國繪畫中,花鳥畫是一個(gè)寬泛的概念,除了本意花卉和禽鳥之外,還包括了畜獸、蟲魚等動(dòng)物,以及樹木、蔬果等植物。在原始彩陶和商用青銅器上,“花鳥”

    充滿神秘色彩,遺留著圖騰的氣息。最早的“花鳥”或許與早期人類的生殖崇拜有一定關(guān)系。

    據(jù)史書記載,到六朝時(shí)期,已出現(xiàn)不少獨(dú)立形態(tài)的花鳥繪畫作品,如顧愷之的《鳧雀圖》、史道碩的《鵝圖》、顧景秀的《蜂雀圖》、蕭繹的《鹿圖》等,雖然現(xiàn)在已看不到這些原作,但著錄資料已表明當(dāng)時(shí)花鳥畫已具有相當(dāng)高的水平了。

    到了唐代,花鳥畫業(yè)已獨(dú)立成科,著錄中計(jì)有花島畫家八十多人。如薛稷畫鶴,曹霸、韓干畫馬,韋偃畫牛,李泓畫虎,盧弁畫貓,張曼畫雞,齊曼畫犬,李逖畫昆蟲,張立畫竹等等,已能注意到動(dòng)物的體態(tài)結(jié)構(gòu),形式技法上也比較完善。

    五代是中國花鳥畫發(fā)展史上的重要時(shí)期,以徐熙、黃筌為代表的兩大流派,確立了花鳥畫發(fā)展史上的兩種不同風(fēng)格類型,“黃筌富貴,徐熙野逸”,黃筌的富貴不僅表現(xiàn)對象的珍奇,在畫法上工細(xì),設(shè)色濃麗,顯出富貴之氣;徐熙則開創(chuàng)“沒骨”畫法,落墨為格,雜彩敷之,略施丹粉而神氣迥出。黃筌之子黃居宷、居寶,徐熙之孫徐崇嗣、崇矩,都是當(dāng)時(shí)花鳥畫的重要畫家。

    宋代《宣和畫譜》所載北宋宮廷收藏中,有三十位花鳥畫家近二干件作品,所畫花卉品種達(dá)二萬余種。北宋的花鳥主要還是承接五代的傳統(tǒng),早期以黃筌之風(fēng)格為主導(dǎo),基本上用的是“勾勒填彩”法,旨趣濃艷,墨線不顯。到了南宋,畫院一半以上的畫家畫花鳥,這一時(shí)期的花鳥畫是中國花鳥畫發(fā)展史上一個(gè)高峰。在題材上,宋代出現(xiàn)了水墨梅、竹、松、蘭,淡墨揮掃,整整斜斜,不專以形似,獨(dú)得于象外。以擬人化的手法將崇高、貞潔、虛心、向上、堅(jiān)強(qiáng)寄于“四君子”上,這種文入畫思想的加入,為花鳥畫注入新的內(nèi)容。以文同、蘇軾為代表的這一派,已有別于流行時(shí)尚的清新風(fēng)格,獲取朝野稱賞,并加速了他們的畫風(fēng)成為新的時(shí)尚。

    元代花鳥畫受宋代文同、蘇軾的影響,出現(xiàn)了一批專門畫水墨梅竹的畫家,他們以柯九思、倪瓚、吳鎮(zhèn)、王冕為代表,表現(xiàn)了文人的“士氣”。

篇9

1.1設(shè)計(jì)藝術(shù)離不開人文精神。設(shè)計(jì)藝術(shù)源自西方，歷史上西方文明高度發(fā)展的希臘和雅典城邦時(shí)代，一些藝術(shù)家把人文精神引入到藝術(shù)領(lǐng)域，設(shè)計(jì)出了大量不朽的、充滿人性關(guān)懷的作品，這些經(jīng)典的作品直到現(xiàn)代還在影響著設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)程。隨著中世紀(jì)黑暗時(shí)代的到來，宗教色彩開始統(tǒng)治設(shè)計(jì)領(lǐng)域，一些藝術(shù)學(xué)家不得不拋棄了人文精神，設(shè)計(jì)出來的作品就顯得空洞發(fā)力。這種現(xiàn)狀直到文藝復(fù)興的到來才得已打破，一些藝術(shù)學(xué)家，例如達(dá)•芬奇、拉斐爾、米開朗基羅等，重新把人文精神運(yùn)用于設(shè)計(jì)領(lǐng)域，又使得藝術(shù)作品重新煥發(fā)了生命力，又誕生了大量不朽的藝術(shù)作品。

1.2現(xiàn)代科技的發(fā)展，呼吁人文精神的回歸。工業(yè)革命之后，流水線作業(yè)和機(jī)械化大生產(chǎn)，慢慢就背離了人文精神的發(fā)展要求，尤其是現(xiàn)代科技的迅速發(fā)展，信息技術(shù)廣泛應(yīng)用與藝術(shù)設(shè)計(jì)領(lǐng)域之中，電腦基本上了代替了傳統(tǒng)的人腦構(gòu)思，設(shè)計(jì)出來的作品批量大增，但藝術(shù)型明顯不足，更缺乏人文關(guān)懷，這就引起了消費(fèi)者的反對，也使得自身的審計(jì)人士深感不足，故此，現(xiàn)階段，設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展仍不能偏離人文精神，而是應(yīng)加大人文關(guān)懷的使用力度，適時(shí)加大人文精神的教育力度。

2人文精神對藝術(shù)設(shè)計(jì)的重要意義

設(shè)計(jì)藝術(shù)是一門綜合性學(xué)科和藝術(shù)，需要把不同學(xué)科的內(nèi)容和不同的思想運(yùn)用到設(shè)計(jì)過程之中，藝術(shù)作品不是用來自娛自樂的，而是用于共同欣賞，或者是滿足消費(fèi)者的某種需要，設(shè)計(jì)藝術(shù)就應(yīng)兼容并包，這其中，人文精神就是設(shè)計(jì)藝術(shù)的重要源泉之一。

2.1人文精神是藝術(shù)設(shè)計(jì)的源泉和動(dòng)力。藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)意的動(dòng)力，來自人所提供的信息而產(chǎn)生的情感，各種信息源于人對自然的認(rèn)識(shí)、理解和創(chuàng)意結(jié)果給人帶來的功利?！叭恕奔粗父餍袠I(yè)的作者，也包括團(tuán)體、社會(huì)、國家和民族。藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)意也一樣是理智與情感的結(jié)合。所以藝術(shù)設(shè)計(jì)如同創(chuàng)造一樣，一是要有感情，二是要有方法。藝術(shù)設(shè)計(jì)基本上是理性的，但理性需要感情來激發(fā)?？梢?，感情和方法兩者，感情起著根本作用，人文精神就是人類感情的真實(shí)體現(xiàn)，為藝術(shù)設(shè)計(jì)提供了真實(shí)的源泉和靈感。

2.2人文精神可以提升藝術(shù)作品的生命力。藝術(shù)設(shè)計(jì)理念是情感與創(chuàng)意思想的基本組成部分，它包括嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真、實(shí)事求是、堅(jiān)持真理、一切從實(shí)際出發(fā)、以實(shí)踐為檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)。藝術(shù)設(shè)計(jì)師的工作態(tài)度，在很大程度上決定于人文社會(huì)因素。只有高度的人文精神，才能激發(fā)起高度的設(shè)計(jì)創(chuàng)意，因此人文因素是藝術(shù)設(shè)計(jì)工作者是否有藝術(shù)設(shè)計(jì)理念，是否具有創(chuàng)意、情感的試金石。人文精神也是現(xiàn)代設(shè)計(jì)人士抵抗功利化思潮的思想武器，只有心無雜念、不為功利目的所熏陶，才能設(shè)計(jì)出人們滿意的作品，這樣的作品生命力和藝術(shù)感染力才能最強(qiáng)?，F(xiàn)階段的設(shè)計(jì)藝術(shù)領(lǐng)域萬萬不能忽視人文精神，可以把人文精神和現(xiàn)代設(shè)計(jì)技術(shù)進(jìn)行結(jié)合使用，提升人文氛圍。

2.3人文精神是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展方向。藝術(shù)設(shè)計(jì)首先是思維方式，研究出好的創(chuàng)意要有正確的思維。藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)意不僅需要邏輯和實(shí)證的理性思維，同樣需要形象思維，直覺，領(lǐng)悟與靈感，以及有機(jī)的整體觀與感悟。藝術(shù)創(chuàng)意是在激情下產(chǎn)生的思維火花，這是人們對創(chuàng)意動(dòng)機(jī)的一種通常理解。藝術(shù)設(shè)計(jì)進(jìn)入當(dāng)代，與其他學(xué)科一樣，已經(jīng)到了“大科學(xué)”時(shí)代，多數(shù)學(xué)科研究需要合作。要學(xué)會(huì)與人相處，要有平等待人，彼此尊重，互相理解的態(tài)度。設(shè)計(jì)師需要學(xué)會(huì)使用人性關(guān)懷的理念，不能置現(xiàn)實(shí)生活于不顧，更不能忽視消費(fèi)者對于人性關(guān)懷的呼聲，用真、善、美來指導(dǎo)自己的設(shè)計(jì)過程。

3人文精神在藝術(shù)設(shè)計(jì)領(lǐng)域的具體運(yùn)用

藝術(shù)設(shè)計(jì)既是專業(yè)的，又是大眾的，除了考慮設(shè)計(jì)本身藝術(shù)性的考慮之外，更應(yīng)照顧大眾階層的現(xiàn)實(shí)需求，在高于現(xiàn)實(shí)生活的基礎(chǔ)上，更應(yīng)立足于現(xiàn)實(shí)生活，回歸藝術(shù)服務(wù)社會(huì)、服務(wù)人民的本源，現(xiàn)階段設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展，不應(yīng)排斥人文精神，而是應(yīng)加大人文精神的教育力度。這種教育不僅僅是依賴于校園之中，更應(yīng)滲透于設(shè)計(jì)的每一個(gè)環(huán)節(jié)之中。

3.1設(shè)計(jì)環(huán)節(jié)中增加人性關(guān)懷?，F(xiàn)實(shí)生活中，一些消費(fèi)者就反應(yīng)我國商品的包裝設(shè)計(jì)重在強(qiáng)調(diào)功能效果，對于一些與消費(fèi)者密切相關(guān)的問題，則考慮不足，比如藥品的包裝重在突出療程療效、食用油包裝中是否非轉(zhuǎn)基因標(biāo)志不明顯、一些產(chǎn)品的設(shè)計(jì)不偏于攜帶，等等，這種功利化傾向應(yīng)切實(shí)加以糾正，增加人性理念，包裝中可以明確一些標(biāo)志信息、突出環(huán)保色彩、強(qiáng)調(diào)使用方法等，滿足消費(fèi)者的現(xiàn)實(shí)需求。

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1．2建筑設(shè)計(jì)建筑是我們生活中必不可少的一部分，也是藝術(shù)表現(xiàn)的主要形式之一。黑格爾就曾在《美學(xué)》中指出:“建筑無論在內(nèi)容上還是表現(xiàn)方式上都是地道的象征性藝術(shù)?！苯ㄖ褪沁@樣一個(gè)集時(shí)空、自然、人文于一體化的綜合性藝術(shù)表達(dá)空間。因不同地區(qū)、民族的建筑功能與審美的差異性，風(fēng)格迥異的建筑遍布大江南北。建筑設(shè)計(jì)需要考慮的方面也就有很多:如物體的形狀、平面場景的布置、框架結(jié)構(gòu)造型、材料的長短比例、色彩的質(zhì)感與空間感及建筑的裝飾、雕刻、花紋等多樣，且需要隨時(shí)更新科學(xué)的技術(shù)與設(shè)備來保障實(shí)施安全，滿足人體工程學(xué)的各項(xiàng)要求。藝術(shù)文化在建筑中的“文”與“質(zhì)”，就如同《文心雕龍》中提到的一樣:“虎豹無文，則鞹同犬羊;犀兕有皮，而色資丹漆;質(zhì)待文也。”內(nèi)在的實(shí)質(zhì)往往需要外在的表現(xiàn)形式。無論是古今中外哪一類型的建筑，都很難形成內(nèi)外的完美契合，將藝術(shù)文化的內(nèi)涵深入到建筑的一磚一瓦、一梁一柱中，再由整體表達(dá)出來。建筑設(shè)計(jì)存在的意義就是要將藝術(shù)文化完美的融合到設(shè)計(jì)理念中，達(dá)成建筑物內(nèi)外合一的完美境界。

2建筑設(shè)計(jì)與藝術(shù)文化的發(fā)展?jié)B透

2．1早期藝術(shù)文化的參與在建筑的早期設(shè)計(jì)中，實(shí)際用途占據(jù)較大的比例，就像原始人尋求山洞的庇護(hù)，最初的建筑也是人類為了自身安全與舒適考慮而建造的居住活動(dòng)場所。對于那一時(shí)期的建筑來說，實(shí)用性是最為主要的，審美只是起到輔助作用。但隨著人類社會(huì)的不斷前進(jìn)，在物質(zhì)基礎(chǔ)不斷滿足中，對于情感的需求也隨之上升了。社會(huì)中的政治、經(jīng)濟(jì)、文化、藝術(shù)都與建筑設(shè)計(jì)產(chǎn)生了緊密的聯(lián)系，藝術(shù)文化為建筑帶來了視覺享受，也帶來了建筑在造型、選材、構(gòu)想方面的美學(xué)邏輯思維，甚至在一定的時(shí)期將建筑物作為某種信仰文化的代表，成為某類思想的識(shí)別標(biāo)志。如我國北魏時(shí)期興起的寺廟建筑，融合了中國特有的祭祀祖宗、天地的功能，選用平面方形、南北中軸線布局、對稱穩(wěn)重且整飭嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕ㄖ后w，且根據(jù)所供奉的佛像的不同，大多數(shù)寺廟都有自己獨(dú)特的裝飾風(fēng)格或布局，這些差別大多體現(xiàn)在大殿裝飾、門窗雕花、寺廟院落布局等，還有一部分是根據(jù)當(dāng)?shù)氐牡匦蝸硇藿ǎ缟轿魇〉暮闵綉铱账拢褪且蛔杩占芷鸬乃聫R，上載危巖，下臨深谷，處于金龍峽谷西側(cè)絕壁的山腰上，造型與選址都十分具有特色。

2．2中期工藝結(jié)合工業(yè)革命的興起，為建筑的修建帶來了新材料、新能源，也促使了建筑設(shè)計(jì)方向的轉(zhuǎn)變。工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的開展，為設(shè)計(jì)提供了“美與技術(shù)結(jié)合”的新標(biāo)準(zhǔn)，嘗試用新方法來詮釋設(shè)計(jì)與環(huán)境、自然、人文之間的關(guān)系。到20世紀(jì)初期，繪畫藝術(shù)與雕刻藝術(shù)成為建筑設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)理論創(chuàng)作的基礎(chǔ)，將藝術(shù)活動(dòng)中的文化內(nèi)涵輸入進(jìn)來。反之，建筑設(shè)計(jì)也為其提供了廣闊的表現(xiàn)舞臺(tái)。藝術(shù)文化與建筑設(shè)計(jì)已經(jīng)逐步滲透，在工業(yè)革命后的新環(huán)境下逐漸的改變著人們的生存環(huán)境亦或是生活方式。但就初期的經(jīng)濟(jì)狀況來看，我國大多數(shù)民眾對建筑設(shè)計(jì)要求還是停留在實(shí)用性要強(qiáng)的階段，這是當(dāng)時(shí)生活條件并不富裕所造成的，過分的追求建筑的功能作用，對審美方面的裝飾物品卻有著較為簡單的要求。在建筑設(shè)計(jì)的工藝結(jié)合中偏向重視“工”的比例，增加物品的工業(yè)數(shù)量，實(shí)際是對物體本身的精神性的分離。

2．3現(xiàn)代新關(guān)系從工業(yè)文明開始，建筑設(shè)計(jì)與藝術(shù)創(chuàng)作漸漸被劃分成兩個(gè)截然不同的專業(yè)或領(lǐng)域，認(rèn)為建筑設(shè)計(jì)中的科學(xué)性、嚴(yán)謹(jǐn)性與藝術(shù)創(chuàng)作的隨意性、開放性是不能歸為同類的。其實(shí)不然，建筑設(shè)計(jì)與藝術(shù)文化之間是相互滲透、相互影響的關(guān)系。在建筑設(shè)計(jì)的造型、布局、裝飾中需要考慮到美學(xué)規(guī)律，然后再根據(jù)實(shí)際情況運(yùn)用建筑相關(guān)知識(shí)計(jì)算、測量，保障建筑的安全合理性。沒有藝術(shù)構(gòu)想?yún)⑴c的建筑設(shè)計(jì)是缺少真正核心力量的模仿品，只是冰冷的建筑，難以完成人的情感流通活動(dòng)。而藝術(shù)文化也需要通過建筑設(shè)計(jì)來完成與時(shí)俱進(jìn)的時(shí)代任務(wù)，從應(yīng)用的過程中不斷更新對美的認(rèn)識(shí)及表現(xiàn)手法，設(shè)計(jì)中的技術(shù)與藝術(shù)相互作用，在傳承古代智慧結(jié)晶的同時(shí)也在供應(yīng)著新鮮血液的流動(dòng)。文明的發(fā)展推動(dòng)著人們思想的進(jìn)步，人們開始重新審視科學(xué)、技術(shù)、設(shè)計(jì)、藝術(shù)幾者相互的關(guān)系，并了解到它們在內(nèi)在本質(zhì)中就是一個(gè)總體，是可以互通的。但需要開闊的眼界和豐富的知識(shí)積累，才能從中剖析出它們的共通之處。