導(dǎo)言：作為寫作愛好者，不可錯(cuò)過為您精心挑選的10篇音樂核心論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

(一)學(xué)生缺乏自主性

小學(xué)生正處在一個(gè)活潑好動(dòng)、思維活躍的年紀(jì),但是傳統(tǒng)的教育方式多注重對(duì)書本知識(shí)的教授和灌輸,忽略了培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立思考的好習(xí)慣。從而導(dǎo)致小學(xué)生活躍的思維不能得到良好的發(fā)展,對(duì)課堂的積極性也大大減退。長此以往,學(xué)生的自主性變差,習(xí)慣去依賴教師來學(xué)習(xí)課堂內(nèi)容,解決學(xué)習(xí)問題。

(二)注重應(yīng)試教育

我國的主要教育制度就是應(yīng)試教育,對(duì)于任何一門學(xué)生學(xué)習(xí)的科目,學(xué)校都會(huì)采取期末測試的方式來對(duì)比學(xué)生學(xué)習(xí)水平的高低。然而音樂是一項(xiàng)靈活多樣的科目,它的內(nèi)容不僅僅停留在紙張文字之上,也不只是一兩首樂曲可以檢測出來的。所以,應(yīng)試教育通常忽略了學(xué)生本身具有的天賦,只看到了學(xué)生書面上的成績。不僅如此,應(yīng)試教育會(huì)讓音樂成為學(xué)生的一項(xiàng)任務(wù),學(xué)生會(huì)對(duì)此產(chǎn)生排斥和抗拒。由此導(dǎo)致上課無法積極的思考和參與,最終影響了音樂的基礎(chǔ)學(xué)習(xí)。

(三)教學(xué)內(nèi)容單一

音樂在各項(xiàng)學(xué)科之中所占的比重較小,學(xué)習(xí)的內(nèi)容也不夠豐富。多數(shù)學(xué)校的音樂教育僅僅停留在書本教學(xué),沒有實(shí)際的操作。例如,某校教師在教習(xí)音樂的課堂上,只是單純的帶領(lǐng)學(xué)生認(rèn)識(shí)五線譜和音符。挑選個(gè)別同學(xué)來進(jìn)行演唱的示范。學(xué)校也沒有為學(xué)生提供音樂課堂上可以使用到的道具或者是樂器,學(xué)生只能聽老師單調(diào)的解說,或是老師在講臺(tái)上用鋼琴為同學(xué)將樂曲演奏一遍。這種單一的教學(xué)方式,會(huì)讓課堂出現(xiàn)枯燥乏味的狀況,降低小學(xué)生對(duì)音樂的興趣。

二、小學(xué)音樂教育的創(chuàng)新與發(fā)展

(一)重視興趣培養(yǎng)

更加注重學(xué)生的興趣培養(yǎng),了解學(xué)生的喜好,增加課堂的趣味性。在課堂上鼓勵(lì)學(xué)生多動(dòng)手操作,教學(xué)生學(xué)習(xí)一些容易上手的小樂器。例如,某位教師為同學(xué)準(zhǔn)備了笛子,上課的時(shí)候,教師在講臺(tái)上講解演示,學(xué)生就可以緊跟著動(dòng)手操作。在操作的過程中,學(xué)生充分發(fā)揮了自己的好奇心,專注于老師講解的內(nèi)容,有不懂的問題也會(huì)積極的向老師提問。最后,老師組織學(xué)生進(jìn)行小團(tuán)體的演奏,雖然不夠熟練,但是學(xué)生對(duì)簡單的樂器操作有了基本的認(rèn)知,課上不再是單一的聽講,也能讓學(xué)生活躍起來,積極的參與到課堂的內(nèi)容中。教師應(yīng)秉持寓教于樂的原則,讓學(xué)生在快樂中學(xué)習(xí),激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。只有這樣,學(xué)生才會(huì)由被動(dòng)變?yōu)橹鲃?dòng),才能更好的提高課堂效率和教學(xué)質(zhì)量。

(二)提倡實(shí)踐操作

重視學(xué)生的興趣培養(yǎng),就不能讓教學(xué)內(nèi)容僅僅停留在單一的書本教學(xué),這只會(huì)讓正處在貪玩好動(dòng)年紀(jì)的小學(xué)生感到枯燥乏味,這種情況下教師就應(yīng)該帶領(lǐng)學(xué)生多進(jìn)行動(dòng)手操作。例如,某小學(xué)曾經(jīng)的音樂教學(xué)模式,僅僅是在課堂上簡單的演示教科書上的內(nèi)容,學(xué)生不能跟著老師參與進(jìn)去。經(jīng)過教學(xué)改革之后,學(xué)校為學(xué)生提供了多媒體設(shè)備和一些小樂器,課上教師不僅單獨(dú)為學(xué)生演示內(nèi)容,還會(huì)邀請(qǐng)學(xué)生一同演奏。像是在講解《雪絨花》的課堂上,教師用多媒體為學(xué)生播放了樂曲短片,然后又帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行了簡單的樂器演奏。學(xué)生對(duì)這種生動(dòng)有趣的課堂形式充滿了好奇,在課堂上積極跟隨老師的思路,加快了完成課堂任務(wù)的腳步。

(三)豐富課堂內(nèi)容

為了培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂的興趣,在課堂上,教師除了基本知識(shí)的講解和簡單的樂器演示之外,還應(yīng)該更加豐富課堂的內(nèi)容。在內(nèi)容的豐富上,教師不應(yīng)該僅僅停留在演唱和樂器學(xué)習(xí)等方面,還可以為學(xué)生提供更多樣的帶有趣味的課堂小活動(dòng)。例如,某校園內(nèi)的教師,在課堂上不僅帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行演奏,還會(huì)在學(xué)生學(xué)習(xí)和了解了樂曲的內(nèi)容之后,根據(jù)樂曲闡述的內(nèi)容和表達(dá)的意義來編排一個(gè)小型的音樂劇。安排部分學(xué)生進(jìn)行音樂劇的表演,部分學(xué)生進(jìn)行樂曲的演奏。在這個(gè)過程中,學(xué)生們都積極地展現(xiàn)自己的能力。充分發(fā)揮了小學(xué)生活潑好動(dòng)的特性,也很好的利用了他們貪玩的特點(diǎn)。在“玩”和“教”相結(jié)合的情況下,學(xué)生的表現(xiàn)更加的積極,對(duì)樂曲的理解也更加深入。

(四)改善教學(xué)環(huán)境

篇2

[中圖分類號(hào)]G255.2 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1009-5349（2014）10-0060-02

在中國，截至2010年，經(jīng)新聞出版總署批準(zhǔn)，持有CN號(hào)（國內(nèi)統(tǒng)一連續(xù)出版物號(hào)）和ISSN號(hào)（國際標(biāo)準(zhǔn)連續(xù)出版物號(hào)）的正式刊物即有9851種，根據(jù)期刊的學(xué)術(shù)地位分類，可分為核心期刊和非核心期刊兩大類。北京大學(xué)研制的《中文核心期刊要目總覽》（2011年版）收錄了1980余種中文核心期刊，其中，“第三編 文化、教育、歷史”中收錄了10種戲劇類中文核心期刊，本文將從中選出9種（文學(xué)創(chuàng)作類期刊《劇本》除外）作為標(biāo)本，并根據(jù)中國學(xué)術(shù)期刊網(wǎng)絡(luò)出版總庫（CNKI）中2003年至2013年間的檢索數(shù)據(jù)對(duì)該9種戲劇類中文核心期刊和所發(fā)表的論出詳盡分析。

一、資料來源和研究方法

（一）資料來源

遴選出《中文核心期刊要目總覽》（2011年版）收錄的九種戲劇類中文核心期刊作為參考源（序號(hào)同要目總覽）：（1）《戲劇藝術(shù)》；（2）《戲劇（中央戲劇學(xué)院學(xué)報(bào)）》；（3）《戲曲藝術(shù)》；（4）《戲劇文學(xué)》；（5）《中國戲劇》；（6）《四川戲劇》；（7）《大舞臺(tái)》；（8）《上海戲劇》；（9）《中國京劇》。[1]

（二）研究方法

根據(jù)邱均平專著《文獻(xiàn)計(jì)量學(xué)》中的文獻(xiàn)計(jì)量學(xué)研究方法，通過中國學(xué)術(shù)期刊網(wǎng)絡(luò)出版總庫（CNKI）檢索系統(tǒng)，對(duì)這9種期刊分別按照2003年至2013年的時(shí)間跨度進(jìn)行檢索，統(tǒng)計(jì)出每種期刊的發(fā)文量、年度平均發(fā)文量、基金發(fā)文量、被引頻次、被引率以及高被引論文的中圖法分類號(hào)和研究主題，并根據(jù)檢索出的各類統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)做出相應(yīng)的EXCEL數(shù)據(jù)表，進(jìn)而對(duì)當(dāng)代中國戲劇理論的研究現(xiàn)狀、熱點(diǎn)和趨勢(shì)做出文獻(xiàn)綜述。[2]

二、結(jié)果與分析

（一）9種期刊的概況分析

表1 9種戲劇類中文核心期刊簡介

注：復(fù)合影響因子數(shù)據(jù)來源于中國學(xué)術(shù)期刊網(wǎng)絡(luò)出版總庫（CNKI）。

由表1可知，這9種期刊都是由國內(nèi)權(quán)威的科研單位創(chuàng)辦的，其中包括省級(jí)藝術(shù)研究院、藝術(shù)類高等院校、藝術(shù)類協(xié)會(huì)單位和文化部下屬單位；再從創(chuàng)刊時(shí)間看，其中4種期刊創(chuàng)刊于1960年以前，3種期刊創(chuàng)刊于1980年以前，另外2種期刊也創(chuàng)刊于1992年以前。因此，無論是從期刊的主辦單位還是從創(chuàng)刊時(shí)間上，都可以掂量出這9種期刊在國內(nèi)戲劇研究領(lǐng)域中的份量。

（二）9種期刊的發(fā)文統(tǒng)計(jì)

由表2可知，這9種戲劇類中文核心期刊近11年來的“發(fā)文合計(jì)”和“每年平均發(fā)文”的數(shù)量都很可觀，反映出我國相關(guān)學(xué)者的戲劇理論研究熱情十分高漲。另外，期刊收錄的基金發(fā)文，也可以作為一項(xiàng)重要的評(píng)價(jià)指標(biāo)，可以從間接上體現(xiàn)出我國對(duì)于戲劇理論研究領(lǐng)域的課題申報(bào)給予了很大的支持，并在這9種戲劇類中文核心期刊中發(fā)表了數(shù)量相當(dāng)?shù)目蒲谐晒撐摹?/p>

（三）9種期刊的論文被引頻次統(tǒng)計(jì)

期刊某一年的“被引頻次”，是指特定期刊該年所刊登的全部論文在統(tǒng)計(jì)當(dāng)年被其他發(fā)表的論文所引用的總次數(shù)，論文能夠被引用，尤其是高被引論文，意味著該論文以及該期刊獲得了很高的學(xué)術(shù)認(rèn)同，是衡量該論文以及該期刊學(xué)術(shù)水平很重要的評(píng)價(jià)指標(biāo)；表3中最新統(tǒng)計(jì)的“被引頻次”各年數(shù)據(jù)和累計(jì)數(shù)據(jù)體現(xiàn)出了該期刊刊登的論文獲得了學(xué)術(shù)界廣泛的認(rèn)同。此外，期刊的“被引率”，是指期刊發(fā)表的每篇論文的平均被引頻次，能夠直觀地體現(xiàn)出期刊發(fā)文的質(zhì)量高低；表3中最新統(tǒng)計(jì)的“被引率”數(shù)據(jù)，可以從總體上反映出這9種期刊的發(fā)文質(zhì)量，下面將從每種期刊中篩選出高被引論文（被引用10次以上）做進(jìn)一步研究。

（四）9種期刊高被引論文的被引頻次統(tǒng)計(jì)

表4 9種戲劇類中文核心期刊近11年高被引論文被引頻次（被引用10次以上

為了更加準(zhǔn)確地反映期刊的學(xué)術(shù)水平，筆者在表3的基礎(chǔ)上，篩選出了這9種戲劇類中文核心期刊近11年來 112篇高被引論文（被引用10次以上）做了進(jìn)一步分析，表4中詳細(xì)列出了每種期刊高被引論文的篇數(shù)和被引總頻次，由此項(xiàng)數(shù)據(jù)可以得出，排名靠前的《戲劇藝術(shù)》《戲曲藝術(shù)》《戲劇》《中國戲劇》《戲劇文學(xué)》和《四川戲劇》收錄到的高被引論文數(shù)量居多。

（五）9種期刊高被引論文的中圖法分類研究

根據(jù)“中國圖書館分類法”，這9種期刊112篇高被引論文中的絕大部分都包含在“J 藝術(shù)”和“I 文學(xué)”類目內(nèi)，其中，“J 藝術(shù)”類高被引論文在下列期刊的所有高被引論文中所占比例分別達(dá)到了：中國戲?。?7.8%）、大舞臺(tái)（81.5%）、戲曲藝術(shù)（79.6%）、四川戲?。?5.8%）、戲劇藝術(shù)（75.2%）、戲?。?0.8%）、戲劇文學(xué)（68.5%）；“I 文學(xué)”類高被引論文在下列期刊的所有高被引論文中所占比例分別達(dá)到了：戲?。?9.2%）、戲劇文學(xué)（27.9%）、戲曲藝術(shù)（19.4）、戲劇藝術(shù)（17.1）、四川戲?。?1.6%）、中國戲?。?.1%）。

此外，筆者又對(duì)這112篇高被引論了“中圖法詳細(xì)類目”分析，可以得出這112篇高被引論文中占比較高的詳細(xì)類目有“I207.3 戲劇文學(xué)評(píng)論”“J6 音樂”“J80 戲劇藝術(shù)理論”和“J82 中國戲劇藝術(shù)”。其中：期刊《戲劇》在“I207.3 戲劇文學(xué)評(píng)論”和“J80 戲劇藝術(shù)理論”兩類中收錄的高被引論文占比最高，期刊《大舞臺(tái)》和《四川戲劇》在“J6 音樂”類中收錄的高被引論文占比最高，期刊《中國戲劇》《戲曲藝術(shù)》和《戲劇文學(xué)》在“J82 中國戲劇藝術(shù)”類中收錄的高被引論文占比最高，《戲曲藝術(shù)》和《中國戲劇》在“J821 京劇藝術(shù)”和“J825 地方劇藝術(shù)”兩類中收錄的高被引論文占比最高。

（六）9種期刊高被引論文的主題研究

表5 9種戲劇類核心期刊高被引論文主題研究

觀察表5，這9種期刊近11年來高被引論文的研究主題主要集中在“戲曲傳承與保護(hù)”“中國戲劇事業(yè)”“中國傳統(tǒng)音樂”“戲劇影視文學(xué)”“戲劇藝術(shù)教育”“文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)”等10個(gè)方面。再進(jìn)一步對(duì)2010年以后發(fā)表的高被引論主題分析后，筆者得出：雖然在篇數(shù)上還是“戲曲傳承與保護(hù)”占據(jù)了第一位，但是一些新興的研究課題也已經(jīng)逐漸成為了近三年的研究熱點(diǎn)，諸如“創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)”“動(dòng)畫”“網(wǎng)絡(luò)電影”和“微電影”等。

四、結(jié)論

通過本文的詳盡分析，我們可以得出，這9種戲劇類中文核心期刊已經(jīng)成為了我國十分重要的戲劇理論研究陣地，尤其是如何才能更好地傳承與保護(hù)中國傳統(tǒng)戲曲，學(xué)術(shù)界一直在持續(xù)關(guān)注這個(gè)問題，只是從目前的研究成果看，還沒有探索出一條非常明確的改革路徑。幸運(yùn)的是，近些年的戲劇理論研究表明，隨著國內(nèi)外的跨文化交流，以及新興媒體形式的出現(xiàn)，戲曲已經(jīng)邁出了與其他文化形式互相融合的腳步，只是，前進(jìn)的路途應(yīng)該還很遙遠(yuǎn)。

篇3

三位理論家和三位作曲家的六場專題講座從不同的側(cè)面展示我國當(dāng)代作曲家與音樂理論家在和聲領(lǐng)域的創(chuàng)新實(shí)踐與深入思考。樊祖蔭教授的講座《五聲性調(diào)式和聲中的調(diào)擴(kuò)張技法研究》結(jié)合中國當(dāng)代作品的創(chuàng)作實(shí)踐，系統(tǒng)闡述了“調(diào)性擴(kuò)張”這一現(xiàn)代調(diào)性與調(diào)關(guān)系的新概念，并對(duì)中國現(xiàn)當(dāng)代音樂作品中運(yùn)用五聲調(diào)式和聲的調(diào)性擴(kuò)張技法及其特征進(jìn)行了論述；劉康華教授的講座《中國當(dāng)代作曲家和聲語言構(gòu)成的思維與技術(shù)特征》則對(duì)新音樂作品中在對(duì)“和音”和“音組”等現(xiàn)代和聲語匯個(gè)性化運(yùn)用中形成的一些特點(diǎn)進(jìn)行了歸納與總結(jié)，并以較有代表性的新音樂作品為例進(jìn)行了分析與闡釋；甘璧華教授的講座《音粒子、音線、音塊及其“對(duì)位效應(yīng)”》探討了這些既有別于傳統(tǒng)和聲、又與之有千絲萬縷聯(lián)系的現(xiàn)代和聲語匯在中國現(xiàn)代作曲家作品中的應(yīng)用，并試圖從全新的分析方法透析現(xiàn)代和聲。

金湘教授、賈國平教授和葉國輝教授分別從自身創(chuàng)作出發(fā)，闡述了其獨(dú)有的和聲風(fēng)格與創(chuàng)作思維。金湘教授對(duì)于內(nèi)心音響的重視和“五度復(fù)合音程體系”的理論給與會(huì)者極大的思考，其富于藝術(shù)激情與人文關(guān)懷的理想主義創(chuàng)作觀念也引起了極大的共鳴與感動(dòng)；賈國平教授則通過對(duì)自己的作品《梅》和《翔舞于無極之野》的講解，展示了中國傳統(tǒng)音樂習(xí)慣思維與序列主義等西方現(xiàn)代技法相結(jié)合帶給創(chuàng)作的可能性與廣泛空間。葉國輝教授的講座《感知和聲》提出了一個(gè)新的“命題”，跨越了繁復(fù)的技術(shù)屏障，將作品中深邃的音響存在形式與人的感性直覺相對(duì)，體現(xiàn)了對(duì)音樂本體、作曲技術(shù)與主觀認(rèn)知的深入思索。

通過專家委員會(huì)公開投票選出的6篇獲獎(jiǎng)?wù)撐膭t代表了我國當(dāng)今中青年音樂理論工作者在和聲研究方面的最高水平與學(xué)術(shù)傾向。中央音樂學(xué)院博士研究生童穎的論文《融古今于一爐――中國版〈大地之歌〉的音高結(jié)構(gòu)研究》以對(duì)葉小綱作品《大地之歌》音高素材及其特征的精彩分析獲得了一等獎(jiǎng)；華南師大音樂學(xué)院教師魏揚(yáng)博士的論文《金湘創(chuàng)作中的“純五度復(fù)合和聲體系”探究》和福建師范大學(xué)李向京教授的論文《簡練形態(tài)下的復(fù)雜理念――從瞿小松作品和聲形態(tài)看其創(chuàng)作思維與美學(xué)觀》分別對(duì)這兩位當(dāng)代卓有成就的作曲家創(chuàng)作中最具個(gè)人特質(zhì)的和聲技法及其美學(xué)背景進(jìn)行了深入闡發(fā)與透視，共同獲得了二等獎(jiǎng)；中國音樂學(xué)院音樂學(xué)系教師劉曉江博士的論文《江文也早期鋼琴作品的調(diào)域分析》、山東藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院教師孫志鴻博士的論文《賈國平木管五重奏〈孤松吟風(fēng)〉中的線化和聲研究》、廣西藝術(shù)學(xué)院碩士研究生王娟的論文《核心音集在音樂構(gòu)成和發(fā)展中的主導(dǎo)作用――以羅忠的作品〈暗香〉為例》分別從獨(dú)特的視角，對(duì)江文也、羅忠、賈國平等三位不同時(shí)期的作曲家代表性作品的音高思維及和聲語匯進(jìn)行了翔實(shí)的分析，共同獲得了三等獎(jiǎng)。

此外，在參會(huì)論文的交流與座談中，還涌現(xiàn)出了不少具有理論思維、又與創(chuàng)作實(shí)踐密切關(guān)聯(lián)的優(yōu)秀成果。如沈陽音樂學(xué)院王進(jìn)的論文《論音高組織核心的控制與離散――徐占海歌劇創(chuàng)作中的音高組織觀念及表現(xiàn)形態(tài)研究》、西安音樂學(xué)院馮勇的論文《論音級(jí)集合[4―23]“和聲張力”的特殊性》、首都師范大學(xué)肖武雄的論文《第二交響樂〈臺(tái)風(fēng)〉中的和弦設(shè)計(jì)》、汪戀昕的論文《大提琴協(xié)奏曲〈黎明〉的音高組織手法》、武漢音樂學(xué)院黃瑾的論文《民族風(fēng)情與現(xiàn)代作曲家技法結(jié)合的成功探索――朱踐耳〈黔嶺素描〉及〈納西一奇〉之和聲研究》、左云端的論文《線性思維下的動(dòng)力與色彩――鮑元愷〈炎黃風(fēng)情〉和聲的深層結(jié)構(gòu)》等，都從不同層面、運(yùn)用不同分析視角與理論工具關(guān)注了我國新音樂創(chuàng)作中的和聲技法與風(fēng)格的關(guān)系及其與中國民間音樂、美學(xué)傳統(tǒng)及當(dāng)代文化背景的關(guān)聯(lián)。

篇4

該論著的特色在于：

一是歷史與邏輯的交互

段書以肖邦大賽的核心理念“肖邦精神”與“純正性”作為邏輯基石，放在邏輯的起點(diǎn)與終點(diǎn)，貫穿全書，并將其置于肖邦音樂的發(fā)展及肖邦國際比賽的歷史背景中加以審視，使論點(diǎn)的展開、論域的遞進(jìn)既有論述的聚焦，又有歷史發(fā)展的動(dòng)態(tài)和相關(guān)視野的輻射力。從引言第一頁始，“肖邦精神”與“純正性”就被作者鄭重推出。第一章第四節(jié)《肖邦國際鋼琴比賽歷史上的幾次爭議》都是圍繞評(píng)委和參賽演奏家在比賽作品的彈奏中對(duì)“肖邦精神”與“純正性”理解的不同，從而產(chǎn)生了分歧，導(dǎo)致評(píng)價(jià)的大相徑庭進(jìn)行了討論。第二章《肖邦國際鋼琴比賽獲獎(jiǎng)?wù)哐葑嗟拿缹W(xué)分析》四首曲目不同演奏版本的比較原則亦是緊扣“肖邦精神”與“純正性”。在第三章《肖邦國際鋼琴比賽評(píng)判的主流意識(shí)》中，作者在第一節(jié)又集中全面地分析大賽對(duì)“肖邦精神”與肖邦演奏“純正性”的倡導(dǎo)。第四章《不同演奏傾向的美學(xué)聚焦》分析的個(gè)性化表演，其參照對(duì)象還是“肖邦精神”與“純正性”。

但是作者的筆觸并沒有停留于此，而是讓這一鮮明的聚焦點(diǎn)在歷史的發(fā)展中、在不斷變化的時(shí)空中展開。如在第一章論述每次比賽爭議時(shí)，作者不只交待矛盾雙方對(duì)核心理念理解的差異，還探究了其原由并從后續(xù)發(fā)展的角度展現(xiàn)了這些有異議的演奏家當(dāng)今的現(xiàn)狀。又如第三章第三節(jié)，作者把肖邦比賽的主流意識(shí)和西方音樂表演美學(xué)觀念演變進(jìn)行了相關(guān)的鏈接，找出大賽強(qiáng)調(diào)的“肖邦精神”與“純正性”與表演美學(xué)流派的新古典主義的聯(lián)系，突顯其來龍去脈的歷史軌跡。由此可見，點(diǎn)與面、核心理念與相關(guān)音樂文化時(shí)空發(fā)展的互動(dòng)，使觀點(diǎn)的闡明與展開，論述的層次與布局具有邏輯和歷史的交互。

二是宏觀與微析的結(jié)合。

作者在論著第一章花了三節(jié)的筆墨介紹1―16屆肖邦國際比賽的全貌，包括比賽概況、評(píng)委和前三名獲獎(jiǎng)選手的具體信息，又在附錄《肖邦國際鋼琴比賽的歷史回顧》中圖文并茂地加以翔實(shí)羅列。給讀者對(duì)大賽具有十分全面與宏觀的整體感。同時(shí)，又在第二章《肖邦國際鋼琴比賽獲獎(jiǎng)?wù)哐葑嗟拿缹W(xué)分析》中，以肖邦的《“英雄”波羅涅茲》《第一敘事曲》《第三諧謔曲》《第一鋼琴協(xié)奏曲》四首樂曲為例，比較不同演奏家的風(fēng)格、純正性和獨(dú)特個(gè)性。

以《第一鋼琴協(xié)奏曲》為例，作者把前蘇聯(lián)女鋼琴家、第四屆肖邦大賽冠軍達(dá)維多維奇，第五屆比賽第三名中國鋼琴家傅聰、第七屆冠軍阿根廷女鋼琴家阿格里奇、第八屆第一名美國鋼琴家奧爾遜、第二名日本女鋼琴家內(nèi)田光子五個(gè)版本進(jìn)行比較，首先從整體比較了他們演奏全曲的速度和風(fēng)格特征，指出達(dá)維多維奇版的穩(wěn)健經(jīng)典、傅聰版的詩意深沉、阿氏的豪爽瀟灑、奧爾遜版的恢宏多彩、內(nèi)田光子的靈動(dòng)精巧。然后，作者從某些閃光的細(xì)節(jié)進(jìn)一步分析他們的特色。如達(dá)維多維奇在第二樂章演奏的如歌優(yōu)美，101―103小節(jié)彈奏的寧靜空靈。傅聰彈奏引子的爆發(fā)力，音樂層次的清晰細(xì)膩。阿格里奇的抑揚(yáng)張弛，第三樂章的疾風(fēng)驟雨。內(nèi)田光子觸鍵干凈、音色漂亮，處理上卻有些造作，不夠自然。次之，作者從幾個(gè)版本對(duì)樂譜的遵照和依據(jù)的程度來進(jìn)行比較。他認(rèn)為傅聰?shù)难葑嗷旧献鹬貥纷V，在作曲家沒有具體力度標(biāo)記之處，就進(jìn)行了藝術(shù)化的處理。阿氏沒有按樂譜行事的細(xì)節(jié)是把第三樂章第260小節(jié)強(qiáng)記號(hào)彈成弱，與前面的漸弱銜接自然。奧氏的演奏忠實(shí)樂譜，只有個(gè)別細(xì)節(jié)與譜子不同。再者，作者比較了版本中演奏家的個(gè)性發(fā)揮。他指出，達(dá)維多維奇與傅聰版在第一樂章速度保持統(tǒng)一，表現(xiàn)了他們演奏的一絲不茍，而傅聰更是字斟句酌、精益求精。奧爾遜高度忠實(shí)于樂譜形成強(qiáng)調(diào)客觀性的特性，內(nèi)田光子演奏的古典風(fēng)韻使肖邦古典與浪漫交織的風(fēng)格凸顯。召旭在此章的細(xì)微剖析與比較體現(xiàn)了其論著宏細(xì)結(jié)合的特點(diǎn)，同時(shí)亦仍然離不開邏輯基石的純正性、演繹肖邦精神的個(gè)性化以及兩端張力的平衡與分寸。

三是理論與實(shí)踐的交融

作橐黃音樂美學(xué)的博士論文、一部從美學(xué)角度審視肖邦國際鋼琴比賽的專著，是構(gòu)建于表演美學(xué)的理論基礎(chǔ)之上的。正如其導(dǎo)師張前教授在著作序言中指出的：“段召旭這篇論文的特點(diǎn)和新意在于它的美學(xué)視角，在于它在更深和更高的層次上，對(duì)肖邦鋼琴大賽所倡導(dǎo)的‘肖邦精神’和肖邦演奏的‘純正性’進(jìn)行了比較深入的探討和解讀……對(duì)音樂原作與表演創(chuàng)造的辯證認(rèn)識(shí)與論述，是該論文對(duì)音樂演奏美學(xué)論述的核心所在與出彩之處?！?？q？

音樂演奏作為二度創(chuàng)造其解讀原作的客觀性與演奏家個(gè)性展現(xiàn)之辯證關(guān)系、平衡程度從來都是音樂表演美學(xué)關(guān)注的基本論題。段著以肖邦國際鋼琴大賽的實(shí)踐為研討、思考的論域，從動(dòng)態(tài)、多元的角度對(duì)此提出了自己的見解。

動(dòng)態(tài)的角度。即以發(fā)展的、可變的視角來分析掌握這一原則的關(guān)鍵――“人”的因素。作者借鑒了身體美學(xué)的研究成果，從“身體活動(dòng)和思想感情這兩個(gè)‘人’的基本方面入手，探討音樂表演‘純正性’中的忠實(shí)原作與表演創(chuàng)造性之間的關(guān)系。”？r？他認(rèn)為基于人身體結(jié)構(gòu)的同與異，演奏家忠于作曲家所指示的“演奏動(dòng)作圖示”既有與之一致的普適性，又有因人而異的差別。加上，肖邦時(shí)代的普利耶爾鋼琴的限制，他無法想像出當(dāng)代的演奏家在現(xiàn)代鋼琴上展現(xiàn)其作品的表現(xiàn)力，樂器制作的區(qū)別更加大了這種差別。再從更重要的心靈體驗(yàn)看，盡管很多演奏家都力圖回到肖邦的時(shí)代、進(jìn)入他的感情世界，但畢竟時(shí)過境遷、人的感情又復(fù)雜多變，作曲家的心靈與演奏家的內(nèi)心是無法達(dá)到完全的一致的。所以客觀性與個(gè)性創(chuàng)造的辯證關(guān)系，要從動(dòng)態(tài)的視角理解，靜態(tài)、機(jī)械的強(qiáng)求不符合音樂的實(shí)踐、社會(huì)的實(shí)踐、人的實(shí)踐。

多元的角度。作者認(rèn)為肖邦音樂內(nèi)涵的豐富性、精神世界的多樣性為表演者提供了演繹這種辯證關(guān)系多元化的基礎(chǔ)。成為演奏家不同出彩亮點(diǎn)的依據(jù)。無論是波利尼的抑揚(yáng)張力還是傅聰?shù)臇|方詩韻，無論是阿格里奇的揮灑暢意還是內(nèi)田光子的古典色彩，都是忠于肖邦音樂基調(diào)上的多元?jiǎng)?chuàng)造。

這種多元還來自不同文化的評(píng)委和獲獎(jiǎng)選手以不同文化的角度理解肖邦音樂以及演繹肖邦音樂的張力，把握純正性與個(gè)性揮灑的程度。同樣作者強(qiáng)調(diào)的伽達(dá)默爾“視界融合”的關(guān)系，也存在視界理解與變化，不斷的歷史生成與新舊視界融合程度的多樣性。這樣的多樣性亦令客觀性與創(chuàng)造性的關(guān)系具有多元化。

值得注意的是，作者對(duì)理論的闡釋不僅從整體布局上緊扣肖邦國際鋼琴大賽的實(shí)踐，而且在論述與分析上也緊密聯(lián)系自己對(duì)大賽獲獎(jiǎng)?wù)哐葑嗟母行泽w驗(yàn)，自己演奏肖邦作品的心得。正如作者在書中強(qiáng)調(diào)的“筆者除了對(duì)肖邦國際鋼琴比賽的文獻(xiàn)進(jìn)行閱讀和思考之外，特別注重反復(fù)聆聽與比較分析歷屆肖邦大賽前三名獲獎(jiǎng)?wù)哐葑嗟男ぐ钭髌返匿浺翡浵?。力求從?shí)際音響入手，對(duì)肖邦國際鋼琴比賽進(jìn)行美學(xué)審視，避免純粹的紙上談兵和空泛的從理論到理論的研究?！?？s？這充分說明他的研究具有形而上的觀照與形而下的實(shí)踐操作的互動(dòng)，道與器對(duì)應(yīng)的優(yōu)勢(shì)。

筆者認(rèn)為段召旭著作的價(jià)值，首先在于對(duì)肖邦國際鋼琴大賽面面俱到的介紹和深入細(xì)致的評(píng)析。在此可以了解到一切與之相關(guān)的信息。其次，作者對(duì)肖邦作品演繹的具體剖析、對(duì)肖邦演奏純正性的精細(xì)闡述，有助于一切熱愛肖邦音樂的欣賞者、演奏肖邦作品的表演者、研究肖邦藝術(shù)的學(xué)者以一種發(fā)展的、開放的、多元的心態(tài)來理解“肖邦精神”。

再者，論著中對(duì)音樂表演美學(xué)客觀性與創(chuàng)造性辯證關(guān)系解讀的新穎角度、獨(dú)到見解，對(duì)不同表演版本個(gè)性精細(xì)入微的分析，為音樂表演美學(xué)的理論探究具有另辟新徑、增色添彩之功。

最后，書的價(jià)值，充分顯示了作者積累的豐富資源、蘊(yùn)涵的獨(dú)特素養(yǎng)、積淀的大量實(shí)踐、形成的氣質(zhì)與個(gè)性。作者與他的作品兩者之相恰、統(tǒng)一，是這本論著的又一亮點(diǎn)。

從段召旭的人生經(jīng)歷，我們可以看到鋼琴學(xué)習(xí)、演出實(shí)踐與藝術(shù)理論的學(xué)習(xí)、鉆研如同復(fù)調(diào)的呈示、展開，在其人生中交織進(jìn)行。段召旭生長在一個(gè)音樂之家，其父是中國鐵路文工團(tuán)歌劇演員，曾師從臧玉琰、朱崇懋等名家。家里的音樂氛圍培養(yǎng)了他對(duì)音樂的興趣，從5歲習(xí)琴師從名家周廣仁教授，10歲登臺(tái)演奏，11歲獲河北省鋼琴比賽中學(xué)組第一名，便與鋼琴結(jié)下了不解之緣。17歲就讀北京師范大學(xué)音樂系師從周銘孫教授，鋼琴碩士畢業(yè)后留校從事鋼琴的教學(xué)和演奏并多次在國內(nèi)外鋼琴比賽中獲獎(jiǎng)、多次擔(dān)任鋼琴賽事的評(píng)委。他在國內(nèi)外成功舉辦幾十場鋼琴獨(dú)奏音樂會(huì)，無論是在泰國、新加坡、香港的舞臺(tái)上，還是在中國國家大劇院、北京音樂廳、中山音樂堂等藝術(shù)圣殿的演奏，都以精妙的技藝、鮮活的音樂形象、準(zhǔn)確生動(dòng)的演繹令聽眾紛紛喝彩！筆者尤其喜歡他彈奏的李斯特作品，激情澎湃、氣勢(shì)非凡、觸鍵干凈清晰、色彩炫麗多姿！在一些高校舉行的講解音樂會(huì)，他都會(huì)對(duì)每首樂曲的旋律特點(diǎn)、表現(xiàn)技巧、創(chuàng)作背景、作曲家的生平等相關(guān)知識(shí)和盤托出。精彩的講解與美妙的彈奏交相輝映，讓整場音樂會(huì)達(dá)到感性與理性的融合。更讓筆者欣喜的是他在審美趣味上對(duì)流行音樂的兼容。2006年由人民音樂出版社出版的《瘋狂鋼琴》有其改編的7首流行音樂的鋼琴曲。在高校的演奏會(huì)上，他也彈奏了自己根據(jù)張信哲原作編寫的鋼琴曲《直覺》與《別怕我傷心》。這令他在鋼琴上有更開闊的發(fā)揮空間，在美學(xué)領(lǐng)域有更多元的比較視野，具有雅俗共存的度量。

段召旭在中學(xué)時(shí)期興趣廣泛，除了音樂之外，還喜歡看書、畫畫、寫詩歌和小說、打乒乓球、健身等。大學(xué)任教后，亦醉心于寫樂評(píng)、搞研究，因此，他終于進(jìn)入音樂美學(xué)研究的領(lǐng)域，完全是水到渠成的結(jié)果。他寫的樂評(píng)《詩意與抒情的展示――聽陳薩“盛宴李斯特”鋼琴獨(dú)奏會(huì)》介紹了演奏家陳薩別開生面的李斯特演奏風(fēng)格，抒情的詩意詮釋了李斯特音樂深刻、哲理的內(nèi)涵，考究的音色、清晰的布局、適度的控制表現(xiàn)了形與神的高度融合。言之有物的論述、栩栩如生的描繪令欣賞者頓悟、閱文者身臨其境。他發(fā)表的論文在形而上與形而下之間自由穿梭，既有實(shí)踐的理論升華又有感性的通透妙悟。為了在這樣兩個(gè)領(lǐng)域中不斷進(jìn)取，他還繼續(xù)拜石叔成和周廣仁教授為師提高鋼琴水平，拜張前教授為師攻讀音樂美學(xué)博士，從此開始了新的征途和新的飛躍。

篇5

審美教育是中小學(xué)音樂的核心部分，它培養(yǎng)學(xué)生對(duì)美好音樂的熱愛，幫助他們樹立正確的審美觀，養(yǎng)成健康向上的審美情趣，并能起到啟迪智慧，凈化心靈，陶冶情操等作用。然而，我國當(dāng)前的中小學(xué)音樂教育中，審美教育并沒有得到很好的貫徹，這就嚴(yán)重背離了音樂教育要“以音樂審美為核心”這1基本理念。針對(duì)當(dāng)前現(xiàn)狀，筆者對(duì)音樂審美教育的改革問題做了1些有益的探討。

關(guān)鍵詞：中小學(xué)音樂教育；審美教育；地位；作用；改革

篇6

【摘要】隨著時(shí)代的發(fā)展與社會(huì)的進(jìn)步，近幾十年來我國小提琴藝術(shù)也得到了一定程度的發(fā)展。在近三十年的時(shí)間里，共有近三百余篇論文在我國《上海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》等集中核心音樂期刊上得以發(fā)表，這標(biāo)志著我國在小提琴藝術(shù)領(lǐng)域探索的層次與范圍都在不斷擴(kuò)大，我國小提琴藝術(shù)事業(yè)相比于改革開放初期已經(jīng)有了很大的進(jìn)步，并逐步邁入快速發(fā)展時(shí)期。但是由于我國小提琴藝術(shù)的理論研究起步較晚，所以此方面還存在很多不完善的地方，相對(duì)于小提琴教學(xué)與演奏較為落后。在我國小提琴藝術(shù)發(fā)展的歷程中，因?yàn)閷?duì)相關(guān)作品產(chǎn)生的背景以及相應(yīng)歷史情況的重視程度較低，這造成了我國在小提琴作品理論研究較為落后，對(duì)我國小提琴藝術(shù)的整體發(fā)展造成了一定的影響。

【關(guān)鍵詞】小提琴；藝術(shù)理論；改革開放；教學(xué)；演奏

20世紀(jì)80年代初，當(dāng)中國小提琴家胡坤首次在西貝柳斯國際小提琴比賽中獲獎(jiǎng)時(shí)，給世人造成了極大的震驚，因?yàn)檫@是中國小提琴家第一次在世界級(jí)的小提琴比賽中獲獎(jiǎng)，與此同時(shí)，雖然這個(gè)成果令世人感到無比震撼，但是大多數(shù)人還是認(rèn)為這是極其偶然的現(xiàn)象。不過自從胡坤作為國人的代表首次在世界級(jí)小提琴比賽中獲獎(jiǎng)，中國小提琴藝術(shù)家們接連在國際小提琴比賽中獲獎(jiǎng)達(dá)幾十次之多，這樣的結(jié)果讓整個(gè)世界都為之震驚，這也開啟了我國小提琴藝術(shù)家們走出國門的道路。今天當(dāng)我們坐在家里聽到電視里說中國小提琴家在某國際比賽中獲獎(jiǎng)，除了發(fā)白內(nèi)心的喜悅之情，已然沒有了驚喜與激動(dòng)。這就是中國小提琴藝術(shù)發(fā)展的結(jié)果。雖然我們現(xiàn)在不能說我們?cè)谛√崆偎囆g(shù)領(lǐng)域有多么顯著的成績，但是我們也不會(huì)讓世界上任何一個(gè)國家所看輕，因?yàn)槲覀兊某煽兙蛿[在那里，沒有人可以否認(rèn)。我國的小提琴藝術(shù)之所以可以取得這么好的成績，這都是隨著改革開放的逐漸深入，使得我國的經(jīng)濟(jì)得到迅猛的發(fā)展、人民生活水平逐步的提高，使得越來越多的人民群眾已經(jīng)開始追求精神層面的滿足，結(jié)合我國小提琴藝術(shù)與國外先進(jìn)技術(shù)與理念的結(jié)合，促使了我國小提琴藝術(shù)事業(yè)的飛速發(fā)展，并涌現(xiàn)出多位著名的小提琴家。下面作者根據(jù)自身多年的工作經(jīng)驗(yàn)對(duì)中國近三十年來的小提琴藝術(shù)理論予以簡要敘述。

一、中國小提琴藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀

隨著與國外交流的逐步增加以及我國音樂工作幾十年來的努力，我國小提琴教育家對(duì)世界小提琴藝術(shù)有了更為深入的了解的同時(shí)，也熟知了西方小提琴演奏的相關(guān)訓(xùn)練方式，并且在實(shí)際的運(yùn)用中有良好的效果。中國也被世界著名的小提琴教授稱為是世界級(jí)的小提琴學(xué)校。隨著小提琴藝術(shù)在中國的不斷發(fā)展，在學(xué)習(xí)、參考國際小提琴藝術(shù)所取得的成果的同時(shí)，正在逐步形成具有中國特色的東方小提琴藝術(shù)。就目前我國的小提琴藝術(shù)來講，其主要由中方與西方兩種音樂所組成，主要包含了小提琴教學(xué)、表演以及研究等諸多方面。由于我國小提琴研究的特殊性，其研究范圍包括中外多種音樂知識(shí)，是一個(gè)涵蓋多學(xué)科的綜合性研究。在最近幾年，由于中國音樂行業(yè)的不斷發(fā)展，使得中國的音樂水準(zhǔn)也達(dá)到了一個(gè)新的高度，同時(shí)對(duì)小提琴藝術(shù)的研究也達(dá)到了鼎盛。

二、1978～2008年三十年間小提琴藝術(shù)論文概況

根據(jù)相關(guān)統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)表明，在這三十年間，共有358篇涉及小提琴藝術(shù)方面的論文在7本核心音樂期刊上發(fā)表：(1)有140余篇論文是涉及演奏會(huì)、藝術(shù)成就等方面的，在這其中就有40余篇是與馬思聰相關(guān)的，體現(xiàn)了他對(duì)中國小提琴藝術(shù)事業(yè)以及中國音樂事業(yè)做出的不可磨滅的貢獻(xiàn)；(2)有近80篇論文是涉及小提琴教學(xué)以及相關(guān)的演奏理論的，其中有6篇論文主要講述了冠軍教授——林耀基所創(chuàng)立的林氏教學(xué)法，并對(duì)此教學(xué)法進(jìn)行了細(xì)致的剖析；(3)有60余篇論文是涉及到小提琴音樂作品方面的，在這其中絕大部分都是對(duì)馬思聰?shù)南嚓P(guān)音樂創(chuàng)作進(jìn)行研究；(4)有30余篇是涉及到小提琴比賽的，并且大多數(shù)是介紹或?qū)ＴL國際小提琴大賽參賽者與獲獎(jiǎng)?wù)叩摹?/p>

三、對(duì)三十年來中國小提琴藝術(shù)理論研究缺失的思考

與三十年前相比，中國小提琴藝術(shù)理論研究取得了長足進(jìn)展，但與此同時(shí)，這三十年間也還存在著不小的、值得重視的缺失。與飛速發(fā)展的中國小提琴藝術(shù)實(shí)踐相比，中國小提琴藝術(shù)理論研究整體處于滯后狀態(tài)。這表現(xiàn)為：一方面，有許多成功的實(shí)踐還未上升為理論，存在著理論落后于實(shí)踐的空白區(qū)；另一方面，已有的理論研究沒有充分發(fā)揮出其應(yīng)有的前瞻性、科學(xué)性作用，缺乏對(duì)零散化知識(shí)的有效整合。在中國小提琴演奏技術(shù)堪稱世界一流的今天，仍有種種技巧、內(nèi)容、形式、藝術(shù)等方面的關(guān)系和問題，沒有得到真正深入的研究，例如：林耀基等重要教育家怎樣充分運(yùn)用藝術(shù)規(guī)律、針對(duì)不同特點(diǎn)的學(xué)生因材施教的教學(xué)技巧；中國演奏家演繹西方樂曲時(shí)的文化、審美基點(diǎn)；關(guān)于專業(yè)演奏家、業(yè)余愛好者及介于兩者之間的各類音樂教育的培養(yǎng)理念問題；在中國小提琴曲創(chuàng)作中，如何將西方作曲技法與中國民族風(fēng)格更好地統(tǒng)一的問題等等。這里面，既有關(guān)乎中國小提琴藝術(shù)發(fā)展方略性的問題，也有側(cè)重于實(shí)踐操作的技術(shù)性難題。音樂理論從來不以自身的發(fā)展為其目的，而是應(yīng)當(dāng)在演奏、作曲等音樂活動(dòng)之間鋪路搭橋，起到紐帶的作用。音樂表演、教學(xué)、創(chuàng)作的實(shí)踐始終處于不斷變化之中，對(duì)藝術(shù)的思維研究也是一樣不斷發(fā)展更迭。我們需要建立高瞻遠(yuǎn)矚、正確客觀的音樂藝術(shù)思維方式，以完備的理論體系支持和應(yīng)對(duì)動(dòng)態(tài)展開的、豐富多樣的音樂實(shí)踐的飛速發(fā)展。已有的小提琴藝術(shù)理論研究與實(shí)踐相脫節(jié)的危機(jī)關(guān)系，其原因一是在于不大受實(shí)踐者重視；二是理論研究本身沒有發(fā)揮出其充分有效的作用，干預(yù)音樂實(shí)踐的精神不足。

四、結(jié)語

篇7

 

二、設(shè)計(jì)理念：

以音樂審美為核心的基本理念，應(yīng)貫穿于音樂教學(xué)的全過程，在潛移默化中培養(yǎng)學(xué)生美好的情操、健全的人格。音樂教學(xué)要體現(xiàn)以審美為核心、學(xué)生發(fā)展為中心、體現(xiàn)新型師生關(guān)系、體現(xiàn)新的評(píng)價(jià)方式。我采用多種方式加強(qiáng)學(xué)生的音樂感受，導(dǎo)入時(shí)用《小雨沙沙》的音樂創(chuàng)造一種有關(guān)雨的氛圍，通過謎語激發(fā)學(xué)生興趣，引導(dǎo)學(xué)生對(duì)音樂表現(xiàn)形式和情感內(nèi)涵做到整體把握。在歌曲教學(xué)中我采用多次聆聽來達(dá)到學(xué)生能演唱的目的，對(duì)美妙的音樂有所記憶，利用沙錘伴奏來讓學(xué)生探索樂器的特點(diǎn)，在寬松和諧的氛圍下，每個(gè)學(xué)生都積極地參與到音樂活動(dòng)中來了，并且促進(jìn)了學(xué)生的個(gè)性發(fā)展。在創(chuàng)作表演中，各組組內(nèi)交流合作，努力探究創(chuàng)造小學(xué)音樂論文，各組互評(píng)，學(xué)生自評(píng)，從而完善了評(píng)價(jià)機(jī)制，至此，本節(jié)課的教學(xué)便實(shí)現(xiàn)了新課標(biāo)規(guī)定的音樂課程的價(jià)值。

三、教學(xué)目標(biāo)：

1、能夠喜歡雨的音樂，感受音樂所描繪的雨的形象，引導(dǎo)學(xué)生用歡快活潑、富有表現(xiàn)力的情緒演唱歌曲。

2、感受并表現(xiàn)歌曲中的節(jié)奏，養(yǎng)成細(xì)心傾聽音樂的習(xí)慣。

3、讓學(xué)生能用不同的演唱方法來表現(xiàn)歌曲，進(jìn)一步提高學(xué)生運(yùn)用打擊樂為歌曲伴奏的能力。

4、感受不同的構(gòu)思，不同旋律，相同內(nèi)容，風(fēng)格情緒的變化。

四、教學(xué)重難點(diǎn)：

1、重點(diǎn)：引導(dǎo)孩子用優(yōu)美的聲音、愉快的情緒表現(xiàn)《踩雨》。

2、難點(diǎn)：歌曲中相似旋律及切分節(jié)奏、附點(diǎn)八分音符的表現(xiàn)。

五、教具準(zhǔn)備：

教學(xué)課件、小樂器（沙錘）、鋼琴。

六、教學(xué)策略與方法：

音源創(chuàng)設(shè)情境 聽唱式、表演式

七、教學(xué)過程：

1、課前準(zhǔn)備：播放歌曲《小雨沙沙》（營造課堂氣氛）

2、導(dǎo)入：謎語：千條線萬條線掉到地上都不見 （以謎語激發(fā)學(xué)生興趣）3、感受大自然的聲音

設(shè)計(jì)意圖：鈴聲響了,師走向講臺(tái),說:“今天我給大家?guī)硪还?jié)非常有意思的課,(激起學(xué)生興趣)用上你們的耳朵和眼睛,(提出活動(dòng)要求)把你們的觀察告訴我。（學(xué)生更加精神集中，猜測即將發(fā)生的事情）”師說出了一個(gè)簡單的謎語，學(xué)生感覺出乎意料，驕傲地說出了謎底，接著音樂響了，雷聲轟轟﹑風(fēng)聲呼呼﹑雨聲嘩嘩﹑師隨著音樂的速度與節(jié)奏與課前準(zhǔn)備好的幾個(gè)學(xué)生出其不意﹑精神抖擻﹑步伐整齊﹑動(dòng)作劃一的舞動(dòng)。學(xué)生被震撼了﹑驚呆了，數(shù)秒鐘后，掌聲雷動(dòng)，跺腳聲咚咚，全班都開始了。師問了幾個(gè)問題，“你們看到了什么？聽到了什么？”教室內(nèi)頓時(shí)氣憤熱烈，按捺不住地舉手發(fā)言交流，積極主動(dòng)地思考發(fā)現(xiàn)。熱烈討論后，師歸納大家的意見，播放輕快的歌曲《踩雨》。

4、歌曲《踩雨》教學(xué)：

①聆聽歌曲《踩雨》觀看下雨情景圖小學(xué)音樂論文，說感受：（情境創(chuàng)設(shè)，自然引入雨天

的情境，有趣而自然的進(jìn)入了本課的主題。）

設(shè)計(jì)意圖：消除顧忌打開心扉說出真心話說出真感覺。

②快樂旋律三分鐘訓(xùn)練，引導(dǎo)學(xué)生用各種雨的聲音來訓(xùn)練力度記號(hào)的表現(xiàn)。

1=D 2/4

pf

3 45 5 5 - ︱3 4 5 5 5 - ︱

小雨　沙沙　 沙　大雨　嘩嘩嘩

fp

5 65 4 3 4 5︱34 3 2 1-

大雨　大雨　嘩嘩 嘩 小雨　 沙沙　 沙

設(shè)計(jì)意圖：音樂課是一個(gè)實(shí)踐性很強(qiáng)的教學(xué)活動(dòng)，必須讓每個(gè)學(xué)生都愿意參與,這既是師德的具體體現(xiàn)，也是學(xué)生眼中教師人格魅力的集中凝聚。簡單的練聲使每個(gè)學(xué)生都很平等的參與著，簡單的基礎(chǔ)上同學(xué)們想出了不簡單的方法，比如合作表演，比如為旋律配伴奏等等。學(xué)生的精彩表演師都用歌曲的各種節(jié)奏作為獎(jiǎng)勵(lì)送出。為下一環(huán)節(jié)的演唱做好鋪墊。

③聆聽感受歌曲：

·旋律（節(jié)奏）訓(xùn)練引出歌曲（多次聆聽為演唱做好鋪墊）

·師送歌聲給學(xué)生

設(shè)計(jì)意圖：教師轉(zhuǎn)變教育觀念，擺正自己在教學(xué)活動(dòng)中的地位，放下架子，走下講臺(tái)，成為學(xué)生學(xué)習(xí)的組織者、引導(dǎo)者和參與者，建立一種資源共享的伙伴型師生關(guān)系，也拉近了師生距離，讓學(xué)生覺得也不會(huì)再難為情不好意思等。

· 多次聆聽(輕聲模唱)感受歌曲描繪的情緒(培養(yǎng)學(xué)生細(xì)聽輕唱的習(xí)慣)

· 感受哪一句歌詞最能表現(xiàn)出我們?cè)谟晏炖锊戎∮陼r(shí)的樂趣

· 給歌曲伴奏 （讓師生一起探索樂器特點(diǎn)）

設(shè)計(jì)意圖：學(xué)生的想法各式各樣,在單獨(dú)表演時(shí)都比較容易,但在合作表演時(shí)錯(cuò)誤較多,所以有些學(xué)生在把自己創(chuàng)意展示時(shí),其他學(xué)生應(yīng)做忠實(shí)的觀眾或聽眾,可在接下來的合作表演中得心應(yīng)手。

·“踩呀踩呀……”讓學(xué)生們站起來一起有節(jié)奏的做一做腳上的動(dòng)作。

(合作 探究)

④演唱歌曲： （讓孩子們用歡快活潑、富有表現(xiàn)力的情緒演唱歌曲）

·相似旋律處對(duì)比演唱

·歌曲處理找困難全班幫助解決 （互幫互助養(yǎng)成良好學(xué)習(xí)氛圍）

·借助樂器用優(yōu)美的聲音、愉快的情緒演唱歌曲

⑤創(chuàng)作表演：（組織學(xué)生進(jìn)行綜合性表演，表現(xiàn)出音樂之美）

設(shè)計(jì)意圖：這一創(chuàng)作活動(dòng)留給了學(xué)生自主體驗(yàn)，自我探究的空間，驅(qū)使他們積極主動(dòng)地參與活動(dòng)，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新能力和豐富的想象能力，為學(xué)生提供了合作機(jī)會(huì)，體驗(yàn)

了與他人合作的愉悅。通過師生之間、學(xué)生之間平等互動(dòng)與交流，通過教師更富有激勵(lì)性的個(gè)性評(píng)價(jià)語言，使學(xué)生在饒有興趣的學(xué)習(xí)氛圍中主動(dòng)探究，積極參與，充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力小學(xué)音樂論文，逐步獲得創(chuàng)造、表演、感受、評(píng)價(jià)等藝術(shù)能力，同時(shí)提高學(xué)生的合作交往等能力，促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展。

⑦結(jié)束：師呼喊學(xué)生一起走出教室踩雨

教學(xué)反思：

再好的方法，如果一直延用，長時(shí)間沒有變化與改進(jìn)，學(xué)生都會(huì)對(duì)之慢慢失去興趣。“年年歲歲教此書，歲歲年年法不同”應(yīng)是我們教師的不斷追求。如果我們采用多樣的教學(xué)方法，自然會(huì)保持音樂課堂的恒久魅力。

篇8

迄今為止，國內(nèi)外諸多專家、學(xué)者對(duì)兒童藝術(shù)各領(lǐng)域進(jìn)行了較為深入的分析與研究，在兒童動(dòng)漫、兒童影視、兒童廣告、兒童游戲、兒童音樂、兒童美術(shù)等方面都做出了卓有成效的研究，使得兒童藝術(shù)越來越成為兒童精神生活重要的一部分。但是，從近些年看，針對(duì)兒童音樂藝術(shù)的研究無論在數(shù)量上還是在質(zhì)量上都存在縮水現(xiàn)象。造成兒童藝術(shù)整體研究結(jié)構(gòu)上的失衡。以下將簡要評(píng)述兒童音樂藝術(shù)領(lǐng)域相關(guān)的研究成果。

一、從審美與快樂角度進(jìn)行的研究

“審美與快樂”式幼兒音樂教育在具體實(shí)施過程中，注重音樂與幼兒生活的聯(lián)系，注重幼兒生活經(jīng)驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)的有機(jī)整合，提倡幼兒自主地感受、體驗(yàn)、探索和創(chuàng)造音樂，鼓勵(lì)幼兒獨(dú)有的個(gè)人感受和個(gè)性化的表現(xiàn)方式，并綜合運(yùn)用各種藝術(shù)形式幫助幼兒形成完整的審美心理結(jié)構(gòu)等等。現(xiàn)代先進(jìn)的教育理論為該課程的實(shí)施提供了重要的理論依據(jù)。主要研究成果有許卓婭《學(xué)前兒童音樂教育》、樓必生、屠美如《學(xué)前兒童藝術(shù)綜合教育研究》、李亞麗《以審美教育為核心的音樂教學(xué)法的探索》、金亞文《音樂教學(xué)審美功效研究》、周潔嫦《音樂教學(xué)要善于創(chuàng)造美》、林白玲《從審美的角度調(diào)動(dòng)學(xué)生音樂的興趣》、程英《審美與快樂式幼兒音樂教育初探》、陳嵐《談音樂審美教學(xué)法》、鄭麗《幼兒音樂游戲中的審美體驗(yàn)》。

二、從教學(xué)策略角度進(jìn)行的研究

在兒童音樂領(lǐng)域，如何調(diào)動(dòng)兒童的學(xué)習(xí)積極性，使其主動(dòng)參與音樂教學(xué)活動(dòng)，一直是兒童音樂領(lǐng)域廣泛關(guān)注的一個(gè)話題。這方面所形成的研究成果可以說也是最多的。為了能更清楚地呈現(xiàn)，筆者對(duì)其做了以下幾個(gè)方面的歸納：1.以國外著名教學(xué)法為切入點(diǎn)進(jìn)行的研究。覃曉寧《鈴木音樂教學(xué)法給音樂教育的啟示》、李琦《淺談奧爾夫的元素性音樂教育》、劉文靖《奧爾夫教學(xué)法淺識(shí)》、娜仁其木格《奧爾夫音樂教學(xué)法與中小學(xué)音樂教學(xué)》、梁燕《柯達(dá)伊的音樂教育思想對(duì)中小學(xué)音樂教師的影響》、徐穎《柯達(dá)伊音樂教育體系給我們的啟示》、陸建珍《美國綜合音樂感在教學(xué)中的運(yùn)用》、崔偉《探究奧爾夫音樂教學(xué)法的音樂教育觀》、謝春燕《奧爾夫音樂教學(xué)法對(duì)幼兒的啟發(fā)》。察覺民《奧爾夫音樂教學(xué)法的構(gòu)成》。2.以針對(duì)目前兒童音樂教學(xué)存在的問題為切入點(diǎn)進(jìn)行的研究。劉莉萍《音樂教育存在問題及創(chuàng)新途徑研究》、張衛(wèi)民《點(diǎn)擊兒童藝術(shù)教育實(shí)踐中的異化現(xiàn)象》、張占春《音樂課程改革中的“反音樂教育”現(xiàn)象》、趙大剛《談?dòng)變阂魳氛n程改革中的教學(xué)誤區(qū)》、吳欣光《小學(xué)音樂教學(xué)誤區(qū)》、侯杰《對(duì)綜合藝術(shù)課程改革的幾點(diǎn)反思》。3.以教材為切入點(diǎn)進(jìn)行的研究。趙繼紅《幼師音樂教材改革初探》、韓天壽、吳霞飛《從幼兒音樂教材視角談學(xué)前教育管理缺失――對(duì)當(dāng)前幼兒園音樂教材錯(cuò)誤問題調(diào)查分析》、《小問題、大思考――對(duì)當(dāng)前幼兒園音樂教材錯(cuò)誤問題的調(diào)查分析》、王信東《云南省小學(xué)音樂美術(shù)鄉(xiāng)土教材建設(shè)與研究》。4.以兒童舞蹈教學(xué)為切入點(diǎn)進(jìn)行的研究。夏珊珊《淺談?dòng)變何璧改芰Φ男纬膳c培養(yǎng)》、吳婉媚《兒童舞蹈教育淺探》、陳波《淺談?dòng)變何璧傅耐ば浴?、王萍《淺談?dòng)變何璧傅膶W(xué)與教》、趙煥生《淺談?dòng)變何璧傅木幣偶挤ā?、齊娟《幼兒舞蹈教學(xué)新探索》、商策《淺談?dòng)變何璧傅膭?chuàng)編藝術(shù)》、楊秀敏《幼兒舞蹈教學(xué)的生命線》、樊星《論基本功訓(xùn)練與幼兒舞蹈教材開發(fā)》、文暢《興趣培養(yǎng)―幼兒舞蹈教學(xué)的成功所在》、朱寶仙《少兒舞蹈活動(dòng)的幾點(diǎn)思考》。5.以兒童鋼琴教學(xué)為切入點(diǎn)進(jìn)行的研究。張應(yīng)輝《兒童鋼琴現(xiàn)狀思考》、康曉蘊(yùn)《淺談兒童鋼琴教學(xué)》、姜曉琳《怎樣培養(yǎng)兒童的鋼琴興趣》、張丹寧《兒童鋼琴教學(xué)中創(chuàng)新能力培養(yǎng)的初步研究》、陳宇蘭《談兒童鋼琴教學(xué)中情感因素的作用》、楊振《談創(chuàng)新能力培養(yǎng)目標(biāo)下的兒童鋼琴教學(xué)》、羅魏《論兒童鋼琴教學(xué)中創(chuàng)造性音樂思維的培養(yǎng)》、海宏《兒童鋼琴教學(xué)中的幾個(gè)心理問題》、李斯娜《學(xué)前兒童鋼琴學(xué)習(xí)能力的培養(yǎng)研究》、薛瑾《兒童鋼琴學(xué)習(xí)心理問題初探》。6.以兒童聲樂教學(xué)為切入點(diǎn)進(jìn)行的研究。田丹《兒童聲樂教學(xué)中良好心理狀態(tài)的培養(yǎng)》、臧歡《兒童聲樂快樂教學(xué)初探》、魏桂珍《談兒童聲樂教學(xué)》、唐建平《兒童聲樂教學(xué)的作用與訓(xùn)練方法》、赫嶸《關(guān)于從事兒童聲樂教學(xué)工作的初淺探析》、張郁《兒童歌唱教學(xué)與訓(xùn)練》、李福《論賞識(shí)教育在兒童聲樂教學(xué)中的應(yīng)用》、寧馨磊《聲樂早期教育中的快樂教學(xué)》、秦瑋蔚《兒童聲樂教育中創(chuàng)造思維能力的培養(yǎng)》、李寶秀《淺談兒童歌唱教學(xué)及興趣的激發(fā)》、陶小衛(wèi)《兒童學(xué)習(xí)聲樂的教學(xué)體會(huì)》。

三、從兒童音樂心理角度進(jìn)行的研究

兒童音樂心理研究是兒童音樂教育的基礎(chǔ)課題。目前這方面的研究成果主要從以下幾個(gè)角度來進(jìn)行的：1. 從幼兒自身審美心理建構(gòu)的角度，來說明幼兒音樂審美心理功能的發(fā)展與培育。許卓婭《學(xué)前兒童音樂審美心理發(fā)展研究》、杜悅艷《論學(xué)前兒童音樂審美經(jīng)驗(yàn)的建構(gòu)》、薛瑾《鋼琴教育與兒童音樂審美心理發(fā)展研究》、郭蓉《關(guān)于音樂審美心理過程幾個(gè)問題的研究》、寧曉芬《從心理學(xué)角度探討培養(yǎng)音樂內(nèi)心聽覺能力》、魏欣《論音樂審美教育的心理功能》、尹娟《淺議音樂教育中的審美化教學(xué)》、孔起英《論兒童審美與藝術(shù)行為的心理機(jī)制》、印小青《論兒童審美心理結(jié)構(gòu)發(fā)展的三個(gè)標(biāo)志及特點(diǎn)》、張富生《音樂美育中的心理因素分析》。2.從幼兒智力發(fā)展的角度，來研究音樂教育對(duì)于幼兒智力發(fā)展的作用。王子?jì)搿队變阂魳穭?chuàng)造力教學(xué)設(shè)計(jì)的行動(dòng)研究》、鄭虹《兒童音樂創(chuàng)造力培養(yǎng)的理論研究與教學(xué)實(shí)驗(yàn)》、霍華德•加德納《藝術(shù)•心理•創(chuàng)造力》、張琴《兒歌教學(xué)如何啟迪幼兒智力》、何化均《音樂―開發(fā)幼兒智力的一把鑰匙》、陳瑞委《音樂訓(xùn)練可以促進(jìn)幼兒智力發(fā)展》、李芳《音樂教育對(duì)兒童智力發(fā)展的影響》、楊望舒《幼兒多元智能中的音樂領(lǐng)域》、肖慶玲《舞蹈教育與多元智能發(fā)展的關(guān)系》、武艷《多元智能理論對(duì)舞蹈教育的啟示》。3.非智力因素對(duì)兒童音樂心理的作用與影響。張靜《在音樂活動(dòng)發(fā)展幼兒非智力因素》、張雙琴《歌唱于幼兒非智力因素培養(yǎng)》、王詩春《淺談鋼琴學(xué)習(xí)對(duì)幼兒非智力因素的培養(yǎng)》、孫偉《幼兒民間藝術(shù)教育與非智力因素的培養(yǎng)》、李馨怡《幼兒鋼琴教育對(duì)孩子非智力因素的培養(yǎng)分析》，余紅梅《挖掘音樂活動(dòng)中的非智力因素，促進(jìn)幼兒社會(huì)性發(fā)展》。4.從美育的角度探討音樂教育對(duì)兒童審美心理發(fā)展的作用。修海林《美育與音樂教育的若干理論問題》、秦艷《幼兒音樂素質(zhì)的結(jié)構(gòu)與要素分析》、沈建洲《幼兒藝術(shù)教育的性質(zhì)》，李小琰《童心•童話》，張殿柱《美育與兒童的全面發(fā)展》。

從上述研究成果看，我們可以看到從教學(xué)策略角度研究兒童音樂藝術(shù)教學(xué)的研究者是最多的。可以說這是最基本的，也是最一般的選題范圍。因?yàn)檫@一選題的研究者多是從事普通音樂教育的工作者，在自己的研究或工作范圍內(nèi)選題，自然有著得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)。然而從研究內(nèi)容上看，大家研究的內(nèi)容多是對(duì)兒童音樂藝術(shù)教學(xué)實(shí)踐的思考與反思。當(dāng)然，這其中不乏研究角度新穎、論述精彩的論文，但數(shù)量少之又少，絕大部分感覺難有新意。因此，要想在這一領(lǐng)域進(jìn)行突破，必須要求研究者避免材料的堆積，避免對(duì)問題表面的分析，應(yīng)突破傳統(tǒng)兒童音樂藝術(shù)實(shí)踐的研究模式，過于闡述具體而細(xì)微的問題，而忽略將兒童音樂藝術(shù)領(lǐng)域中的理性思考納入到實(shí)踐問題分析的過程中去，利用理性層面的辯證性思維來看待兒童音樂藝術(shù)感性層面的問題，從而獲得客觀、深入的結(jié)果。其次，從審美角度進(jìn)行的研究成果也是很多的?！皩徝馈笔沁@些年來音樂教育領(lǐng)域出現(xiàn)的熱門詞語，可以說針對(duì)音樂教育中審美層面的研究超過了任何一個(gè)時(shí)期，這是人們對(duì)音樂教育本質(zhì)了解越來越清楚的表現(xiàn)。很多研究者紛紛從審美的角度展開對(duì)音樂教學(xué)的分析，其中又以對(duì)基礎(chǔ)音樂審美教育的研究最多。在“審美”這個(gè)熱點(diǎn)、焦點(diǎn)上選題，這本身就意味著更受人關(guān)注，因而成功的可能性也就更大。我們看到在2004年郭聲健博士撰寫的《音樂教育論》書中，就對(duì)審美教育做了深刻的分析，明確提出了審美教育是音樂教育的核心價(jià)值。此后，更多的著作與論文開始對(duì)音樂教育中的審美價(jià)值展開研究，獲得了豐富的成果。但從目前的研究現(xiàn)狀看，針對(duì)這方面的研究雖然數(shù)量很多，但往往多是泛泛而談或者說是現(xiàn)象羅列。許多論文有人云亦云，跟著別人跑的感覺。因此，如要從審美角度進(jìn)行思考，必須要求研究者能提出與別人不同的觀點(diǎn)，或者在別人不同的層面上選題，或者要從新的角度選題。從學(xué)科邊緣或交叉點(diǎn)上選題，已成為未來兒童音樂藝術(shù)研究領(lǐng)域的一個(gè)必然趨勢(shì)。越來越多的研究者試圖從兩門甚至更多的相關(guān)學(xué)科上進(jìn)行較深較獨(dú)到的研究，也形成了一批有一定水準(zhǔn)的科研成果。比如郭蓉《關(guān)于音樂審美心理過程幾個(gè)問題的研究》、寧曉芬《從心理學(xué)角度探討培養(yǎng)音樂內(nèi)心聽覺能力》、許卓婭《學(xué)前兒童音樂審美心理發(fā)展研究》等論文中涉及的學(xué)科就包括了心理學(xué)、藝術(shù)學(xué)、教育學(xué)等知識(shí)內(nèi)容。其實(shí)，在兒童音樂藝術(shù)研究領(lǐng)域里，完全可以將其他學(xué)科知識(shí)結(jié)合起來，這樣會(huì)有效避免撞車，較易獲得突破和取得成果。比如湖南師范大學(xué)吳躍躍教授國家教育部課題《音樂教育對(duì)少年犯的教化功能及實(shí)踐研究》將音樂教育學(xué)、犯罪心理學(xué)結(jié)合起來。魏豪揚(yáng)碩士論文《社會(huì)音樂教育之音樂藝術(shù)培訓(xùn)市場營銷研究》是將音樂教育學(xué)、文化策劃學(xué)、市場營銷學(xué)結(jié)合起來，對(duì)社會(huì)音樂教育活動(dòng)中包含的客觀存在的市場經(jīng)營管理實(shí)踐和現(xiàn)象進(jìn)行解釋和闡述。這些研究成果在一定程度上具有填補(bǔ)空白的價(jià)值。當(dāng)然，這類選題要求研究者具備較高的綜合素質(zhì)，能跨學(xué)科綜合與分析。否者，就會(huì)感覺一知半解而生拉硬扯，牽強(qiáng)附會(huì)。最后，從冷門和盲點(diǎn)上選題，也是目前兒童音樂藝術(shù)研究的一個(gè)方向。冷門和盲點(diǎn)，或是因?yàn)檫h(yuǎn)離當(dāng)時(shí)的焦點(diǎn)、熱點(diǎn)，或是一時(shí)被認(rèn)為是無關(guān)緊要的問題?；蚴巧形幢唤^大多數(shù)人意識(shí)到的問題。這樣的研究成果在兒童音樂藝術(shù)研究領(lǐng)域有，但還不多。比如以上列舉的論文張琴《兒歌教學(xué)如何啟迪幼兒智力》、何化均《音樂―開發(fā)幼兒智力的一把鑰匙》、陳瑞委《音樂訓(xùn)練可以促進(jìn)幼兒智力發(fā)展》、肖慶玲《舞蹈教育與多元智能發(fā)展的關(guān)系》就是這樣的體現(xiàn)。這樣的選題由于有其本身的價(jià)值所在，一旦其價(jià)值被人發(fā)現(xiàn)，研究出成果，便會(huì)向熱門和焦點(diǎn)轉(zhuǎn)化。兒童音樂藝術(shù)研究領(lǐng)域相信這類選題還不少。

綜上所述，從審美與快樂角度進(jìn)行的研究和從教學(xué)策略角度進(jìn)行的研究，占據(jù)著勿庸置疑的主導(dǎo)性地位。這樣的研究成為熱點(diǎn)，也是完全可以理解的。但從國外兒童音樂藝術(shù)研究的內(nèi)容來看，藝術(shù)與多學(xué)科知識(shí)的結(jié)合，特別是將心理學(xué)的實(shí)證方法運(yùn)用于兒童音樂藝術(shù)研究領(lǐng)域，已成為研究的常態(tài)。因此，開闊我們的研究視野，增加更多有價(jià)值的學(xué)術(shù)研究生長點(diǎn)，是我們兒童音樂藝術(shù)研究者急需要做的工作。畢竟，兒童藝術(shù)的發(fā)展，需要豐富的可能性;兒童音樂藝術(shù)的研究，亦當(dāng)如此。

參考文獻(xiàn)：

[1]周世斌.音樂教育與心理研究方法【M】.上海：上海音

樂出版社，2006

[2]郭聲健.藝術(shù)教育【M】.北京:教育科學(xué)出版社，2001

[3]樓必生、屠美如.學(xué)前幼兒藝術(shù)綜合教育研究【M】.北

篇9

西方審美音樂教育哲學(xué)相同嗎?

管建華先生在其文章《“審美為核心的音樂教育”哲學(xué)批評(píng)與音樂教育的文化哲學(xué)建構(gòu)》中寫道：“但有一點(diǎn)似乎讓人迷惑不解的是，在21世紀(jì)中國的音樂課程標(biāo)準(zhǔn)中卻提出了比審美的音樂教育更為極端的概念，即‘音樂教育以審美為核心’的概念。這種‘核心’的哲學(xué)根基是什么?”“我們沒有看到音樂新課標(biāo)中關(guān)于‘審美’界定的任何參考文獻(xiàn)，也無任何新的理論闡釋，從其理論依據(jù)來看，它基本出自對(duì)歷史的沿用，如從席勒、康德美學(xué)理論中‘審美’的引用。再則，與美國音樂教育家雷默‘作為審美教育的音樂教育’(MEAE)有一定聯(lián)系?！薄八?以審美為核心的音樂教育)基本上將音樂教育禁錮在‘審美’的牢籠中，使音樂教育無法面向人類的精神世界和現(xiàn)實(shí)生活的世界敞開。因?yàn)?，音樂生活與人類的政治、經(jīng)濟(jì)、宗教、文化活動(dòng)各領(lǐng)域息息相關(guān)?！焙苊黠@，管建華先生認(rèn)為國內(nèi)的以“審美為核心”的音樂教育哲學(xué)與西方審美音樂教育哲學(xué)如出一轍，而國內(nèi)這種說法甚至還要極端。

那么，國內(nèi)以“審美為核心”的音樂教育哲學(xué)與西方審美音樂教育哲學(xué)到底相同不相同呢?為了弄清這一問題，我們有必要先來明確―下西方審美音樂教育哲學(xué)的本質(zhì)。

審美音樂教育哲學(xué)產(chǎn)生于美國20世紀(jì)50年代末期，在此之前，美國音樂教育主要以實(shí)用主義為其哲學(xué)基礎(chǔ)。“二戰(zhàn)”后，蘇聯(lián)人造衛(wèi)星上天，與之對(duì)照，美國發(fā)現(xiàn)自己教育的落后，由此調(diào)整教育目標(biāo)，將學(xué)科教育放到了教育之首。面對(duì)音樂教育備受冷落的境遇，納爾遜?亨利提出要發(fā)展一種注重音樂內(nèi)在價(jià)值的音樂教育哲學(xué)，希望通過強(qiáng)調(diào)音樂學(xué)科的學(xué)習(xí)價(jià)值與獨(dú)立存在價(jià)值，確立音樂學(xué)科在教育中的基礎(chǔ)地位。于是音樂教育出現(xiàn)價(jià)值轉(zhuǎn)向，開始強(qiáng)調(diào)音樂中要素的、形式的、審美關(guān)系的感知和知識(shí)，以及對(duì)音樂學(xué)科的實(shí)在的體驗(yàn)，音樂教育由此開始進(jìn)入一個(gè)審美教育哲學(xué)的時(shí)代。該哲學(xué)思想于20世紀(jì)60年代得到迅速發(fā)展，至1970年，貝內(nèi)特?雷默《音樂教育的哲學(xué)》這一著作的出版標(biāo)志著這場審美教育運(yùn)動(dòng)達(dá)到了巔峰。80年代之后，審美音樂教育哲學(xué)思想逐漸走向衰落，并開始受到其他音樂教育哲學(xué)理論的質(zhì)疑與批判。由以上可以看出，審美音樂教育哲學(xué)理論的產(chǎn)生背景以及其美學(xué)理論基礎(chǔ)(18世紀(jì)康德、席勒等人的“純粹美學(xué)”)決定了它過分強(qiáng)調(diào)音樂的本體價(jià)值。該理論認(rèn)為：音樂作品的價(jià)值是固有的和內(nèi)在的，欣賞者要想獲得審美體驗(yàn)，必須以審美方式聆聽音樂作品，必須深入到使作品成為一件藝術(shù)作品的那些創(chuàng)作素質(zhì)中去――即旋律、和聲、節(jié)奏、音色、織體、曲式等音樂要素。很明顯，審美音樂教育哲學(xué)傾向于“為藝術(shù)而藝術(shù)”(審美)，從而也就忽略了音樂的其他功能。

我們國內(nèi)以“審美為核心”音樂教育哲學(xué)理念的確立在某種程度上，既是對(duì)傳統(tǒng)歷史文化的繼承與發(fā)揚(yáng)，又是對(duì)外來文化的借鑒與吸收。

回顧歷史，早在春秋時(shí)期，儒學(xué)創(chuàng)始人孔子就提出“盡善盡美”的評(píng)價(jià)音樂作品的標(biāo)準(zhǔn)。說明，我國古人早已注意并感受到音樂陶冶性情之美，以至于孔子在欣賞了《韶》樂之后，陶醉得“三月不知肉味”。但我們注意到，音樂作品在此必先“盡善”，后才“盡美”。之后，由于宗法倫理社會(huì)的需要，更是過分強(qiáng)調(diào)音樂的教化功能。如孔子認(rèn)為：“興于詩，立于禮，成于樂”，“安上治民，莫善于禮，移風(fēng)易俗，莫善于樂?！庇谑且魳窛u漸淪為道德教育的附庸和政治宣傳的工具。至1912年，任教育部長時(shí)提出將音樂教育作為美育的主張(這一主張深受康德及席勒的影響)，并先后提出“五育并重”、“以美育代宗教”、“美育救國”等創(chuàng)見。在1930年為《教育大辭書》所寫的“美育”條目中說：“美育者，應(yīng)用美學(xué)之理論于教育，以培養(yǎng)感情為目的者也。……所以美育者，與智育相輔而行，以圖德育之完成者也?！笨梢?，的美育主張依然是以德育為最終目的的。后來，美國審美音樂教育哲學(xué)理論的代表人物貝內(nèi)特?雷默在1985年與1998年兩次來華訪問，其《音樂教育的哲學(xué)》(1970年版)著作也被引入，由此對(duì)中國音樂教育產(chǎn)生了深刻的影響。中國音樂教育之所以容易與雷默的審美音樂教育立場產(chǎn)生共鳴，一方面，是由于中國傳統(tǒng)儒學(xué)文化中的美學(xué)淵源；另一方面，便是社會(huì)因素促成了兩種文化的結(jié)合。原因是，在剛剛經(jīng)歷了瘋狂迷亂的十年“”歲月之后，中國的知識(shí)分子對(duì)政治變得格外敏感，而由于音樂素來有為政治服務(wù)的傳統(tǒng)，于是便認(rèn)為就音樂論音樂沒有任何政治色彩，可能會(huì)比較保險(xiǎn)。最終在制定《標(biāo)準(zhǔn)》時(shí)，明確提出我國的音樂教育哲學(xué)：以“審美為核心”的音樂教育。筆者認(rèn)為，雖然以“審美為核心”的音樂教育哲學(xué)理念源于西方，但由于植根于中國傳統(tǒng)文化土壤之中，它很難成長為純粹審美意義的哲學(xué)理念，它依然脫離不了通向德育教化目的的傳統(tǒng)文化軌道。也就是說，與西方審美音樂教育哲學(xué)理念相比，實(shí)則名同而質(zhì)不同，相通而不相同。春秋時(shí)期的晏子曾曰：“橘生淮南則為橘，生于淮北則為枳?！边@句話中所蘊(yùn)含的哲理用以解釋這種現(xiàn)象再合適不過了。這也正是音樂學(xué)科在中國始終不被重視，而在美國能夠成為基礎(chǔ)學(xué)科的真正原因。

二、以“審美為核心”的音樂教育哲學(xué)是統(tǒng)一性、封閉性、排他性的嗎?

我們先來看看功能論、語境論、實(shí)踐論各自對(duì)審美教育哲學(xué)的批評(píng)。

李渝梅、李方元兩位教授在其文章《解讀“功能音樂教育”――讀書札記：關(guān)于當(dāng)前美國音樂教育理念之一》中對(duì)美國教授保羅?哈克博士所主張的功能音樂教育給予了充分肯定。認(rèn)為功能音樂教育最核心的內(nèi)在品質(zhì)有兩點(diǎn)：“一點(diǎn)是通過音樂多種功能的教育，影響學(xué)生的態(tài)度、價(jià)值和行為，以此發(fā)展出學(xué)生對(duì)多種音樂風(fēng)格的判斷力和抉擇力，并獲得明智的運(yùn)用的能力；另一點(diǎn)是，希望音樂真正回歸到文化之中，以此承載起更多的社會(huì)功能，包括人與人之間的審美的和

非審美的交流，包括對(duì)社會(huì)、對(duì)儀式、對(duì)環(huán)境、對(duì)心理、對(duì)生理等全方位的貢獻(xiàn)?！蓖ㄟ^引用著名音樂人類學(xué)家A.梅里亞姆所指出的音樂的十種功能(情緒表現(xiàn)、審美欣賞、娛樂、交流、符號(hào)象征、身體反應(yīng)、強(qiáng)化對(duì)社會(huì)規(guī)范的符合、樹立社會(huì)機(jī)構(gòu)和宗教儀式的權(quán)威、為文化的延續(xù)和穩(wěn)定服務(wù)、促進(jìn)社會(huì)的凝聚力)，進(jìn)而指出：既然音樂作為人類的基本活動(dòng)具有多方面功能，那么，音樂的多種功能應(yīng)該在音樂教育中得到充分展示。而“作為審美教育的音樂教育總是傾向于孤立主義的‘為藝術(shù)而藝術(shù)’，這樣就大大限制了音樂所能起到的功能，不能使音樂教育在廣泛、多樣、基本的功能方面表現(xiàn)出應(yīng)有的作為?！痹蚴菍徝酪魳方逃嬖诰窒扌渊D―“審美教育有三個(gè)將點(diǎn)：一是它與歐陸的傳統(tǒng)美學(xué)的直接聯(lián)系；二是其理論是建立在音樂學(xué)的知識(shí)體系之上的，與精英主義觀念有著某些淵源；三是從時(shí)間上看，它可能還沒有來得及與民族音樂學(xué)進(jìn)行認(rèn)真、深入的對(duì)話和對(duì)其最新的研究成果做出必要的回應(yīng)?！币陨峡梢钥闯?，功能音樂教育針對(duì)審美音樂教育孤立“審美”的弱點(diǎn)，提倡審美理念與實(shí)用理念相結(jié)合的觀點(diǎn)，力求使音樂在更廣闊的社會(huì)范圍內(nèi)發(fā)揮其應(yīng)有的功能，同時(shí)對(duì)音樂的文化語境也給予了關(guān)注。

那么，我們以“審美為核心”的音樂教育哲學(xué)是否對(duì)音樂的各種功能給予關(guān)注了呢?在《標(biāo)準(zhǔn)》中除了對(duì)音樂教育美育功能的強(qiáng)調(diào)，對(duì)音樂教育德育功能的關(guān)注更是我們的歷史傳統(tǒng)，如《標(biāo)準(zhǔn)》中指出：“應(yīng)將我國各民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂和反映近現(xiàn)代與當(dāng)代中國社會(huì)生活的優(yōu)秀音樂作品作為重要的教學(xué)內(nèi)容，使學(xué)生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強(qiáng)民族意識(shí)，培養(yǎng)愛國主義情感?！绷硗猓稑?biāo)準(zhǔn)》中對(duì)音樂教育的審美體驗(yàn)價(jià)值、創(chuàng)造性發(fā)展價(jià)值、社會(huì)交往價(jià)值、文化傳承價(jià)值四方面價(jià)值的界定，也體現(xiàn)了以“審美為核心”的音樂教育哲學(xué)對(duì)音樂教育其他功能的關(guān)注。

管建華先生在其文章《“審美為核心的音樂教育”哲學(xué)批評(píng)與音樂教育的文化哲學(xué)建構(gòu)》中從音樂人類學(xué)的角度，提倡建構(gòu)將“音樂作為文化”的音樂教育的文化哲學(xué)(語境論)。指出音樂人類學(xué)家已提出將“音樂作為文化或文化中的音樂”的觀點(diǎn)，國際音樂教育學(xué)會(huì)也已經(jīng)公認(rèn)“音樂是作為人類的普遍文化現(xiàn)象”。當(dāng)今世界多元文化音樂教育已成為重要潮流，“今天的音樂教育必然開始音樂文化反思與‘概念重建’。世界多元文化音樂教育將不同文化音樂并置，承認(rèn)它們是價(jià)值平等而表現(xiàn)方式不同的音樂，非洲音樂、阿拉伯音樂、印度音樂、東南亞音樂、拉丁美洲音樂等等，都將進(jìn)入我們音樂教育的視野。”所以“(1)我們需要多學(xué)科的、綜合的與文化整合的音樂教育哲學(xué)，而非單一的、與文化分離的審美的音樂教育哲學(xué)。(2)音樂教育的社會(huì)功能日益受到嚴(yán)重挑戰(zhàn)，音樂教育不可能回避全球文化視野及其生活世界的考慮，多元文化音樂教育是人類未來音樂教育的現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)。”進(jìn)而指出以“審美為核心”音樂教育哲學(xué)是建立在自笛卡兒以來的認(rèn)識(shí)論的普遍主義哲學(xué)基礎(chǔ)上，在哲學(xué)史上有其歷史局限性：“第一，以審美為核心的音樂教育的認(rèn)識(shí)論哲學(xué)基礎(chǔ)是普遍主義，它將‘審美’作為人類理解音樂的最重要的和共同的心理基礎(chǔ)。第二，以審美為核心的音樂教育的認(rèn)識(shí)論基礎(chǔ)是反歷史主義的。第三，以審美為核心的音樂教育的認(rèn)識(shí)論哲學(xué)基礎(chǔ)是反哲學(xué)語言學(xué)轉(zhuǎn)向的?！碧貏e是管建華先生的幾個(gè)反問，更是有效擊中了審美音樂教育哲學(xué)的軟肋：“是否存在符合所有文化普遍的‘音樂’界定以及普遍的‘美學(xué)’標(biāo)準(zhǔn)或‘審美’概念?或者說我們能否找到一個(gè)音樂的共同本質(zhì)的東西作為理解世界音樂的基礎(chǔ)?”“我們是否能夠先脫離各種文化或依據(jù)一種文化來創(chuàng)造一個(gè)普遍的、本質(zhì)的音樂美學(xué)、概念理論，然后可以用這種普遍的美學(xué)理論去說明、去理解不同音樂?”“請(qǐng)問有哪一種‘音樂美’在歷史上是永恒不變的?”從而得出結(jié)論：“當(dāng)代音樂教育不是一種審美區(qū)分的教育，審美并非核心，它是文化功能中的一種，文化的概念可以包含美學(xué)的、宗教的、哲學(xué)的、藝術(shù)的、政治的、教育的各個(gè)方面，但音樂教育作為審美，把音樂教育的認(rèn)識(shí)活動(dòng)簡單化或單一化了，并將音樂的生活世界的經(jīng)驗(yàn)隔離或邊緣化?！?/p>

而在我們的《標(biāo)準(zhǔn)》中，則將“理解多元文化”作為基本理念之一，指出應(yīng)“通過學(xué)習(xí)不同國家、不同民族、不同時(shí)代的作品，感知音樂中的民族風(fēng)格和情感，了解不同民族的音樂傳統(tǒng)，熱愛中華民族和世界其他民族的音樂”；“世界的和平與發(fā)展有賴于對(duì)不同民族文化的理解和尊重，在強(qiáng)調(diào)弘揚(yáng)民族音樂的同時(shí)，還應(yīng)以開闊的視野，學(xué)習(xí)、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化，通過音樂教學(xué)使學(xué)生樹立平等的多元文化價(jià)值觀，以利于我們共享人類文明的一切優(yōu)秀成果”。這充分說明我們國內(nèi)以“審美為核心”的音樂教育已經(jīng)從音樂人類學(xué)的視角，對(duì)世界多元音樂文化給予了關(guān)注，已經(jīng)具備了較強(qiáng)的多元文化意識(shí)。另外，《標(biāo)準(zhǔn)》中對(duì)音樂教育的文化傳承價(jià)值的明確界定，也說明了，我們國內(nèi)以“審美為核心”的音樂教育已經(jīng)將音樂這一傳承載體歸屬到其文化母體之中，賦予其深厚的文化意蘊(yùn)。

前面兩篇文章都提及了美國大衛(wèi)?埃里奧特的實(shí)踐哲學(xué)。在埃里奧特看來：只有實(shí)踐才是音樂的本質(zhì)，音樂在實(shí)踐中存在，音樂人也是實(shí)踐意義上的存在，音樂欣賞只是音樂實(shí)踐的一小部分。也就是說，審美只是音樂教育的一部分，實(shí)踐包括了審美。音樂教育的主要價(jià)值即MusIc(指包含了許多種不同的音樂實(shí)踐的多樣化人類實(shí)踐)的主要價(jià)值：自我成長、自我認(rèn)識(shí)以及最佳體驗(yàn)。因此，音樂教育的目標(biāo)，以及每一個(gè)音樂教學(xué)情境的主要目標(biāo)是：通過培養(yǎng)學(xué)生在精選的音樂實(shí)踐中平衡他們的音樂能力和音樂挑戰(zhàn)，使他們獲得自我成長、自我認(rèn)識(shí)及音樂愉悅。埃里奧特認(rèn)為，音樂的審美概念以四個(gè)基本的假設(shè)為基礎(chǔ)：“第一個(gè)假設(shè)是音樂是客體或作品的集合。第二個(gè)假設(shè)是音樂作品存在而且以一種且只以一種方式聆聽，即審美的方式。審美地聆聽音樂作品意味著完全專注于所謂的審美特征。音樂作品的元素和結(jié)構(gòu)特征：旋律、和聲、節(jié)奏、音色、力度、織體和組織過程(如變奏、重復(fù))，這些為審美特征提供了形式。審美概念的第三個(gè)假設(shè)是音樂作品的價(jià)值總是固有的和內(nèi)在的。大多數(shù)(而不是全部)美學(xué)理論家相信音樂的價(jià)值只在于音樂作品的結(jié)構(gòu)特性。第四個(gè)假設(shè)是假如聽眾審美地聆聽音樂作品，他們將獲得(或經(jīng)歷)一種審美體驗(yàn)。術(shù)語審美體驗(yàn)指一種特別的情感發(fā)生或無私的樂趣，它們似乎來源于聽眾對(duì)音樂作品審美特征的完全關(guān)注，不包括任何道德的、社會(huì)的、宗教的、個(gè)人的或其他特征可能表現(xiàn)、指向或代表的實(shí)際聯(lián)系?！?/p>

在《標(biāo)準(zhǔn)》中同樣體現(xiàn)出非常明顯地注重多樣化音樂實(shí)踐活動(dòng)的傾向。如《標(biāo)準(zhǔn)》中明確規(guī)定將“重視音樂實(shí)踐”作為音樂教育基本理念之-，并指出：“音樂課的教學(xué)過程就是音樂藝術(shù)的實(shí)踐過程。所有的音樂教學(xué)領(lǐng)域都應(yīng)重視學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐，積極引導(dǎo)學(xué)生參與各項(xiàng)音樂活動(dòng)，將其作為學(xué)生走進(jìn)音樂，獲得音樂審美體驗(yàn)的基本途徑”；“每一個(gè)學(xué)生都有權(quán)利以自己獨(dú)特的方式

學(xué)習(xí)音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動(dòng)，表達(dá)個(gè)人的情智。要把全體學(xué)生的普遍參與與發(fā)展不同個(gè)性的因材施教有機(jī)結(jié)合起來，創(chuàng)造生動(dòng)活潑、靈活多樣的教學(xué)形式，為學(xué)生提供發(fā)展個(gè)性的可能和空間?！?/p>

通過以上分析，我們可以發(fā)現(xiàn)，對(duì)于功能論、語境論、實(shí)踐論三種哲學(xué)觀點(diǎn)各自所堅(jiān)持的不同立場、各自的合理內(nèi)核，以“審美為核心”的音樂教育哲學(xué)都給予了不同程度的關(guān)注，雖然在廣度與深度上不及各種觀點(diǎn)更廣泛、更深刻，但我們完全有理由認(rèn)為：國內(nèi)以“審美為核心”的音樂教育與西方統(tǒng)一性、封閉性、排他性的審美音樂教育是不同的，它有著一種非常明顯的追求多元化、開放化的傾向。

那么，為什么國內(nèi)以“審美為核心”的音樂教育還會(huì)受到人們的質(zhì)疑與批評(píng)呢?筆者認(rèn)為，首先是因?yàn)閲鴥?nèi)以“審美為核心”的音樂教育與西方的審美音樂教育是同宗同源，是建立在具有歷史局限性的18世紀(jì)康德、席勒等人的美學(xué)理論基礎(chǔ)之上的，并與19世紀(jì)的精英主義“為藝術(shù)而藝術(shù)”的藝術(shù)觀有著天然的親和關(guān)系。這一天生的劣根性，自然會(huì)成為人們的眾矢之的。其次，便是因名之故。以“審美為核心”這一命名，很容易誤導(dǎo)人們?nèi)ミ^分注重音樂的本體價(jià)值，從而也就容易忽略音樂的非本體價(jià)值。如前面所述，不論是實(shí)踐論的觀點(diǎn)，還是從功能論的角度，審美只是其中的一個(gè)方面，而且各種功能并不存在“核心”與“邊緣”或“主”與“次”之分。正如保羅?哈克所說：“無論審美功能如何重要，具備怎樣的基礎(chǔ)性質(zhì)，我們應(yīng)該同時(shí)記住音樂的其他功能也是同樣重要的，也具備著同等的基礎(chǔ)性質(zhì)，當(dāng)我們?cè)谏婕皩徝赖膬r(jià)值以及實(shí)現(xiàn)這種價(jià)值的必要性的時(shí)候，我們絕不能孤立地考慮審美自身。”。而且，在音樂人類學(xué)家看來，并不存在一種符合所有文化的普遍的“美學(xué)”標(biāo)準(zhǔn)或“審美”概念。如此一來，以“審美為核心”這一命名確實(shí)有些讓人匪夷所思。這應(yīng)該正是管建華先生認(rèn)為：“有一點(diǎn)似乎讓人迷惑不解的是，在21世紀(jì)中國的音樂課程標(biāo)準(zhǔn)中卻提出了比審美的音樂教育更為極端的概念……”的原因。

三、以“審美為核心”的音樂教育哲學(xué)該如何發(fā)展?

哲學(xué)家威爾什指出：后現(xiàn)代是一個(gè)告別了整體性、統(tǒng)一性的時(shí)代。后現(xiàn)代是一個(gè)徹底的多元化已成為普遍的基本觀念的歷史時(shí)期。的確，在當(dāng)今全球一體化背景下，“多元化”已經(jīng)成為人們的共識(shí)。在音樂教育哲學(xué)研究領(lǐng)域內(nèi)，音樂教育哲學(xué)基礎(chǔ)也呈現(xiàn)出多元化的面貌。劉沛先生在其文章《音樂教育哲學(xué)觀點(diǎn)的歷史演進(jìn)―兼論多維度音樂課程價(jià)值及邏輯起點(diǎn)》中就系統(tǒng)梳理了西方音樂教育的六種主要哲學(xué)觀點(diǎn)：所指論、表情論、形式論、語境論、實(shí)踐論和功能論，各種哲學(xué)理念既對(duì)立又統(tǒng)一，有效地促進(jìn)了我們對(duì)音樂的本質(zhì)以及音樂教育價(jià)值的深入認(rèn)識(shí)。各種哲學(xué)理念雖然各執(zhí)一詞，但相互之間也存在互相交融的情況。比如，功能論者保羅?哈克指出：“無論是實(shí)用的理念還是審美的理念，偏取一家之說都不能為全社會(huì)認(rèn)可音樂教育提供強(qiáng)有力的論證。我的動(dòng)議著眼于中庸的立場，強(qiáng)調(diào)音樂的整體價(jià)值……”“在這里，我提出一種‘社會(huì)的／功能的音樂教育’，或簡稱做‘功能音樂教育’，它可能有助于我們認(rèn)識(shí)審美觀與實(shí)用觀之間的關(guān)系，不是截然的對(duì)立，可能有助于我們及時(shí)地為當(dāng)代社會(huì)的音樂教育樹立起一種更為寬廣、更為全面的觀點(diǎn)?！睂?duì)于外部社會(huì)的聲音的認(rèn)識(shí)，功能音樂教育亦采取了音樂人類學(xué)的立場，即音樂是文化中的音樂，必須從文化中認(rèn)識(shí)音樂的立場。由此我們可以看出功能論與語境論以及審美觀相互融合的一面。實(shí)踐論者大衛(wèi)?埃里奧特則主張：審美只是音樂教育的一部分'實(shí)踐包括了審美，可見埃里奧特所主張的實(shí)踐包括能夠給人們帶來音樂體驗(yàn)的所有音樂實(shí)踐活動(dòng)，它已經(jīng)涵蓋了審美實(shí)踐。另外他亦指出：語境性和過程性是實(shí)踐的特征，脫離了一定的語境，音樂也就不成其為真正的實(shí)踐了。從這里我們又可以看出實(shí)踐論與語境論相互融合的一面。而音樂人類學(xué)家(即語境論者)則將視野拓展到全球文化視野，堅(jiān)持文化相對(duì)論，并認(rèn)為音樂作為文化對(duì)于人類可以起到多方面的功能，審美并非核心，它只是音樂文化功能中的一種。在此我們亦可以看出語境論與功能論、審美觀互相交融的一面。通過以上分析，我們發(fā)現(xiàn)各種哲學(xué)理念之間有著相互融合的趨勢(shì)。

那么，我們以“審美為核心”的音樂教育哲學(xué)理念面對(duì)哲學(xué)基礎(chǔ)多元化以及多元文化音樂教育的發(fā)展趨勢(shì)，面對(duì)來自各方面的質(zhì)疑與挑戰(zhàn)，又該如何去發(fā)展自己呢?我們先來看看美國審美音樂教育的掌門人貝內(nèi)特?雷默是如何應(yīng)對(duì)的，或許會(huì)給予我們以提示與啟發(fā)。

面對(duì)多重挑戰(zhàn)，雷默在其2003年版的著作《音樂教育哲學(xué)：提升的視野》中談到：“審美教育并不是一個(gè)永恒不變的法則，而是提供一種過程指導(dǎo)，就其本質(zhì)而言，必須是正在發(fā)展的過程中而且是開放的，……我所理解的審美教育是可以改變的并且是靈活的，試圖去捕獲有關(guān)音樂的最佳思考，并將其運(yùn)用于音樂教育實(shí)踐?！睂?duì)于各種哲學(xué)觀點(diǎn)，雷默采用了“融合”的觀點(diǎn)：“融合是與多元主義和平共處，而不是超越它……但是，它不是簡單的接受，而是試圖與多樣性共存合作促使事物多樣性，試圖去做哲學(xué)工作應(yīng)該做的事情……融合是多元主義的一種思考、研究和分析方式?！薄Ｗ罱K雷默的建議“以體驗(yàn)為基礎(chǔ)”的音樂教育哲學(xué)。對(duì)于“體驗(yàn)”一詞，他做出界定：音樂與人類的其他體驗(yàn)一樣。他認(rèn)為，這種體驗(yàn)哲學(xué)關(guān)注和珍視所有方式的音樂體驗(yàn)，關(guān)注和珍視能夠提供特殊音樂體驗(yàn)的所有音樂。任何單一的哲學(xué)都沒有這種哲學(xué)的內(nèi)涵全面，體驗(yàn)哲學(xué)包括所有的音樂以及參與音樂的所有方式。可見雷默的最終目的是試圖建立一種多元化、開放化，包容性極強(qiáng)的音樂教育哲學(xué)體系。

通過以上分析，我們可以發(fā)現(xiàn)多元化的哲學(xué)觀點(diǎn)都有著明顯的開放性與包容性。這就啟示我們以“審美為核心”的音樂教育哲學(xué)也應(yīng)該以一種海納百川的胸懷，對(duì)國際音樂教育領(lǐng)域的各種新成果，以一種兼容并蓄的態(tài)度，取其“精髓”，去其“糟粕”，進(jìn)一步補(bǔ)充、完善自己，并以一種坦蕩、開放的胸懷，隨時(shí)準(zhǔn)備接納、吸收人們?cè)诓粩嗌罨恼J(rèn)識(shí)過程中可能出現(xiàn)的新思想、新觀點(diǎn)，這是人們?cè)谡J(rèn)識(shí)事物的過程中，為避免固步自封，思想滯后，追求與時(shí)俱進(jìn)的必然要求。有感于此，筆者在此提倡一種“求善論”的音樂教育哲學(xué)觀點(diǎn)，此觀點(diǎn)中的“善”既是對(duì)儒學(xué)創(chuàng)始人孔子所提出的“盡善盡美”藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)中“善”(德)字含義的繼承，又是對(duì)它的一種超越，乃是取亞里士多德的倫理學(xué)著作《尼各馬科倫理學(xué)》一書中“善”字的含義。在該著作中，亞里士多德認(rèn)為：人的行為都有其目的，在所有的目的中，應(yīng)該有某種首要的或者最高的目的。這是一種其他所有的一切都是為了它，而它卻不以其他東西為目的的目的，即其自身就是目的的目的，這就是最高的善。很明顯，亞里士多德所說的“善”字的含義是指人們的愿望與理性所要達(dá)到的最高目的。藉此含義，來建立我們的“求善論”，實(shí)是與我們音樂教育的終極目的再相符不過了，它包羅萬象，所有美學(xué)的、哲學(xué)的、宗教的、文學(xué)的、藝術(shù)的、科學(xué)的含義等等，都為它的胸懷所容納，它是過去、現(xiàn)在以及將來人類不斷追求的至高無上的理想境界。同時(shí)我們清楚地知道，由于人們認(rèn)識(shí)過程的過程性與無限性，決定了一切認(rèn)識(shí)和理論都天生具有著某種歷史局限性。換言之，任何理論學(xué)說都不會(huì)是完美的，人們對(duì)事物終極本質(zhì)的認(rèn)識(shí)與關(guān)懷，只不過是人們追求的終極目標(biāo)與理想，它始終在我們認(rèn)識(shí)的彼岸，我們永遠(yuǎn)走在不斷探索的路上。但為了關(guān)注我們的內(nèi)心世界，更為了深層關(guān)懷人類自身，我們?cè)敢鉃橹冻?、不斷跋涉，因?yàn)樾腋?、樂趣就在路上?/p>

《文系音韻――第三、四屆全國音樂教育獲獎(jiǎng)?wù)撐木x》

由《中國音樂教育》雜志社編輯、人民音樂出版社出版的《文系音韻――第三、四屆全國音樂教育獲獎(jiǎng)?wù)撐木x》一書是國內(nèi)具有權(quán)威性的音樂理論與實(shí)踐指導(dǎo)工具用書。該書選用的論文覆蓋范圍全面、研究課題廣泛、理論性強(qiáng)，收錄了包括中小學(xué)、高師以及幼兒音樂教育的論文。對(duì)音樂教育工作者和音樂專業(yè)人員研究我國音樂教育現(xiàn)狀、了解國內(nèi)外音樂教育動(dòng)態(tài)、學(xué)習(xí)論文寫作等方面都具有很好的指導(dǎo)作用?，F(xiàn)雜志社還有少量存貨，欲購從速。每本定價(jià)18元(郵費(fèi)另加10％)。

篇10

課題意義：

游戲產(chǎn)業(yè)是文化產(chǎn)業(yè)中的重要領(lǐng)域。當(dāng)前，網(wǎng)絡(luò)游戲產(chǎn)業(yè)已經(jīng)成為備受各方關(guān)注的新興行業(yè)。據(jù)英國市調(diào)公司Juniper Research的最新一份調(diào)查報(bào)告指出，預(yù)計(jì)2011年全球游戲市場的整體產(chǎn)值會(huì)到達(dá)350億美金，而游戲產(chǎn)業(yè)也會(huì)成為全球最大的娛樂產(chǎn)業(yè)，重要性遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過電影、音樂等產(chǎn)業(yè)。隨著互聯(lián)網(wǎng)在我國的普及，中國網(wǎng)民的快速增長，網(wǎng)絡(luò)游戲在我國已經(jīng)逐步興起，并成為一個(gè)高利潤、快速發(fā)展的產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域。網(wǎng)絡(luò)游戲這個(gè)新興的游戲產(chǎn)業(yè)，作為網(wǎng)絡(luò)歷史上最成功的盈利模式之一，網(wǎng)絡(luò)游戲已帶動(dòng)信息業(yè)的新趨勢(shì)的形成，日益顯示出巨大的市場潛力。分析中國網(wǎng)絡(luò)游戲產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)狀,以及相關(guān)信息業(yè)的新趨勢(shì),對(duì)于促進(jìn)中國網(wǎng)絡(luò)游戲產(chǎn)業(yè)的健康發(fā)展具有重要的現(xiàn)實(shí)意義?；仡櫤涂偨Y(jié)近五年來我國網(wǎng)絡(luò)游戲產(chǎn)業(yè)研究的現(xiàn)狀,分析存在的問題和未來研究的趨勢(shì),有著十分重要的理論意義。

主要任務(wù)：

1. 收集有關(guān)網(wǎng)絡(luò)游戲的相關(guān)資料

2. 了解網(wǎng)絡(luò)游戲產(chǎn)業(yè)，以及游戲產(chǎn)業(yè)帶來的問題

3. 分析我國成功的游戲產(chǎn)業(yè)的成功因素有哪些

4. 依據(jù)這些因素，提出如何邁向信息業(yè)的新趨勢(shì)

5. 新趨勢(shì)發(fā)展對(duì)策的思考

面臨問題：

1. 對(duì)論文的題目內(nèi)涵了解不夠深刻，很難找到論文的核心所在

2. 收集資料的范圍太窄，不能全面的對(duì)校園文化進(jìn)行深入的了解

3. 思路進(jìn)入了誤區(qū)，不能很好的打開思路

4. 對(duì)論文的結(jié)構(gòu)框架不能很好的駕馭

5. 知識(shí)面不夠廣泛，使信息來源很有限

解決方法：

1. 找相關(guān)的書籍對(duì)題目的意義進(jìn)行研究，通過分析和研究找到論文的核心所在

2. 利用空閑的時(shí)間在圖書館多看看相關(guān)方面的書籍和學(xué)術(shù)論文，增強(qiáng)自己的理論知識(shí)