導(dǎo)言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇藝術(shù)學(xué)論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

九十年代中期以來，藝術(shù)研究領(lǐng)域出現(xiàn)一些新的趨向，改革開放之初非常之盛行的、在“方法熱”和“文化熱”時期都曾經(jīng)頗受關(guān)注的宏觀研究，漸漸失去了至高無上的學(xué)術(shù)地位，社會學(xué)和人類學(xué)研究方法則日益受到學(xué)界重視。其重要標(biāo)志之一，就是一批針對個案的田野考察成果問世并且得到學(xué)界廣泛認(rèn)同，在某種意義上說，它可以視為藝術(shù)學(xué)研究的社會學(xué)和人類學(xué)轉(zhuǎn)向。社會學(xué)和人類學(xué)研究方法介入藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域，使得相當(dāng)一部分學(xué)者開始嘗試著運(yùn)用社會學(xué)和人類學(xué)研究領(lǐng)域極受重視的田野研究方法考察藝術(shù)現(xiàn)象，這一方法層面的變化對于中國目前的藝術(shù)學(xué)研究具有非常深遠(yuǎn)的意義。

二戰(zhàn)以來，文化批評在人文社會科學(xué)領(lǐng)域是令人矚目的學(xué)術(shù)熱點(diǎn)，文化人類學(xué)和社會學(xué)諸多重要的跨文化研究成果的出版，更令此前人文社會科學(xué)的研究視角受到普遍質(zhì)疑。人類學(xué)和社會學(xué)方法對中國藝術(shù)學(xué)研究的影響，也必然導(dǎo)致藝術(shù)學(xué)研究出現(xiàn)學(xué)術(shù)與文化視角的轉(zhuǎn)換。這個可能出現(xiàn)的最有理論價值的變化，我將在下一部分論述，這里首先想討論的是，現(xiàn)代社會學(xué)和人類學(xué)研究方法的介入，其意義不止于文化層面上研究視角的轉(zhuǎn)換，它還可能給中國藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域帶來另外兩個方面可能形成的變化乃至沖擊。

其一，是有可能導(dǎo)致目前的中國藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域研究重點(diǎn)和研究成果價值評價體系的根本改變。

學(xué)術(shù)研究的價值取向受到教育制度和由教育體系決定的研究者知識譜系的影響。由于歷史的原因，中國現(xiàn)代形態(tài)的藝術(shù)研究一直比較重視理論層面的探討。經(jīng)由蘇俄引入的、從德國古典哲學(xué)這一思想路徑衍生發(fā)展產(chǎn)生的，以及作為其知識和思維方法背景的德國古典哲學(xué)本身，長期在包括藝術(shù)研究在內(nèi)的整個人文社會科學(xué)研究領(lǐng)域占據(jù)特殊的主導(dǎo)位置，因而，和這一理論背景相吻合的藝術(shù)本體論研究，以概念和范疇為核心的抽象的理論探討與分析，長期以來都是藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域最受關(guān)注的研究方法。英美經(jīng)驗(yàn)主義傳統(tǒng)一直受到排斥甚至批判，對具體對象的個案的、經(jīng)驗(yàn)的研究被置于次要的地位。這樣的研究取向，不僅僅是出于對西方學(xué)術(shù)發(fā)展不同趨勢的選擇，同時也蘊(yùn)含了中國傳統(tǒng)思維方法對當(dāng)代藝術(shù)研究的影響，在中國學(xué)術(shù)傳統(tǒng)中占據(jù)主導(dǎo)地位的整體性的、玄學(xué)研究路向，恰與德國古典哲學(xué)形成有趣的呼應(yīng)——所謂“小學(xué)”在中國的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)中，顯然一直受遏制，清代成就卓著的“樸學(xué)”也被后世的學(xué)術(shù)史家解讀成是由明入清的漢代知識分子對嚴(yán)酷現(xiàn)實(shí)的逃避，以及對清代統(tǒng)治者的消極抵抗。

改革開放以來，蘇俄引進(jìn)的僵化理論教條漸漸喪失了獨(dú)斷地位。但是整個教育體系以及學(xué)術(shù)研究群體的知識體系的轉(zhuǎn)變并不能同時完成，因而學(xué)術(shù)研究基本趨勢的轉(zhuǎn)變，會表現(xiàn)出明顯的滯后現(xiàn)象；更重要的是，正由于改革開放之初理論界需要新的思想資源用以突破舊的蘇俄教條的禁錮，觀念和理論層面的創(chuàng)新顯得特別重要，因之出現(xiàn)一大批偏重于觀念與理論探討的研究文獻(xiàn)，也是時代的要求?？上碌乃囆g(shù)觀念與理論缺乏實(shí)證研究的支撐，也就不能真正完成觀念與理論拓展的歷史任務(wù)，整個國家的藝術(shù)科學(xué)研究水平，并不會僅僅因?yàn)橛^念與理論的更新而有明顯的提高。

以1999至今這三年里的戲劇學(xué)研究為例，按照我的不完全統(tǒng)計(jì)，最近三年戲劇學(xué)研究文獻(xiàn)里，基礎(chǔ)理論與范疇、規(guī)律的研究不可思議地占據(jù)了相當(dāng)大的份量，它在所有公開發(fā)表的研究性論文里占到1/3左右。對戲劇基本特征、基礎(chǔ)理論和普遍規(guī)律的探討并不是不重要，但是學(xué)術(shù)界將如此大的精力用于這類純粹理論性的探討，卻不能算是正常現(xiàn)象；其中更耐人尋味的現(xiàn)象是，從事這類基礎(chǔ)研究的學(xué)者，多數(shù)身處并不擁有掌握研究資料與信息方面優(yōu)勢的中小城市或非專門研究單位。誠然，戲劇研究領(lǐng)域史的研究以及具體的作家作品研究并不缺少，但是，撇開史的考證，這類研究也主要是對戲劇整體時代特征或藝術(shù)特征的討論，當(dāng)然也包括一些群體研究或類型研究，其中“論”的部分比“述”的部分受到更多的關(guān)注。在戲劇史研究領(lǐng)域，元雜劇尤其是關(guān)漢卿研究較受重視，中國現(xiàn)代戲劇和外國戲劇研究領(lǐng)域，最主要的個案研究是對和莎士比亞的研究，對這兩位劇作家及其作品的研究幾乎是其它同一領(lǐng)域劇作家及其作品研究的總和，然而對這些重要劇作家的研究，包括關(guān)漢卿研究在內(nèi)，有關(guān)劇作主題、作品性質(zhì)、人物形象和作品風(fēng)格的辨析與討論占有最大的份量。有關(guān)這些重要劇作家的研究，并不排除包含一定程度上的個人獨(dú)特見解的優(yōu)秀論文論著，然而一個無法回避的事實(shí)是，其中至少80%以上的論文和論著并不能提供任何新的材料，尤其是不能提供現(xiàn)有文獻(xiàn)以外的材料，我們可以毫不夸張地說，這樣的研究從“知識的增長”這一學(xué)術(shù)發(fā)展角度上看，貢獻(xiàn)幾乎等于零。通過提交給國際性學(xué)術(shù)會議的論文的分析，也可以得出同樣的結(jié)論，國內(nèi)學(xué)者的論文選題與境外學(xué)者之間的巨大差異，清晰可見。

我不敢斷定戲劇學(xué)研究領(lǐng)域存在的這種現(xiàn)象可以毫無保留地推之于整個藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域，但是我相信從整體上看，要說中國目前的藝術(shù)學(xué)研究仍然流行重視抽象、宏觀的理論研究，輕視經(jīng)驗(yàn)的、個案的實(shí)證研究的學(xué)風(fēng)，恐怕并非妄言。如果事實(shí)確實(shí)如此，那么社會學(xué)與人類學(xué)研究方法在近代的興起，就給我們一個重要啟示，那就是個案的、經(jīng)驗(yàn)性的實(shí)證研究，應(yīng)該得到更多的重視，應(yīng)該成為藝術(shù)學(xué)研究的主體。只有戲劇學(xué)乃至整個藝術(shù)學(xué)研究的重心轉(zhuǎn)向?qū)嵶C的、個案的研究，理論與觀念上的突破才有真正的意義。在這個意義上說，現(xiàn)代社會學(xué)和人類學(xué)方法對田野方法的重視，完全可能使國內(nèi)藝術(shù)學(xué)研究轉(zhuǎn)向更注重個案研究和經(jīng)驗(yàn)性研究，同時給予這一類研究成果更公允的評價。這樣的轉(zhuǎn)變無疑將逐漸引導(dǎo)整個研究風(fēng)氣的轉(zhuǎn)換。

其次，現(xiàn)代人類學(xué)和社會學(xué)方法的引入，對于強(qiáng)化國內(nèi)藝術(shù)學(xué)研究的學(xué)術(shù)規(guī)范，將有可能產(chǎn)生直接影響。

人類學(xué)和社會學(xué)研究強(qiáng)調(diào)個案研究與研究者直接經(jīng)驗(yàn)的價值，但同時更強(qiáng)調(diào)研究過程的規(guī)范、成果表述的規(guī)范，其中也包括經(jīng)驗(yàn)描述的規(guī)范。這種規(guī)范不僅僅是學(xué)術(shù)積累的需要，也是使學(xué)術(shù)成果更可信，因而更具科學(xué)價值的需要。換言之，在某種意義上說，人類學(xué)和社會學(xué)研究是在通過規(guī)范自身而使自己更接近于自然科學(xué)。這樣的研究取向?qū)τ谥袊壳暗乃囆g(shù)學(xué)研究的重要性是不容忽視的。

中國的藝術(shù)學(xué)研究分為兩個重要群體，除了一批身居高等院校的學(xué)者以外，還有更大的一個群體身居文化部門所屬的藝術(shù)研究機(jī)構(gòu)。以戲劇學(xué)研究為例，后一個群體的規(guī)模顯然要超過前一個群體，而且由于與戲劇創(chuàng)作演出的實(shí)際接觸較多，在經(jīng)驗(yàn)性的實(shí)證研究方面具有明顯優(yōu)勢。然而無可諱言，這個被習(xí)稱為“前海學(xué)派”的學(xué)術(shù)群體長期以來偏重于戲劇藝術(shù)實(shí)踐，雖然相對而言具有比較注重經(jīng)驗(yàn)研究的優(yōu)勢，也擁有許多第一手的珍貴的學(xué)術(shù)資源，重視藝術(shù)的當(dāng)下性，但是由于不夠注重學(xué)術(shù)規(guī)范，因此很難得到學(xué)術(shù)界應(yīng)有的承認(rèn)。多年來，境外數(shù)以百計(jì)的人類學(xué)和社會學(xué)領(lǐng)域知名的或尚未知名的學(xué)者相繼來到國內(nèi)，他們在與這個群體的接觸交流過程中獲益匪淺，文化部門所屬的許多學(xué)者多年的研究心得，反而要通過境外學(xué)者的轉(zhuǎn)述，才為外部世界和主流學(xué)術(shù)界所知，究其原因，正緣于“前海學(xué)派”在研究的以及成果表述的規(guī)范化方面存在明顯的缺陷。換言之，經(jīng)驗(yàn)性的研究以及對經(jīng)驗(yàn)的感性描述本身，只有通過規(guī)范化的、理性的方法呈現(xiàn)出來，才擁有足夠的學(xué)術(shù)意義，才會得到主流學(xué)術(shù)界的認(rèn)可，才可能充分顯現(xiàn)其學(xué)術(shù)價值。

因此，借鑒人類學(xué)和社會學(xué)研究的田野方法，尤其是借鑒和汲取人類學(xué)和社會學(xué)家從事田野研究時遵循的學(xué)術(shù)規(guī)范，將會有效地彌補(bǔ)“前海學(xué)派”學(xué)者們在學(xué)術(shù)研究方面的弱項(xiàng)，使這個學(xué)術(shù)研究群體掌握的大量感性資料與經(jīng)驗(yàn)性材料，通過更多途徑進(jìn)入當(dāng)代主流學(xué)術(shù)界的視域，藉此改變藝術(shù)學(xué)的研究重心。因此，對于中國藝術(shù)學(xué)研究而言，進(jìn)一步注重學(xué)術(shù)規(guī)范，使被稱之為“前海學(xué)派”的這個研究群體迅速提高研究成果水平，將給中國的藝術(shù)學(xué)研究帶來深遠(yuǎn)影響。

二研究視角的轉(zhuǎn)變

當(dāng)然，現(xiàn)代人類學(xué)和社會學(xué)研究對中國當(dāng)代藝術(shù)研究最具學(xué)術(shù)意義的影響，還是要首推它可能帶來的文化層面上的研究視角的改變。

中國現(xiàn)代形態(tài)的藝術(shù)學(xué)研究大致始于20世紀(jì)初，就像其它人文科學(xué)研究一樣，它之受到西方學(xué)術(shù)的刺激與影響是無可諱言的。在這一影響過程中，西方學(xué)術(shù)思想不可避免地在中國藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域打下了鮮明的烙印，其中西方人的研究視角，就是一個重要的方面。簡言之，由于西方人文科學(xué)主要是在歐洲的文化傳統(tǒng)和解決歐洲社會遇到的問題基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，而且隨著西方在世界各地的迅速擴(kuò)展，自覺不自覺地呈現(xiàn)出歐洲中心的世界觀，這種具有鮮明西方色彩的歐洲中心的人文科學(xué)思想，也就不能不在中國藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域留下它的痕跡。在研究與品評中國本土藝術(shù)時，人們往往只是照搬西方人習(xí)慣運(yùn)用的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，比如說以西方音樂體系評價中國本土音樂，以西方戲劇理論解釋中國戲劇并且試圖以之改造“落后”的中國本土戲劇，把油畫的教學(xué)體系搬用到中國畫的教學(xué)中，等等。這樣的現(xiàn)象存在于藝術(shù)學(xué)的多個領(lǐng)域，換言之，西方比較成熟的人文社會科學(xué)體系的整體植入，確實(shí)在中國藝術(shù)學(xué)研究的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型過程中起到了關(guān)鍵作用，但是這種整體植入的結(jié)果與中國本土藝術(shù)以及中國人的情感經(jīng)驗(yàn)之間的距離，始終是一個無法回避的癥結(jié)。

現(xiàn)代人類學(xué)和社會學(xué)研究方法的引進(jìn)，卻給我們一條走出這一癥結(jié)的路徑。

現(xiàn)代人類學(xué)和社會學(xué)研究給我們帶來的不僅僅是單純的田野方法，而且還包含了至關(guān)重要的文化多元觀念。雖然人類學(xué)和社會學(xué)的起源都帶有強(qiáng)烈的歐洲中心主義色彩，但是二戰(zhàn)以后，尤其是20世紀(jì)60年代以后，文化多元觀逐漸成為現(xiàn)代人類學(xué)和社會學(xué)研究的主導(dǎo)思想，在某種意義上說，這兩個原來受到歐洲中心主義文化觀影響最深的研究領(lǐng)域，現(xiàn)在則相反成了對歐洲中心文化觀形成最猛烈沖擊的領(lǐng)域，成為最堅(jiān)決地推動文化多元觀和消解歐洲中心論的學(xué)術(shù)領(lǐng)域。這一思想方法的變化對田野研究的影響非常之深遠(yuǎn)，而這種非常之符合當(dāng)代世界潮流的學(xué)術(shù)方法的引進(jìn)，對于后發(fā)達(dá)國家尤其重要，因?yàn)樵绞呛蟀l(fā)達(dá)國家越是需要通過文化多元觀念以消除文化自卑感，正視本土文化傳統(tǒng)的價值。因此，現(xiàn)代人類學(xué)和社會學(xué)研究領(lǐng)域，田野研究工作者不再像摩爾根時代的學(xué)者那樣，抱著了解人類童年的文化優(yōu)越感，把非西方社會視為人類文明發(fā)展的早期階段，因而能夠更客觀地認(rèn)識不同民族不同文化圈的傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)的差異，在解釋它們的歷史與現(xiàn)實(shí)時，也能有更多的互相理解以及在此基礎(chǔ)上的互相尊重。而這樣的研究方法，在跨文化研究中的重要性自不待言。

除了西方中心視角以外，多年來中國藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域還存在一個尚未得到學(xué)術(shù)界重視的研究視角，那就是一種過于貴族化的藝術(shù)觀仍然占據(jù)著核心位置。

文化多元觀念不僅僅意味著不同民族、不同文化圈的藝術(shù)活動不能以同一種標(biāo)準(zhǔn)來衡量和評價，同時也暗含了另一種更平民化的文化思想，即不能以研究者們的個人興趣，以及他們所接受的教育作為衡量所有文化行為的唯一標(biāo)準(zhǔn)。

當(dāng)人類學(xué)家和社會學(xué)家們將他們的考察對象，從長期以來擁有文化特權(quán)的上流社會轉(zhuǎn)向更廣闊的草根階層時，還伴隨著思維模式的改變。事實(shí)使人們更清晰地意識到，不同地域的人們在長期共同生活中形成的價值觀念體系雖然會有很大的差異，卻各有其合理性；他們各具特色的生活方式，只有通過其自身的價值系統(tǒng)，才有可能獲得真正有意義的解釋。在藝術(shù)領(lǐng)域更是如此，藝術(shù)在本質(zhì)上意味著人們用以情感交流與表達(dá)的特殊方式，不同民族和不同階層的人們各自的情感交流與表達(dá)方式，在這一生活與文化圈內(nèi)部往往是最有效的。所以，對民間草根階層的藝術(shù)、趣味與審美活動的歧視和改造，強(qiáng)行推行一小部分精神貴族自以為是的藝術(shù)觀與審美趣味，正是現(xiàn)代人類學(xué)與社會學(xué)研究的禁忌。

在中國藝術(shù)學(xué)領(lǐng)域，這種文化貴族心態(tài)隨處可見，比如我們完全有理由對人們長期以來習(xí)焉不察的“采風(fēng)”這樣的辭匯產(chǎn)生強(qiáng)烈的質(zhì)疑。確實(shí)，如果說最近一個世紀(jì)以來中國的藝術(shù)學(xué)創(chuàng)作與研究對于那些地域色彩鮮明的民間藝術(shù)活動并不是毫不關(guān)心，那么很難否認(rèn)，創(chuàng)作與研究者們經(jīng)常是以“采風(fēng)”的態(tài)度去關(guān)注和研究民間藝術(shù)活動的。人們慣于使用“采風(fēng)”這樣的辭匯而，它本身就清晰地透露出兩個方面的信息。從歷史上看，“采風(fēng)”的制度早在秦漢時代就已經(jīng)基本形成，它隱含了官方與民間二元且以官方為主導(dǎo)的文化價值觀；從現(xiàn)實(shí)的情況看，“采風(fēng)”意味著藝術(shù)家和藝術(shù)研究只關(guān)注民間藝術(shù)活動作為創(chuàng)作素材的價值。因此，“采風(fēng)”的實(shí)質(zhì)，正是站在官方或文化貴族的立場上對民間藝術(shù)活動非常功利化的利用，事實(shí)也正是如此，尤其是近幾十年里，地域色彩鮮明的和非主流的藝術(shù)樣式和優(yōu)秀藝術(shù)作品，經(jīng)常被主流藝術(shù)用以為創(chuàng)作的材料，回顧近幾十年的藝術(shù)史，我們會發(fā)現(xiàn)許多有世界影響的優(yōu)秀作品都是用西化和文人化的手法處理本土民間藝術(shù)元素的產(chǎn)品。然而，在民間藝術(shù)活動被大量地用以為創(chuàng)作材料而遭到掠奪性開采的同時，它們本身卻仍然被視為落后的、原始的、粗糙的，被視為必須以精英文化的模式加以改造才能擁有藝術(shù)價值的對象。

以“采風(fēng)”的心態(tài)從事本土與民間藝術(shù)研究的學(xué)者，自覺不自覺地忽視了對象自身的獨(dú)立存在以及內(nèi)在文化價值。因此，研究者變成了專事獵奇的旅游者，對于民間藝術(shù)對象的關(guān)注只限于與“我們的”藝術(shù)活動的差異，而并不真正關(guān)心這樣的藝術(shù)對于生活于其中的創(chuàng)造了它們的人們究竟具有何種價值和意義。從現(xiàn)代人類學(xué)和社會學(xué)的角度看，我們應(yīng)該更多地致力于探究多種藝術(shù)樣式、多種生活方式以及各地各具差異的倫理道德和習(xí)俗對于它們的主體自身的價值與意義，致力于在這些獨(dú)特的藝術(shù)與生活的原生環(huán)境中，還原它們的內(nèi)涵。這樣的研究才能超越“采風(fēng)”式的官方和貴族文化心態(tài)，才能獲得對民間藝術(shù)真正具有文化價值的研究成果。

因此，中國目前的藝術(shù)學(xué)研究亟需借鑒現(xiàn)代人類學(xué)和社會學(xué)研究的田野方法，摒棄西方中心與貴族趣味對民間話語空間的擠壓。

三一個實(shí)例：路頭戲

如果我們的藝術(shù)學(xué)研究能夠更多地注重對現(xiàn)代人類學(xué)與社會學(xué)方法的借鑒與引進(jìn)，尤其是徹底改變歐洲中心主義與貴族主義文化觀，那么對諸多藝術(shù)現(xiàn)象的研究與評價，都有可能出現(xiàn)根本性的改變。在我的研究領(lǐng)域，有一個極具代表性的例子，完全可以用以說明研究視角的改變所產(chǎn)生的影響，那就是對臺州戲班大量演出的路頭戲（或曰提綱戲、幕表戲）的研究與評價。

近幾十年戲劇研究領(lǐng)域幾乎完全沒有對路頭戲的研究，然而在20世紀(jì)50年代以前，路頭戲卻可以說是中國戲劇最主要的演出形式，它的歷史，也許可以追溯到戲劇起源的年代。路頭戲之所以長期被戲劇研究人員們忽視，是由于它在20世紀(jì)50年代初就遭到批判，成為從上而下的“戲改”的主要對象之一。而對路頭戲的批判，其理論背景很值得今人深思。

對路頭戲的批判與其說出自藝術(shù)的原因，還不如說出自趣味的原因。它一直被看成是粗糙、原始和簡單的演劇方法，然而它并沒有像同時代其它那些更為粗糙、原始與簡單的民間藝術(shù)那樣獲得尊重，它從一開始就被看成是創(chuàng)作的素材以及改造對象，直到現(xiàn)在，在多數(shù)當(dāng)代戲劇史家們的眼里，路頭戲之受到批判乃至遺棄，仍然被看成是一種歷史的必然。

然而，當(dāng)我們通過現(xiàn)代人類學(xué)和社會學(xué)的研究思路重新探討路頭戲的存在以及它的意義，就會清楚地看到，像路頭戲這樣一種有著千百年悠久傳統(tǒng)的演劇方法，它之所以會受到眾口一辭的批判以及遭致普遍遺棄，正由于長期以來西化的和貴族的文化視角在藝術(shù)學(xué)領(lǐng)域占據(jù)著統(tǒng)治地位。

路頭戲之所以在1950年代初受到大范圍的批判，首先是由于主持“戲改”工作的政府官員，主要是一批西化程度比較高的、經(jīng)常接觸甚至直接參與話劇創(chuàng)作與研究的知識分子，排除意識形態(tài)的因素，在某種意義上，“戲改”簡直可以說就是在用西方的、話劇的戲劇觀，居高臨下地改造中國本土戲劇。像路頭戲這種本土色彩濃厚的傳統(tǒng)演劇方法，與這些知識分子所接受的戲劇學(xué)模式完全不相吻合，它之受到排斥也就是可想而知的。其次，路頭戲的演劇方法被后來的國辦或準(zhǔn)國辦的戲劇表演團(tuán)體遺棄，還有另一層因素，那就是長期以來衡量藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)是由傳統(tǒng)詩學(xué)基礎(chǔ)上培養(yǎng)的文人決定的，雖然傳統(tǒng)文人最終接受了元雜劇和明清傳奇，卻始終未能充分受容昆曲以外的各種“花部”戲劇劇種，同時也難于充分認(rèn)同民間極富創(chuàng)造性的口傳文學(xué)的價值。文人趣味在中國戲劇領(lǐng)域占據(jù)統(tǒng)治地位的現(xiàn)象，并沒有因?yàn)?950年代的社會急劇變動而真正有所變化，反而因?yàn)閯F(tuán)國家化而在制度層面得到普遍肯定，因此，在文學(xué)性和音樂性方面很難以完全符合文人趣味的路頭戲，也就不能不受到排斥。

由此我們看到，如果說晚近一個世紀(jì)的藝術(shù)學(xué)研究受到歐化的和貴族的這兩種文化偏見的左右，那么路頭戲的遭遇具有作為樣本的罕見的深刻性，路頭戲之所以遭受自上而下的批判與遺棄，正是由于同時受到這兩個方面的夾擊。更值得思考的是，如同我在《草根的力量》書中所敘述的那樣，路頭戲至今仍然是臺州戲班最主要的演劇方式，但這種承繼了本土文化傳統(tǒng)的演劇方式它之所以能延續(xù)至今，并不是因?yàn)槁奉^戲演出過程中大量的即興創(chuàng)造在戲劇學(xué)層面上所可能提供的非凡活力，給定情境與表演者個人創(chuàng)造之間巧妙和平衡，以及潛藏在它的即興表演模式之中的演員之間、演員與樂隊(duì)之間的互動與內(nèi)在張力，而竟然是因?yàn)樵诒就恋膽騽∈袌隼?，戲班最適合以這樣的演劇方式營業(yè)；并且，由于在晚近幾十年里路頭戲一直受到抑制，在那些受主流意識形態(tài)影響較為明顯的民間戲班，路頭戲的演劇方式也正在被棄用。

有關(guān)路頭戲的藝術(shù)魅力，我已經(jīng)在書中做了初步的探討，將來還會做進(jìn)一步的研究。這里我只想通過它的遭遇說明，擺脫歐洲中心的和文化貴族的偏見對于中國當(dāng)前的藝術(shù)發(fā)展以及藝術(shù)學(xué)研究有多么重要。只有徹底轉(zhuǎn)變研究視角，路頭戲的藝術(shù)價值才能得到公正的評價；進(jìn)而，也許還有更多的藝術(shù)現(xiàn)象，需要以多元文化的視角加以重新審視，給予重新評價。

四需要注意的問題

田野研究只是一種方法，雖然在田野研究的背后，包含了現(xiàn)代人類學(xué)與社會學(xué)特有的研究路徑，但是方法并不能完全替代研究。按照我個人的研究體會，即使接受了田野研究方法，藝術(shù)學(xué)領(lǐng)域的田野研究，也仍然存在諸多需要注意的問題。

藝術(shù)學(xué)研究的田野方法的研究目標(biāo)之一，就是考察藝術(shù)活動在特定文化環(huán)境中自然生成、發(fā)展的性狀。當(dāng)然，對象的性狀總是會在與外界的不斷互動過程中經(jīng)常變化，然而這樣的變化，仍然可能在很大程度上是自然的演化，它與受巨大的、不可抗拒的外力影響而發(fā)生的變化，有質(zhì)的區(qū)別。仍然以戲劇在晚近五十年的變化為例，雖然歷史上中國的本土戲劇始終在民眾審美趣味變化的背景下持續(xù)發(fā)生著各種各樣的變化，但是正由于這樣的變化是在戲劇創(chuàng)作表演的主體與觀眾的互動之中緩慢而自然地發(fā)生的，因此無論如何變化都不足以出現(xiàn)背離它所生成的文化土壤的結(jié)果；然而1950年代戲改的情況則完全不同，在令本土戲劇經(jīng)歷了劇烈變化的這一改造過程中，觀眾甚至是劇團(tuán)內(nèi)部的創(chuàng)作和表演者本身，都沒有話語的權(quán)力。因此，中國戲劇的自然狀態(tài)之必然受到破壞，就是可想而知的。在這里我們看到一種外來的文化價值觀是如何被強(qiáng)行植入的，以及它最終會產(chǎn)生臬的結(jié)果。它不僅給我們留下了值得好好記取的教訓(xùn)，同時還給從事藝術(shù)學(xué)田野研究工作者留下了特殊的困難。

這就是我們今天從事藝術(shù)學(xué)的田野研究時面臨的特定境遇，就像一個多世紀(jì)以來在幾乎所有藝術(shù)領(lǐng)域那樣，本土藝術(shù)在外來的文化價值觀面前出可怕的自卑。而這一文化現(xiàn)實(shí)，使得從事藝術(shù)學(xué)田野研究的研究者必須非常小心翼翼。藝術(shù)學(xué)的田野研究面對的研究對象不是無感覺的作品而是具體的人的行為，研究者與被研究者在社會身份、知識背景與生活環(huán)境等多方面的差異、尤其是趣味的差異，很容易被處于弱勢地位的民間藝人理解為知識與藝術(shù)見解的優(yōu)劣，研究者在從事田野工作時，很容易被研究對象視為強(qiáng)勢文化的代表，因此，研究者的言行和趣味，很容易對被研究者產(chǎn)生不可預(yù)計(jì)的影響，而這樣的影響，足以改變研究對象的原生態(tài)。

需要指出的是，在藝術(shù)學(xué)的田野研究過程中，研究者在很大程度上是個入侵者，極易對脆弱的、缺乏自信的民間藝術(shù)本體造成損害?，F(xiàn)代人類學(xué)家喜歡說“我們的身體就是人類學(xué)研究的工具”，強(qiáng)調(diào)田野考察過程中研究者應(yīng)該融入研究對象，在與對象的互動中體察對象及其可能發(fā)生的變化，但是在中國藝術(shù)學(xué)研究這個特殊的領(lǐng)域，我認(rèn)為研究者應(yīng)該盡可能做一個客觀和外在的觀察者，盡可能克制影響對象的沖動，因?yàn)楸３直就了囆g(shù)的原生態(tài)的意義，可能比改變它要重要一百倍。當(dāng)然，研究者對研究對象的影響是無可避免的，只不過清醒地意識到這種影響可能導(dǎo)致的負(fù)面效果，自覺地將自己的影響盡可能減少到最低限度，無疑是從事藝術(shù)學(xué)的田野研究時必須遵守的職業(yè)操守。

其次，我希望強(qiáng)調(diào)藝術(shù)學(xué)的田野研究作為一項(xiàng)藝術(shù)學(xué)研究的價值，盡管我們可以借鑒人類學(xué)與社會學(xué)的田野研究方法，但是這樣的研究指向應(yīng)該是藝術(shù)學(xué)的而不能僅僅是人類學(xué)或社會學(xué)的。更直接地說，用人類學(xué)和社會學(xué)方法從事藝術(shù)學(xué)研究，應(yīng)該是研究的重點(diǎn)。

每門學(xué)科都有特定的研究范圍和研究目標(biāo)，不同學(xué)科的關(guān)注重點(diǎn)并不相同，因此，當(dāng)人類學(xué)與社會學(xué)的田野方法被引進(jìn)到藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域時，人類學(xué)與社會學(xué)所關(guān)注的那些問題，也很容易同時被帶入藝術(shù)研究過程中；或者說，研究者的關(guān)注重點(diǎn)可能會發(fā)生偏移，也許那些從藝術(shù)學(xué)角度看非常之重要的問題反而被忽視了，這樣一來，研究很容易演變成對于藝術(shù)、藝術(shù)活動的人類學(xué)或社會學(xué)研究，而不再是藝術(shù)學(xué)研究。人類學(xué)和社會學(xué)研究當(dāng)然仍有其價值與意義，然而它的價值與意義是人類學(xué)與社會學(xué)的，坦率地說，這類研究即使再有價值和意義，也不是藝術(shù)學(xué)研究。它不能代替藝術(shù)學(xué)研究，也不能幫助我們解決藝術(shù)領(lǐng)域最值得關(guān)心的問題。

篇2

一、中國藝術(shù)文化成長的再次自覺

“中國藝術(shù)文化成長再次自覺”，是基于1978年開始的“改革開放”而言的。比如在中國美術(shù)界，當(dāng)時開展了對“社會主義現(xiàn)實(shí)主義”的理性解析，從而為中國美術(shù)文化的新創(chuàng)造提供了新的理論支持。如果說中國藝術(shù)文化在過去的三十年里有了全新的變遷成長，主要是得力于l978年中國首次自覺地尋求變革而至。那么，從2oo9年開始應(yīng)該有再一次促進(jìn)新成長的自覺意識和實(shí)在行為。這是人類歷史和現(xiàn)實(shí)環(huán)境給予中國藝術(shù)文化的良機(jī)與使命。從中國當(dāng)下在全球的態(tài)勢來看，是具有新的持續(xù)飛翔的語境和條件?！袊爸袊囆g(shù)文化學(xué)人當(dāng)下是需要時刻明白自己已經(jīng)具有了獨(dú)立、健康、跨越發(fā)展的空間與條件，關(guān)鍵是需要在促進(jìn)中國本土藝術(shù)文化成長的認(rèn)識論與方法論上，要不斷自覺、不斷提升、不斷拓進(jìn)。

首先，中國藝術(shù)文化本來就有自我之根脈。中國藝術(shù)文化的根脈是當(dāng)下中國藝術(shù)文化成長再次自覺的重要認(rèn)識論基礎(chǔ)。這一點(diǎn)是不可忽視和缺失的。今天中國藝術(shù)文化新的自覺和新的發(fā)展之緣由與自信底氣，就來源干中國藝術(shù)自己本來的根脈。不論講中國藝術(shù)文化的偉大復(fù)興也好，還是說訴求創(chuàng)建中國藝術(shù)學(xué)派也好，都是由于中國有自己獨(dú)特的藝術(shù)文化之根。

從原理上看，思想是有歷史屬性的。當(dāng)下我們審視、形成和確立探尋中國本土藝術(shù)理論是當(dāng)務(wù)之急的思想，也是有厚重的歷史內(nèi)涵與緣由的。中國藝術(shù)文化同中國其他文化一樣具有悠久而厚重的歷史與傳統(tǒng)。不僅中國美術(shù)文化傳統(tǒng)、中國的音樂藝術(shù)文化傳統(tǒng)、舞蹈藝術(shù)文化傳統(tǒng)、戲曲藝術(shù)文化傳統(tǒng)等藝術(shù)形態(tài)是悠久而博大精深的，就是在20世紀(jì)才興起的中國電影藝術(shù)、中國電視藝術(shù)，也有了自己民族特性的傳統(tǒng)內(nèi)涵。為什么有學(xué)者在反思回顧論及中國畫在2o世紀(jì)8o年代后出現(xiàn)的一些歷史事項(xiàng)后講：“有趣的是，‘末13論’提出之后，中國畫卻進(jìn)入歷史最好發(fā)展期?！P墨等于零’說提出之后，當(dāng)代中國畫家們反而空前的看重了‘筆墨’，黃賓虹和他的筆墨論大行其道，使許多畫家更深入的思考中國畫的本質(zhì)精神和文化特性等問題，有利于中國畫的發(fā)展。這是要感謝‘末日論’和‘等于零’提出者的”。l2正是因?yàn)橹袊嬘兴陨砩詈竦膫鹘y(tǒng)內(nèi)容，所以國畫家們才不會盲從于一人之論而失去自我?？傊谡吡μ綄ぶ袊就了囆g(shù)理論之時，要守候中國藝術(shù)文化的本來之根脈。

其次，“西來東失”的走出。如果從中國近現(xiàn)代的藝術(shù)觀念、藝術(shù)術(shù)語、藝術(shù)創(chuàng)造方法、藝術(shù)評價標(biāo)準(zhǔn)等視點(diǎn)看，中國藝術(shù)在非常長的時間里呈現(xiàn)出了“西來東失”局面。但是，當(dāng)下是到了走出這種非常態(tài)局面的歷史時期了。因此，走出“西來東失”的時刻也是促進(jìn)中國藝術(shù)文化成長再次自覺的重要語境因素。換句話說：走出“西來東失”的標(biāo)志，就是中國本土藝術(shù)理論的赫然建構(gòu)與矗立。

所謂“西來東失”，是指中國本土文化隨著西方等外來文化侵蝕而衰微的社會現(xiàn)象。由于西學(xué)東來的聲勢強(qiáng)大，致使中國本土藝術(shù)文化遭到了時在的哲學(xué)人士、政治人物、藝術(shù)從業(yè)人員等多類人物的抨擊或改良，故而整個20世紀(jì)的中國藝術(shù)文化都處于“向左走”、“向右走”的非主體性定位之行為的局面。但是，在當(dāng)下，隨著中國社會整體進(jìn)步和認(rèn)識水平與實(shí)力的增強(qiáng)，那種唯他者是從的社會語境已經(jīng)過去了。中國到了要向他者推銷自己的價值觀念、藝術(shù)思想、藝術(shù)文明的時期。因此，中國藝術(shù)文化成長的再次自覺是必要的、是必須的，構(gòu)建中國本土藝術(shù)理論成為了當(dāng)務(wù)之急。只有構(gòu)建好了中國本土藝術(shù)理論，有了厚實(shí)的中國藝術(shù)文化寶藏，才有向他者推薦自己的資格、自信和實(shí)貨。

再則，20世紀(jì)末至21世紀(jì)初的30年之改革開放的積淀基礎(chǔ)。當(dāng)下中國藝術(shù)文化成長再次自覺的不可忽視的認(rèn)識論基礎(chǔ)之一的是l978年至2008年這3O年問中國社會所取得的非凡成就?？v觀中國藝術(shù)文化在改革開放三十年里，無論是藝術(shù)觀念、藝術(shù)價值取向、藝術(shù)體制、藝術(shù)學(xué)術(shù)、藝術(shù)學(xué)科、藝術(shù)形態(tài)、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)批評、藝術(shù)市場、藝術(shù)教育、藝術(shù)組織、藝術(shù)審查、藝術(shù)傳播、藝術(shù)交流、藝術(shù)消費(fèi)、藝術(shù)生態(tài)、藝術(shù)變遷，還是在藝術(shù)人才、藝術(shù)從業(yè)隊(duì)伍、藝術(shù)文化產(chǎn)業(yè)、藝術(shù)受眾、藝術(shù)語境等方面都有了很大的變遷提升、積淀起了豐厚的財(cái)富。沒有這些已有的藝術(shù)文化基礎(chǔ)，是很難去規(guī)劃和設(shè)定與促進(jìn)中國藝術(shù)文化的再次自覺提升與騰飛的。所以，對中國改革開放三十年里中國藝術(shù)的歷程與得失，應(yīng)該有全面、深入而系統(tǒng)的研究，在此基礎(chǔ)上才能望在高妙地構(gòu)建中國本土藝術(shù)理論及其系統(tǒng)學(xué)說。

為什么需要中國藝術(shù)文化的再次自覺?為什么探尋中國本土藝術(shù)理論是當(dāng)務(wù)之急?這都是因?yàn)橹袊囆g(shù)文化在當(dāng)下新生長的迫切需要。中國藝術(shù)當(dāng)下的中國處境是：中國整體的發(fā)展要求中國藝術(shù)文化應(yīng)該有經(jīng)典性的反映與成就。所以，中國藝術(shù)當(dāng)下的變遷成長，應(yīng)該有與昔日之不同的取向與面貌。只有這樣，一方面才能讓非傳統(tǒng)的中國藝術(shù)匹配不斷崛起和強(qiáng)大起來的中國整體社會。另一方面，才能讓非傳統(tǒng)中國藝術(shù)文化成為強(qiáng)大中國構(gòu)成的重要內(nèi)容元素。那么，當(dāng)下與未來的中國藝術(shù)與昔之藝術(shù)如何的不同?如何的變遷成長?如何的成就滿足?這些都需要中國本土藝術(shù)理論做出回答。可見，中國藝術(shù)文化生長新起點(diǎn)的需求，是中國藝術(shù)文化再次自覺的促成因素之一?？傊?，中國藝術(shù)的未來是應(yīng)該在中國自主的藝術(shù)價值立場、藝術(shù)價值訴求、藝術(shù)價值取向、藝術(shù)觀念支持下的卓越變迂成長成就。

二、促進(jìn)中國本土藝術(shù)理論的累積

中華民族的確是一個歷史悠久而偉大的民族。不僅歷史久遠(yuǎn)而豐厚，而且是綿延成長從未間斷過。歷史除了有些巧合以外，應(yīng)該還有些自身發(fā)展的規(guī)律。中華民族在公元前2l世紀(jì)時建立了中國歷史上二第一個國家夏。從此，中國進(jìn)人了燦爛的文明時期。而當(dāng)下的中國是在公元21世紀(jì)開初便創(chuàng)獲了新的偉大復(fù)興的生存語境。這個歷史的巧合或歷史的必然，內(nèi)在邏輯地注定r中國是到了應(yīng)該充分自覺認(rèn)知本土文化、提升本土文化、再創(chuàng)本土文化新輝煌的最佳時刻。在中國本土藝術(shù)文化的視野里，我們ti土看到，在悠k的中華藝術(shù)歷史長河中，在原始時期，我仃】先人的藝術(shù)思維認(rèn)知能力就得到_『很好地形成、生長和發(fā)展。比如在“女媧補(bǔ)天”、“后羿射日”等神話中，是已經(jīng)充分揭示出了中華民族的藝術(shù)想象思維、形象思維和藝術(shù)創(chuàng)造外化能力。隨著中華民族先民智慧的累積，即便是在先秦時期，我國在藝術(shù)認(rèn)識論、藝術(shù)創(chuàng)造方法論、藝術(shù)作品集成、藝術(shù)理論定格、藝術(shù)歷史累積、藝術(shù)功能社會化、藝術(shù)核心價值確立等方面都有了卓爾不群的偉業(yè)建樹。從“畫論”視點(diǎn)看，在戰(zhàn)國時期就已露中國繪畫理論的端倪。著名美術(shù)學(xué)者俞劍華曾講：“中國畫論自戰(zhàn)國時代，((韓非子》鬼魅易、犬馬難之言，已開畫論之端?！眑3從造物設(shè)計(jì)視點(diǎn)看，無論是實(shí)踐上的創(chuàng)造、作品集成，還是理論著述，都是成就斐然。商代的青銅器、甲骨文、銘文字造型、篆書形態(tài)，戰(zhàn)國時考工記著述等等都是中華藝術(shù)文明的經(jīng)典、自豪與再創(chuàng)中國本土藝術(shù)文明的重要學(xué)理邏輯和基礎(chǔ)。事實(shí)上，中國本土藝術(shù)文明不僅是中華文明的重要組成部分，而且是中華文明的證明。僅從美術(shù)與設(shè)計(jì)藝術(shù)兩個視點(diǎn)來看，仰韶文化中的舞蹈紋盆、河姆渡文化中的雙鳳朝陽牙雕、商代殷墟玉鳳》、巖畫、紅山文化中的玉豬龍)和陶塑女神像))、良渚文化中的((玉璧與獸面紋玉琮等實(shí)在創(chuàng)造物，就是中國整體文明不可缺失的鐵證。因此，在當(dāng)下我們應(yīng)該大力促進(jìn)中國本土藝術(shù)理論的創(chuàng)建與累積。

在20世紀(jì)中國藝術(shù)界至少有兩個自卑，一個是對中國民間藝術(shù)的自卑，另一個是對中華本土藝術(shù)的自卑。對中國民間藝術(shù)的自卑表現(xiàn)在：認(rèn)為民間藝術(shù)是粗俗之物故不能登大雅之堂。將民間藝術(shù)的價值看低而瞧不起。殊不知民間藝術(shù)卻是藝術(shù)之根。瞧不起民間藝術(shù)的不良心理反應(yīng)和認(rèn)識，揭示了一些人對中國草根藝術(shù)文明的可貴價值認(rèn)識不足。就在當(dāng)下，那種對中國草根藝術(shù)形式認(rèn)識不到位的觀念仍然存在而被人批評。“至少在央視春晚上，流行歌手歸為音樂舞蹈類，而二人轉(zhuǎn)，小品歸為語言類。二人轉(zhuǎn)其實(shí)就是一種說唱藝術(shù)，與美國的Rap、Hip—hop都屬于一種根源性、底層的音樂。但是，美國人可以把這一貧窮黑人社區(qū)的音樂文化發(fā)展成為全球文化潮流，中國人卻始終只把二人轉(zhuǎn)看成為一種舞臺表演或北方曲藝。”l4實(shí)踐證明，對中國民間藝術(shù)文化的自卑將導(dǎo)致對中華文化整體認(rèn)識的自卑心理與認(rèn)識的產(chǎn)生。一些人對中國本土藝術(shù)的自卑反應(yīng)在：認(rèn)為中國的藝術(shù)不如西方的藝術(shù)科學(xué)和高級，故而，一味地要用外來藝術(shù)改造中國本土藝術(shù)。比如：被著名國畫家潘天壽(18971971)在l957年稱之為“無祖宗的世界主義者”的江豐(19l0一l982)，在195O年秋天，于杭州的一次國畫改革會議上說：“中國畫，不能反映現(xiàn)實(shí)，不能作大畫，必然淘汰。將來定有世界性的繪畫出來。油畫能反映現(xiàn)實(shí)，能作大畫，是有世界性的。I】在此認(rèn)識基礎(chǔ)上，他將時名為“中央美術(shù)學(xué)院華東分院”的“中國畫系取消”。不過，“這種排斥其他畫種的說法和做法引起一些國畫家的不滿?！眑6I對中國自身藝術(shù)文化的自卑的結(jié)果，是導(dǎo)致中國本土藝術(shù)走向虛弱化。這種不良的民族藝術(shù)認(rèn)識論和具體的誤導(dǎo)性藝術(shù)民族創(chuàng)造實(shí)踐方法論，無疑是不利于中國本土藝術(shù)文化的創(chuàng)造和成長。在當(dāng)下的語境促進(jìn)和構(gòu)建中國本土藝術(shù)的重要認(rèn)識與行為，就是要讓中國本土已有的經(jīng)典藝術(shù)文化繼續(xù)發(fā)揮光芒與應(yīng)有作用。

中國本土藝術(shù)文化是豐厚的。僅從中國本土藝術(shù)理論看，藝術(shù)認(rèn)識論的“行己之道”、吐故納新、生生不息、寫意、情理、形神、哲理、意象、立象盡意等觀念、藝術(shù)價值論的“文以載道”、藝術(shù)辯證法的虛實(shí)論、“不似之似乃為似之”、藝術(shù)變遷論的“筆墨當(dāng)隨時代”、藝術(shù)方法論的“無法而法，乃為至法”、“大人達(dá)士，不拘于一家”、“搜盡奇峰打草稿”、藝術(shù)評價論的“氣韻生動”和“意境”學(xué)說、“品級論”，以及繪畫藝術(shù)的“外師造化，中得心源”、“造物在我”、“大象無形”、音樂藝術(shù)的“大音希聲”、舞蹈藝術(shù)的“舞，動其容也”、園林藝術(shù)的“納千頃之，收四時之爛漫”等眾多藝術(shù)學(xué)理，都是應(yīng)該不斷閃亮的重要的中國本土藝術(shù)思想。只有在不斷深入研究梳理和經(jīng)典編碼中國已有本土藝術(shù)思想之集大成的基礎(chǔ)上，才能更加充分和完善構(gòu)建當(dāng)下與未來的中國本土藝術(shù)理論。因此，任何時候，都不能忽視和拋棄中國已有的經(jīng)典藝術(shù)思想。

中國本土藝術(shù)理論從先秦至今，應(yīng)該說是在不斷創(chuàng)生增厚的。當(dāng)下的歷史任務(wù)是更需要中國藝術(shù)學(xué)人認(rèn)真對待和重視運(yùn)用自己民族的藝術(shù)學(xué)術(shù)、藝術(shù)思想的時候了。著名美術(shù)理論家水天中對著名畫家吳冠中的藝術(shù)思想與創(chuàng)造行為的評價結(jié)論是值得重視的。他說“如果以教科書的標(biāo)準(zhǔn)去衡量吳冠中的文章，會找出許多論證欠充分、推理不嚴(yán)密的地方，許多批評吳冠中文章的人就是這樣做的。但如果看文章對突破美術(shù)習(xí)規(guī)的定勢，拓展美術(shù)家思路的作用，在20世紀(jì)后期的中國美術(shù)理論領(lǐng)域中，吳冠中的地位是無可替代的。在世紀(jì)之交的中國美術(shù)界，吳冠中的藝術(shù)作品與藝術(shù)觀點(diǎn)仍然是頻頻引發(fā)爭論的話題。因?yàn)樗^續(xù)向秩序挑戰(zhàn)，因而這正是一種價值，一種分量。因?yàn)樗竭^人們難以擺脫的二元對立定勢，讓我們看到中國繪畫和其他事物一樣，也有著多樣發(fā)展的可能性?！?其實(shí)，中國許多藝術(shù)學(xué)人在突破藝術(shù)習(xí)規(guī)、拓展藝術(shù)邊界、豐厚中國本土藝術(shù)思想等方面都做出了重要貢獻(xiàn)。當(dāng)下與未來的中國人應(yīng)該認(rèn)識和明白這一點(diǎn)。及時認(rèn)識到和肯定中國藝術(shù)人自有獨(dú)到的藝術(shù)智慧和藝術(shù)創(chuàng)造力與藝術(shù)成就，是促進(jìn)中國本土藝術(shù)理論累積的當(dāng)務(wù)之急。

三、明確探尋中國本土藝術(shù)理論的策略

探尋構(gòu)建中國本土藝術(shù)理論及其體系，不是一蹴而就和隨意就能完成的事情。它需要精心設(shè)計(jì)和制定確實(shí)可行的戰(zhàn)略。因此，能夠明確認(rèn)識到研究制定建設(shè)中國本土藝術(shù)理論策略的重要性與緊迫性，是當(dāng)務(wù)之急。

篇3

一、學(xué)位論文的基本要求

學(xué)位論文應(yīng)用中文撰寫，理論專業(yè)論文字?jǐn)?shù)一般2—5萬字左右，摘要為1000字左右，技能專業(yè)論文8000字以上，摘要600字左右。

二、學(xué)位論文的格式要求

碩士學(xué)位論文一般應(yīng)由以下幾部分組成，依次為：1、論文封面；2、扉頁；3、原創(chuàng)性聲明及學(xué)位論文使用授權(quán)書；4、論文目錄；5、中文摘要；6、英文摘要；7、符號說明；8、論文正文；9、附錄、附圖表；10、參考文獻(xiàn)；11、致謝；12、攻讀學(xué)位期間發(fā)表的學(xué)術(shù)論文目錄。各部分的具體要求如下：

1、論文封面：采用研究生處統(tǒng)一印制的封面，并用小二號黑體字打印封面論文題目，四號黑體字打印脊背處論文題目和作者姓名、專業(yè)、指導(dǎo)教師姓名和職稱、論文完成時間、密級等內(nèi)容。論文題目不得超過30個漢字。

2、扉頁：論文設(shè)扉頁，扉頁內(nèi)容與封面相同，并在扉頁右上角標(biāo)出“單位代碼”和“學(xué)號XX”。（單位代碼：10458）

3、原創(chuàng)性聲明及學(xué)位論文使用授權(quán)書：論文作者和指導(dǎo)教師在提交論文時必須在要求簽名處簽字。

4、論文目錄：論文目錄應(yīng)將文內(nèi)的章節(jié)標(biāo)題依次排列，標(biāo)題應(yīng)簡明扼要。

5、中文摘要：中文摘要應(yīng)以最簡潔的語言介紹論文的內(nèi)容要點(diǎn)，其中包括目的、研究方法、成果、結(jié)論及意義等，并注意突出論文的新論點(diǎn)、新見解或創(chuàng)造性的成果，并在摘要后列出3—5個關(guān)鍵詞。

6、英文摘要：英文摘要內(nèi)容應(yīng)與中文摘要基本相一致，要語句通順，語法正確，準(zhǔn)確地反映論文的內(nèi)容，并在其后列出與中文相對應(yīng)的英文關(guān)鍵詞。

7、符號說明：介紹論文中所用符號表示的意義。

8、論文正文：正文是學(xué)位論文的主體和核心部分。論文中的計(jì)量單位、制圖、制表、公式、縮略詞和符號必須遵循國家規(guī)定的標(biāo)準(zhǔn)。其行文方式和文體的格局，研究生可根據(jù)自己研究課題的表達(dá)需要的不同而變化，靈活掌握。

9、附錄、附圖表說明：介紹論文中所用的附錄、附圖表的意義。

10、參考文獻(xiàn)：參考文獻(xiàn)應(yīng)按文中引用的順序列出，一般不少于20個篇目，格式應(yīng)規(guī)范。

11、致謝：系對給予各類資助、指導(dǎo)和協(xié)助完成研究工作以及提供各類對論文工作有利條件的單位和個人表示的感謝。致謝應(yīng)實(shí)事求是，切忌浮夸之詞。

12、攻讀學(xué)位期間發(fā)表的學(xué)術(shù)論文目錄：按學(xué)術(shù)的時間順序，列出本人在攻讀學(xué)位期間發(fā)表或已錄用的主要學(xué)術(shù)論文清單，包括刊物名稱、卷冊號、頁號、年月及論文署名位次。

三、學(xué)位論文的打印與裝訂

篇4

任何事情要辦好，都有它的規(guī)律，有它的基本要素。筆者以為，從創(chuàng)建第一個專業(yè)起，就應(yīng)站在學(xué)科發(fā)展制高點(diǎn)來把握學(xué)科方向、學(xué)術(shù)梯隊(duì)、基地平臺、項(xiàng)目成果四要素。筆者所在院校從1987年開設(shè)第一個專業(yè)——“工業(yè)設(shè)計(jì)”起，看準(zhǔn)了它是“一種創(chuàng)造”，要狠抓創(chuàng)新意識教育，不斷從理論與實(shí)踐結(jié)合的高度，強(qiáng)化學(xué)生的實(shí)踐能力與實(shí)干精神，這關(guān)系到學(xué)科與專業(yè)的生存和發(fā)展。

面對市場對人才培養(yǎng)的挑戰(zhàn)，高校設(shè)計(jì)人才培養(yǎng)的質(zhì)量應(yīng)突出表現(xiàn)為人才特質(zhì)上的“三重”和“三性”，即“重素質(zhì)、重能力、重實(shí)踐”和“適應(yīng)性、可塑性、創(chuàng)造性”。設(shè)計(jì)藝術(shù)院校需要著重培養(yǎng)出一大批“創(chuàng)新意識強(qiáng)、適應(yīng)能力強(qiáng)、實(shí)干精神強(qiáng)”的“三強(qiáng)”人才，以適應(yīng)國家和社會的需要，這是設(shè)計(jì)藝術(shù)教育的趨勢。具體而言，教學(xué)應(yīng)該根據(jù)社會對各專業(yè)人才培養(yǎng)的特殊要求，在主干專業(yè)教學(xué)內(nèi)容設(shè)置、實(shí)驗(yàn)條件建設(shè)、在思想政治教育和校園文化建設(shè)方面充分考慮設(shè)計(jì)行業(yè)所需的素質(zhì)教育，使培養(yǎng)的學(xué)生有振興各設(shè)計(jì)專業(yè)所需的知識、能力和素質(zhì)。設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院的發(fā)展加強(qiáng)與行業(yè)的共建合作、產(chǎn)學(xué)研結(jié)合，強(qiáng)化實(shí)踐教學(xué)，堅(jiān)持把解決行業(yè)發(fā)展中的共性關(guān)鍵技術(shù)問題、輸送行業(yè)所需要的高級設(shè)計(jì)專門人才放在辦學(xué)的首要位置。

“三強(qiáng)”型人才把創(chuàng)新意識強(qiáng)擺在首位。在競爭中，特別是面對創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的迅猛發(fā)展，創(chuàng)新意識與原創(chuàng)意識更具優(yōu)勢，充滿藝術(shù)與個性氣息的產(chǎn)品必將成為消費(fèi)新追求。具有感性形象創(chuàng)造性的設(shè)計(jì)師和善于推理與分析進(jìn)行技術(shù)結(jié)構(gòu)創(chuàng)新的設(shè)計(jì)師，都是所需要的。設(shè)計(jì)教育努力培養(yǎng)具有兩種綜合素質(zhì)的人才，這需要以搭建扎實(shí)的知識結(jié)構(gòu)交叉平臺為基礎(chǔ)，奠定學(xué)生將來進(jìn)行“越界”設(shè)計(jì)、“越界”溝通的能力。只有具備學(xué)科交叉的知識結(jié)構(gòu)和善于“越界”設(shè)計(jì)的能力，才是成為合格設(shè)計(jì)人才的基礎(chǔ)。

“三強(qiáng)”型人才把適應(yīng)性擺在關(guān)鍵的基礎(chǔ)位置，這與設(shè)計(jì)工作本身的性質(zhì)緊密相關(guān)，設(shè)計(jì)工作具有靈活、協(xié)調(diào)和市場的偶然性，設(shè)計(jì)開發(fā)過程就是一個了解市場——調(diào)整適應(yīng)市場——改進(jìn)適應(yīng)市場的過程。此過程可以借用設(shè)計(jì)原理中的“適應(yīng)性系統(tǒng)”概念，設(shè)計(jì)藝術(shù)適應(yīng)性系統(tǒng)是處于內(nèi)在因素與外在環(huán)境之間的交界面處、具有一定目標(biāo)與功能的系統(tǒng)。這個適應(yīng)性系統(tǒng)需要從內(nèi)外環(huán)境、因素兩個方面去考察，系統(tǒng)的復(fù)雜行為主要是其所處外部環(huán)境的復(fù)雜性表現(xiàn)，同時也受內(nèi)在因素少量限定性質(zhì)的制約。它的理論根據(jù)是人為創(chuàng)造的第二自然與第一自然協(xié)調(diào)形成天人合一的系統(tǒng)，這個系統(tǒng)針對環(huán)境規(guī)定具體的目的或意圖，具有適應(yīng)環(huán)境的根本特征。適應(yīng)性系統(tǒng)的行為具有復(fù)雜多變性，但這種復(fù)雜多變的行為主要是其所處外在環(huán)境復(fù)雜性的反映。它運(yùn)用規(guī)范性、限定性的描述方法，即：從目的、手段適應(yīng)環(huán)境的角度去討論“應(yīng)當(dāng)是何種方式”的問題。產(chǎn)品的內(nèi)部因素、外部因素及目標(biāo)也是適應(yīng)性系統(tǒng)的三大組成要素。該系統(tǒng)的目的成功與否取決于它對內(nèi)外環(huán)境之間的關(guān)系——特定方式的理解程度。因此，設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生必須從入學(xué)就逐步建立“適應(yīng)性系統(tǒng)”意識，無論是適應(yīng)社會的強(qiáng)化協(xié)作意識，還是具體的設(shè)計(jì)開發(fā)和改良工作的開展本身，都要重視“適應(yīng)力”。

現(xiàn)代社會真正需要的設(shè)計(jì)藝術(shù)人才是能吃苦、肯實(shí)干的人，設(shè)計(jì)工作與市場緊密相連，從市場調(diào)研開始就有大量繁重且要求細(xì)致嚴(yán)格的工作要做，而且在專業(yè)和社交技能上對設(shè)計(jì)人員提出了很實(shí)際的要求：現(xiàn)代社會需要的是能與他人合作、能不斷地發(fā)現(xiàn)市場中的空缺點(diǎn)并根據(jù)市場需求靈活地運(yùn)用設(shè)計(jì)程序與方法；利用理性的設(shè)計(jì)思維分析和引導(dǎo)產(chǎn)品設(shè)計(jì)、熟練運(yùn)用現(xiàn)代表現(xiàn)技能進(jìn)行產(chǎn)品設(shè)計(jì)的設(shè)計(jì)人才，這些能力也都建立在實(shí)干精神的基礎(chǔ)上才能充分發(fā)揮，為企業(yè)認(rèn)可。

二、“三強(qiáng)”人才培養(yǎng)的教學(xué)改革措施

為了多培養(yǎng)出“三強(qiáng)”人才，設(shè)計(jì)藝術(shù)教育和管理可采用以下措施。

1.以學(xué)術(shù)梯隊(duì)建設(shè)為關(guān)鍵，造就人才培養(yǎng)的高質(zhì)量教師隊(duì)伍

堅(jiān)持“人才強(qiáng)?！钡脑瓌t，設(shè)立高水平教師隊(duì)伍建設(shè)專項(xiàng)，運(yùn)行“高層次拔尖人才引進(jìn)和培養(yǎng)工程”“中青年學(xué)術(shù)骨干培養(yǎng)工程”“中青年教師博士化工程”，支持杰出人才和創(chuàng)新團(tuán)隊(duì)建設(shè)。通過與國際知名大學(xué)和科研機(jī)構(gòu)建立合作關(guān)系，每年派出教學(xué)科研人員出國留學(xué)、學(xué)術(shù)訪問和參加國際學(xué)術(shù)會議，邀請外國專家、學(xué)者短期來校訪問、講學(xué)及合作研究，發(fā)起和主辦高水平國際學(xué)術(shù)會議，推動師資培養(yǎng)國際化。實(shí)現(xiàn)教師隊(duì)伍“四個轉(zhuǎn)變”，即以科研項(xiàng)目和教學(xué)為紐帶的松散組合轉(zhuǎn)變?yōu)橐詫W(xué)術(shù)帶頭人為核心并具有內(nèi)生凝聚力的科研和教學(xué)團(tuán)隊(duì)為主體；以本科學(xué)歷為主體轉(zhuǎn)變?yōu)橐圆┦繉W(xué)歷為主體；以中老年教師為主體轉(zhuǎn)變?yōu)橐灾星嗄杲處煘橹黧w；偏單一血緣教師為主體轉(zhuǎn)變?yōu)檠壗Y(jié)構(gòu)合理的教師為主體。梯隊(duì)的建設(shè)要做到：一方面，授課老師要有全面的知識結(jié)構(gòu)、先進(jìn)的教學(xué)程序和方法、實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn)及能力，并能明晰有效地引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)入設(shè)計(jì)的殿堂；另一方面，教師要懂得因材施教，克服傳統(tǒng)中國教育的學(xué)生被動學(xué)習(xí)模式，激發(fā)學(xué)生智慧、創(chuàng)造能力，挖掘潛力，運(yùn)用科學(xué)的方法活躍教學(xué)思想，啟發(fā)學(xué)生專業(yè)學(xué)習(xí)的熱情，釋放教與學(xué)的創(chuàng)造性能量。

2.以條件建設(shè)為基礎(chǔ)，實(shí)施人才培養(yǎng)的高起點(diǎn)教學(xué)質(zhì)量工程

例如，武漢理工大學(xué)加大本科教學(xué)條件建設(shè)力度，在預(yù)算編制上“重點(diǎn)向教學(xué)傾斜”，2004至2006年用于教學(xué)4項(xiàng)經(jīng)費(fèi)總計(jì)達(dá)1.7億元，2006年4項(xiàng)經(jīng)費(fèi)占學(xué)費(fèi)的比例達(dá)到31.31%，校園基本建設(shè)累計(jì)投資達(dá)到24億元以上。網(wǎng)絡(luò)學(xué)堂、網(wǎng)絡(luò)教學(xué)平臺為重點(diǎn)的數(shù)字化校園等基本辦學(xué)條件指標(biāo)均超過國家規(guī)定標(biāo)準(zhǔn)。

與此同時，學(xué)校制定了一系列提高課堂教學(xué)質(zhì)量、強(qiáng)化工程實(shí)踐能力訓(xùn)練等教學(xué)質(zhì)量標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)范教學(xué)環(huán)節(jié)、規(guī)范教學(xué)管理的文件和規(guī)章制度，實(shí)施高起點(diǎn)的教學(xué)質(zhì)量工程，使良好的教學(xué)條件充分發(fā)揮應(yīng)有的效益，推行教學(xué)名師制度，啟動多級本科品牌專業(yè)建設(shè)，加強(qiáng)教學(xué)研究與改革，實(shí)施多級精品課程建設(shè)工程，支持精品教材建設(shè)。因此，筆者所在院校設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)科的平臺建設(shè)有了明顯進(jìn)展，擁有該學(xué)科本、碩、博和博士后層次，工業(yè)設(shè)計(jì)、動畫等專業(yè)成為國家特色專業(yè)，“設(shè)計(jì)概論”等課程成為國家級精品課程。

3.建設(shè)新的課程體系和培養(yǎng)模式創(chuàng)新

首先是按社會的需求安排教學(xué)內(nèi)容和培養(yǎng)著重點(diǎn)，建設(shè)新的課程體系。以學(xué)科建設(shè)為核心，構(gòu)建人才培養(yǎng)的高水平學(xué)科專業(yè)體系，通過制訂發(fā)展規(guī)劃、開展教育思想大討論、召開“兩代會”，確立學(xué)科建設(shè)在學(xué)校辦學(xué)中的核心地位。優(yōu)化學(xué)科結(jié)構(gòu)與專業(yè)布局，整體推動學(xué)科、專業(yè)建設(shè)，著力構(gòu)建人才培養(yǎng)的高水平學(xué)科專業(yè)體系。

其次是培養(yǎng)模式創(chuàng)新，積極探索教改試點(diǎn)班，從教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方式、評價方式和管理模式上強(qiáng)調(diào)因材施教、個性發(fā)展和綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，建立了“2+2”“3+1”等多種培養(yǎng)模式；同時營造創(chuàng)新氛圍，積極引導(dǎo)教師參與教育創(chuàng)新，開展教學(xué)研究，積極引導(dǎo)大學(xué)生課外科技活動，培養(yǎng)創(chuàng)新能力和實(shí)踐能力。學(xué)生在全國各類設(shè)計(jì)大賽中居先進(jìn)水平，并率先在全國設(shè)立500萬元的研究生創(chuàng)新能力培養(yǎng)基金，培養(yǎng)學(xué)生的動手能力和創(chuàng)新能力。

4.積極共建合作，建立校外“三強(qiáng)”人才培養(yǎng)運(yùn)行模式

篇5

二、聲樂教學(xué)模式的改革

目前我國中等藝術(shù)學(xué)校聲樂教學(xué)課沿用“一對一”的小課教學(xué)模式，教師對每位聲樂專業(yè)的學(xué)生一周安排兩節(jié)小課。這種教學(xué)模式的優(yōu)點(diǎn)是針對性強(qiáng)、因材施教，但是也有弊端，如費(fèi)時費(fèi)力、學(xué)生之間缺乏探討、束縛學(xué)生的視野等。時代在發(fā)展，我們面對的授課對象與過去不同，如果仍沿用傳統(tǒng)的教學(xué)模式，勢必制約中等藝術(shù)學(xué)校聲樂教學(xué)的發(fā)展。因此，筆者認(rèn)為我們應(yīng)根據(jù)授課對象的年齡、學(xué)習(xí)程度等實(shí)際情況，對現(xiàn)有的教學(xué)模式進(jìn)行必要的、適當(dāng)?shù)恼{(diào)整和改革。

1.對剛?cè)雽W(xué)的一年級學(xué)生應(yīng)采取“一對二”的教學(xué)模式。

如今，中等藝術(shù)學(xué)校聲樂專業(yè)學(xué)生的入學(xué)年齡為14~16歲，比以往學(xué)生的入學(xué)年齡小很多。學(xué)生正處于變聲期，如果一節(jié)課之內(nèi)對他們進(jìn)行連續(xù)的聲樂訓(xùn)練，他們的嗓子容易疲勞、沙啞，影響其發(fā)聲器官的健康發(fā)育。因此，我們對他們應(yīng)采取“一對二”的教學(xué)模式。這種教學(xué)模式在訓(xùn)練當(dāng)中不僅使學(xué)生的發(fā)聲器官得到休息，而且能使兩位學(xué)生互相觀摩，有利于他們對技巧的掌握。

2.對二年級的學(xué)生要采取“一對一”的教學(xué)模式。

通過前一年的學(xué)習(xí)，二年級學(xué)生掌握了一些聲樂技術(shù)技巧，有了較好的基本功，發(fā)聲器官的承受能力也隨著年齡的增長而提升。我們對他們應(yīng)該采取“一對一”的教學(xué)模式，加大聲樂訓(xùn)練力度，適當(dāng)?shù)赝卣挂粲颍瑸槿昙壍母呖紱_刺打好基礎(chǔ)。

3.對三年級的學(xué)生應(yīng)采取“一周三節(jié)課”的教學(xué)模式。

對三年級的學(xué)生來說，絕大多數(shù)要參加藝術(shù)類高考，他們的學(xué)習(xí)任務(wù)非常重，需要加強(qiáng)專業(yè)和文化課的學(xué)習(xí)。因此，對他們的聲樂課應(yīng)從“一周兩節(jié)課”增加到“一周三節(jié)課”，使他們的聲樂水平得到提升，在激烈的競爭中能夠脫穎而出。

4.對演唱方面有問題的學(xué)生老師們要采取共同“會診”的教學(xué)模式。

在教學(xué)當(dāng)中，教師會遇到演唱方面具有不良習(xí)慣的、有問題的學(xué)生，這類學(xué)生教起來非常困難。一個人的能力是有限的。像我國著名聲樂教育家沈湘教授那樣輔導(dǎo)男女各聲部的學(xué)生，而且還能夠讓他們在國內(nèi)外聲樂大賽上屢次獲獎的人，在聲樂界是罕見的。教學(xué)當(dāng)中，有些教師善于解決男生提喉頭的問題，有些則善于解決女生真假聲不合的問題。因此，當(dāng)聲樂教師遇到難教的學(xué)生時，聲樂教研室的老師們就會及時“會診”，各顯其能，彼此交換意見，指出解決問題的途徑及方法，使學(xué)生受益匪淺。

三、聲樂教材的改革

教材是教學(xué)的一個重要內(nèi)容，是教學(xué)的一個重要環(huán)節(jié)。但當(dāng)前我國中等藝術(shù)學(xué)校還沒有統(tǒng)一規(guī)范的聲樂教材。我們使用的教材基本照搬高等師范院?；蚋叩纫魳穼W(xué)院的聲樂教材。由于中等藝術(shù)學(xué)校與高等音樂學(xué)府在聲樂技能技巧要求、培養(yǎng)目標(biāo)等多方面有著很大差別，二者在教學(xué)內(nèi)容上有所不同。“聲樂教學(xué)內(nèi)容決定于不同教育層次的培養(yǎng)目標(biāo)。”聲樂教學(xué)內(nèi)容的選擇是有針對性的。然而在教材的選擇上，有些教師喜歡按照自己的意愿為學(xué)生布置練聲曲或聲樂作品，隨意性很大，缺乏明確統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)和依據(jù)；有些聲樂教師甚至列出一張聲樂作品名單給每位學(xué)生一份，根本沒有考慮學(xué)生的具體情況，缺乏針對性；有些教師布置聲樂作品時范圍狹窄，局限在舊作品上，不主動積極地布置新作品，曲目缺乏橫向突破，不能充分調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。由此可見，沒有統(tǒng)一規(guī)范的聲樂教材就會影響聲樂課的實(shí)際運(yùn)用和操作，進(jìn)而影響教學(xué)質(zhì)量。教育部門應(yīng)組織教學(xué)經(jīng)驗(yàn)豐富的聲樂教師編撰一套適合中等藝術(shù)學(xué)校的聲樂專業(yè)教材。在教材內(nèi)容的選擇上可以參考高等音樂學(xué)府教材，對它進(jìn)行提煉、簡化并在內(nèi)容上進(jìn)行適當(dāng)?shù)脑鲅a(bǔ)。教材要明確體現(xiàn)出中等藝術(shù)學(xué)校聲樂專業(yè)學(xué)生的培養(yǎng)目標(biāo)，要強(qiáng)調(diào)教材的針對性、通俗性和趣味性，使學(xué)生能夠“寓學(xué)于樂”、易于理解和接受，為學(xué)生在專業(yè)學(xué)習(xí)道路上的良好發(fā)展奠定基礎(chǔ)。教師在教材的選擇上應(yīng)考慮到以下方面的問題：

1.教材必須有針對性。

在教學(xué)當(dāng)中，有些教師不論是男生還是女生都用同一個練聲曲；不論舌根緊的還是提喉結(jié)的都用i母音練聲；無論一年級學(xué)生還是二年級學(xué)生都用同一個聲樂作品進(jìn)行訓(xùn)練，缺乏針對性，嚴(yán)重影響學(xué)生的進(jìn)步。每個學(xué)生的具體情況不一樣，學(xué)習(xí)程度也不一樣，因此，教師選擇教材內(nèi)容時必須有針對性，要考慮到學(xué)生的訓(xùn)練程度、存在的問題以及哪些練習(xí)適合，避免盲目性。如對提喉結(jié)演唱的學(xué)生多用下行的u母音練習(xí)；舌根緊的學(xué)生多唱a母音的跳音練習(xí)；初學(xué)者唱《月之故鄉(xiāng)》《大海??！故鄉(xiāng)》《花非花》等簡短易唱的作品；具備一定演唱能力的學(xué)生唱《長城永在我心上》《妮娜》《草原之夜》等難度稍大的作品。針對性的原則就是從實(shí)際出發(fā)，實(shí)事求是，教師只有有針對性地選擇教材，才能使每位學(xué)生揚(yáng)長補(bǔ)短，收到教學(xué)效果。

2.教材內(nèi)容要豐富多彩。

在教學(xué)當(dāng)中，我們基本上一直沿用那些舊作品，學(xué)生很少接觸新作品。當(dāng)然有些舊作品是經(jīng)典曲目、經(jīng)典教材，諸如《紅豆詞》《叫我如何不想他》《我的太陽》《祖國慈祥的母親》等。然而藝術(shù)本身是發(fā)展的，人們的審美標(biāo)準(zhǔn)也是隨著時代的變化而發(fā)展的，新時代涌現(xiàn)出了一批被聲樂專業(yè)學(xué)生和廣大群眾喜愛的具有藝術(shù)性、思想性的新作品，如《往日時光》《跟你走》《呼倫貝爾大草原》等。這些作品不僅在聲樂技巧運(yùn)用方面有較大的發(fā)展和提高，作品風(fēng)格上也多樣化，深受學(xué)生們的喜歡，易于調(diào)動他們的學(xué)習(xí)積極性。因此，教師在教材內(nèi)容的選擇上不僅要選擇舊的經(jīng)典作品還要敢于開發(fā)新作品。把這些新作品充實(shí)到教材內(nèi)容中不僅起到豐富教材內(nèi)容的作用，還有利于提高教學(xué)效率。

篇6

二級學(xué)科藝術(shù)學(xué)在國家學(xué)科目錄上已經(jīng)存在多年了，目前具有二級學(xué)科藝術(shù)學(xué)碩士、博士授予權(quán)的高校也有不少，從數(shù)量上看，其增長速度相當(dāng)快，這也許是“學(xué)術(shù)成果大發(fā)展”的業(yè)績證明。在增長數(shù)量的背后自然是大量的研究生，有一個真實(shí)的情況是愈是接近年底論文“開題”的時段，部分準(zhǔn)碩士、準(zhǔn)博士們愈是對二級學(xué)科藝術(shù)學(xué)研究什么內(nèi)容，如何研究很是心焦。今年底筆者收到他們的一封電子郵件，說他們曾為此“商量”，討論，并且在檢索查看了以往歷屆“藝術(shù)學(xué)”博士學(xué)位論文，發(fā)現(xiàn)絕大多數(shù)都是二級學(xué)科的非“藝術(shù)學(xué)”的內(nèi)容，最后得出結(jié)論是：大家都覺得，藝術(shù)學(xué)論文很難脫離某一個具體的藝術(shù)門類來寫，如果脫離具體門類來寫，純粹形而上的東西那就變成美學(xué)、哲學(xué)了。

這讓筆者想起2007年《中山大學(xué)學(xué)報(bào)》第2期上就有論者在《藝術(shù)學(xué)的學(xué)科性質(zhì)與發(fā)展前景》論文中提出：“藝術(shù)學(xué)與美學(xué)并無實(shí)質(zhì)性區(qū)別，必將消失于美學(xué)之中或重新成為美學(xué)的一個部門”。再看作者相關(guān)的論辨，知道他的意思并非“藝術(shù)學(xué)科消亡”，而是目前的“性質(zhì)”“定位”不當(dāng)：現(xiàn)在的二級學(xué)科“藝術(shù)學(xué)”定位在一級學(xué)科“藝術(shù)學(xué)”之下，成為“文學(xué)”門下，而作者認(rèn)為應(yīng)當(dāng)或?qū)怼氨貙ⅰ币獨(dú)w屬于“哲學(xué)”門下。wwW.lw881.com筆者認(rèn)為，哲學(xué)、美學(xué)自然有納“藝術(shù)學(xué)”于其門下的容量，但是這不妨礙“文學(xué)”仍保留“藝術(shù)學(xué)”的空間。理由是從“文學(xué)”門下一級學(xué)科“藝術(shù)學(xué)”的角度觀察的“藝術(shù)”和哲學(xué)、美學(xué)角度的觀察是不一樣的，結(jié)論也有不同。本文以俄羅斯美學(xué)家卡岡對“造型藝術(shù)”的分類為例，試釋不同之處。

一、藝術(shù)學(xué)的分類問題

出現(xiàn)上述研究生疑問的原因中，至少有一個是“藝術(shù)學(xué)”迄今未有成熟的“分類”?！胺诸悺辈幻鳎?dāng)然研究對象難免交雜不清，研究方向、目標(biāo)和方法模糊就是必然的了。學(xué)術(shù)研究，不進(jìn)則退。我在《藝術(shù)學(xué)，莫后退》一文中就“分類”問題略作探討，就是希望證明二級學(xué)科“藝術(shù)學(xué)”還是能“生存”在“文學(xué)”門下而已。分類中大概只有“應(yīng)用藝術(shù)學(xué)”概念被部分學(xué)者采信，其余的都未能引起學(xué)人興趣，沒有真正的學(xué)術(shù)回應(yīng)。現(xiàn)在則恐怕連“應(yīng)用藝術(shù)學(xué)”也不再引起興趣，因?yàn)榇蟾拧八囆g(shù)”一經(jīng)“應(yīng)用”，就會被看成不是“理論”的低層次了吧。

我想要探討問題，先要站穩(wěn)在“藝術(shù)”的起跑線上，這個起跑線不僅在于對“全部”藝術(shù)實(shí)踐的理論須有所認(rèn)知，更需要的是對某些門類的藝術(shù)實(shí)踐有所“實(shí)踐”。正如陸放翁詩句：“紙上得來終覺淺，絕知此事須躬行。”“藝術(shù)學(xué)”不同于其他純理論學(xué)科的地方就在于“須躬行”，而不是永遠(yuǎn)的“隔岸觀火”?！案舭队^火”可以觀其大勢，“須躬行”可以避免“隔靴搔癢”的結(jié)論。有“切膚之感”，又明其大勢，“藝術(shù)學(xué)”研究才有實(shí)質(zhì)的“莫后退”。

對藝術(shù)的分類，不論是對藝術(shù)總體內(nèi)容、還是對某一門類“品種”的分類方面，美學(xué)和藝術(shù)學(xué)的立場不同，標(biāo)準(zhǔn)也不同，結(jié)論當(dāng)然不同。下引俄羅斯美學(xué)家卡岡在《藝術(shù)形態(tài)學(xué)》中的“造型藝術(shù)”分類為例，提出疑惑之處：從這些疑惑之處引入到“藝術(shù)學(xué)”角度的分類的思考。

在上表中，卡岡把“造型藝術(shù)樣式”分為5大類：“藝術(shù)攝影”和“書畫刻印藝術(shù)”、“繪畫”分為一大類；其他4大類是：“雕刻”、“全景藝術(shù)”、“玩具藝術(shù)”和“化妝藝術(shù)”。他提出：藝術(shù)攝影與書畫刻印藝術(shù)和繪畫的接近在于，它在平面上、通過對世界的假定的黑白色再現(xiàn)或者彩色再現(xiàn)而描繪世界。因此，攝影藝術(shù)仿佛重復(fù)書畫刻印藝術(shù)和繪畫的可能性，不過，它與書畫刻印藝術(shù)和繪畫的區(qū)別不僅在于技術(shù)手段，而且在于這些手段所產(chǎn)生的對被再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的反映和改造之間不同的——直接對立的——相互關(guān)系：藝術(shù)攝影總是紀(jì)實(shí)藝術(shù)的，而在書刊刻印藝術(shù)和繪畫中甚至對模特兒的直接再現(xiàn)，也包含著無法排除的使模特兒發(fā)生變化的因素，這種變化按照藝術(shù)家對模特兒的看法、感覺和理解而產(chǎn)生。從這段引文中可以看到卡網(wǎng)關(guān)于“造型藝術(shù)”的某些概念和我們已經(jīng)有了如下歧義。

先看他分出“造型藝術(shù)樣式”之一的“書畫刻印藝術(shù)”，在此樣式下含三項(xiàng)“品種”：“書刊的書畫刻印藝術(shù)”、“版畫”和“插圖”。他也知道這不是20世紀(jì)之前的分類，他說：在20世紀(jì)以前理論不把書畫刻印藝術(shù)劃分為與繪畫和雕刻并列的第三種獨(dú)立的藝術(shù)樣式……在“三種最著名的藝術(shù)”中，與繪畫和雕刻并列的是建筑，而素描僅僅被評價為一切“構(gòu)造”藝術(shù)的基礎(chǔ)或者繪畫的一個品種。他這里說的“素描”，其實(shí)和繪畫所說的素描還不是一回事，他說：

素描開始被看作為一種獨(dú)立的藝術(shù)價值，而使它與版畫相接近的特點(diǎn)，歸根到底許可承認(rèn)在平面上、在素描的所有技術(shù)品種(鉛筆、炭筆、鋼筆、色粉的素描，以及木版畫、金屬版畫、漆布畫等)中的黑白造型和單色造型是造型藝術(shù)的特殊樣式，稱之為書畫刻印藝術(shù)。他說的素描，就是單色畫(黑白依然是單色)。可見，對同一個詞匯，美學(xué)家和藝術(shù)家的理解距離有多遙遠(yuǎn)，雙方如有爭論、探討、研究，也許都在“各說各話”，連基本概念都沒有統(tǒng)一的對象——除了一個詞匯之外。

按照卡岡的“素描”說，如果只要是“黑白造型”和“單色造型”就是“素描”，就是“書畫刻印藝術(shù)”，那么，對

如果筆者的記述不錯的話，這種“全景藝術(shù)”，似乎類似“藝術(shù)學(xué)”角度所說的“裝置藝術(shù)”、“行為藝術(shù)”?！把b置藝術(shù)”的“空間”可以在街頭巷尾，可以在市民廣場，可以在廳堂、門廊……總之，有足夠的“空間”就行。“行為藝術(shù)”則除了一定的造型外，也可以有“進(jìn)行中的情節(jié)”，而這個“情節(jié)”的參與者可能是行人，也可能是來驅(qū)散他們的警察?？傊嗪狭艘稽c(diǎn)“時間藝術(shù)”的條件?？▽鶑?qiáng)調(diào)：全景藝術(shù)與雕刻和繪畫的另一個本質(zhì)區(qū)別在于，如果繪畫預(yù)定于從一個視點(diǎn)出發(fā)的完整知覺，而全雕刻作品預(yù)定于視線圍繞靜止的雕刻的運(yùn)動，那么，圍繞觀眾的全景造型則定向于從內(nèi)向外的環(huán)形知覺。“從一個視點(diǎn)出發(fā)”，包含觀者只可能有的“一個視點(diǎn)”和繪畫本身的“焦點(diǎn)透視”及非焦點(diǎn)透視的構(gòu)圖，“全雕刻作品”顯然即“圓雕”。至于“全景藝術(shù)”又有“環(huán)形知覺”，令人想到一種“全息電影”和“環(huán)形電影”。但他又提出：全景藝術(shù)的邊緣形式是透景畫，透景畫在它的視知覺的結(jié)構(gòu)和性質(zhì)上接近于自己的形態(tài)學(xué)鄰居——透視浮雕?？▽谐觥巴妇爱嫛逼贩N，不能詳明何所指。聯(lián)系他的相關(guān)論述，也許指的是博物館陳列中普遍采用的虛擬“場景”藝術(shù)設(shè)計(jì)。這是借用電腦技術(shù)，利用光學(xué)原理合成的有真實(shí)“三維空間”的藝術(shù)設(shè)計(jì)，用來表現(xiàn)某種歷史上曾發(fā)生過的諸如族群遷徙過程或某種手工藝工藝操作流程，如“玉作”、“陶瓷作”、“泥人作”等連貫的過程。在特殊的“櫥窗空間”里，完全“紀(jì)實(shí)”的人物、器物都被按比例縮小，儼然如“小人國”般的“表演”，所以也含有相應(yīng)的“時間藝術(shù)”因素。但是這些在“藝術(shù)學(xué)”角度看來，統(tǒng)統(tǒng)屬于“展示設(shè)計(jì)”的范疇，上述所有具體內(nèi)容的呈現(xiàn)手段，都只是“展示設(shè)計(jì)”指 定的某種“技術(shù)”的運(yùn)用，和“雕刻藝術(shù)”沒有關(guān)系。

卡岡把“玩具”列入造型藝術(shù)的一個類，下列“靜態(tài)玩具”、“活動玩具”兩個品種，不知道他的“靜態(tài)”、“活動”是不是指不能“動”的(如泥偶等)和能“動”(如附發(fā)條機(jī)械或電控的汽車、飛機(jī)之類)的兩種玩具的意思?這是出乎“藝術(shù)學(xué)”研究者的意料之外的。倘若凡有“造型”——不論何種手法、形式——皆可為“造型藝術(shù)”，那么“繪畫”、“雕刻”、“建筑”都是“造型藝術(shù)”；“戲劇”、“電影”里也有“造型”，理應(yīng)也是“造型藝術(shù)”，但若在藝術(shù)學(xué)分類中以呈現(xiàn)主要藝術(shù)效果的“手段”為標(biāo)準(zhǔn)的話，其主要藝術(shù)效果并非單由“造型”解決，更多的是音樂、表演、語言、燈光、色彩及鏡頭特技所起的作用，所以只好說它是“時間藝術(shù)”類的“綜合性藝術(shù)”品種。

玩具則不然，首先是“玩具”的涵蓋量巨大，既有平面的，也有立面的。既有芭比娃娃、變形金剛一類的“造型”，也有正方幾何體拼圖游戲一類的“造型”。即如卡岡列出的“靜態(tài)玩具”而言，它們也不是藝術(shù)家個人完成的終端產(chǎn)品，一樣要經(jīng)過工藝制作過程，并且最重要的是只有“玩”的過程中，“玩具”的藝術(shù)功能才彰現(xiàn)出來。從這一點(diǎn)看，分類的標(biāo)準(zhǔn)和前述的“繪畫”就不一致了：設(shè)定同一種標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)該是“分類”的“游戲規(guī)則”，標(biāo)準(zhǔn)不一必然帶來邏輯混亂，離分類的要求太遠(yuǎn)了。

卡岡認(rèn)為“玩具不僅是獨(dú)立的藝術(shù)現(xiàn)象，而且是兒童的綜合創(chuàng)作——藝術(shù)游戲——的一種成分。”因此他又提出“造型藝術(shù)樣式”中還有一項(xiàng)是“化妝藝術(shù)”。他說：化妝通過演員的面孔再現(xiàn)完全不同的人——戲劇或者電影的角色——的面孔，從而自己的特殊手段創(chuàng)造類似于造型創(chuàng)作的其他機(jī)所創(chuàng)造的藝術(shù)形象。因此，對于演員，化妝藝術(shù)和木偶藝術(shù)原來是二者必?fù)衿湟坏模粚?shí)質(zhì)上，木偶本身仿佛是演員的一種“化妝”，是演員用來遮蓋自己面孔的假面具。從上文可知卡岡的“化妝藝術(shù)”僅指戲劇、電影演員的“化妝”而已，但如果就“化妝”，特別是就“化妝”的“假面具”而言，兒童玩具中就有此類“化妝”物。就其形態(tài)說，在未使用前是“靜態(tài)玩具”，一旦使用又是“動態(tài)玩具”，雖然它本身并不動，或只有局部動。此外，戲劇演員會有“假面具”，

篇7

二、關(guān)于高校學(xué)生管理藝術(shù)化的幾點(diǎn)思考

1.轉(zhuǎn)變觀念，變“管理”為“引導(dǎo)”

要搞好學(xué)生管理工作，首先就必須轉(zhuǎn)變觀念，改變過去把學(xué)生管理工作看成“管理學(xué)生”的錯誤認(rèn)識，變“管理”為“引導(dǎo)”。一方面，作為學(xué)生工作管理干部要樹立為學(xué)生服務(wù)的思想觀念，嚴(yán)格貫徹執(zhí)行學(xué)校的各種規(guī)章制度，想學(xué)生之所想，急學(xué)生之所急，努力維護(hù)學(xué)生的正當(dāng)利益。另一方面，要加強(qiáng)對學(xué)生的正確引導(dǎo)，努力引導(dǎo)學(xué)生養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)和生活習(xí)慣，培養(yǎng)科學(xué)的學(xué)習(xí)方法，建立合理的知識結(jié)構(gòu)，樹立遠(yuǎn)大志向和培養(yǎng)艱苦創(chuàng)業(yè)的奮斗精神，特別是注意引導(dǎo)學(xué)生把個人的成才目標(biāo)與國家、社會的需要結(jié)合起來，努力實(shí)現(xiàn)個人與社會的和諧統(tǒng)一，既奉獻(xiàn)社會，又完善自我。

2.通過不同渠道讓學(xué)生接觸藝術(shù)作品，在理解藝術(shù)的過程中得到教育

（1）通過一些比較有意義的電影來啟發(fā)、教育學(xué)生。例如《阿甘正傳》等具有積極意義的娛樂教育片，可以使學(xué)生在娛樂的過程中學(xué)到一些為人處世的態(tài)度與方法，使學(xué)生管理做到輕松又不失效果。

（2）利用網(wǎng)絡(luò)來實(shí)現(xiàn)管理藝術(shù)化?，F(xiàn)代社會的網(wǎng)絡(luò)化特點(diǎn)越來越突出了，在網(wǎng)絡(luò)上就可以足不出戶實(shí)現(xiàn)一些操作，對于接受新鮮事物較快的大學(xué)生更是如此。他們利用網(wǎng)絡(luò)來學(xué)習(xí)娛樂已成為常事。作為高校的管理者應(yīng)該充分利用這一快捷渠道來進(jìn)行學(xué)生管理。如在學(xué)校網(wǎng)站上推薦一些名片名曲來供學(xué)生欣賞，同時可以通過人人網(wǎng)、微信、QQ群、飛信群等及時了解學(xué)生的觀后感，從而進(jìn)行相應(yīng)的思想、心理上的指導(dǎo)教育。

（3）重視平日里組織的藝術(shù)活動。目前高校已經(jīng)開始重視培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，開展了一些相應(yīng)的藝術(shù)活動。重要的是我們應(yīng)該看到在這些活動背后，學(xué)生學(xué)到了什么，意識到了什么。應(yīng)該讓學(xué)生既得到娛樂又得到教育。讓他們在娛樂中多思考，讓學(xué)生的思想能夠再度升華到一個更高的層次。

3.在管理藝術(shù)化中，教師應(yīng)該注意的問題

（1）鼓勵學(xué)生積極參與。因?yàn)槟切┰谇к娙f馬中擠過獨(dú)木橋的天之驕子們，在學(xué)習(xí)上的激烈競爭，使他們很少甚至不愿拿出時間去參加娛樂活動。因此作為老師應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生自主、合作、探究性學(xué)習(xí)，改變過去教學(xué)中學(xué)生單調(diào)乏味被動接受知識和技能的狀況，鼓勵學(xué)生在藝術(shù)活動中勇于用自己獨(dú)到的視角發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題，表現(xiàn)出鮮明的個性，開啟學(xué)生學(xué)習(xí)的新思路，帶給學(xué)生意想不到的學(xué)習(xí)效果。

（2）及時聽取反饋信息。現(xiàn)在的學(xué)生知識面廣、思想活躍。同一部藝術(shù)作品他們可能會給出不同的看法。因此，作為管理者應(yīng)該及時聽取、了解他們的想法。教師從尊重學(xué)生出發(fā)，建立新型的現(xiàn)代師生關(guān)系，從唯一正確的師長的假想中醒悟過來，學(xué)會傾聽、學(xué)會理解、學(xué)會寬容、學(xué)會欣賞。充分尊重學(xué)生，體現(xiàn)“因人制宜，有疏有教”的原則。正確的思想加以鼓勵，偏激的觀點(diǎn)與認(rèn)識加以撥正、引導(dǎo)，起到一個反作用的效果。讓學(xué)生對人生、思想、前途、事業(yè)、社會等，都有所思考。

（3）教師要提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)。能夠很快地理解藝術(shù)作品內(nèi)在含義，并給學(xué)生做出指導(dǎo)。

篇8

任何一種歌唱藝術(shù)的原理都是共同的。不同的只是在發(fā)聲、共鳴、吐字方面有些細(xì)微的差別。歌曲演唱的好壞在于正確地運(yùn)用呼吸,良好地運(yùn)用呼吸,才能達(dá)到“字正腔圓”。正確的呼吸方法,可引出口腔應(yīng)有的發(fā)音機(jī)能,使發(fā)出之“音”自然圓潤。

歌唱中的呼吸應(yīng)該是越巧越好,演唱的歌聲能使聽眾聽起來好聽、動人?！耙雷稚?腔隨字走”,“以氣生字,字隨氣行”。只有這樣才能很有表現(xiàn)力地將富有感情變化的各種歌曲演唱好。

聲樂起源于勞動,是我們的祖先在勞動生產(chǎn)這個最基本的實(shí)踐活動中創(chuàng)造出來的,它是聲音的一種特殊演唱方法和形式,具有一定的藝術(shù)魅力。眾所周知,呼吸在歌唱中的地位極為重要。其重要性有人稱之為“動力”,是“關(guān)鍵”。把呼吸做到好處了,歌唱、發(fā)聲的問題就解決了一大半。很多歌唱家對呼吸有過精辟的見解,如:“吸氣要深”、“氣沉丹田”、“吸氣如聞花香”等,至于在“呼氣”實(shí)際演唱時的“用氣”量提的較少,一般人的要求:“氣息要保持”、“要控制”、“要結(jié)實(shí)有力”、“像半打哈欠”。無疑哪種提法,都有道理,大多都是來自實(shí)踐的總結(jié)。下面就多年的演唱、教學(xué)實(shí)踐及多方面的學(xué)習(xí),總結(jié)一下自己的經(jīng)驗(yàn),分別幾點(diǎn)說明。

1呼吸在歌唱中的運(yùn)用

呼吸是發(fā)聲的源泉。氣息從肺部呼出,振動聲帶發(fā)出聲音,這意味著呼吸是歌唱的支柱。清朝時期徐大椿《樂府傳聲》中寫道:“凡物有氣必形,惟聲無形,然聲亦有氣以出之”。就自己多年的演唱經(jīng)驗(yàn)也總結(jié)出一個道理就是如同“人是鐵,飯是鋼”,即歌唱的呼吸是:“聲音是鐵,氣息是鋼的道理一樣?！边@就說明正確的呼吸方法與控制自然的呼吸是一切歌唱方法的核心。失去呼吸的支持,就談不上歌唱的發(fā)聲、共鳴、吐字、音色、情感等,歌唱的藝術(shù)也就不存在了。

歌唱者悅耳的聲音是建立在良好的氣息運(yùn)用基礎(chǔ)上,聲帶因受到氣息的振動而發(fā)出聲音。動聽的聲音必須依靠正常而適度的氣息作為原動力。一切聲音表現(xiàn)技巧都與呼吸有著不可分離的關(guān)系,因?yàn)椤坝袣獠庞新?有聲必有氣。”如果把歌唱者的發(fā)聲比做工廠的產(chǎn)品生產(chǎn),則呼吸系統(tǒng)好比是動力車間,喉頭部分好比是成型車間,共鳴器官好比是加工精制車間,也就是說發(fā)聲活動開始于歌唱者從肺部里發(fā)出氣息沖擊聲帶而發(fā)聲,因此,呼吸活動應(yīng)是歌唱者聲音訓(xùn)練諸問題中,首先要引起足夠注意的事情?？死嗽凇逗粑摗分兄鲝?歌唱者第一件事情就是學(xué)習(xí)適當(dāng)?shù)睾粑?。必須把足夠的氣息吸進(jìn)肺里然后或快或慢、或柔或強(qiáng)地把氣吐出來,以適應(yīng)所唱歌曲的特定需要。所以在某種意義上講,“歌唱者必須是位專業(yè)的呼吸者?！比?(普利斯曼在他的《喉頭生理學(xué)》中認(rèn)為:“呼吸是聲音的生命”)。

正確的呼吸之所以重要,是因?yàn)樗鼮樽杂傻陌l(fā)聲活動鋪平了道路。而不正確的呼吸往往造成發(fā)聲不良,因?yàn)楹粑\(yùn)用失當(dāng)會引起喉部肌肉的緊張。如:韓德森在《歌唱的藝術(shù)》一書里強(qiáng)調(diào)說:“歌唱需要一種特殊形式的呼吸?！甭晿方處焸兌紩?每個學(xué)聲樂的學(xué)生要學(xué)得正確的呼吸方法是絕對重要的。使吐出的氣息柱處于完整的控制之下,這是一切發(fā)聲技巧的基礎(chǔ)。

從文獻(xiàn)上看,許多人都同意藝術(shù)的歌唱是一種有意識的活動,但為了取得最好的歌唱效果,這種活動必須做到歌唱起來是一種非常自如、順暢、不費(fèi)力地自然流露。因此在歌唱中排除有意的做作與任何程度的過分緊張是非常重要的。維克托爾說:“歌唱理論家一般都認(rèn)為生活中的呼吸是一種自動的本能活動,但是在他們實(shí)際運(yùn)用到聲音技巧訓(xùn)練時,又往往要求有意識地對呼吸進(jìn)行控制,搞不好就會干擾到呼吸的自然活動,對歌唱者造成及其不好的影響。”由此可見,歌唱者必須努力把歌唱時的呼吸習(xí)慣和生活中的呼吸習(xí)慣協(xié)調(diào)起來。如果能在這方面取得成就,也就為發(fā)展每個歌唱者的聲音表現(xiàn)力創(chuàng)造一個最成功的條件。

2歌唱時氣息的運(yùn)用

歌唱時的呼吸是通過歌唱訓(xùn)練而形成的呼吸,建立在人們自然呼吸的基礎(chǔ)上,與日常生活的呼吸有所不同。歌唱的呼氣是在平躺吸氣的狀態(tài)中加以控制,盡可能持久地保持吸氣狀態(tài),保持橫膈膜和兩肋的支持狀態(tài);吐氣時小腹逐漸收縮,緩緩地吐氣,以適用歌唱的需要。歌唱呼吸的訓(xùn)練目的在于不斷延長發(fā)音持續(xù)的時間,獲得演唱呼吸的各種技巧。在此基礎(chǔ)上,歌唱者要全身“放松”,呈“自然狀態(tài)”,緩慢地吸氣,并利用一瞬間的輕微沖力,像吸氣一樣的動作唱出每一個音符。

巴爾納德說:“平時呼吸是一種自動的活動,但歌唱時要求特殊的呼吸,所以要有特殊的氣息控制”。愛金說:“歌唱時的呼吸,是與尋常的呼吸有所不同?！彼恼麄€目的是為聲音的發(fā)出,支持一種長的、節(jié)制的很好的空氣壓力。一口滿滿的氣,常須很快地吸進(jìn),并且要在一個控制著壓縮情況下,至少保持20s。這樣1min的呼吸次數(shù)才能減到最低限度。再一點(diǎn)是要以一種留心地控制著的力量把它呼出,因?yàn)槁曇裟軌虬盐盏陌l(fā)出全靠這一點(diǎn)。

3歌唱呼吸的訓(xùn)練

在歌唱時很多教師和演唱者大都采用“鼻口同時吸氣”。在演唱起音時必須用口吸氣,以便較好地?cái)U(kuò)張咽、喉以及氣管、主支氣管,并使它們的平滑肌作積極的活動。

下面有幾種方法,可用于鍛煉有關(guān)器官在歌唱時發(fā)揮其機(jī)能。它們是哄笑、嘆氣、打哈欠、驚訝、喘氣法等。

(1)“哄笑”可以發(fā)展腹部的肌肉群,像在唱歌時所適應(yīng)的那樣。(韋柯夫:《歌唱者的基礎(chǔ)》)

(2)“在歌唱中自由地呼吸最好的實(shí)例是拖長音的嘆息?！?瓦特爾斯:《歌曲聲樂學(xué)習(xí)的材料》)

(3)“歌唱者的呼吸必須像打哈欠時那樣吸的深?！?馬爾開西《歌唱者的問題解答和綱領(lǐng)》)

(4)“就像在受到驚嚇時那樣迅速的吸氣,可以發(fā)展在歌唱時的快速換氣?！?辛德爾:《頭韻法與發(fā)音法》)

(5)“喘氣是加強(qiáng)呼吸活動柔韌性的最好練習(xí)?！?威爾遜:《獨(dú)唱者》)

作為一個聲樂工作者,當(dāng)掌握了一些歌唱呼吸的基礎(chǔ)和基本原理,并有了一定的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)之后,還有必要結(jié)合歌唱實(shí)踐,對氣息運(yùn)用的技法和理論,作進(jìn)一步探索,從而使自己對所從事的事業(yè),有著更扎實(shí)的聲樂文化素養(yǎng)。

4如何正確運(yùn)用呼吸達(dá)到“字正腔圓”

呼吸廣泛地運(yùn)用于歌唱中,良好的呼吸才能達(dá)到“字正腔圓”,正確呼吸方法的運(yùn)用,可引出口腔應(yīng)有的各種發(fā)音機(jī)能,使發(fā)出之音,自然“字正腔圓”。

篇9

任何一種歌唱藝術(shù)的原理都是共同的。不同的只是在發(fā)聲、共鳴、吐字方面有些細(xì)微的差別。歌曲演唱的好壞在于正確地運(yùn)用呼吸，良好地運(yùn)用呼吸，才能達(dá)到“字正腔圓”。正確的呼吸方法，可引出口腔應(yīng)有的發(fā)音機(jī)能，使發(fā)出之“音”自然圓潤。歌唱中的呼吸應(yīng)該是越巧越好，演唱的歌聲能使聽眾聽起來好聽、動人?！耙雷稚?，腔隨字走”，“以氣生字，字隨氣行”。只有這樣才能很有表現(xiàn)力地將富有感情變化的各種歌曲演唱好。

聲樂起源于勞動，是我們的祖先在勞動生產(chǎn)這個最基本的實(shí)踐活動中創(chuàng)造出來的，它是聲音的一種特殊演唱方法和形式，具有一定的藝術(shù)魅力。眾所周知，呼吸在歌唱中的地位極為重要。其重要性有人稱之為“動力”，是“關(guān)鍵”。把呼吸做到好處了，歌唱、發(fā)聲的問題就解決了一大半。很多歌唱家對呼吸有過精辟的見解，如:“吸氣要深”、“氣沉丹田”、“吸氣如聞花香”等，至于在“呼氣”實(shí)際演唱時的“用氣”量提的較少，一般人的要求:“氣息要保持”、“要控制”、“要結(jié)實(shí)有力”、“像半打哈欠”。無疑哪種提法，都有道理，大多都是來自實(shí)踐的總結(jié)。下面就多年的演唱、教學(xué)實(shí)踐及多方面的學(xué)習(xí)，總結(jié)一下自己的經(jīng)驗(yàn)，分別幾點(diǎn)說明。

1呼吸在歌唱中的運(yùn)用

呼吸是發(fā)聲的源泉。氣息從肺部呼出，振動聲帶發(fā)出聲音，這意味著呼吸是歌唱的支柱。清朝時期徐大椿《樂府傳聲》中寫道:“凡物有氣必形，惟聲無形，然聲亦有氣以出之”。就自己多年的演唱經(jīng)驗(yàn)也總結(jié)出一個道理就是如同“人是鐵，飯是鋼”，即歌唱的呼吸是:“聲音是鐵，氣息是鋼的道理一樣?！边@就說明正確的呼吸方法與控制自然的呼吸是一切歌唱方法的核心。失去呼吸的支持，就談不上歌唱的發(fā)聲、共鳴、吐字、音色、情感等，歌唱的藝術(shù)也就不存在了。

歌唱者悅耳的聲音是建立在良好的氣息運(yùn)用基礎(chǔ)上，聲帶因受到氣息的振動而發(fā)出聲音。動聽的聲音必須依靠正常而適度的氣息作為原動力。一切聲音表現(xiàn)技巧都與呼吸有著不可分離的關(guān)系，因?yàn)椤坝袣獠庞新?，有聲必有氣?！比绻迅璩叩陌l(fā)聲比做工廠的產(chǎn)品生產(chǎn)，則呼吸系統(tǒng)好比是動力車間，喉頭部分好比是成型車間，共鳴器官好比是加工精制車間，也就是說發(fā)聲活動開始于歌唱者從肺部里發(fā)出氣息沖擊聲帶而發(fā)聲，因此，呼吸活動應(yīng)是歌唱者聲音訓(xùn)練諸問題中，首先要引起足夠注意的事情?？死嗽凇逗粑摗分兄鲝?歌唱者第一件事情就是學(xué)習(xí)適當(dāng)?shù)睾粑?。必須把足夠的氣息吸進(jìn)肺里然后或快或慢、或柔或強(qiáng)地把氣吐出來，以適應(yīng)所唱歌曲的特定需要。所以在某種意義上講，“歌唱者必須是位專業(yè)的呼吸者。”如:(普利斯曼在他的《喉頭生理學(xué)》中認(rèn)為:“呼吸是聲音的生命”)。

正確的呼吸之所以重要，是因?yàn)樗鼮樽杂傻陌l(fā)聲活動鋪平了道路。而不正確的呼吸往往造成發(fā)聲不良，因?yàn)楹粑\(yùn)用失當(dāng)會引起喉部肌肉的緊張。如:韓德森在《歌唱的藝術(shù)》一書里強(qiáng)調(diào)說:“歌唱需要一種特殊形式的呼吸?！甭晿方處焸兌紩?，每個學(xué)聲樂的學(xué)生要學(xué)得正確的呼吸方法是絕對重要的。使吐出的氣息柱處于完整的控制之下，這是一切發(fā)聲技巧的基礎(chǔ)。

從文獻(xiàn)上看，許多人都同意藝術(shù)的歌唱是一種有意識的活動，但為了取得最好的歌唱效果，這種活動必須做到歌唱起來是一種非常自如、順暢、不費(fèi)力地自然流露。因此在歌唱中排除有意的做作與任何程度的過分緊張是非常重要的。維克托爾說:“歌唱理論家一般都認(rèn)為生活中的呼吸是一種自動的本能活動，但是在他們實(shí)際運(yùn)用到聲音技巧訓(xùn)練時，又往往要求有意識地對呼吸進(jìn)行控制，搞不好就會干擾到呼吸的自然活動，對歌唱者造成及其不好的影響?！庇纱丝梢?，歌唱者必須努力把歌唱時的呼吸習(xí)慣和生活中的呼吸習(xí)慣協(xié)調(diào)起來。如果能在這方面取得成就，也就為發(fā)展每個歌唱者的聲音表現(xiàn)力創(chuàng)造一個最成功的條件。

2歌唱時氣息的運(yùn)用

歌唱時的呼吸是通過歌唱訓(xùn)練而形成的呼吸，建立在人們自然呼吸的基礎(chǔ)上，與日常生活的呼吸有所不同。歌唱的呼氣是在平躺吸氣的狀態(tài)中加以控制，盡可能持久地保持吸氣狀態(tài)，保持橫膈膜和兩肋的支持狀態(tài);吐氣時小腹逐漸收縮，緩緩地吐氣，以適用歌唱的需要。歌唱呼吸的訓(xùn)練目的在于不斷延長發(fā)音持續(xù)的時間，獲得演唱呼吸的各種技巧。在此基礎(chǔ)上，歌唱者要全身“放松”，呈“自然狀態(tài)”，緩慢地吸氣，并利用一瞬間的輕微沖力，像吸氣一樣的動作唱出每一個音符。

巴爾納德說:“平時呼吸是一種自動的活動，但歌唱時要求特殊的呼吸，所以要有特殊的氣息控制”。愛金說:“歌唱時的呼吸，是與尋常的呼吸有所不同?！彼恼麄€目的是為聲音的發(fā)出，支持一種長的、節(jié)制的很好的空氣壓力。一口滿滿的氣，常須很快地吸進(jìn)，并且要在一個控制著壓縮情況下，至少保持20s。這樣1min的呼吸次數(shù)才能減到最低限度。再一點(diǎn)是要以一種留心地控制著的力量把它呼出，因?yàn)槁曇裟軌虬盐盏陌l(fā)出全靠這一點(diǎn)。

3歌唱呼吸的訓(xùn)練

在歌唱時很多教師和演唱者大都采用“鼻口同時吸氣”。在演唱起音時必須用口吸氣，以便較好地?cái)U(kuò)張咽、喉以及氣管、主支氣管，并使它們的平滑肌作積極的活動。

下面有幾種方法，可用于鍛煉有關(guān)器官在歌唱時發(fā)揮其機(jī)能。它們是哄笑、嘆氣、打哈欠、驚訝、喘氣法等。

(1)“哄笑”可以發(fā)展腹部的肌肉群，像在唱歌時所適應(yīng)的那樣。(韋柯夫:《歌唱者的基礎(chǔ)》)

(2)“在歌唱中自由地呼吸最好的實(shí)例是拖長音的嘆息?！?瓦特爾斯:《歌曲聲樂學(xué)習(xí)的材料》)

(3)“歌唱者的呼吸必須像打哈欠時那樣吸的深?！?馬爾開西《歌唱者的問題解答和綱領(lǐng)》)

(4)“就像在受到驚嚇時那樣迅速的吸氣，可以發(fā)展在歌唱時的快速換氣。”(辛德爾:《頭韻法與發(fā)音法》)

(5)“喘氣是加強(qiáng)呼吸活動柔韌性的最好練習(xí)?！?威爾遜:《獨(dú)唱者》)

作為一個聲樂工作者，當(dāng)掌握了一些歌唱呼吸的基礎(chǔ)和基本原理，并有了一定的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)之后，還有必要結(jié)合歌唱實(shí)踐，對氣息運(yùn)用的技法和理論，作進(jìn)一步探索，從而使自己對所從事的事業(yè)，有著更扎實(shí)的聲樂文化素養(yǎng)。

4如何正確運(yùn)用呼吸達(dá)到“字正腔圓”

呼吸廣泛地運(yùn)用于歌唱中，良好的呼吸才能達(dá)到“字正腔圓”，正確呼吸方法的運(yùn)用，可引出口腔應(yīng)有的各種發(fā)音機(jī)能，使發(fā)出之音，自然“字正腔圓”。

首先是“字正”，“字正”，聽眾才能聽清楚唱的內(nèi)容，才能引起往下聽的欲望。而且字音念準(zhǔn)，有利于行腔的圓潤，但它是完全建立在正確的呼吸方法基礎(chǔ)之上，才能促成聽覺上的美感。正確呼吸有利于音域的擴(kuò)張，聲音圓潤、流暢;使歌唱的聲音富于豐富的藝術(shù)表現(xiàn)。王晏卯是這樣說的:“在唱腔與道白中，每句都按聲調(diào)的體系，把字、意表達(dá)清楚，觀眾才能聽清，這叫‘字正’”。這里的字音、字意必須結(jié)合起來，不能單純地把每個字像打字機(jī)一樣往外打。就是說每字、每句、每個詞組都不是獨(dú)立的

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二、高校藝術(shù)學(xué)科產(chǎn)學(xué)研人才培養(yǎng)創(chuàng)新模式

（一）創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式，完善人才培養(yǎng)方案

首先，立足本?，F(xiàn)有的辦學(xué)基礎(chǔ)，面向經(jīng)濟(jì)社會發(fā)展需求，依據(jù)藝術(shù)學(xué)科各專業(yè)的特點(diǎn)和優(yōu)勢，通過分流培養(yǎng)、校企合作、校際合作、分級教學(xué)等方式，增加實(shí)踐課程，積極探索“3+1”、“2.5+1.5”、“訂單式培養(yǎng)”、“融入式校企合作”、“產(chǎn)學(xué)研一體化”和多證書式教育等多樣化的創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式，推廣與完善“情境體驗(yàn)”、“頂崗實(shí)習(xí)”、“項(xiàng)目導(dǎo)向”、“任務(wù)驅(qū)動”等多種符合應(yīng)用型教育特點(diǎn)的教學(xué)模式改革。其次，圍繞專業(yè)人才培養(yǎng)目標(biāo)，兼顧學(xué)科發(fā)展與社會需要，按照課程體系整體優(yōu)化知識、能力和素質(zhì)協(xié)調(diào)發(fā)展，突出培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力，要求學(xué)生必須掌握將設(shè)計(jì)、創(chuàng)作方案轉(zhuǎn)化成具體實(shí)物的實(shí)踐制作能力與表演能力。構(gòu)建以應(yīng)用能力培養(yǎng)為主線的“平臺+模塊”的課程體系，體現(xiàn)多樣化、模塊化、個性化等特點(diǎn)，實(shí)現(xiàn)課堂教學(xué)、實(shí)踐教學(xué)、科學(xué)研究、項(xiàng)目開發(fā)、社會服務(wù)一體化，突出一主線（應(yīng)用型藝術(shù)人才培養(yǎng)）、兩并行（教學(xué)和科研）、三結(jié)合（理論、實(shí)踐、實(shí)戰(zhàn)）、四面向（面向地方、面向行業(yè)、面向一線、面向崗位）的1234辦學(xué)理念。

（二）深化校企合作的人才培養(yǎng)機(jī)制

積極開展校企合作、校研合作，創(chuàng)新藝術(shù)學(xué)科的人才培養(yǎng)合作模式。開展應(yīng)用科技合作，有針對性地開展科研攻關(guān)，解決企業(yè)迫切需要解決的技術(shù)難題。服務(wù)平臺是實(shí)施產(chǎn)學(xué)研相結(jié)合人才培養(yǎng)的基礎(chǔ)，建立由專業(yè)實(shí)訓(xùn)實(shí)驗(yàn)室、校辦產(chǎn)業(yè)和校外實(shí)訓(xùn)基地等共同組成的人才培養(yǎng)服務(wù)平臺，形成人才培養(yǎng)、科研開發(fā)、產(chǎn)業(yè)發(fā)展、技術(shù)服務(wù)、對外合作交流的多層面、多方位的合作。積極從本地區(qū)經(jīng)濟(jì)社會建設(shè)中尋找課題，以科研課題為基礎(chǔ)，圍繞藝術(shù)學(xué)科專業(yè)人才培養(yǎng)，與同行企業(yè)和科研單位進(jìn)行交叉學(xué)科的課題研究，將科研成果向社會推薦、轉(zhuǎn)化，實(shí)現(xiàn)校企雙贏。為社會提供貼身服務(wù)，努力實(shí)現(xiàn)“培養(yǎng)落地人才、研究立地項(xiàng)目、提供益地服務(wù)”的“三地”目標(biāo)。

（三）推進(jìn)雙師型教師隊(duì)伍建設(shè)

通過產(chǎn)學(xué)研結(jié)合和校企合作、校地共建，推進(jìn)教師隊(duì)伍向雙師型轉(zhuǎn)型發(fā)展。實(shí)現(xiàn)雙師型隊(duì)伍建設(shè)可以從以下幾個方面進(jìn)行：一是從企業(yè)引進(jìn)具有豐富實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和高水平的專兼職老師，從而達(dá)到調(diào)整和優(yōu)化應(yīng)用型教師隊(duì)伍結(jié)構(gòu)的目標(biāo)。二是選派中青年教師深入企業(yè)生產(chǎn)建設(shè)的前線進(jìn)行實(shí)習(xí)、掛職鍛煉、調(diào)研、技術(shù)咨詢服務(wù)、參與項(xiàng)目研究開發(fā)等方式，解決企業(yè)難題，提高實(shí)踐能力。三是選派一些具有優(yōu)秀青年教師或具有一定實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的教師到國內(nèi)外著名應(yīng)用型高校進(jìn)行進(jìn)修和訪學(xué)，學(xué)習(xí)其先進(jìn)的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和培養(yǎng)模式，以及學(xué)科與學(xué)術(shù)的前沿動態(tài)。