導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇藝術專業(yè)論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

莫言是我國文壇優(yōu)秀的作家，他多年來專注于民間創(chuàng)作，將讀者引入到屬于他的小說世界中。莫言憑借自己高超的寫作技術和想象力，融入了人生哲理和經(jīng)驗，用狂放的語言把讀者帶進他的思想世界中，引發(fā)讀者的靈魂和小說一起震動，進而發(fā)出內(nèi)心的共鳴?！短聪阈獭肥悄跃哂写硇缘拈L篇小說，其寫作風格和語言風格獨樹一幟，是一部屬于聲音的小說，其不僅宣示了莫言的寫作態(tài)度，同時也是捍衛(wèi)自己語言風格的代表作品，是一種全新的突破和嘗試。

1、《檀香刑》與摹聲藝術

摹聲辭格是寫作中重要的語言體現(xiàn)形式，是文學作品中，體現(xiàn)人物內(nèi)心的重要表達方式。摹聲就是對世界聲音進行模仿，通常應用于口語中，在文學作品中的應用并不廣泛，即使在文學作品中出現(xiàn)，也基本出現(xiàn)在民間作品中。莫言在談到《檀香刑》的創(chuàng)作初衷，坦言是因為聲音。研究《檀香刑》中的摹聲藝術，有助于對我國修辭手法的研究，同時還有利于摹聲對文學意義的啟發(fā)。在小說《檀香刑》中，聲音不斷穿插在每章節(jié)的題目中，從孫丙說戲、錢丁恨聲以及趙甲狂言中可以看出聲音是整部小說的主線。畫面是對聲音引發(fā)的聯(lián)想，是對聲音的注解和補充，聲音是人類最初的器官體現(xiàn)，語言也源于聲音，是從口語慢慢演化為語言，莫言通過大量的摹聲詞，在整部小說中勾勒出想要的聽覺效果，對畫面進行注解和補充，遵照了人類體驗的順序，為讀者更好的感受小說提供了幫助，并且通過聲音向畫面完成過渡，也是摹聲表達效果的關鍵。

摹聲辭格主要分為兩種：第一是直接描寫事物的聲音;第二是描寫對聲音的感覺，體現(xiàn)情節(jié)當時的氣氛。在《檀香刑》中，摹聲主要的表現(xiàn)方式有表達感受的擬聲以及直接描寫聲音的擬聲。

2、《檀香刑》的客觀擬聲

客觀擬聲主要根據(jù)不同的摹聲對象，分為客觀擬人和客觀擬物。

2.1客觀擬人

“他呼哧呼哧喘著氣;嗤嗤地冷笑;齊刷刷地跪;磕得嘣嘣響?！痹谶@幾處聲音的描寫中，有喘氣的聲音、有冷笑的聲音，還有磕頭的聲音。通過喘氣的聲音，表現(xiàn)了公爹打水很吃力的畫面;通過冷笑的聲音，還原了媚娘憤怒的心理，雖然媚娘沒有看見守衛(wèi)的表情，但是通過聲音卻聽出了忘恩負義，同時也使讀者深刻感受到守衛(wèi)的小人心理;通過叫花子磕頭的聲音，將幾人的忠誠跪拜充分的展示給讀者，這幾個頭是拜給孫丙的，不是簡單的英雄主義式的崇拜，而是社會底層貧苦百姓對侵略者的仇恨，以及堅持抗爭的決心?！短聪阈獭吠ㄟ^對這些具體聲音的描寫，勾勒出豐滿立體的人物形象，和當時風起云涌的時代背景。將聲音注入到畫面中，也可以使讀者更容易走進莫言的小說世界中，而不感到乏味和單調(diào)。

2.2客觀擬物

析聲“梆梆”，鑼聲“當當”;嘎啦啦，嘎啦啦，嘎啦啦;呼呼地帶著風;“啪啪”撞得梁頭響。在這幾處描寫中，莫言通過大量的擬聲詞來體現(xiàn)客觀事物的聲音，可以讓讀者感受到事物的旋律和生動，仿佛親身置于情節(jié)中一樣。上述幾個范例都是模仿事物具體的聲音，“啪啪”、“豁朗豁朗”、“梆梆”、“當當”等，都是事物可以傳遞給人們的聲音，莫言利用這些耳熟能詳?shù)穆曇?，根?jù)場景的不同進行合理安排，反映了人物當時的心理活動，讓人物的形象得到豐富。

鐵環(huán)聲音“豁朗豁朗”以及“呼呼”風聲和“嘎啦啦”的響聲，可以讓讀者體會到高空帶來的涼意，讓讀者身臨其境;“啪啪”的蝙蝠撞梁的聲音，可以將讀者帶入到當時漆黑的場景中，而刺耳的撞梁聲將安靜的畫面襯托的十分生動。

3、《檀香刑》的主觀擬聲

聲音不僅僅要遵照其原本的面貌，在特殊的情節(jié)中，將聲音面貌變得有些模糊，可以給讀者帶來不同的情感體驗?！短聪阈獭分?，很多擬聲詞經(jīng)過莫言的改造，變成一種特殊的表現(xiàn)手法和藝術形式，并且將這種藝術形式傳遞給讀者。

3.1主觀擬物

“嗚嗚地怪叫;那些肥豬在圈里汪汪;對著我嗚嗚地嚎叫?！?嗚嗚的怪叫體現(xiàn)了惡狗對趙甲的害怕，也體現(xiàn)了趙甲的性格，以及給人一種震懾力;那些肥豬在圈里汪汪，莫言將豬和狗的聲音進行了置換，這種摹聲描寫突出了當時情節(jié)下的人物心理變化，孫丙即將行刑，媚娘心煩意亂，在這種情節(jié)下，豬狗都開始為孫丙擔心，莫言通過媚娘對動物聲音奇特的感受，向讀者展現(xiàn)了在這種情節(jié)下，連動物的叫聲都變得光怪陸離，體現(xiàn)了媚娘對孫丙的感情以及對行刑的害怕。

3.2主觀擬人

莫言不僅對動物的聲音進行了明顯的改變，同時，還在特殊情節(jié)下，根據(jù)人物的需求，摹寫了很多聲音，這種具有民間特色的手法為《檀香刑》增色很多。

眼睛本來是不能發(fā)出任何聲音中，但是在《檀香刑》中，皇帝的眼睛卻發(fā)出“唆唆”的聲音，莫言為眼睛加入了聲音，使小說更具有傳奇色彩以及魔幻色彩。趙甲在陳述自己經(jīng)歷的情節(jié)中，莫言也加入了大量的聲音效果，仿佛趙甲真的聽到自己強大的聲音，而這些聲音為自己后來成為一名出色的劊子手打下基礎，讓小說充滿了魔化主義。

4、摹聲修辭效果

4.1形象性

摹聲作為常用的修辭手段，在文學作品中合理的運用可以增加表達內(nèi)容的形象性。莫言的《檀香刑》為讀者呈現(xiàn)了豐富多樣的聲音世界，讀者通過文中聲音的描述，可以想象到人物的性格、動作以及事物的變化，在腦中映射出相應的場景和意境，不僅可以看到人物的動作，還可以聽到人物的動作，加強人物和情景的立體感和畫面感，實現(xiàn)聞聲見形、以聲傳情、聲情并茂的修辭效果。

4.2簡潔性

簡單的摹聲辭格可以傳遞莫言豐富的情感體驗和內(nèi)心世界。《檀香刑》中，有很多單純由摹聲組成的句子和詞組，沒有事物的直接描寫，而是通過聲音呈現(xiàn)給讀者，單純的摹聲可以十分形象的描述復雜的場景或者動作，帶給讀者形象的感受，簡潔的語言聲音充分傳遞了豐富的內(nèi)容。

4.3音樂性

在我國漢語中，聲調(diào)以及聲母可以使語言變得韻律和諧、高低有致。摹聲詞主要描寫人物和事物，恰當?shù)剡\用可以賦予語言音樂性。重疊的摹聲詞不僅增強了閱讀效果，還使音節(jié)變得悅耳動聽，實現(xiàn)音樂之美，讓語言婉轉(zhuǎn)回環(huán)，如同動聽的回聲一樣，縈繞在讀者的耳邊。

篇2

近年來，隨著市場經(jīng)濟發(fā)展對藝術人才的需要和高等教育大眾化所帶來的持續(xù)大規(guī)模擴招，許多院校相繼增設和開辦了藝術類專業(yè)，據(jù)不完全統(tǒng)計，在全國1080所本科院校中，已有632所院校設立了藝術類專業(yè)。藝術專業(yè)學生在非藝術專業(yè)院校的出現(xiàn)，既給這些傳統(tǒng)上學風比較嚴謹?shù)母咝Ｔ鎏砹诵碌幕盍蜕鷻C，也對其原來相對單一和傳統(tǒng)的教育方式方法和學生管理模式提出了新的挑戰(zhàn)：在已設有藝術專業(yè)的高校，由于大規(guī)模的擴招。比如我校。擴招前，每年招收藝術專業(yè)學生百把人，擴招后，每年招收300～500人。2004年，藝術學院有學生376人；2007年，藝術學院學生數(shù)增至1426人。人數(shù)的大量增加，其教育方式方法和學生管理模式也出現(xiàn)了新的問題。為此，認識和了解藝術專業(yè)學生的特點，探索適合藝術專業(yè)學生自身特點的教育與管理方法，對于當前全面推進大學生思想政治教育工作。增強大學生思想政治教育與日常管理的多樣性和實效性，“促進大學生思想道德素質(zhì)、科學文化素質(zhì)和健康素質(zhì)協(xié)調(diào)發(fā)展”，有著重要的現(xiàn)實意義。

眾所周知，藝術專業(yè)學生由于其專業(yè)的特殊性，與其他專業(yè)的學生相比，具有鮮明的個性特點。根據(jù)我們的調(diào)查研究，歸納起來主要有以下幾個方面：

一、情感豐富，思維活躍，求新求異意識較強，但遇事不夠理智，表現(xiàn)為行為散漫、情感偏激

藝術教育注重對學生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，這可使學生思想活躍，思維敏捷且富有創(chuàng)新精神。同時，藝術活動本身對學生的形象思維有特別要求，如要求學生充分發(fā)揮想象力、進行情感體驗等，這使得學生情感豐富，理想化成分多，思維浪漫，情緒易受外界環(huán)境的干擾和影響，追求新奇和怪異。在考慮問題時容易脫離現(xiàn)實基礎，過于情緒化，遇事不冷靜，偏激，不能辨證地認識和理性地看待人和事，對政治時事缺乏關注，對學校組織的活動也不熱心參與。針對藝術專業(yè)學生這一特點，在教育與管理方式方法上要更加注重“以情動人”、“以感化人”。只有在尊重學生個性情感的基礎上，教育人、培養(yǎng)人，才能使我們的教育真正做到入耳、入心、入腦，朝著健康的方向發(fā)展。

二、追求自我，注重個性，自我意識強，但集體觀念和團隊精神不夠

應該說，追求自我、注重個性、自我意識強烈是時下以自我為中心的“小太陽”般的獨生子女們普遍性的特點，但藝術專業(yè)學生體現(xiàn)得更為突出，這是因為一是藝術教育特別是藝術創(chuàng)作和藝術實踐方面都比較注重突出和強調(diào)學生的個性化發(fā)展，二是學藝術的學生大多家境比較殷實，家長平時比較溺愛。自我意識過強，具體行為上表現(xiàn)為缺乏集體主義觀念和團隊精神，自由散漫，我行我素，懶于打掃衛(wèi)生，經(jīng)常遲到曠課，人際關系緊張，不服教育管理。如設計藝術專業(yè)學生，由于專業(yè)學習的需要，要求配置電腦，但不少學生不是用電腦來學專業(yè)，而是通宵上網(wǎng)聊天、玩游戲、看影碟，且大開音響，無視旁人，既影響了自己的身心健康，又惡化了人際關系。對此，教育和引導學生在與他人的協(xié)作中、在各類文體和社會實踐活動中，切身感受和體會相互配合的重要，學會與人交流溝通，掌握團結協(xié)作的技巧，潛移默化地提高合作意識和團隊精神。

三、重專業(yè)掌握、輕文化學習，缺乏文化素質(zhì)和文化修養(yǎng)

藝術類考生文化課成績普遍偏低，有些學校錄取本科生的文化課分數(shù)線不足200分，專科不足120分，這與居高不下的文理科考分形成鮮明的對比，使得一些學習平平的考生在報考文理科無望的情況下轉(zhuǎn)入或突擊學習藝術，其目的是為了能進入大學學習，這樣就造成了一些藝術專業(yè)的學生既缺乏藝術天賦又缺少學習興趣，其教育與管理的難度之大可想而知。由于文化基礎差，又缺乏認真塌實、勤奮刻苦的學習態(tài)度，“聽不懂、沒用處”便成為其經(jīng)常逃課或不聽講的理由。其實。文化素養(yǎng)對一個人的成長成才起著非常重要的作用，記得一個資深教師說過這么一段話：“學文化就是學做人，伴隨著語言文字的聽、說、讀、寫訓練，滲透著認知教育、情感教育和人格教育?！钡z憾的是很多學生對此并不理解。

另外，由于藝術專業(yè)學生過多參加社會藝術實踐活動，其很多業(yè)余時間甚至課堂學習被專業(yè)技能訓練或參展、演出、比賽等藝術實踐活動所占用，這也影響了學生文化課程的學習和文化素質(zhì)的提高。四、重藝術實踐、輕理論學習，缺乏必要的藝術素質(zhì)和藝術修養(yǎng)

雖說藝術專業(yè)的學生普遍重視專業(yè)，但這種重視也僅僅表現(xiàn)在重視藝術實踐上，如音樂專業(yè)的學生只重視聲樂、器樂等專業(yè)術課和文藝演出；設計專業(yè)的學生則過分依賴電腦。而對專業(yè)理論學習普遍輕視，上課不認真聽講，遲到、早退，甚至逃課，所以理論功底差，知識不系統(tǒng)，表演或創(chuàng)作的作品只求“形似”，難達“神肖”，更別說“形神兼?zhèn)洹?，抑或?chuàng)新。有的學生自己不會畫，就臨摹老師或同學的畫作，甚至還有“拿”同學的作品去“交差”，既缺乏藝術素質(zhì)，又缺乏藝術修養(yǎng)。

針對藝術專業(yè)學生“重專業(yè)、輕文化。重實踐、輕理論”的特點，首先，要解決他們對專業(yè)和文化、實踐和理論等關系的認識問題，告誡他們眼光應放遠一些，不能急功近利，只顧眼前賺錢或就業(yè)。要知道，在當今社會，僅有專業(yè)技能而無專業(yè)理論修養(yǎng)，尤其是人文修養(yǎng)是不可能出色地做好工作的，更談不上有創(chuàng)造和成大“家”了，就連中央電視臺組織的青年歌手大賽，也還有文化素質(zhì)考核項目。其次，針對藝術專業(yè)學生特點，修訂教學大綱，適當增加人文素質(zhì)必修課或選修課，如影視文學、現(xiàn)代科技常識、唐詩宋詞欣賞、中國文化概論等課程，以滿足不同層次學生的需要，開闊學生的視野，豐富其文化素養(yǎng)。再次，積極組織學生參加或收看學校舉辦的“濂溪講壇”、九江市政府舉辦的“白鹿講壇”和中央電視臺的“百家講壇”等各種高雅文化活動，以提高學生的文化欣賞品位。

篇3

二、當前非藝術專業(yè)大學生的藝術素養(yǎng)

當前高校非藝術專業(yè)大學生的藝術素養(yǎng)究竟如何呢？在一個什么水平上？筆者任教于理工科院校，對他們的思維習慣、藝術知識掌握程度有一定了解。就筆者看來，理工科非藝術專業(yè)大學生的藝術素養(yǎng)存在以下三個特點：

（一）接受藝術教育機會較少多年以來，由于受實用主義的影響，學校教育長期陷入“智育第一”的誤區(qū)，形成以智育為中心的教育體系和制度。尤其是在理工學科為主的大學里，“重理輕文”的觀念根深蒂固，絕大多數(shù)學生在入學后，受培養(yǎng)體系、師資、辦學經(jīng)費的限制，非藝術專業(yè)的學生基本無法接觸藝術領域。他們除了看過幾部電影和聽過一些歌曲之外，對藝術的感受機會是很少的。更談不上系統(tǒng)的藝術理論知識和藝術實踐活動。

（二）形象思維能力較差，藝術感受力有限理工科大學生習慣于進行邏輯思維，這使得他們的藝術思維方式也趨于邏輯性，即較為注重藝術的變化性和敘事的邏輯性，如描述電影電視的故事情節(jié)，音樂的敘事性，舞蹈、攝影、美術中的構圖、黃金分割計算等，而對其中蘊含的美缺乏欣賞和感受，久而久之便導致藝術審美的接受力較為遲鈍。也就是說，理工科大學生形象思維的能力較差，藝術感受力受到一定限制。

（三）純理工科大學生對藝術同樣有強烈的追求雖然理工科大學生的藝術感受力普遍較低，但是他們的愛美之心卻絲毫不減。筆者所在的理工科院校的大學生對藝術美有著強烈的追求，只是缺乏系統(tǒng)的教育體系，造成他們對于藝術的“入門”有一定的局限性，即“想而不得”的狀況。這就要求高校應根據(jù)理工科大學生的特點完善培養(yǎng)體系，提供與之相適應的審美教育。

三、藝術教育對高校非藝術專業(yè)學生的啟迪作用

藝術教育對人格培養(yǎng)具有強烈的滲透功能。藝術教育的本質(zhì)就是以一種自覺的、潛移默化的方式對人進行培養(yǎng)，其最終目的就是為了造就一種健全、完美的人格。應試教育背景下大學生的品德情操有所缺失，高等教育的目的是培養(yǎng)綜合人才。藝術教育可以潛移默化的影響大學生的品德情操、提高大學生的綜合素質(zhì)。是其它教育門類的學科所不能替代的，歸納起來，主要表現(xiàn)在以下三點：

（一）藝術教育有利于高校非藝術專業(yè)學生全面發(fā)展思維，培養(yǎng)創(chuàng)新能力人的思維方式分為邏輯思維和形象思維，非藝術專業(yè)學生在借助專業(yè)學習強化邏輯思維的同時，接受一定的藝術教育，從而發(fā)展形象思維，促進邏輯思維和形象思維的統(tǒng)一，使創(chuàng)造力和感悟力得到提高。與此同時，接受藝術教育的大學生的求知欲和表現(xiàn)欲都比較強烈，筆者所在的理工科院校中藝術專業(yè)的學生往往比較活躍，自信心、協(xié)調(diào)能力都普遍較強，他們的情感、意志、性格等非智力因素也較為完善。

（二）藝術教育有利于高校非藝術專業(yè)學生完善身心健康，增強人才競爭力高等教育的大眾化使得當代中國學生多成長于應試教育的環(huán)境之中，非藝術專業(yè)的學生更是極少經(jīng)過細膩的藝術教育，同時又面對著來自家庭、社會、學習、生活、人際關系、就業(yè)、個人定位等多方面的壓力，或者長期受挫感較強，很容易產(chǎn)生一系列思想與心理問題，影響其健康成長。對此，通過有針對性的開展藝術教育，潛移默化的影響學生主動發(fā)掘生活之美，培養(yǎng)對生命的熱情，進而增強受挫能力，培養(yǎng)堅強的意志力、積極的情感心態(tài)、熱愛生命的思想信念，激發(fā)他們通過自身努力去戰(zhàn)勝逆境，樂觀面對挫折，主動迎難而上，才能使他們在自我意識、自我激勵、情緒控制、人際溝通等方面都能具有一定優(yōu)勢。這樣的人才進入社會后才更具競爭力。

（三）藝術教育有利于非藝術專業(yè)學生提高思想品德修養(yǎng)，促進高校德育工作的開展藝術之花永開不敗，它能夠凈化人的靈魂，升華人格魅力，延續(xù)燦爛輝煌。藝術教育有助于增強德育工作的實效性。思想品德教育內(nèi)容很廣，涉及到學生思想意識、愛國愛黨、遵規(guī)守紀觀念、認真學習態(tài)度、良好的生活習慣、正確的倫理意識等，與學生平時的一言一行密切相關。將富有凈化心靈的藝術精神融入日常的思想道德教育之中，通過開展更為直觀、更為貼近生活、更易接受、形式豐富多彩、內(nèi)容充實、主題積極向上的藝術文化教育，可以拓展大學生的思想，活躍思維，完善心智，提高大學生品格修養(yǎng)，增強綜合素質(zhì)，促使完善理想，形成正確的人生觀與道德，自覺抵制消極庸俗的思潮，從而提高人的整體素養(yǎng)。

四、加強針對非藝術專業(yè)大學生的藝術教育

非藝術專業(yè)大學生的藝術素養(yǎng)、理工科高校藝術教育的水平和質(zhì)量均有待提高。全面提高大學生的藝術素質(zhì)，是培養(yǎng)適應社會發(fā)展要求的高素質(zhì)人才所不可或缺的。筆者建議，可以從以下幾方面入手：

（一）堅持以人為本，更新藝術教育理念藝術教育應樹立“以人為本”的理念，即在藝術教育中要以大學生為本，引導和滿足大學生的需要，制定和完善適合非藝術專業(yè)學生的藝術教育體系，培養(yǎng)和提高他們的素質(zhì)，尊重和實現(xiàn)他們的個人價值，最終促進他們的全面發(fā)展。

（二）加強藝術類課程建設，規(guī)范高校藝術教育內(nèi)容理工科院校的藝術教育要同藝術院校的藝術教育區(qū)別開來。首先，要將藝術教育納入非藝術專業(yè)學生的培養(yǎng)體系。其次，針對非藝術專業(yè)學生的具體情況，選擇適合學生的高質(zhì)量的藝術類教材。再次，創(chuàng)新教師授課形式，提高課堂教學效率，要明確藝術課堂教學的重要目標是培養(yǎng)學生審美能力、塑造高尚情操、提升創(chuàng)新能力、促進和諧發(fā)展。

（三）加強師資隊伍建設，全面提高藝術教育教師素質(zhì)從事藝術教育教師的整體素質(zhì)如何是實施藝術教育成功與否的關鍵因素。藝術教育的開展，教師是主導，教師的教學水平和教學效果直接決定藝術教育的教學質(zhì)量。因此，要提高高校藝術教育的水平，全面推進素質(zhì)教育，首先學校必須建立健全機構建設，人員配備到位，并把全面提高藝術教育教師素質(zhì)當作一項長期的系統(tǒng)工程常抓不懈。其次還要加強藝術教育師資隊伍的建設，通過系統(tǒng)全面的培訓不斷提高藝術教育教師的思想政治水平、業(yè)務水平。再次，要結合時展及不同層次大學生的要求不斷更新教師的教育觀念、改善教學方法和教學手段。

（四）加強校園文化藝術精神建設，營造良好的校園文化氛圍校園文化藝術是校園文化的重要組成部分，在大學生藝術教育中有著獨特的作用。藝術教育是促進高校校園文化發(fā)展建設的活躍因素，尤其對于理工科院校，營造和諧文明、健康積極的校園文化育人環(huán)境不能離開藝術教育。高校要積極組織開展校園文化藝術活動，動員學生參與，充分發(fā)揮學生的興趣和特長，讓他們施展才華、展現(xiàn)個性，體現(xiàn)大學生精神風貌。同時要針對學生特點不斷改進藝術教育和校園文化建設實施途徑，保證校園藝術活動的參與性、思想性和實效性。讓大學生在美的環(huán)境和氛圍中陶冶情操、開啟心智。使藝術教育成為高校校園文化一道亮麗的風景線。

篇4

二、藝術設計專業(yè)教育改革的思路

（一）調(diào)整教學模式課程設置合理化

設計教育改革已經(jīng)是不可回避的話題，藝術設計課程設置的改革勢在必行。要想規(guī)劃更加合情合理的課程體系，首先要了解自身的情況，熟悉國內(nèi)外職業(yè)院校的課程設置，結合地方特色，地方文化，針對地方企業(yè)，進行有針對性的專業(yè)方向建設，培養(yǎng)符合國情、民情、社會情的實用性人才。由單一的“課堂教學”轉(zhuǎn)變成“實踐教學”的模式，鼓勵學生多觀察、多動手、勤動腦，培養(yǎng)具有實際操作能力的應用型人才。藝術設計專業(yè)由于舊的教學機制和觀念，導致改革具有一定困難，受高等學校教育模式影響，職業(yè)院校應盡量擺脫研究性院校的課程設置模式，盡快建立自己的應用型技術性課程體系。

（二）課堂教學要時刻與專業(yè)緊密聯(lián)系

藝術設計作為實用性的、綜合性的學科，學生在學習理論知識的同時也將會面臨大量的“動手做”的學科，在學校除了學習必要的專業(yè)課，還要學習相關的交叉學科的知識。對于職業(yè)院校的學生而言，老師的職責就是學生進入職業(yè)院校以后，我們的就業(yè)目標是什么，學生選擇藝術設計這個專業(yè)，這個專業(yè)的概括如何，就業(yè)前景如何，學生在校期間將要完成哪些課程的學習，達到什么程度等等比較切實際的問題。對于《概論》本身的理論更要言簡意賅、多方法、多形式的教學方法，而非傳統(tǒng)的“一言堂”。教師的認為也是在吸收和消化了大量的知識理論之后，盡量用幽默的語言，風趣的例子，動態(tài)的視頻等多種方式來闡述所要學習的知識點，必要時可以讓學生主動參與討論，甚至拋出問題，讓同學生課下用自己的方式尋求答案，學生主動闡述給班級聽，教師則進行補充和糾正的作用。避開教師“獨角戲”的局面，激發(fā)學生的興趣，調(diào)動學生的學習積極性。對于藝術設計專業(yè)不同方向基礎課程的學習，教師應在講述基本知識的同時，根據(jù)學生方向的不同，有所針對性和側(cè)重點。在具體教學中，其素描范本，以簡單的家具、生活用品為主，在繪畫過程中更多的關注透視、比例、空間思維能力的培養(yǎng)。漫畫專業(yè)的學生，在學習素描時，教師應更加注重線條的流暢，著重想象力的培養(yǎng)，甚至可以開展創(chuàng)意素描的課題，讓同學們自主研討、培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。

（三）實現(xiàn)學校與企業(yè)真正對接

教師在教學過程中，時刻以培養(yǎng)應用型技術人才為根本目標，盡量簡化和減少課堂理論教學，幫助學生創(chuàng)造模擬環(huán)境，鼓勵學生步入社會參與實踐。在課程設置方面，與相關企業(yè)共同商議；在教學內(nèi)容方面，教師自己應該到實踐中去歷練，把最新的材料、技術、軟件、公司發(fā)展趨勢等情況融入到課堂教學中去。定期安排業(yè)內(nèi)知名人士進入課堂為學生講座，邀請業(yè)內(nèi)技術專家指導學生實踐作業(yè)，帶領學生參觀地方具有一定規(guī)模和影響力的企業(yè)、公司等機構進行實地考察。成立專業(yè)工作室或社團，鼓勵學生模擬課題來進行實踐教學，按照企業(yè)、公司和市場的運作模式和程序來完成實踐聯(lián)系。近幾年，我國教育部、國務院的教改《決定》和《意見》的文件均明確要求各地職業(yè)院校要大力推行校企合作、工學結合的模式來辦學，要努力辦可持續(xù)發(fā)展的校企合作良性循環(huán)模式。

篇5

21世紀的市場競爭，是科學技術的競爭，同時也是工業(yè)設計的競爭。

什么是工業(yè)設計?1980年，巴黎國際學術年會權威的論述是，賃借訓練、技術知識、經(jīng)濟及視覺感受，而賦予材料、結構、構造、形狀、色彩、表面加工以及裝飾全新的品質(zhì)和風格。

21世紀是知識經(jīng)濟的時代。高度發(fā)展的科學技術與代表新世紀潮流的工業(yè)設計相結合，將為人類書寫美好的篇章。

由于工業(yè)設計是由工業(yè)設計師、結構工程師、價值分析師、模型工程師等專家集團組成的共同勞動，其本身就形成了一種特殊競爭力。專家們基于他們對技術、產(chǎn)品、市場、消費者、購買力、價格水平、生活習慣等的科學把握，開發(fā)、設計出了一大批具有競爭力的產(chǎn)品。如瑞士的機械手表，微軟的軟件……

日本千葉大學著名學者宮畸清教授在介紹日本經(jīng)濟發(fā)展的過程時，談到日本產(chǎn)業(yè)振興和經(jīng)濟增長有三要訣：一是艱苦奮斗的民族精神；二是領先一步的工業(yè)設計；三是不斷完善的經(jīng)濟政策。這三者相輔相成，其中，工業(yè)設計對日本經(jīng)濟的起飛發(fā)揮了巨大的推動作用。

亞洲金融危機之后，日本人痛定思痛，面對21世紀，又一次將“設計競爭力”作為日本經(jīng)濟振興的法寶。他們用全新的設計思維，在策劃、在設計“太陽經(jīng)濟”、智能建筑、地下城市、空間城市、模糊汽車等等。

工業(yè)設計是核心競爭力，是因為它可以科學地配置資源，投資少，見效快。據(jù)測算，工業(yè)品外觀每投入一美元，可帶來1500美元的收益。日本日立公司的數(shù)據(jù)則更具說服力，該公司每增加1000億日元的銷售收入，工業(yè)設計所占的作用占51%，而設備改造的作用只占12％，顯而易見，工業(yè)設計的主旨同可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略是一脈相通的。在21世紀，工業(yè)設計將成為企業(yè)生存的關健和核心。商家將切實感受到，如果沒有卓越的產(chǎn)品設計，任何先進技術精良裝備與嚴格的管理都無法創(chuàng)造出精美的商品。

工業(yè)設計前景之“組織設計”是全新的革命

現(xiàn)代工業(yè)設計應該包括組織設計。

現(xiàn)代企業(yè)制度是20世紀組織設計最重要的成果。但是，企業(yè)制度的革命是永恒的。企業(yè)組織設計也沒有終點。

隨著信息化、自動化、全球化的出現(xiàn)，人們設計了“全球工廠”、“元紙貿(mào)易”、“戰(zhàn)略聯(lián)盟”、“電視直銷”、“網(wǎng)絡營銷”等各種生產(chǎn)和營銷組織形式d

我們需要設計“全球工廠”。在社會分工日趨細化的時代，“大而全”、“小而全”的企業(yè)已經(jīng)難以在激烈的市場競爭中占據(jù)竟爭的優(yōu)勢，商戰(zhàn)的嚴峻現(xiàn)實需要眾多的各具優(yōu)勢的企業(yè)聯(lián)合起來，互相支持、互相補充，形成“全球工廠”。

耐克(NIKE)公司是世界上最大的旅游鞋供應商和制造商，公司將主要精力放在產(chǎn)品的設計和銷售上，產(chǎn)品的生產(chǎn)制造主要在新興國家和地區(qū)進行。耐克甚至連樣鞋也不生產(chǎn)。這就是“全球工廠”的初級階段。

我們需要設計“戰(zhàn)略聯(lián)盟”?？蛋仉娔X公司為迅速進入自己并不熟悉的個人電腦市場，獲得競爭優(yōu)勢，一開始就與十幾家著名的軟硬件公司，如微軟、迪吉多等結成技術戰(zhàn)略聯(lián)盟，“借他人力量發(fā)展自己”?？蛋仉娔X的大部分零件也采用外包的形式來組織供應，公司本身僅僅掌握快速的研究開發(fā)能力及行銷網(wǎng)絡。由于實行輕巧的高彈性組織，配合低價策略，康柏很快占領了個人電腦市場，成為全球個人電腦的著名品牌。

工業(yè)設計前景之設計創(chuàng)意是企業(yè)人的基本素質(zhì)

科學的工業(yè)設計，其靈魂是設計創(chuàng)意。

設計創(chuàng)意是21世紀企業(yè)入的基本素質(zhì)。

我們所知道的有關設計創(chuàng)意的經(jīng)典事例太多了。索尼的盛田昭夫苦于女兒的收錄機的聲音太大的煩躁，促發(fā)了“隨身聽”的構想：美國硅谷兩個青年電腦“發(fā)燒友”基于“讓每個消費者桌上都有一臺電腦”

的理想，領導了被認為是“20世紀最偉大的技術革命”的PC電腦潮流；海灣戰(zhàn)爭后賦閑的摩托羅拉工程師為了“讓普通人在移動中通訊”，輕松地將軍工技術轉(zhuǎn)化為民用，引發(fā)了“大哥大”的流行；“令婦孺都能操作攝象機”的目標，使索尼創(chuàng)造了“掌中寶”；“在拍攝中即時觀看影象”的設想，激發(fā)了夏普“彩色液晶顯示屏手提攝象機”的獨創(chuàng)......

21世紀的設計創(chuàng)意是在“世界產(chǎn)品大交流”的沖撞中產(chǎn)生的。目前世界市場各類商品的總量是150萬種，中國市場才40多萬種。由此可見，我國產(chǎn)品種類的市場空間還很大。企業(yè)應當大力激發(fā)設計師，多多創(chuàng)意，多多開發(fā)，積極投身于風起云涌的全球工業(yè)設計浪潮當中。

21世紀也是設計教育大發(fā)展時期。創(chuàng)意是需要教育的。創(chuàng)意也需要教育來普及。目前，各國都在加大設計學院的建設力度，如美國有35所工業(yè)設計的專門學院，日本與德國各有20所，韓國有15所，這些設計院校把目光都放在21世紀。未來世界級的服裝設計師、汽車設計師、建筑設計大師......將從這里誕生。

工業(yè)設計前景之“虛擬設計”是高科技設計的旗幟

21世紀的設計，應該是“虛擬設計”。

“虛擬設計”（VirtualReality簡稱VR）技術的概念，最早是由美國科學家拉厄爾于80年代初提出的，現(xiàn)在它已被廣泛應用于社會生活的各個方面，如“虛擬生產(chǎn)”、“虛擬貿(mào)易”、“虛擬市場”、“虛擬網(wǎng)絡”等等。而虛擬設計則是通過“虛擬現(xiàn)實”的手段，追求產(chǎn)品的設計完美和合理化。

虛擬設計通過“三維空間電腦圖象”達到：1）真實。借助電腦和其它技術，逼真地模擬人在自然環(huán)境中的各種活動，把握人對產(chǎn)品的真實需要；2）交互。實現(xiàn)人與所設計對象的操作與交流，以不斷改進設計模型；3）構想。強調(diào)三維圖形的立體顯示，使設計對象與人、環(huán)境更具現(xiàn)實感和客觀性。

美國福特汽車公司科隆研究中心設計部經(jīng)理羅勃認為，采用虛擬設計技術，可使整個設計流程時間減少2/3。

21世紀，虛擬設計將在建筑設計、裝備設計、產(chǎn)品設計、服裝設計中發(fā)揮神奇的效用。

工業(yè)設計前景之“綠色設計”是新世紀的設計主題

綠色設計，是維護人類地球綠色環(huán)境的設計。綠色設計的目的是系統(tǒng)有序地探索人類產(chǎn)業(yè)發(fā)展與社會文明的關系，有效地避免高科技工業(yè)化社會與生態(tài)環(huán)境的沖突。

綠色設計要求必須從生態(tài)倫理學出發(fā)，掌握如下原則：

——在新產(chǎn)品中盡可能節(jié)約物質(zhì)資源。

——實行語義學革命。隨著產(chǎn)品日趨多樣化，能賦予產(chǎn)品“生命與意義”的產(chǎn)品語義學，正在取代傳統(tǒng)的產(chǎn)品“機能與外型”的關系。要突出自然、環(huán)境的命題。

——設計創(chuàng)新。在造型、功能、色彩、選材等方面，努力向高、精、尖攀登。同時，要兼顧民族性和層次性

談到工業(yè)設計專業(yè)，可以先看看在上海"中國工業(yè)設計周"了解的兩組數(shù)據(jù)，其一是我國近20年來培養(yǎng)的工業(yè)設計專業(yè)畢業(yè)生僅3萬人左右，只相當于韓國目前該專業(yè)在校生的數(shù)量；其二是我國高校工業(yè)設計專業(yè)的畢業(yè)生，就業(yè)形勢不好，很多工業(yè)設計專業(yè)畢業(yè)生都不得不改行。每年約有30%至40%的人流向包裝和商標設計等行當，有40%至50%的人改行去搞裝潢、廣告，也有部分畢業(yè)生到網(wǎng)站進行網(wǎng)頁設計，真正去做工業(yè)設計的人很少。為什么如此少量的畢業(yè)生就業(yè)要改行呢？難道真是市場飽和，還是市場不需要工業(yè)設計人才嗎？

篇6

一、倫理學在藝術設計專業(yè)中的重要性

倫理學存在于生活的每一個角落，同樣，設計倫理學更是現(xiàn)代設計中不可忽視的一個重要元素。完美的設計，真正能為使用者提供服務的優(yōu)秀設計，從倫理學角度看應是合乎邏輯的。這一點，現(xiàn)代高校藝術設計專業(yè)的學生都應該認識到，并努力做到。如，德國有一種專為無家可歸的人設計的袋子，不僅實用，而且美觀時尚，同樣適用于其他人群。在相關部門的推廣下，很多人開始喜歡這樣的袋子，他們購買一個袋子自己使用的同時，也會買一個給一位需要救助的無家可歸者使用。這樣的袋子在兩個陌生人之間建立起了某種情感的聯(lián)系。這樣的設計合情合理，是一項優(yōu)秀的設計。老年人是弱勢群體的一部分。老年人上樓梯時較為吃力，為了讓老年人可以不再因上樓感到吃力，同時又為他們的安全著想，設計師KimBo-kyung和BaekEun-ha為老年人打造了一款小鳥形態(tài)的扶手輔助器。小鳥蜿蜒的背部很像拐杖的扶手，老年人可以扶著借力上樓，同時可以把手中的購物袋掛在它身上。殘疾人也是一個重要的弱勢群體。觸摸是人類認識世界的第一步，眼睛的觀察只能獲得表面的視覺效果，而觸摸則是人類能夠接觸到事物本質(zhì)的關鍵。觸摸是盲人接觸世界的重要途徑之一，盲文就是基于這一點被創(chuàng)造出來的。來自尼日利亞的創(chuàng)意設計師在各種日常生活用具的設計中嵌入了盲文，讓盲人朋友通過這些盲文說明區(qū)分相似物品。不論是衛(wèi)生紙，還是花瓶、杯子，這些生活用具上都留有盲文說明，這樣貼心的設計會讓盲人朋友的生活更加方便。又如，設計師MiguelNeiva為盲人朋友設計了彩色鉛筆。設計者制作了一套盲文碼，印刻在不同的彩色鉛筆上，讓盲人能感受到不同的顏色，體現(xiàn)出對盲人群體的一種關愛態(tài)度。同時，MiguelNeiva也希望健康的人通過這種方式體驗盲人的辛苦，從心底關愛周圍的殘疾朋友。當這樣的設計倫理學概念被灌注到學生的設計思維之中時，將會使學生的設計上升到新高度。設計倫理學不僅是藝術設計專業(yè)中必將被關注的問題，也必定會成為設計新生代的創(chuàng)新思維激發(fā)點。

二、設計倫理學在藝術設計專業(yè)課程的開設

如今國內(nèi)各大高校藝術設計專業(yè)課程包括基礎課程部分和專業(yè)課程部分。設計倫理學作為藝術設計專業(yè)學生應當掌握的專業(yè)知識點，也應當被設置在專業(yè)課程之中。與此同時，教師應當在日常生活的點滴之處，引導學生關注身邊的設計倫理學問題。美國文化學家拉里•A.薩莫瓦爾、理查德•波特、愛德溫•麥克丹尼爾合著了《跨文化交際》一書，他們認為文化是一個復雜的概念，內(nèi)涵十分寬泛，既包括精神性文化，也包括物質(zhì)性文化。從一種物質(zhì)化的創(chuàng)造行為看來，設計不僅是一種自覺的創(chuàng)造活動，也是自覺地運用藝術形式創(chuàng)造一種審美文化的活動。設計活動在物質(zhì)和藝術之間，在經(jīng)濟和藝術之間，在技術和審美之間，在現(xiàn)實領域和精神領域之間尋找中介邏輯，并通過具體實踐性的活動架設它們之間的橋梁。對于設計日新月異的現(xiàn)狀，用后評估（POE）顯得更為重要。如對建筑的評價，國外對居住建筑的評價開展得比較早，評估機構經(jīng)常研究一些社會供給型的住宅。而在一些發(fā)展中國家，如約旦、巴西，政府和研究人員在調(diào)查研究中發(fā)現(xiàn)，影響使用者滿意度的因素主要有：空間是否足以供家庭成員活動，房間和使用的材料是否便于清理和維護，視線和聲音是否受鄰居的干擾，內(nèi)部形式是否令人感到愉快，以及建筑外觀能否滿足業(yè)主個性的需要，能否吸引人。由此可見，僅僅把設計產(chǎn)品的功能看做可乘、可坐、可看，具有靈活性和可操作性，則過于簡單。當代設計已經(jīng)改變了這種簡單的評價標準，功能性是一個多層面的復雜價值系統(tǒng)，一件產(chǎn)品除了具有使用以外，還具有認知功能、象征功能以及審美功能等，這些因素交織在一起，形成一件產(chǎn)品的物質(zhì)性以及文化性的特征。產(chǎn)品從而更加符合使用者生理、心理等各方面需求。從這些角度、層面出發(fā)，弱勢群體需要的設計更值得設計者付出更多的思考。讓設計更加完善，更多地為大眾服務，這便成為現(xiàn)當代藝術設計專業(yè)學生及教師需要更多關注的關鍵。

作者：韓萍毅單位：河南科技學院藝術學院

篇7

1．2中等文化藝術學校辦學優(yōu)勢縱觀美術專業(yè)的發(fā)展歷程，不難看出，很多藝術中專校美術專業(yè)的辦學歷史長且是很多學校的首創(chuàng)專業(yè)，無論是師資還是硬件條件都有一定的規(guī)模，在專業(yè)設置上也做了很多的有益嘗試，積累了一定的成功教學模式。中等文化藝術學校美術專業(yè)作為主干專業(yè)，曾經(jīng)為社會輸送了大量美術人才，成了整個文化事業(yè)發(fā)展生態(tài)鏈里的重要一環(huán)。在藝術學校美術專業(yè)陷入了歷史與現(xiàn)實營造困境的今天，文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的發(fā)展給藝術教育提供了更為寬廣的前景和空間，更為藝術教育的辦學改革和定位指明了方向。

1．3中等藝術學校辦學過程中的問題當前中等藝術學校絕大多數(shù)專業(yè)形式上完成由群文美術專業(yè)向藝術設計專業(yè)轉(zhuǎn)型，但實質(zhì)上當前的人才培養(yǎng)的規(guī)格和質(zhì)量無法滿足當前文化創(chuàng)意時代的發(fā)展要求。又由于大多藝術設計專業(yè)沒有教學實踐基地，藝術設計技能與創(chuàng)意之間不能很好地銜接，致使設計產(chǎn)業(yè)無法擁有真正需要的人才。藝術設計教育培養(yǎng)目標不夠明確，沒有真正與市場接軌，未能定位好文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)人才培養(yǎng)目標，沒有發(fā)現(xiàn)本土的文化創(chuàng)意資源，缺乏融入創(chuàng)意時代的知識和內(nèi)容。人才培養(yǎng)方案陳舊，無法適應時展的要求。首先是師資參差不齊。新教師有著很強的技能，但缺乏實戰(zhàn)經(jīng)驗;老教師大多數(shù)都是二十一世紀九十年代主攻的專業(yè)基礎課程。因此，雖然專業(yè)設置作了調(diào)整，但無法有相應的專業(yè)師資力量，也只好將相近專業(yè)教師“移植”到設計教育隊伍中來，制約著設計教育的順利發(fā)展;其次是課程設置專業(yè)性不強。存在諸如:課程的設置有的是從教師的現(xiàn)狀，教師的原專業(yè)而開設課程，有的是因現(xiàn)有的設施而安排相應的課程，有的課程因沒有師資就不開設等問題，這就造成專業(yè)課程設置專業(yè)性、針對性不強。綜上所述，美術專業(yè)辦學需要積極尋求突破口，探索屬于自己的發(fā)展路徑，形成自己的辦學特色。本土文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的發(fā)展給藝術學校辦學提供了很多的機會，但缺乏必要的人才支撐。因此，本土文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)企業(yè)和中等藝術學校應該做到優(yōu)勢互補，達到雙贏。中等藝術學校藝術設計專業(yè)的培養(yǎng)目標應致力于在文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)背景下，培養(yǎng)出具有一定的創(chuàng)意基礎且有很強的操作技能的藝術人才。更好地服務于本土文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，在為本土文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)企業(yè)做出貢獻的同時確保專業(yè)可持續(xù)發(fā)展。

2中等藝術學校藝術設計教育教學改革

2．1延伸藝術設計的課程內(nèi)容中國傳統(tǒng)工藝美術是文化產(chǎn)業(yè)的重要組成部分，因此保護和傳承中國傳統(tǒng)工藝美術，很好地考慮把傳統(tǒng)文化與未來經(jīng)濟、科技和社會產(chǎn)業(yè)結構的發(fā)展以及工藝美術人才的培養(yǎng)聯(lián)系起來，才能提升文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的價值?，F(xiàn)在，各大城市都認識到文化是軟實力，在競相挖掘文化資源，打造城市，提升城市的知名度，一個好的產(chǎn)品就是一座的城市一張名片已成共識。因此，在教學中一方面引導學生對本土傳統(tǒng)工藝美術的材料、風格和技藝進行學習、研究，從中體會其精華，感受藝術魅力和價值，提高學生的藝術修養(yǎng)和審美能力，在教學中通過參觀相關的企業(yè)，培養(yǎng)他們直觀的感受，培養(yǎng)他們的興趣，激發(fā)他們對產(chǎn)品的創(chuàng)作和生產(chǎn)熱情;另一方面，在設計課程中，讓學生了解新材料，用現(xiàn)代教學手段設計創(chuàng)作出既有民族性又體現(xiàn)出現(xiàn)代審美價值的作品，并轉(zhuǎn)化為具有經(jīng)濟價值的產(chǎn)品。

2．2藝術設計教育要與市場接軌，采用工作室制的教學模式學校在實踐教學中不僅要安排實訓課程，觀摩相關企業(yè)的生產(chǎn)流程，讓學生在實踐中感知、鍛煉，并在自己的創(chuàng)造性學習中完成，會讓學生產(chǎn)生創(chuàng)作的沖動。教師除了課堂上通過項目教學加強設計的訓練，因為任何設計作品總要轉(zhuǎn)化為產(chǎn)品，因此，還要聯(lián)系生活開展設計，激勵學生積極探索，開發(fā)學生的創(chuàng)造潛能。當前學校實行的工作室制，走的就是一條很有特色的市場化道路，讓學生參加企業(yè)的設計項目的制作，接觸到一些在課堂中不能得到的設計資源，讓教學與市場結合的更加緊密，工作室在完成專業(yè)教學任務的同時，也承擔一些項目的研究開發(fā)。工作室制的教學模式，結合企業(yè)實際，既開拓了學生眼界，又極大地提高了專業(yè)水平，實現(xiàn)理論與實踐、教學與實際的最佳結合。

篇8

在高等教育大眾化的趨勢下，由于培養(yǎng)目標及模式不同，開設藝術專業(yè)的高校呈現(xiàn)出多樣化特點：研究型大學、教學科研型大學、以教學為主的大學或?qū)W院。在這樣的背景下，高校應該樹立多元化的教育質(zhì)量觀，包括多元化的藝術專業(yè)教師績效考核標準?，F(xiàn)在一些高校存在著“用一元化的質(zhì)量標準進行高等教育質(zhì)量評估”的問題，包括采用同質(zhì)化的績效考核指標對藝術專業(yè)教師進行考核，忽視了專業(yè)培養(yǎng)的特點及培養(yǎng)層次的差異。

（二）評價主體單一

在科研等非教學績效方面，不少高校將管理者作為藝術專業(yè)教師績效考核的唯一評價主體。這樣容易增加評價的主觀性，降低客觀性。如果只將學生作為評價主體，又容易出現(xiàn)教師為了得到好評而一味地迎合學生的情況，進而降低教學績效考核的公平性及教學質(zhì)量。

（三）評價結果未能有效反饋

教師績效評價結果的運用是高?？冃Ч芾砉ぷ鞯闹匾h(huán)節(jié)，著重強調(diào)如何將評價結果用于促進教師的專業(yè)成長與職業(yè)發(fā)展。當前部分高校對藝術專業(yè)教師的績效評價結果不夠重視，考核評價出現(xiàn)輪流坐莊的現(xiàn)象，在很大程度上影響了績效管理部門的整體形象。此外藝術專業(yè)教師績效考核結果使用的有效性較低，很大程度上僅與獎金發(fā)放有關，而沒有與改進藝術專業(yè)教師的教學活動、促進教師專業(yè)成長及高校的長遠發(fā)展相關聯(lián)。

二、藝術專業(yè)教師績效考核管理的基本思路及原則

（一）考核的基本思路

客觀公正的績效考核制度是實施績效管理的重要前提，只有公平合理地對教師進行績效管理才能得到教師的認可，并有效調(diào)動其工作積極性。因此，首先考核過程要公開透明，需要在征求藝術學院管理人員、教師及學生等多方意見的基礎上制定考核標準與考核辦法；其次，在績效考核的民主測評方面，要嚴格規(guī)定考核主體的選擇，只有對藝術專業(yè)教學特點、教師及學生有充分了解的人員才能參與考評，以確保民主測評的真實性；再次，考核內(nèi)容要與學院的發(fā)展目標、教師專業(yè)成長的目標相契合。

（二）考核的基本原則

1.實事求是原則

實事求是原則要求藝術專業(yè)教師考核工作保持客觀性，以既定事實為依據(jù)，以教師的綜合表現(xiàn)情況為考核基礎，各種量化指標為憑證，在公平公正的基礎上做出與教師實際表現(xiàn)相符的評價，同時對指標的選取和權重的確定要經(jīng)過縝密設計，周全考慮。

2.全面反饋原則

藝術專業(yè)的教學內(nèi)容不僅包括理論教學，而且“藝術類高校比其他普通高校更加注重實踐教學管理”。藝術專業(yè)教師對理論教學與實踐教學目標的完成情況、科研及社會服務方面的成果都應該成為教師績效考核的內(nèi)容。在績效考核的基礎上，評價主體應將考核信息全面反饋給考核主體及學院管理人員，以便于及時了解教師的工作狀態(tài)、學術進展，以及階段成果，從而宏觀引導和調(diào)控教師的日常工作。

3.因地制宜原則

由于不同藝術學院的隸屬關系、課程門類、特色文化及教學科研定位的區(qū)別，考核必須堅持因地制宜的原則。對于教學與科研并重的研究型大學，考核指標的設計要包含教學與科研等多方面；而對于重點關注科研工作的院校，需要側(cè)重建立以學科優(yōu)勢為發(fā)展導向的評價體系。

三、借鑒TP績效管理體系，實施藝術專業(yè)教師績效管理

TP績效管理體系注重團隊績效與個人績效有機結合，主要包括一個基礎平臺、兩個績效循環(huán)和三個績效指標模型。戰(zhàn)略驅(qū)動績效考核指標體系主要決定員工考核的戰(zhàn)略目標導向和考核指標的選擇，是考核的基礎平臺；團隊績效管理循環(huán)和個人績效管理循環(huán)是解決包括任務目標、溝通輔導和結果應用等切實推進績效管理的實際性問題；三個績效指標模型主要解決的是考核內(nèi)容的問題，即組織績效模型、能力素質(zhì)模型和滿意度模型。TP績效考核管理體系在一定程度上對企業(yè)績效管理工作的具體實施提供了指導方向，也為實際工作的開展奠定了理論基礎。將TP績效考核管理體系應用于藝術專業(yè)教師績效評估，這對開發(fā)藝術資源、促進教師個人與組織發(fā)展具有重要作用。

（一）完善績效管理體系，建立科學考核制度

《綱要》規(guī)定，要“完善學校目標管理和績效管理機制”?？冃Ч芾砝砟顩Q定了績效管理體系的價值取向、制度方法和管理結果?？冃Э己斯芾砜梢詭椭囆g專業(yè)教師找出其能力與經(jīng)驗的不足，并及時給予指導和支持，協(xié)助其不斷成長。針對藝術專業(yè)教師的績效考核，高校必須建立發(fā)展性的教師評價體系，以發(fā)揮教師考核工作的導向作用，促進教學工作質(zhì)量的持續(xù)改進和提升。此外，高校應該依據(jù)藝術教育的特點及考核結果，在藝術專業(yè)教師、學生及家長的共同參與下，協(xié)作制定考核方法與指標，并將績效考核與日常教學管理相結合，既有利于提高藝術專業(yè)教師的工作責任感，也有利于融合多元主體的利益，促進教師工作質(zhì)量的全面提高。

（二）注重團隊綜合發(fā)展，優(yōu)化戰(zhàn)略驅(qū)動績效

《綱要》要求高校改進管理模式，引入競爭機制，實行績效評估，進行動態(tài)管理。高?？冃Э己酥黧w要積極倡導合理、開放、公平的績效評價氛圍，使教師主動擯棄傳統(tǒng)的思維觀念，注重團隊的集體發(fā)展。要樹立對事不對人的評價理念，確保評價主體保持客觀公正的評判態(tài)度。在績效評價結果的運用方面，要培育優(yōu)秀的團隊績效文化，鼓勵評價主體積極參與、適度創(chuàng)新，以適應高校管理的變化要求。藝術專業(yè)教師績效考核不僅關系到學院的當前發(fā)展情況，還對其長遠發(fā)展戰(zhàn)略有重要影響，只有確立兼顧當前和長遠的績效考核指標與任務才能保證學院的持續(xù)穩(wěn)定發(fā)展。不僅要強化藝術專業(yè)教師的基本素質(zhì)考核，也要強化其履職能力的考核，嚴格按崗位貢獻、出勤情況和考核結果分配津貼，將考核機制與獎勵機制結合在一起，鼓勵教師創(chuàng)造優(yōu)秀業(yè)績。在分析考核系統(tǒng)各要素的基礎上，強調(diào)要素間的內(nèi)部關聯(lián)，重點把握幾個基本環(huán)節(jié)：制定績效管理系統(tǒng)的評價指標、協(xié)調(diào)績效考核與輔導等環(huán)節(jié)，協(xié)調(diào)績效考核和人力資源管理其他模塊之間的關系，協(xié)調(diào)藝術學院與學校人力資源管理部門的績效管理工作間的關系，將績效考核結果與工作改進機制、職位晉升掛鉤等。

（三）加強評價主體培訓，合理確定評價周期

高校在對藝術專業(yè)教師進行績效考核時，應對所有參與考核的評價主體進行測前培訓，包括以下幾方面內(nèi)容：第一，讓績效評價主體深入了解績效考核的內(nèi)容、方法、目的及意義，培養(yǎng)其工作責任感與使命感；第二，讓績效評價主體掌握克服評價心理弊障的方法；第三，讓績效評價主體了解藝術教育的特點及藝術專業(yè)教師的生存與發(fā)展環(huán)境，以提高考核的科學性。評價周期的確定是建立教師績效管理體系的重要環(huán)節(jié)。設置過短的評價周期容易造成教師為了追求科研績效而放棄科研質(zhì)量，導致科研工作在低水平徘徊；評價周期過長不利于及時地發(fā)現(xiàn)問題。因此，在設置藝術專業(yè)教師績效管理的周期時，可以采取短期與長期相結合，有區(qū)分地設置教師績效評價周期。

（四）強化績效溝通機制，有效運用績效反饋

高校教師績效管理要著重強化溝通機制。首先，制定績效計劃使藝術專業(yè)教師明確績效評價目的，清楚學院對自身工作的期望；其次，在績效輔導實施階段，將管理者對考核的重視程度傳達給藝術專業(yè)教師，同時教師將自己的意見與建議反饋給管理者，以及時地尋求幫助；最后，運用績效結果，在教師了解評價結果的基礎上，幫助其分析績效考核反映的問題及原因，并制定相應的改進措施。另外，高校管理者要充分發(fā)揮藝術專業(yè)教師績效評價結果的反饋、調(diào)節(jié)功能，科學使用績效考評結果。第一，將績效評價結果與績效改進工作相結合，把績效評價結果及時地反饋給教師，使其客觀地認識到在所取得成績的同時，也能夠發(fā)現(xiàn)自身存在的問題；第二，將考核結果與藝術專業(yè)教師職位的調(diào)整相結合；第三，將績效考核結果與獎金分配政策相結合；第四，將績效評價結果用于藝術專業(yè)教師繼續(xù)教育培訓的內(nèi)容，幫助績效管理者制定針對性的培訓計劃。

篇9

藝術設計專業(yè)是一整個比較特殊的專業(yè)，教師需要著重培養(yǎng)學生的藝術設計于創(chuàng)新能力，而非是大量的專業(yè)知識，這就需要學生能夠在實踐中欣賞藝術設計、感受藝術設計，從而獲得足夠的藝術素養(yǎng)，進而真正的學會藝術設計。然而，長期以來，由于教學條件和教學理論的限制，藝術設計專業(yè)還是以理論的教學為主，空洞的教學方案使得藝術設計專業(yè)的教育理論與實踐分離、教育與產(chǎn)業(yè)脫節(jié)。長此以往，學生缺少對美的欣賞，很難獲得足夠的藝術靈感，更是難以將藝術設計運用到實踐當中。

（二）藝術設計專業(yè)進性實踐性教學——專業(yè)考察。

在藝術設計專業(yè)的本科第一年，要以基礎技能培訓為主，著重培養(yǎng)學生的理論知識與專業(yè)素質(zhì)。從這時開始，就要將專業(yè)考察相關的信息傳遞給學生，學院應該組織實地調(diào)研、現(xiàn)場觀摩、專題考察、專家現(xiàn)場講解等與專業(yè)息息相關的課余活動，讓學生能夠真正的了解藝術設計專業(yè)，要做到讓學生了解今后他們發(fā)展的方向。初步的實踐性教學可以讓學生明確目標，讓學生明白藝術設計專業(yè)在社會上的工作方向。同樣的，學生若能基本掌握藝術設計專業(yè)的全部程序和技能，這樣既有利于提高設計質(zhì)量，也能減輕教師畢業(yè)設計輔導時的工作量。

（三）藝術設計專業(yè)進性實踐性教學——技能實習。

在學生對于藝術設計專業(yè)有著一定的了解，并掌握一定的專業(yè)基礎知識之后，就需要展開實習和實訓教學，我們將之稱為“技能實習”，具體來說是組織學生深入現(xiàn)場從事一定的實際工作，讓學生進行獨立操作，解決實際問題的教學形式，以提高學生的實踐能力，強化學生的專業(yè)意識，提高學生對理論知識的應用、發(fā)現(xiàn)問題、獨立思考的能力。技能實習的重點是讓學生真正的將所學知識運用到藝術設計當中，通過讓學生提前接觸到今后工作可能接觸到的內(nèi)容，來加強學生對于藝術設計的認知與了解。技能實習的內(nèi)容包括課程實習、生產(chǎn)實習、專業(yè)考察、社會調(diào)查實踐；綜合實習包括創(chuàng)新能力訓練、現(xiàn)場實習、畢業(yè)設計等。

二、進行實踐性教學的控制管理要點

（一）提前做好實踐性教學的教學安排。

由于開展實踐性教學的案例比較少，教師很難直接的獲取教學資料，這就需要教師發(fā)揮主觀能動性，根據(jù)現(xiàn)有的資料制定全新的教學方案。在制定教學方案的時候，教師可以通過教務管理部門利用校園網(wǎng)建立健全的教學計劃、教學資源、學生學籍與課表編排等電子系統(tǒng)，直接獲取與實踐教學有關的原始數(shù)據(jù)，結合實踐教學承擔單位的具體安排，從而簡便、快捷、完整、準確地制定出學期實踐教學任務。另外，還要采取互補、協(xié)調(diào)與一致等原則，安排出科學、合理的實踐教學課表，保證教學計劃具有良好的執(zhí)行性和制度的可持續(xù)性。

（二）設置合理的實踐性教學考核方案。

凡是教學，必要有一個教學考核的過程，藝術設計專業(yè)的實踐性教學也不例外。而實踐性教學不同于其它的教學，它的考核方式不應該局限于筆試，而應該擴展開來，即“實踐性考試”。學生通過實踐性的學習所學得的內(nèi)容繁雜，可以通過結業(yè)設計來進行考核，要求學生根據(jù)實踐性學習過程中所學到的東西自行創(chuàng)作作品。這種“實踐性考試”方案可以最大程度的發(fā)揮學生的自主創(chuàng)造性，也避免了目的性的考核。實踐性學習不同于其它的教學方案，它有很強的靈活性，但隨之而來的還有著不可控性。在該教學方案下，學生收教師監(jiān)管的程度較低，因此，應該設立規(guī)范的學生考勤、考核制度，避免讓實踐性教學淪為“實踐性娛樂”。參與實踐性教學的教師應該建立嚴格的考勤考核方案，做到每次實踐性教學都進行簽到和簽退，學生請假、缺勤、曠課、不及格的處理，參照學籍管理辦法，根據(jù)專業(yè)課程有關規(guī)定執(zhí)行。每次實踐性教學完成之后都進行一次小規(guī)模的考核，并將成績編輯入冊，評語歸檔，與推優(yōu)評獎掛鉤。通過這種考核制度可以有效的避免學生忽視實踐性教學的重要性。相信通過合理的考核制度，定能使得實踐性教學取得良好的成果。

（三）完善實踐性教學資料，做好成果匯報工作。

由于我國藝術設計專業(yè)的實踐性教學尚處于起步的階段，還在進行“摸石頭過河”的探索過程，相關的教學資料少之又少，因此，每一次實踐性教學的資料都使珍貴的資料，教師在完成實踐性教學之后，不能放手了事，而要將實踐性教學的教學大綱、課程安排、學生作品、教師的教學心得等資料詳細整理，并做好資料的歸檔工作。另外，如果實際條件允許，學院還應該組織參與實踐性教學的教師進行教學匯報，分享自己的教學心得，做到資源共享。實踐性教學是一個新型的教學方案，教師應該在進行實踐性教學之后對學生的整體水平做一個評估，并與之前的數(shù)據(jù)進行對比，綜合研究開展實踐性教學的得與失，并在下次實踐性教學中對于存在的漏洞進行修正。

篇10

在高等教育大眾化的趨勢下，由于培養(yǎng)目標及模式不同，開設藝術專業(yè)的高校呈現(xiàn)出多樣化特點：研究型大學、教學科研型大學、以教學為主的大學或?qū)W院。在這樣的背景下，高校應該樹立多元化的教育質(zhì)量觀，包括多元化的藝術專業(yè)教師績效考核標準?，F(xiàn)在一些高校存在著“用一元化的質(zhì)量標準進行高等教育質(zhì)量評估”的問題，包括采用同質(zhì)化的績效考核指標對藝術專業(yè)教師進行考核，忽視了專業(yè)培養(yǎng)的特點及培養(yǎng)層次的差異。

（二）評價主體單一

在科研等非教學績效方面，不少高校將管理者作為藝術專業(yè)教師績效考核的唯一評價主體。這樣容易增加評價的主觀性，降低客觀性。如果只將學生作為評價主體，又容易出現(xiàn)教師為了得到好評而一味地迎合學生的情況，進而降低教學績效考核的公平性及教學質(zhì)量。

（三）評價結果未能有效反饋

教師績效評價結果的運用是高?？冃Ч芾砉ぷ鞯闹匾h(huán)節(jié)，著重強調(diào)如何將評價結果用于促進教師的專業(yè)成長與職業(yè)發(fā)展。當前部分高校對藝術專業(yè)教師的績效評價結果不夠重視，考核評價出現(xiàn)輪流坐莊的現(xiàn)象，在很大程度上影響了績效管理部門的整體形象。此外藝術專業(yè)教師績效考核結果使用的有效性較低，很大程度上僅與獎金發(fā)放有關，而沒有與改進藝術專業(yè)教師的教學活動、促進教師專業(yè)成長及高校的長遠發(fā)展相關聯(lián)。

二、藝術專業(yè)教師績效考核管理的基本思路及原則

（一）考核的基本思路

客觀公正的績效考核制度是實施績效管理的重要前提，只有公平合理地對教師進行績效管理才能得到教師的認可，并有效調(diào)動其工作積極性。因此，首先考核過程要公開透明，需要在征求藝術學院管理人員、教師及學生等多方意見的基礎上制定考核標準與考核辦法；其次，在績效考核的民主測評方面，要嚴格規(guī)定考核主體的選擇，只有對藝術專業(yè)教學特點、教師及學生有充分了解的人員才能參與考評，以確保民主測評的真實性；再次，考核內(nèi)容要與學院的發(fā)展目標、教師專業(yè)成長的目標相契合。

（二）考核的基本原則

1.實事求是原則

實事求是原則要求藝術專業(yè)教師考核工作保持客觀性，以既定事實為依據(jù)，以教師的綜合表現(xiàn)情況為考核基礎，各種量化指標為憑證，在公平公正的基礎上做出與教師實際表現(xiàn)相符的評價，同時對指標的選取和權重的確定要經(jīng)過縝密設計，周全考慮。

2.全面反饋原則

藝術專業(yè)的教學內(nèi)容不僅包括理論教學，而且“藝術類高校比其他普通高校更加注重實踐教學管理”。藝術專業(yè)教師對理論教學與實踐教學目標的完成情況、科研及社會服務方面的成果都應該成為教師績效考核的內(nèi)容。在績效考核的基礎上，評價主體應將考核信息全面反饋給考核主體及學院管理人員，以便于及時了解教師的工作狀態(tài)、學術進展，以及階段成果，從而宏觀引導和調(diào)控教師的日常工作。

3.因地制宜原則

由于不同藝術學院的隸屬關系、課程門類、特色文化及教學科研定位的區(qū)別，考核必須堅持因地制宜的原則。對于教學與科研并重的研究型大學，考核指標的設計要包含教學與科研等多方面；而對于重點關注科研工作的院校，需要側(cè)重建立以學科優(yōu)勢為發(fā)展導向的評價體系。

三、借鑒TP績效管理體系，實施藝術專業(yè)教師績效管理

TP績效管理體系注重團隊績效與個人績效有機結合，主要包括一個基礎平臺、兩個績效循環(huán)和三個績效指標模型。戰(zhàn)略驅(qū)動績效考核指標體系主要決定員工考核的戰(zhàn)略目標導向和考核指標的選擇，是考核的基礎平臺；團隊績效管理循環(huán)和個人績效管理循環(huán)是解決包括任務目標、溝通輔導和結果應用等切實推進績效管理的實際性問題；三個績效指標模型主要解決的是考核內(nèi)容的問題，即組織績效模型、能力素質(zhì)模型和滿意度模型。TP績效考核管理體系在一定程度上對企業(yè)績效管理工作的具體實施提供了指導方向，也為實際工作的開展奠定了理論基礎。將TP績效考核管理體系應用于藝術專業(yè)教師績效評估，這對開發(fā)藝術資源、促進教師個人與組織發(fā)展具有重要作用。

（一）完善績效管理體系，建立科學考核制度

《綱要》規(guī)定，要“完善學校目標管理和績效管理機制”?？冃Ч芾砝砟顩Q定了績效管理體系的價值取向、制度方法和管理結果?？冃Э己斯芾砜梢詭椭囆g專業(yè)教師找出其能力與經(jīng)驗的不足，并及時給予指導和支持，協(xié)助其不斷成長。針對藝術專業(yè)教師的績效考核，高校必須建立發(fā)展性的教師評價體系，以發(fā)揮教師考核工作的導向作用，促進教學工作質(zhì)量的持續(xù)改進和提升。此外，高校應該依據(jù)藝術教育的特點及考核結果，在藝術專業(yè)教師、學生及家長的共同參與下，協(xié)作制定考核方法與指標，并將績效考核與日常教學管理相結合，既有利于提高藝術專業(yè)教師的工作責任感，也有利于融合多元主體的利益，促進教師工作質(zhì)量的全面提高。

（二）注重團隊綜合發(fā)展，優(yōu)化戰(zhàn)略驅(qū)動績效

《綱要》要求高校改進管理模式，引入競爭機制，實行績效評估，進行動態(tài)管理。高?？冃Э己酥黧w要積極倡導合理、開放、公平的績效評價氛圍，使教師主動擯棄傳統(tǒng)的思維觀念，注重團隊的集體發(fā)展。要樹立對事不對人的評價理念，確保評價主體保持客觀公正的評判態(tài)度。在績效評價結果的運用方面，要培育優(yōu)秀的團隊績效文化，鼓勵評價主體積極參與、適度創(chuàng)新，以適應高校管理的變化要求。藝術專業(yè)教師績效考核不僅關系到學院的當前發(fā)展情況，還對其長遠發(fā)展戰(zhàn)略有重要影響，只有確立兼顧當前和長遠的績效考核指標與任務才能保證學院的持續(xù)穩(wěn)定發(fā)展。不僅要強化藝術專業(yè)教師的基本素質(zhì)考核，也要強化其履職能力的考核，嚴格按崗位貢獻、出勤情況和考核結果分配津貼，將考核機制與獎勵機制結合在一起，鼓勵教師創(chuàng)造優(yōu)秀業(yè)績。在分析考核系統(tǒng)各要素的基礎上，強調(diào)要素間的內(nèi)部關聯(lián)，重點把握幾個基本環(huán)節(jié)：制定績效管理系統(tǒng)的評價指標、協(xié)調(diào)績效考核與輔導等環(huán)節(jié)，協(xié)調(diào)績效考核和人力資源管理其他模塊之間的關系，協(xié)調(diào)藝術學院與學校人力資源管理部門的績效管理工作間的關系，將績效考核結果與工作改進機制、職位晉升掛鉤等。

（三）加強評價主體培訓，合理確定評價周期

高校在對藝術專業(yè)教師進行績效考核時，應對所有參與考核的評價主體進行測前培訓，包括以下幾方面內(nèi)容：第一，讓績效評價主體深入了解績效考核的內(nèi)容、方法、目的及意義，培養(yǎng)其工作責任感與使命感；第二，讓績效評價主體掌握克服評價心理弊障的方法；第三，讓績效評價主體了解藝術教育的特點及藝術專業(yè)教師的生存與發(fā)展環(huán)境，以提高考核的科學性。評價周期的確定是建立教師績效管理體系的重要環(huán)節(jié)。設置過短的評價周期容易造成教師為了追求科研績效而放棄科研質(zhì)量，導致科研工作在低水平徘徊；評價周期過長不利于及時地發(fā)現(xiàn)問題。因此，在設置藝術專業(yè)教師績效管理的周期時，可以采取短期與長期相結合，有區(qū)分地設置教師績效評價周期。

（四）強化績效溝通機制，有效運用績效反饋