導(dǎo)言：作為寫作愛好者，不可錯(cuò)過為您精心挑選的10篇實(shí)踐性音樂教學(xué)方法，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

器樂課程作為高校音樂學(xué)專業(yè)中的一門重要課程，對提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)以及學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的主動性和積極性，起著十分重要的作用。但是，目前，在高校音樂學(xué)專業(yè)器樂課程的教學(xué)中，存在很多亟待解決的問題。主要表現(xiàn)為以下幾個(gè)方面：

（一）專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)不明確

高校音樂學(xué)專業(yè)是培養(yǎng)掌握音樂學(xué)科基礎(chǔ)知識理論和基本技能，具備在中、小學(xué)以及其他中等職業(yè)學(xué)校從事教學(xué)、教學(xué)研究的合格的音樂教師。換句話說，其專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)在于為基礎(chǔ)音樂教育而服務(wù)。而專業(yè)的音樂院校的培養(yǎng)目標(biāo)是培養(yǎng)具有較高音樂素養(yǎng)的高級專門音樂藝術(shù)人才。長期以來，大部分高校的專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)并不明確，導(dǎo)致器樂課程設(shè)置及其不合理，只片面強(qiáng)調(diào)提高學(xué)生的專業(yè)演奏水平，而忽視了學(xué)生基礎(chǔ)知識以及綜合能力的訓(xùn)練和培養(yǎng)；只注重器樂演奏的技術(shù)難度，而忽視了學(xué)生所應(yīng)具備包括對音樂的審美、鑒賞能力在內(nèi)的音樂素養(yǎng)以及人文情懷的培養(yǎng)。

（二）課程設(shè)置不合理

受傳統(tǒng)教學(xué)觀念的影響，對器樂教學(xué)的重要性認(rèn)識存在偏頗。認(rèn)為高校音樂專業(yè)應(yīng)重點(diǎn)突出聲樂、鋼琴、舞蹈課程的教學(xué)，器樂課程的設(shè)置可有可無，而事實(shí)上，器樂課程在高校音樂學(xué)專業(yè)中只是選修課程，課時(shí)十分有限，器樂學(xué)習(xí)難度大，教師不重視，學(xué)生沒興趣是十分普遍的現(xiàn)象。高校音樂專業(yè)的學(xué)生入學(xué)時(shí)器樂知識和技能水平存在很大的差異，這對到器樂課程的設(shè)置有著十分重要的影響。一般來說，學(xué)生的器樂水平可以分為完全沒有基礎(chǔ)、有一定的基礎(chǔ)、有著較高的水平等三種。對于不同水平的學(xué)生，如果套用相同的教學(xué)大綱和教學(xué)計(jì)劃、教學(xué)側(cè)重點(diǎn)，教學(xué)效果不佳也就在情理之中。

（三）教學(xué)方法單一

高校音樂學(xué)專業(yè)器樂課程教學(xué)方法普遍單一，普遍采用音樂學(xué)院的教學(xué)模式和方法，不注重對教學(xué)方法的創(chuàng)新，缺乏對其他教學(xué)方法的研究與實(shí)踐，無法建立起符合高校學(xué)生發(fā)展的、具備自身高校特色的教學(xué)方法。

（四）缺乏對實(shí)踐教學(xué)的重視

正如前面所說的那樣，高校器樂是一門對實(shí)踐性要求很強(qiáng)的課程。要想使高校音樂專業(yè)學(xué)生畢業(yè)之后能夠順利從事音樂教育工作，就必須加強(qiáng)實(shí)踐訓(xùn)練，將理論知識及時(shí)轉(zhuǎn)化為專業(yè)技能，在不斷的實(shí)踐過程中鞏固所學(xué)知識、積累經(jīng)驗(yàn)、提高自身的實(shí)踐能力。而現(xiàn)實(shí)情況恰恰相反，學(xué)生往往畢業(yè)了，在實(shí)踐中還是無法靈活自如的演奏。

二、高校音樂學(xué)專業(yè)器樂課程的多元化改革與實(shí)踐探討

高校音樂學(xué)專業(yè)器樂課程的改革是具有創(chuàng)新性的、實(shí)踐性的，也是勢在必行的，改革的內(nèi)容也是多元化的。在新時(shí)期，高校應(yīng)當(dāng)充分利用教學(xué)資源，結(jié)合本校實(shí)際情況，積極探索適合本學(xué)校的教學(xué)培養(yǎng)目標(biāo)、教學(xué)方法、教學(xué)模式，提高器樂教學(xué)的質(zhì)量，培養(yǎng)出更多基礎(chǔ)知識扎實(shí)、具有實(shí)踐能力和音樂素養(yǎng)的復(fù)合型音樂教育人才。

（一）明確課程目標(biāo)

高校的器樂課程需要明確培養(yǎng)的目標(biāo)，即不是為了培養(yǎng)高級的藝術(shù)人才，而是以基礎(chǔ)知識和基本技能為核心，不僅要注重學(xué)生專業(yè)技能的提升，也要讓學(xué)生牢固掌握基礎(chǔ)的理論知識；不僅要強(qiáng)調(diào)器樂的演奏，更要通過器樂課程來培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣和積極性，提高藝術(shù)審美和鑒賞能力，陶冶情操，豐富情感體驗(yàn)，最終提高學(xué)生的綜合能力和音樂素養(yǎng)，更好的成為一名適應(yīng)社會需求的基礎(chǔ)音樂教育或教育研究者。

（二）合理設(shè)置課程體系

在高校開展器樂課程教學(xué)，必須首先對器樂課程的重要性有足夠的認(rèn)識。器樂課程的藝術(shù)性、實(shí)踐性特點(diǎn)本身就決定了其對音樂教育的重要性，器樂課程和聲樂、鋼琴課程并不矛盾，音樂課程之間是相通的，將器樂課程與其他音樂課程相結(jié)合，有助于讓學(xué)生涉獵更多的范圍，更多的理解多元音樂文化的魅力，提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)和音樂造詣，成為一名全面發(fā)展的音樂教育人才。因此，在高校音樂學(xué)專業(yè)中，器樂并不是一門可有可無的課程，而是必須設(shè)置的一門課程。其次，高校器樂課程必須從學(xué)生的實(shí)際情況出發(fā)，制定不同的教學(xué)大綱和教學(xué)計(jì)劃，同時(shí)調(diào)整相應(yīng)的教學(xué)方法和教學(xué)重點(diǎn)。比如，以笛子為例子：對于完全沒有器樂基礎(chǔ)的學(xué)生設(shè)置“笛子必修課程”，設(shè)置在本科一、二年級，以2-3人為單位，每周安排一次課程，側(cè)重于基礎(chǔ)知識的講授，加強(qiáng)演奏、欣賞等教學(xué)內(nèi)容。這最大程度的滿足了學(xué)生的實(shí)際需求，因材施教，讓這些基礎(chǔ)較差的學(xué)生經(jīng)過一到兩年的學(xué)習(xí)，初步掌握了器樂的相關(guān)知識和演奏技能。

篇2

而此次課題研究的一個(gè)重要環(huán)節(jié)――實(shí)驗(yàn)班與普通班的教學(xué)方法比對實(shí)驗(yàn)已接近尾聲，通過課堂教學(xué)展示、問卷調(diào)查、數(shù)據(jù)比對，得出了一個(gè)義務(wù)教育階段衡量音樂教學(xué)實(shí)踐性教學(xué)方法是否有序、有效、適度、科學(xué)的重要參照依據(jù)――“是否遵循教師引導(dǎo)下的學(xué)生主體教學(xué)”。在實(shí)驗(yàn)數(shù)據(jù)中，學(xué)生對于教師的教學(xué)評價(jià)、課堂教學(xué)效果與教師遵循“教師引導(dǎo)下的學(xué)生主體教學(xué)”情況成正比，由此可見，這一參照依據(jù)對于提高音樂教學(xué)的質(zhì)量、推動音樂教育教學(xué)的改革和發(fā)展有著重要的意義。

一、“學(xué)生主體”

1.尊重學(xué)生對音樂的自主體驗(yàn)

新的《課程標(biāo)準(zhǔn)》指出：“鼓勵(lì)學(xué)生對所聽音樂有獨(dú)立的感受與見解。”我們都知道，音樂是一門注重體驗(yàn)感性的藝術(shù)形式，它的重要特征就是主觀性，如此一來，音樂課應(yīng)該要能仁者見仁智者見智，甚至在某些層面是沒有所謂的對錯(cuò)答案的，正是基于這樣的原因，教師不應(yīng)該在教學(xué)活動中將自己對音樂的體驗(yàn)強(qiáng)加給學(xué)生，讓學(xué)生只能被動的接受老師的“標(biāo)準(zhǔn)答案”，這種不允許學(xué)生有自己的獨(dú)立思考與見解的被動教學(xué)，只會壓抑學(xué)生的個(gè)性發(fā)展，大大限制其創(chuàng)造力、創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。音樂教學(xué)要給學(xué)生以自己的方式感受、表達(dá)音樂的機(jī)會，而不是總由老師作標(biāo)準(zhǔn)答案式的講解。

2.遵循符合學(xué)生認(rèn)知規(guī)律的教學(xué)

對于音樂學(xué)習(xí)，不同年齡的學(xué)生有著各自不同的方式和理解。用成人的眼光審視學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)，以教師的經(jīng)驗(yàn)代替學(xué)生的理解，只能使音樂教育陷入理性的泥潭。因此，我們的音樂教學(xué)過程必須是科學(xué)的、遵循學(xué)生認(rèn)知規(guī)律的教學(xué)過程。

3.尊重學(xué)生的個(gè)體差異，因材施教

要認(rèn)識到學(xué)生的個(gè)體差異，采用的教學(xué)手段不是只有個(gè)別有音樂特長的學(xué)生專有的，特別是有些公開課，幾乎成了特長生的專場表演。應(yīng)該兼顧每個(gè)孩子是否參與到課堂中來，運(yùn)用各種手段讓所有的學(xué)生參與，根據(jù)他們的特點(diǎn)，會唱的唱、會跳的跳、會敲的敲、都不會的評價(jià)同學(xué)，讓每個(gè)孩子找到在音樂課堂上的存在價(jià)值，積極主動地參與課堂教學(xué)全過程。

二、“教師主導(dǎo)”

音樂教師作為教學(xué)的組織者、設(shè)計(jì)者，是溝通學(xué)生與音樂的紐帶和橋梁，是學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的引導(dǎo)者與促進(jìn)者，擔(dān)負(fù)主導(dǎo)音樂教學(xué)的任務(wù)。學(xué)生作為音樂學(xué)習(xí)的主體，同教師應(yīng)是一種合作和交流的關(guān)系，并非被動的受教者。盡管民主開放的教學(xué)的主要目的是發(fā)揮學(xué)生的主體作用，但是教師仍然是課堂的組織者和設(shè)計(jì)者，在整個(gè)教學(xué)活動中，如果不能發(fā)揮教師的主導(dǎo)作用，就會出現(xiàn)課堂“失控”的現(xiàn)象，而只有教師的主導(dǎo)作用發(fā)揮地好，才能真正促進(jìn)學(xué)生主體的主動發(fā)展。

1.正確引導(dǎo)學(xué)生的喜好

我們都知道，流行音樂是青春期孩子的最愛，因此課堂上會出現(xiàn)兩種現(xiàn)象：要么從不涉及流行音樂，要么為了迎合學(xué)生的喜好，在課堂中播放大量的流行音樂。這兩種明顯不是我們提倡的良好的音樂教學(xué)，面對學(xué)生喜愛流行音樂這個(gè)現(xiàn)實(shí)，不在于在課堂上教多少，而是怎么教。要負(fù)責(zé)任地對他們這種非流行音樂不聽的習(xí)慣加以正確的引導(dǎo)，深入研究如何讓他們從流行音樂中學(xué)到知識，并提高音樂欣賞的品味。

篇3

音樂的直觀感受是引導(dǎo)人類心靈的直接通道，無論是悲傷的、喜悅的或者是矛盾的復(fù)雜心情，都可以通過直接通道通往內(nèi)心，直擊心靈。小學(xué)的音樂教學(xué)是音樂教學(xué)的起點(diǎn)，也是最原始化的音樂教學(xué)。因而，有效的音樂教學(xué)顯得尤為重要，讓學(xué)生在生動化的課堂教學(xué)中，初步地了解音樂的基本知識，掌握音樂的演唱、演奏等不同的音樂知識，親身體驗(yàn)音樂的內(nèi)涵，不斷地感知音樂，從而愛上音樂，是小學(xué)音樂教學(xué)的最終目的。

一、什么是有效的音樂課堂

音樂課堂是提高學(xué)生音樂素養(yǎng)的教學(xué)體驗(yàn)，有效的音樂課堂是在培養(yǎng)學(xué)生音樂知識的基礎(chǔ)上提高學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)能力與鑒賞能力，從而在實(shí)踐體驗(yàn)的課堂中不斷提高自我的內(nèi)在音樂涵養(yǎng)。有效的音樂課堂是師生之間的互動學(xué)習(xí)與實(shí)踐提升的有效交流，師生之間有效互動，課堂有序而富有新奇色彩，能夠帶動學(xué)生學(xué)習(xí)與交流，實(shí)踐性與娛樂性強(qiáng)，學(xué)生學(xué)習(xí)參與度較高，自主創(chuàng)新強(qiáng)的課堂才是真正的有效課堂。

二、音樂課堂的實(shí)踐教學(xué)的思路

1.首先要踐行音樂教學(xué)的實(shí)踐原則

（1）興趣性原則

小學(xué)的音樂課堂重在興趣的培養(yǎng)。一般而言，小學(xué)生的學(xué)習(xí)能力較弱，特別是對于較為固化的課堂教學(xué)，需要在他們感興趣的基礎(chǔ)上才能進(jìn)行，因而在普遍的音樂教學(xué)中適當(dāng)?shù)匾胍恍┯腥ど鷦佑指挥许嵚傻闹R經(jīng)驗(yàn)融入音樂的教學(xué)當(dāng)中，適當(dāng)?shù)卦鰪?qiáng)學(xué)生對于音樂的興趣，這樣才能激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的動力。

（2）啟發(fā)性原則

啟發(fā)性教學(xué)是一種教學(xué)手段，它是在遵循基本的教學(xué)規(guī)律的前提下，適當(dāng)?shù)夭捎酶鞣N不同的教學(xué)方法，不斷調(diào)動學(xué)生自主學(xué)習(xí)的積極性。在啟發(fā)式教學(xué)中教師是教學(xué)的指導(dǎo)者，起著風(fēng)向標(biāo)的作用，對于學(xué)生而言，教師只是在迷惑時(shí)的一盞明燈，可以不斷地指導(dǎo)他們學(xué)習(xí)，但學(xué)習(xí)的主體仍舊是學(xué)生自己，學(xué)生可以在不斷地自我學(xué)習(xí)中完善自我。

（3）實(shí)踐性原則

音樂的教學(xué)是說唱與練的結(jié)合，這樣的教學(xué)內(nèi)容最適合的教學(xué)方法當(dāng)屬實(shí)踐教學(xué)，只有在不斷地實(shí)踐體驗(yàn)中才能讓學(xué)生充分地接觸所學(xué)知識，體驗(yàn)教學(xué)內(nèi)容，從而領(lǐng)略音樂中所蘊(yùn)含的深意與意蘊(yùn)，感知音樂的魅力所在。

（4）創(chuàng)造性原則

創(chuàng)新是藝術(shù)源源不斷的基石，只有在前人的基礎(chǔ)上，不斷結(jié)合自身所處的條件，開拓創(chuàng)新，才能豐富藝術(shù)本身。在音樂的學(xué)習(xí)中，并不僅僅是指學(xué)習(xí)到已有的知識經(jīng)驗(yàn)，而是在所學(xué)的知識的基礎(chǔ)上創(chuàng)新運(yùn)用，靈活應(yīng)用音樂知識。創(chuàng)新性的教學(xué)原則，是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新思維與人物個(gè)性的基礎(chǔ)。

（5）全體性原則

全體性原則是指在整體范圍內(nèi)讓每一位學(xué)生都學(xué)有所得，在自身學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上都能得到自我的提升。在整體性原則下，每一位學(xué)生都可以得到平等的照顧與對待，讓每一位有音樂興趣的學(xué)生都得到更好的發(fā)展。

2.音樂實(shí)踐教學(xué)的基本研究任務(wù)

在小學(xué)音樂課堂有效教學(xué)的實(shí)踐思路研究中，對于如何構(gòu)建有效的小學(xué)音樂課堂提出了一系列的基本方法。適當(dāng)采用創(chuàng)設(shè)情境，靈活教學(xué)，不斷開拓音樂教學(xué)的教學(xué)思路；音樂教學(xué)的教學(xué)內(nèi)容中，需要將實(shí)踐性的普遍理論融入教學(xué)，不斷豐富教學(xué)方法，提高教學(xué)質(zhì)量；另外，在小學(xué)音樂教學(xué)內(nèi)容中有很多教學(xué)分類，并不僅僅只是說唱的內(nèi)容，因此，需要融入舞蹈動作和音樂技巧等多方面的內(nèi)容，這就需要我們在教學(xué)中研究如何將多方面的教學(xué)內(nèi)容融會貫通，科學(xué)教學(xué)。

3.小學(xué)音樂課堂教學(xué)實(shí)踐思路的研究方法

小學(xué)音樂課堂教學(xué)實(shí)踐思路的研究方法因采用最為普遍的科研方法的研究步驟，首先要明確教育研究的課題選擇，即提出問題；制定教學(xué)思路；實(shí)施教學(xué)實(shí)踐。在實(shí)踐之后，需要對于教學(xué)的實(shí)踐結(jié)果進(jìn)行課后的評價(jià)，找到教學(xué)的不足與缺陷，從而進(jìn)行課后的修訂，然后再次進(jìn)行課堂實(shí)踐，檢驗(yàn)修正方案，進(jìn)行反思總結(jié)。

篇4

音樂教育哲學(xué)從哲學(xué)的角度對音樂教育進(jìn)行研究。進(jìn)入21世紀(jì)以來，我國音樂教育界在音樂教育哲學(xué)領(lǐng)域也逐漸開展了相關(guān)研究，許多學(xué)者紛紛進(jìn)行音樂教育哲學(xué)研究。21世紀(jì)的中國音樂教育哲學(xué)研究，正逢第8次基礎(chǔ)教育課程改革，音樂教育理念的解構(gòu)與建構(gòu)勢在必行。在歷經(jīng)了審美和實(shí)踐音樂教育哲學(xué)觀之后，多元音樂文化的后現(xiàn)代新實(shí)用主義實(shí)踐音樂教育哲學(xué)在國際上得到廣泛認(rèn)同，原有的審美音樂教育理念被質(zhì)疑。民族器樂作為音樂學(xué)科內(nèi)的子學(xué)科，其教育理念和教學(xué)方法必然受到音樂教育哲學(xué)觀變化發(fā)展的影響。

一音樂教育哲學(xué)觀的演變

20世紀(jì)70年代，雷默提出審美音樂教育哲學(xué)這一理念，指出音樂教育是審美教育，也是情感教育，審美教育以審美體驗(yàn)為核心，通過音樂欣賞活動提高人的審美能力。20世紀(jì)80年代，審美音樂教育哲學(xué)思想被引進(jìn)中國音樂教育界，并與當(dāng)時(shí)流行的“美育論”一脈相承，對當(dāng)時(shí)國內(nèi)的音樂教育哲學(xué)觀影響很大。審美哲學(xué)觀曾是中國音樂課程改革的重要理念，是國內(nèi)大多數(shù)音樂教育者認(rèn)同的、主流的哲學(xué)觀。直至現(xiàn)在，審美教育哲學(xué)仍具有強(qiáng)大的生命力，我國普通學(xué)校音樂課程標(biāo)準(zhǔn)中，基本理念的第一條即“以審美為核心，以興趣愛好為動力”。但隨著社會的發(fā)展和文化觀念的轉(zhuǎn)變，“以審美為核心”的哲學(xué)觀已明顯不能適應(yīng)時(shí)代的需求，因其過多地注重音樂本體及技法的學(xué)習(xí)與分析，聚焦于音樂內(nèi)部的內(nèi)容，而忽視與其他學(xué)科的融合，即存在“為藝術(shù)而藝術(shù)”的傾向。90年代，埃利奧特提出“實(shí)踐的音樂教育哲學(xué)”，他認(rèn)為審美哲學(xué)局限于西方音樂的單純聆聽，忽視了各民族音樂及音樂存在方式的多樣性，以狹隘的審美經(jīng)驗(yàn)代替豐富多彩的音樂經(jīng)驗(yàn)，忽視音樂形成的過程及創(chuàng)作音樂的活動。音樂教育應(yīng)是讓學(xué)生學(xué)習(xí)如何參與音樂創(chuàng)作和音樂聆聽等各種音樂實(shí)踐活動。音樂教育亦具有多元文化性質(zhì)，應(yīng)結(jié)合音樂人類學(xué)等學(xué)科的思想。韋恩•鮑曼提出了后現(xiàn)代時(shí)期多元文化音樂教育理念，他的思想更為前沿，他的音樂教育哲學(xué)已經(jīng)進(jìn)入了后現(xiàn)代性思想的范疇。鮑曼認(rèn)為音樂教育還具有社會、道德、文化承載等功能，提出要重視與音樂相關(guān)的多種因素的相互作用。與埃利奧特不同的是，他對于審美音樂教育哲學(xué)持有比較寬容的態(tài)度，提倡以多元視角看待音樂哲學(xué)的發(fā)展，反對非此即彼，認(rèn)為只不過審美哲學(xué)強(qiáng)調(diào)音樂本體價(jià)值，實(shí)踐哲學(xué)則強(qiáng)調(diào)音樂的多元協(xié)同價(jià)值，兩者是一個(gè)事物的兩個(gè)方面。

二音樂教育哲學(xué)觀對民族器樂教學(xué)的影響

我國于2001年9月實(shí)施的《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》，提出“以審美為核心”的音樂教育理念，我國學(xué)校音樂教育由實(shí)用主義功能向研究音樂本體轉(zhuǎn)變。在以審美為核心的教育理念指導(dǎo)下的民族器樂課程的教學(xué)，也同樣遵循著課程標(biāo)準(zhǔn)規(guī)定的要求，從課程標(biāo)準(zhǔn)和教材的運(yùn)用，乃至整個(gè)教學(xué)過程都體現(xiàn)了這種理念。例如在器樂學(xué)習(xí)過程中，注重音樂本體的研究，重視音樂演奏技能的提高，強(qiáng)調(diào)音樂學(xué)科的結(jié)構(gòu)概念和音樂知識的認(rèn)知學(xué)習(xí)，而對民族音樂鑒賞能力的提高有些滯后，因過多地關(guān)注音樂本體，缺乏對文化的整體研究。埃利奧特提出的實(shí)踐的音樂教育哲學(xué)及鮑曼的后現(xiàn)代新實(shí)用主義哲學(xué)都對傳統(tǒng)的審美哲學(xué)提出了質(zhì)疑。埃利奧特和鮑曼的哲學(xué)觀是在結(jié)合了音樂人類學(xué)等學(xué)科思想和不同時(shí)期音樂教育改革實(shí)踐的基礎(chǔ)上，適應(yīng)當(dāng)前音樂教育發(fā)展現(xiàn)實(shí)而提出的哲學(xué)觀。2011年版《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》指出，實(shí)踐性是音樂課程的性質(zhì)之一，強(qiáng)調(diào)在不斷的實(shí)踐過程中，逐步培養(yǎng)和提髙學(xué)生終身發(fā)展的音樂能力。據(jù)此，音樂課程將更關(guān)注實(shí)踐性，包括課程目標(biāo)以及課程內(nèi)容的實(shí)踐性，強(qiáng)調(diào)在音樂教學(xué)過程中，學(xué)生要參與到音樂實(shí)踐中，學(xué)習(xí)并掌握運(yùn)用各種學(xué)習(xí)方法。以審美哲學(xué)為指導(dǎo)的教學(xué)強(qiáng)調(diào)結(jié)果性，而以實(shí)踐哲學(xué)為指導(dǎo)的教學(xué)強(qiáng)調(diào)過程性，這是音樂教育改革的必然趨勢。在以審美為核心的教育哲學(xué)與指導(dǎo)思想逐漸失去主導(dǎo)地位，音樂教育指導(dǎo)思想與理念發(fā)生調(diào)整與改變之時(shí)，民族器樂課程教學(xué)中的教學(xué)思想、教學(xué)方法、課程設(shè)置及具體教學(xué)內(nèi)容等必然將要做出相應(yīng)的調(diào)整。在此環(huán)境下，音樂教育理念的發(fā)展為民族器樂教育的發(fā)展提供了大好契機(jī)，為民族器樂的發(fā)展提供了平臺，為民族器樂的教學(xué)改革提供了啟示。

三新的音樂教育哲學(xué)觀指導(dǎo)下民族器樂教學(xué)方法及策略的調(diào)整

第一，應(yīng)在觀念上突破“技術(shù)至上”和“重知識輕能力”的教學(xué)模式。在過去一段時(shí)間內(nèi)的民族器樂教學(xué)和學(xué)習(xí)過程中，很多老師和學(xué)生在心態(tài)上都偏重于演奏技巧的習(xí)得，以能演奏高難技巧和移植樂曲作為衡量演奏者演奏水平的標(biāo)尺，國內(nèi)各類民族器樂比賽、考試和考級也都以演奏大型或高難度技巧樂曲作為評判標(biāo)準(zhǔn)，以至于出現(xiàn)年僅幾歲的選手或考生演奏高難度移植樂曲的現(xiàn)象。當(dāng)然這些現(xiàn)象一定程度上說明了技巧水平的進(jìn)步，在器樂學(xué)習(xí)過程中根據(jù)學(xué)習(xí)進(jìn)度適當(dāng)演奏一些難度大的樂曲也屬必要，但是這種唯技巧至上的學(xué)習(xí)是偏離了器樂學(xué)習(xí)的規(guī)律和目標(biāo)。在教學(xué)中根據(jù)學(xué)生水平循序漸進(jìn)地安排教學(xué)內(nèi)容是教學(xué)原則之一，不能為技術(shù)而揠苗助長。重知識的灌輸和傳授，而輕能力的培養(yǎng)也是教學(xué)的一個(gè)誤區(qū)，依據(jù)課程標(biāo)準(zhǔn)，要把握音樂課程的實(shí)踐性，但音樂實(shí)踐不能等同于技能訓(xùn)練，而要把課堂看作音樂實(shí)踐的舞臺，器樂課堂教學(xué)是音樂實(shí)踐活動的主體，學(xué)生是器樂課堂學(xué)習(xí)實(shí)踐的主角。民族器樂課程的教學(xué)過程中，學(xué)生必須親身參與音樂實(shí)踐，配合教師根據(jù)教學(xué)內(nèi)容靈活運(yùn)用各種實(shí)踐教學(xué)手段和方法，掌握并運(yùn)用學(xué)到的各種知識，獲得積極的體驗(yàn)和豐富的經(jīng)驗(yàn)。第二，本土化與多元文化相結(jié)合，即課程內(nèi)容選擇及課程設(shè)置要多元化。音樂教育的多元化，其中一方面就是音樂教育要融入本土化元素。民族器樂不僅要由曲調(diào)、節(jié)奏與樂器來表現(xiàn)，更要由其所在的地域及文化為依托。因此在教學(xué)過程中要重視這方面知識的積累，有意識地注意課程結(jié)構(gòu)體系的全面化。例如在器樂教學(xué)中，多讓學(xué)生了解各地方言和戲曲音樂，尤其是本地民間音樂，這對準(zhǔn)確把握地方風(fēng)格性樂曲的曲調(diào)、節(jié)奏和風(fēng)格特性很有幫助。第三，完善知識結(jié)構(gòu)，傳授與民族器樂相關(guān)的人文知識。學(xué)習(xí)民族器樂不能只從結(jié)構(gòu)、音響和技巧層面去把握，也不能完全套用西方音樂標(biāo)準(zhǔn)化的聲音、音色、音高和力度去衡量中國的民族器樂。中國各地戲曲音樂、詩詞、傳統(tǒng)美學(xué)等課程的學(xué)習(xí)，將成為民族器樂課程體系中不可分割的部分和民族器樂學(xué)生不可或缺的專業(yè)素養(yǎng)。教學(xué)中還要讓學(xué)生研究作曲家的生平、作品產(chǎn)生的背景，寫作有關(guān)作品的論文，研究作品隨著時(shí)間的推移而發(fā)生的變化，這樣才能更好地理解音樂。還要將所學(xué)作品與其他作品作共時(shí)性及歷時(shí)性的比較研究，通過對音樂的對比學(xué)習(xí)，了解音樂的意義和其他民族的價(jià)值觀和不同時(shí)代的價(jià)值觀。不能再一味追求音樂專業(yè)技能的提高，而應(yīng)把綜合素養(yǎng)的提高作為教學(xué)的目標(biāo)。第四，轉(zhuǎn)變觀念，豐富內(nèi)容，讓自主學(xué)習(xí)成為實(shí)踐的重要手段。采用研討式教學(xué)方法，以學(xué)生為主體，采用啟發(fā)式、循序漸進(jìn)的方法，在教師的啟發(fā)和指導(dǎo)下，鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行自主性、研究性的學(xué)習(xí)。探究性的自主學(xué)習(xí)可以拓展學(xué)生學(xué)習(xí)的空間，鍛煉學(xué)生的實(shí)踐能力，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)主動性。自主探究實(shí)踐應(yīng)是依據(jù)教材,有目的、有計(jì)劃實(shí)施的活動。例如在多媒體教學(xué)中讓學(xué)生自主制作PPT課件，在主動參與過程中提高學(xué)生的積極性和興趣以及提高對知識的掌握程度，師生共同探索、發(fā)現(xiàn)和研究，促進(jìn)教學(xué)相長。

參考文獻(xiàn)：

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[2]林紅,管建華.埃里奧特音樂教育思想后現(xiàn)代轉(zhuǎn)向的文化分析[J].中國音樂,2011,(3):15-24.

[3]郭小利.中國當(dāng)代音樂教育哲學(xué)研究的回顧與展望[J].中國音樂學(xué),2016,(1):114-120.

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一、音樂教育的重要性

一個(gè)人真正所能夠具備的素質(zhì)，往往可以通過多個(gè)層面的培養(yǎng)來體現(xiàn)。小學(xué)音樂教育不僅能夠深度地挖掘小學(xué)生的音樂才能，而且還能夠激發(fā)小學(xué)生多方面的素質(zhì)發(fā)展，讓小學(xué)生獲得全面的成長。

其實(shí)每個(gè)人在成長過程中，兒童時(shí)代的學(xué)習(xí)潛質(zhì)是非常巨大的，在良好的環(huán)境下，這些潛質(zhì)可以被更好地開發(fā)。社會研究早已經(jīng)證明，小學(xué)階段開展諸多解放兒童天性的教育，對于小學(xué)生的素質(zhì)發(fā)展有著非常積極的促進(jìn)作用。在小學(xué)生接受到音樂教育之后，大腦會自然而然地產(chǎn)生某種生理反應(yīng)，為其音樂潛能的發(fā)展打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。良好的音感必須在小學(xué)和幼兒階段進(jìn)行培養(yǎng)，一旦過了這個(gè)時(shí)期，則人的聽覺、樂感敏銳性會出現(xiàn)很大程度的改變，之后便是長時(shí)間的衰退?？茖W(xué)上的遞減規(guī)律認(rèn)為，在一個(gè)人能力達(dá)到最高峰的時(shí)候，就需要一直保持適宜的教育輔助，在這種輔助教育的狀態(tài)下，這個(gè)人的這種突出能力就會一直得到保持。

二、手腦并用的音樂教學(xué)概念

手腦并用的小學(xué)音樂教學(xué)模式，其教學(xué)觀念應(yīng)該保持對學(xué)生音樂興趣、情感、理想、目標(biāo)以及情緒的多角度培養(yǎng)，提升學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣和積極性，與此同時(shí)采取手腦并用的方式，讓學(xué)生融入實(shí)踐的教學(xué)課程中，強(qiáng)化學(xué)生的音樂審美能力。以手腦并用的方式進(jìn)行音樂教學(xué)，其目的不單是教育學(xué)生書本上的音樂知識和技能，其重點(diǎn)在于提升學(xué)生對音樂的審美能力、情趣和理念。

手腦并用的小學(xué)音樂教學(xué)模式特點(diǎn)，體現(xiàn)在三個(gè)層面，分別是科學(xué)性、綜合性及實(shí)踐性。首先是科學(xué)性的教學(xué)特點(diǎn)，專家指出手腦并用的教學(xué)方式，更有利于學(xué)生記憶和印象的深刻，有助于提升學(xué)習(xí)的效率。在音樂教學(xué)過程中，手腦并用的方法可以結(jié)合多種類的學(xué)科知識，不斷地進(jìn)行實(shí)踐性活動和實(shí)踐性教學(xué)研究，這樣可以進(jìn)一步完善教學(xué)體系，提升教學(xué)質(zhì)量；其次是綜合性的教學(xué)特點(diǎn)，在手腦并用的教學(xué)模式下，可以妥善地解決教學(xué)和環(huán)境的問題，讓學(xué)生更好地融入教學(xué)過程中，這是一種綜合性較強(qiáng)的教學(xué)辦法，可以多角度、多層次、多方面地培養(yǎng)學(xué)生的素質(zhì)能力。

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二、民族特色化教學(xué)模式的具體實(shí)施方案

通過民間采風(fēng)、民間調(diào)研等形式，深入廣西壯族人民的日常生活，進(jìn)行民間音樂、民間舞蹈調(diào)研，搜集并整理各個(gè)地區(qū)相關(guān)的民俗舞蹈文化，提煉民俗舞蹈的精華，并結(jié)合地方性特色，建立一種嶄新的教學(xué)模式——民族特色化實(shí)踐性舞蹈教學(xué)模式。該教學(xué)模式將為我國的少數(shù)民俗舞蹈文化研究提供嶄新的數(shù)據(jù)、資料和客觀的事實(shí)依據(jù)，為當(dāng)代高校的高等舞蹈教育模式尋求一條創(chuàng)新之路，同時(shí)為高等院校舞蹈專業(yè)教育提出良好的建議，推進(jìn)壯族舞蹈文化在普通高等院校中的實(shí)施，促進(jìn)舞蹈專業(yè)發(fā)展及我國民族文化特色的傳承。具體實(shí)施內(nèi)容包括：首先，對廣西各個(gè)普通高等院校舞蹈專業(yè)的課程實(shí)施情況進(jìn)行調(diào)研，了解廣西地區(qū)各個(gè)高校的民族民間舞教育情況。如：高校對壯族舞蹈文化的教學(xué)實(shí)施情況；教材使用情況；教材的內(nèi)容是否適用于該課程的教學(xué)；地方特色性教學(xué)實(shí)施情況；壯族舞蹈文化的教學(xué)改革情況；學(xué)生對壯族舞蹈文化的了解情況。其次，搜集并整理分布在廣西壯族地區(qū)的各種民俗舞蹈文化材料。開展具有實(shí)踐性的壯族舞蹈教學(xué)改革實(shí)驗(yàn)，探索廣西地區(qū)壯族舞蹈文化教育改革之路及實(shí)施措施。再次，結(jié)合中外民俗舞蹈文化研究，深入了解國內(nèi)外舞蹈教學(xué)的實(shí)踐性教學(xué)新成果，開展實(shí)踐性壯族舞蹈教學(xué)體系研究，編寫出實(shí)踐性壯族音樂舞蹈教學(xué)的實(shí)踐性報(bào)告或者教材。該研究主要針對目前壯族舞蹈文化教育在各高校的教學(xué)實(shí)施情況，探索如何挖掘更多少數(shù)民族的民俗音樂及民俗舞蹈，如何將民間采風(fēng)活動中所了解的音樂、舞蹈素材融入高校課程設(shè)置和專業(yè)人才培養(yǎng)模式，如何探究實(shí)踐性舞蹈教學(xué)模式、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法及實(shí)用性課程設(shè)置，收集壯族音樂及壯族舞蹈語匯，給壯族舞蹈編寫教材，編排壯族舞蹈教學(xué)組合，為培養(yǎng)實(shí)用型專業(yè)人才走出一條新型道路，使各個(gè)地區(qū)的民俗藝術(shù)深入到各高校的課堂教學(xué)中。綜上所述，民族特色化實(shí)踐性舞蹈教學(xué)模式堅(jiān)持從地區(qū)實(shí)際出發(fā)，注重學(xué)科內(nèi)容的地域性、真實(shí)性、實(shí)踐性。我們有理由相信這一教學(xué)模式的提出與實(shí)行定能改善高校舞蹈教育的現(xiàn)狀，把更加豐富多彩的民俗音樂舞蹈文化融入課堂，彌補(bǔ)少數(shù)民族地區(qū)區(qū)域性音樂舞蹈教育的空白，促進(jìn)高校舞蹈專業(yè)教育的改革與發(fā)展。同時(shí)，對于廣西本土地域性舞蹈文化的傳承具有一定的積極作用。

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(一)教學(xué)課程豐富，符合少兒模特的展示與表演需求。少兒模特的教學(xué)課程較為豐富具有較強(qiáng)的綜合性，包括了少兒造型展示、少兒步態(tài)展示、少兒形體訓(xùn)練、少兒舞蹈訓(xùn)練、少兒表演啟發(fā)式訓(xùn)練等課程，不同課程訓(xùn)練內(nèi)容不同，針對少兒模特的不同方面進(jìn)行課程設(shè)置，且在授課過程中因材施教，“一對一、點(diǎn)對點(diǎn)”挖掘少兒模特的表演與展示潛力，在綜合表演過程中將課程內(nèi)容進(jìn)行展現(xiàn)，難易程度適中符合少兒模特的年齡段特點(diǎn)。

(二)教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)環(huán)節(jié)與藝術(shù)實(shí)踐緊密相連。少兒模特的教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)環(huán)節(jié)必須以實(shí)踐性展演、比賽來進(jìn)行考核，和大部分的表演藝術(shù)形式一樣，少兒模特的表演與展示形式基本分為兩種，一種以T型臺為平臺進(jìn)行的表演如:各類品牌童裝會、各類少兒模特大賽;一種以平面廣告拍攝來進(jìn)行的商品展示:如電視媒體的動態(tài)廣告、雜志報(bào)刊的靜態(tài)廣告。在教學(xué)內(nèi)容上圍繞比賽、展演、拍攝進(jìn)行強(qiáng)化教學(xué)，在此過程中以提高少兒模特的綜合素質(zhì)為宗旨，引導(dǎo)啟發(fā)興趣化教學(xué)為主要目標(biāo)，開展實(shí)踐性教學(xué)為主體的教學(xué)方式，不斷調(diào)整教學(xué)環(huán)節(jié)，使教學(xué)內(nèi)容與實(shí)踐能力相一致，最終實(shí)現(xiàn)少兒模特表演能力提升。

(三)教學(xué)手段的現(xiàn)代化與多樣化。在授課過程中不斷改進(jìn)教學(xué)手段，由原先的單一展示授課方式，增加視頻、音頻，觀摩現(xiàn)有少兒模特表演成功案例，使教學(xué)更為生活、活潑有吸引力，加強(qiáng)少兒對模特表演的印象，并加深理解。查找適合少兒模特表演的音樂，在授課過程中以符合少兒心理的音樂進(jìn)行授課，以不同的音樂元素產(chǎn)生不同的樂感，使少兒模特掌握基本的音樂節(jié)奏，從而達(dá)到情緒升華的作用。

二、少兒模特的教育教學(xué)方法

(一)示范展示法

示范展示法是指教師通過示范動作、造型、姿態(tài)、表情來進(jìn)行展示對學(xué)生在學(xué)習(xí)中認(rèn)識與理解知識有較為直觀印象的一種教學(xué)方法。少兒模特的教學(xué)過程需要教師“邊做邊講”以自身的肢體語言，講授課程。如展示時(shí)的定位與亮相、拍攝時(shí)動作準(zhǔn)確性、表演時(shí)的情緒變化等。

(二)互動交流法

互動交流法是指教師在授課過程中提出問題，并引導(dǎo)啟發(fā)學(xué)生解決問題，而學(xué)生也可對疑問知識與教師進(jìn)行交流，達(dá)到不同觀點(diǎn)的相互碰撞與融合進(jìn)而使雙方有較強(qiáng)的主動性與探索性，從而提高教學(xué)質(zhì)量的一種教學(xué)方式。但少兒模特因?yàn)槟挲g普遍偏小，在溝通交流中存在一定的難度，這就要求教師要合理利用自身的語言表述與肢體表現(xiàn)進(jìn)行教學(xué)，并適當(dāng)增加游戲環(huán)節(jié)，調(diào)節(jié)教學(xué)氛圍，增強(qiáng)互動性，避免生硬呆板的教學(xué)方法。

(三)實(shí)踐表演法

實(shí)踐表演法是指教師在研究分析實(shí)踐活動的各個(gè)環(huán)節(jié)后，有目的制定以實(shí)踐為主體，實(shí)踐與教學(xué)相結(jié)合的教育教學(xué)方法。少兒模特的表演形式多樣種類較多，具有較強(qiáng)的實(shí)踐性，教師應(yīng)不斷總結(jié)實(shí)踐內(nèi)容與教學(xué)內(nèi)容的關(guān)聯(lián)性，強(qiáng)化少兒在實(shí)踐活動中掌握模特表演技巧的能力。同時(shí)，將實(shí)踐環(huán)節(jié)嵌入日常教學(xué)環(huán)節(jié)，使之相互促進(jìn)，相互提升，從而達(dá)到提升教學(xué)內(nèi)容與方法的作用。

三、少兒模特教育教學(xué)的作用

(一)培養(yǎng)促進(jìn)少兒形體與氣質(zhì)美感的綜合提升。少兒對世界的了解在不斷的成型，身體也在不斷的成長?？茖W(xué)、協(xié)調(diào)的模特訓(xùn)練，會提高學(xué)生身體各部分的協(xié)調(diào)性和靈活性，促進(jìn)兒童的骨骼發(fā)育，提高身體素質(zhì)。少兒模特的茁壯成長成長，不但能培養(yǎng)兒童們從小對于“美”這個(gè)詞匯的充分理解，而且通過對于模特表演的相關(guān)訓(xùn)練，可以糾正一些孩子的不良形體，在模特表演中讓孩子充分的發(fā)揮自己的能力展示自身模特專業(yè)水平，從中得到鍛煉，讓孩子們可以在未來的人生成長道路上更加的自信。

(二)增強(qiáng)心理素質(zhì)，改變情緒與性格。少兒模特在表演過程中，通過在舞臺上的表演與展示充分增強(qiáng)心理素質(zhì)，面對燈光、音樂及營造的緊張氛圍，不膽怯、不緊張，逐漸拋棄自卑情緒增強(qiáng)了自信，改善了不良的情緒，改變自閉性格。研究發(fā)現(xiàn)，接受訓(xùn)練的少兒在經(jīng)過4節(jié)課的訓(xùn)練后，情緒較為活躍參與熱情較高，且少兒之間的互動性也不斷加強(qiáng)，有效解決了少兒與少兒之間的溝通方式不暢的問題。

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    中國民族聲樂教學(xué)的經(jīng)典力作《金鐵霖聲樂教學(xué)文集》日前由人民音樂出版社出版?！段募饭彩珍浟藢W(xué)生實(shí)踐輔導(dǎo)、教師教學(xué)輔導(dǎo)、學(xué)術(shù)報(bào)告、評論、雜文、回憶錄、訪談錄等各種類型的文章49篇。它是我國著名聲樂教育家、中國音樂學(xué)院院長、博士生導(dǎo)師金鐵霖先生幾十年從事我國民族聲樂教學(xué)的智慧和心血的結(jié)晶?！段募返某霭鎸τ谖覈褡迓晿方虒W(xué)具有里程碑的意義。

    在我國民族聲樂教學(xué)和研究領(lǐng)域,金鐵霖先生既是繼承者,也是開拓者。我國民族聲樂藝術(shù)在短短的幾十年的時(shí)間里得到了長足的發(fā)展,金鐵霖先生為之作出了杰出的貢獻(xiàn)。

    金鐵霖先生一輩子從事聲樂學(xué)習(xí)、實(shí)踐、教學(xué)工作。1960年高中畢業(yè)后,以優(yōu)異的成績考入全國最高音樂學(xué)府——中央音樂學(xué)院,師從我國著名聲樂大師沈湘教授學(xué)習(xí)聲樂。1963年,他輔導(dǎo)的第一位學(xué)生考入中央音樂學(xué)院,從此,他與聲樂教學(xué)結(jié)下了不解之緣。1981年,中國音樂學(xué)院恢復(fù)建院,他應(yīng)邀到該院任教,先后擔(dān)任聲樂系副主任、主任,1996年開始擔(dān)任中國音樂學(xué)院院長至今。

    在數(shù)十年的民族聲樂教學(xué)生涯中,金鐵霖先生始終堅(jiān)持科學(xué)、辯證、務(wù)實(shí)、創(chuàng)新的精神,積極吸收古今中外聲樂藝術(shù)理論的優(yōu)秀成果,認(rèn)真探索我國民族聲樂教學(xué)、藝術(shù)的科學(xué)理論和科學(xué)方法,運(yùn)用更新的理念、更新的視角闡釋了他對我國民族聲樂藝術(shù)、教學(xué)的美學(xué)特征和價(jià)值理念的理解和思考,創(chuàng)建了一套具有鮮明中國特色,充分體現(xiàn)民族氣質(zhì)、民族神韻、民族審美而又與時(shí)俱進(jìn)的中國民族聲樂教學(xué)體系,為我國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展開辟了一條嶄新的道路。

    在長期的民族聲樂藝術(shù)研究和教學(xué)實(shí)踐中,金鐵霖先生始終堅(jiān)持“實(shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)”的唯物史觀,始終堅(jiān)持既矛盾又統(tǒng)一、一分為二的辯證理念,成功地將唯物辯證法運(yùn)用于聲樂藝術(shù)研究和教學(xué)實(shí)踐,提出了“科學(xué)性、民族性、藝術(shù)性、時(shí)代性”有機(jī)統(tǒng)一的現(xiàn)代聲樂美學(xué)標(biāo)準(zhǔn),提出了“聲、情、字、味、表、養(yǎng)、象”有機(jī)統(tǒng)一的聲樂表演人才培養(yǎng)標(biāo)準(zhǔn),提出了混聲教學(xué)法、啟發(fā)式教學(xué)法、感覺式教學(xué)法等行之有效的教學(xué)方法。他用特有的多維視角不斷探索我國民族聲樂藝術(shù)研究的新領(lǐng)域,為學(xué)生的聲學(xué)實(shí)踐提供了更為廣闊的表現(xiàn)空間,成功地培養(yǎng)出李谷一、、宋祖英、張也、呂繼宏、戴玉強(qiáng)等一大批著名歌唱家和歌唱演員,成功地打造了我國民族聲樂的“金氏唱法”和“金氏品牌”。

    作為積金鐵霖先生長期聲樂教學(xué)探索之精華的《金鐵霖聲樂教學(xué)文集》,充分體現(xiàn)了作者民族聲樂教學(xué)研究成果的基本特點(diǎn),充分體現(xiàn)了作者在民族聲樂教學(xué)中始終堅(jiān)持的唯物、辯證的理念和追求。這些基本特點(diǎn)和理念追求具體表現(xiàn)在以下三個(gè)方面。

    一、實(shí)踐性與理論性的統(tǒng)一

    唯物辯證法是唯物論和辯證法的結(jié)合,唯物論強(qiáng)調(diào)的是實(shí)踐性,強(qiáng)調(diào)的是實(shí)踐性與理論性的有機(jī)統(tǒng)一和緊密結(jié)合?！督痂F霖聲樂教學(xué)文集》具有很強(qiáng)的實(shí)踐性和理論性,它是金鐵霖先生長期從事聲樂藝術(shù)研究和聲樂教學(xué)實(shí)踐探索和理論升華的結(jié)晶,是聲樂藝術(shù)、聲樂教學(xué)實(shí)踐性與理論性有機(jī)統(tǒng)一的產(chǎn)物。

    聲樂藝術(shù)、教學(xué)是一門應(yīng)用學(xué)科,具有很強(qiáng)的實(shí)踐性。它要求我們的研究成果、教學(xué)理論都必須是直接來源于實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn)總結(jié),并且要具有很強(qiáng)的可操作性?！段募诽岬降穆晿穼W(xué)習(xí)需要經(jīng)歷自然階段、不自然階段、科學(xué)的自然階段的“三階段”理論,啟發(fā)式感覺教學(xué)法,哼鳴唱法、母音練習(xí)法、反向提法、吸氣提法、支點(diǎn)提法,微笑的運(yùn)用、哈欠的運(yùn)用、假聲的運(yùn)用,等等,都是金鐵霖先生長期從事民族聲樂教學(xué)的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)總結(jié),是經(jīng)過教學(xué)實(shí)踐檢驗(yàn)的行之有效的方法。這些教學(xué)、練習(xí)法簡單明了,容易為教師和學(xué)生所掌握。聲樂教學(xué)無論在國外,還是在國內(nèi),大多數(shù)的教學(xué)方法是手把手的教學(xué)方法,老師象傳統(tǒng)的師父帶徒弟一樣面?zhèn)餍氖?在學(xué)生的練習(xí)中、在學(xué)生的演唱實(shí)踐中進(jìn)行指點(diǎn)、指導(dǎo),教學(xué)生應(yīng)當(dāng)這么唱,不要那么唱。實(shí)踐性是聲樂藝術(shù)研究、聲樂教學(xué)的一個(gè)很基本的特征。

    任何一門學(xué)科在強(qiáng)調(diào)它的實(shí)踐性的同時(shí),一定要強(qiáng)調(diào)它的理論性,聲樂教學(xué)也是如此,也需要有科學(xué)理論的指導(dǎo)。理論來源于實(shí)踐,科學(xué)的理論對實(shí)踐具有指導(dǎo)作用,這是的基本觀點(diǎn)。恩格斯說過:“一個(gè)民族要想站在歷史的最高峰,就一刻也不能沒有理論思維”。套用恩格斯的話,任何一種民族音樂要想擠身于世界優(yōu)秀音樂之林,要想站在世界音樂的最高峰,就一刻也不能沒有理論思維,就一刻也離不開科學(xué)的音樂理論的指導(dǎo)。對中國的民族聲樂來說更應(yīng)如此。中國的民族聲樂是20世紀(jì)40年代以來在中國傳統(tǒng)聲樂的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的民族聲樂藝術(shù),至今不過只有短短的幾十年的時(shí)間,它更需要大家積極進(jìn)行理論探索,努力形成科學(xué)的理論體系,以科學(xué)的理論體系指導(dǎo)我們民族聲樂藝術(shù)、教學(xué)實(shí)踐。《金鐵霖聲樂教學(xué)文集》就是在這一背景下產(chǎn)生的?！段募芳仁墙痂F霖先生個(gè)人聲樂教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和理論探索的結(jié)晶,也是我國民族聲樂教學(xué)界集體智慧的結(jié)晶,是我國民族聲樂教學(xué)的極其寶貴的理論寶庫。

    理論來源于實(shí)踐,對實(shí)踐有指導(dǎo)作用,同時(shí)又要接受實(shí)踐的檢驗(yàn),聲樂理論更是如此。金鐵霖先生強(qiáng)調(diào):“古今中外的聲樂藝術(shù),凡被人們所公認(rèn)是成功經(jīng)驗(yàn)的,都是經(jīng)過了長期實(shí)踐考驗(yàn)的。憑空想象、沒有經(jīng)歷實(shí)踐驗(yàn)證地去創(chuàng)造一種唱法,是不現(xiàn)實(shí)的,也是不可能的?！蔽覀儗W(xué)習(xí)吸收別人的經(jīng)驗(yàn),應(yīng)當(dāng)通過自己的實(shí)踐去體驗(yàn),經(jīng)過反復(fù)地理解和消化之后,才可能吸取精華、為我所用。金鐵霖先生指出:“聲樂理論可以指導(dǎo)實(shí)踐、服務(wù)于實(shí)踐,使我們少走彎路,而實(shí)踐又能驗(yàn)證理論是否可靠和正確,沒有實(shí)踐也不可能有理論。”這就是我國民族聲樂藝術(shù)、教學(xué)在實(shí)踐、唯物基礎(chǔ)上的辯證法。

    

    二、普遍性與特殊性的統(tǒng)一

    唯物辯證法強(qiáng)調(diào)的是要用相互聯(lián)系的觀點(diǎn)看世界,認(rèn)為世界上任何事物都是相互聯(lián)系的,既有普遍、共同的東西,又存在特殊和差異的東西,是普遍性與特殊性的統(tǒng)一。

    《金鐵霖聲樂教學(xué)文集》的一個(gè)很大的特點(diǎn)就是十分強(qiáng)調(diào)聲樂教學(xué)的普遍性和我國民族聲樂教學(xué)的特殊性緊密結(jié)合和有機(jī)統(tǒng)一,強(qiáng)調(diào)共性與個(gè)性的緊密結(jié)合和有機(jī)統(tǒng)一,強(qiáng)調(diào)既要始終堅(jiān)持行之有效的普遍的、科學(xué)的訓(xùn)練方法,又要應(yīng)材施教,增強(qiáng)針對性。

    堅(jiān)持普遍性與特殊性的緊密結(jié)合與有機(jī)統(tǒng)一,首先著力解決的是我國民族聲樂藝術(shù)、聲樂教學(xué)借鑒國外成功經(jīng)驗(yàn)與發(fā)揚(yáng)民族特色的問題。

    金鐵霖先生在《文集》中反復(fù)引用魯迅先生的一句名言“只有民族的,才是世界的”。民族聲樂藝術(shù)和教學(xué),前面加了民族的限定詞,因此,顧名思義,它更應(yīng)當(dāng)是民族的,首先要具有鮮明的本民族特色,只有民族特色鮮明的優(yōu)秀民族聲樂藝術(shù)才能走向世界。意大利的美聲唱法、俄羅斯的美聲唱法,它們首先都是民族的,具有深厚的意大利特色、俄羅斯特色,以后逐漸被世界各國所接受,才成為世界的。中國的民族聲樂要想走向世界,立足于世界優(yōu)秀民族聲樂之林,必須始終堅(jiān)持、充分發(fā)揮中華民族的民族特色。早在20世紀(jì)八十年代,金鐵霖先生就強(qiáng)調(diào)指出:“唱中國的作品就應(yīng)該有個(gè)民族化的問題,我們現(xiàn)在的任務(wù)是建立民族聲樂體系,訓(xùn)練規(guī)格化,我們應(yīng)當(dāng)有民族自信心,下定決心來搞好我們自己的聲樂事業(yè)”。

    在強(qiáng)調(diào)堅(jiān)持并發(fā)展民族性的同時(shí),金鐵霖先生也反復(fù)強(qiáng)調(diào),要積極學(xué)習(xí)國外聲樂藝術(shù),將他們好的訓(xùn)練方法和藝術(shù)表現(xiàn)手段借鑒過來,為我所用。金鐵霖先生本人早期就是學(xué)西洋美聲唱法的,后來從事民族聲樂藝術(shù)、教學(xué)。他深有體會地說:“西洋傳統(tǒng)唱法注意聲音的統(tǒng)一、圓潤、通暢,具有位置高、喉嚨開、氣息深的特點(diǎn),容易獲得充分的共鳴,這些對于民族聲樂學(xué)習(xí)也是應(yīng)當(dāng)掌握的,完美的發(fā)聲方法是各種學(xué)派和唱法所共有的”。

    但是學(xué)習(xí)借鑒的目的只有一個(gè),那就是為了豐富、發(fā)展、完善我國的民族聲樂藝術(shù)和民族聲樂教學(xué)。使我們的民族聲樂教學(xué)更好地為繁榮我們的民族聲樂藝術(shù)服務(wù),使我們的民族聲樂藝術(shù)更好地滿足廣大人民群眾的精神文化需求,更好地走向世界,成為全人類的藝術(shù)瑰寶。

    堅(jiān)持普遍性與特殊性緊密結(jié)合與有機(jī)統(tǒng)一的另一個(gè)十分重要的目的,就是為了更好地解決因材施教的問題,為了更好地增強(qiáng)民族聲樂教學(xué)的針對性問題,為了更好地提高民族聲樂教學(xué)的教學(xué)效果、教學(xué)質(zhì)量問題。在具體的民族聲樂教學(xué)中,金鐵霖先生一再強(qiáng)調(diào),既要努力探索帶有普遍規(guī)律性的科學(xué)唱法,這種科學(xué)唱法就是共性,我們一定要用科學(xué)唱法、共性的東西指導(dǎo)學(xué)生的演唱練習(xí)。金鐵霖先生指出:“作為共性來說,不管你是民族聲樂唱法,還是西洋唱法,或是戲曲、曲藝的唱法,都需要科學(xué)性,科學(xué)唱法的原則是共同的,所以,在訓(xùn)練方法上是有共同之處的?！豹?/p>

篇9

作者：鄔明 劉宇紅 單位：昆明學(xué)院教師教育學(xué)院

結(jié)合所學(xué)樂理知識及分析典型幼兒歌曲伴奏譜例使學(xué)生學(xué)習(xí)了解鍵盤和聲的基礎(chǔ)知識與鋼琴簡易伴奏知識，為下一步即興伴奏、自彈自唱打下基礎(chǔ)。同時(shí)通過精選針對性較強(qiáng)的基本練習(xí)與練習(xí)曲，簡易獨(dú)奏曲、伴奏曲繼續(xù)加強(qiáng)對學(xué)生鋼琴彈奏的基本技能與音樂表現(xiàn)能力的培養(yǎng)。在本階段，教學(xué)內(nèi)容主要突出鋼琴彈奏基礎(chǔ)知識和基本技能訓(xùn)練，目的是為學(xué)生的后續(xù)發(fā)展打好堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。通過開設(shè)《鋼琴基礎(chǔ)》專業(yè)必修課，進(jìn)行“鋼琴彈奏基本知識與技能基本訓(xùn)練”、“練習(xí)曲及簡易樂曲”、“鍵盤與和聲知識”等專業(yè)通識性內(nèi)容的教學(xué)，使學(xué)生具有較扎實(shí)的鋼琴彈奏基礎(chǔ)［2］。第二階段（4－5學(xué)期）必修（1）第四學(xué)期。第四教學(xué)單元：幼兒歌曲伴奏。主要使學(xué)生掌握配置幼兒歌曲伴奏的基本方法，學(xué)會分析幼兒歌曲的調(diào)式、曲式、音樂形象、表現(xiàn)風(fēng)格等要素，學(xué)習(xí)幼兒歌曲的和聲設(shè)計(jì)、幼兒歌曲的伴奏音型選用等方法，能較熟練地彈奏幼兒歌曲即興伴奏。（2）第五學(xué)期。第五教學(xué)單元：幼兒歌曲自彈自唱。主要使學(xué)生掌握幼兒歌曲自彈自唱的基本方法，學(xué)習(xí)歌唱與彈奏的關(guān)系處理方法；自彈自唱時(shí)歌唱與彈奏的關(guān)注程度分配方法；各種常用伴奏織體的運(yùn)用；通過快速視唱與即興配奏訓(xùn)練，培養(yǎng)學(xué)生的自彈自唱綜合能力。

第三階段（6－7學(xué)期）選修（1）第六學(xué)期。第六教學(xué)單元：鋼琴演奏。主要通過了解西方鋼琴發(fā)展史，欣賞西方各個(gè)時(shí)期及中國近代著名鋼琴家經(jīng)典鋼琴作品，并彈奏有一定難度的練習(xí)曲，奏鳴曲，復(fù)調(diào)作品及中、外不同風(fēng)格的鋼琴小品，合奏曲（四手聯(lián)彈），進(jìn)一步學(xué)習(xí)掌握鋼琴的各種演奏方法，以提升特長學(xué)生的鋼琴演奏及音樂表現(xiàn)能力。（2）第七學(xué)期。第七教學(xué)單元：①嬰、幼兒音樂啟蒙教學(xué)方法：主要使學(xué)生掌握嬰、幼兒音樂啟蒙的教學(xué)規(guī)律，了解嬰、幼兒學(xué)習(xí)音樂的生理、心理特點(diǎn)，嬰、幼兒音樂啟蒙教學(xué)方法等方面的基本知識、，培養(yǎng)具有能夠從事幼兒園音樂啟蒙特色班的教學(xué)科研能力。②幼兒園音樂教學(xué)活動研究：主要培養(yǎng)學(xué)生具有應(yīng)用所學(xué)鍵盤彈奏技能組織幼兒園的唱歌、韻律、音樂欣賞、音樂游戲、節(jié)奏樂、歌表演等教學(xué)活動的能力，了解國外先進(jìn)的兒童音樂教育理論和方法（如：柯達(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法、達(dá)爾克茲體態(tài)律動學(xué)、奧爾夫教學(xué)法、鈴木教學(xué)法等），以及運(yùn)用多媒體手段創(chuàng)設(shè)教學(xué)情境等方面的教學(xué)實(shí)踐與研究能力，并能夠結(jié)合幼兒園教育見習(xí)、實(shí)習(xí)活動，選擇研究小課題，進(jìn)行研究實(shí)踐，并學(xué)習(xí)撰寫研究小論文。在本階段，通過開設(shè)《鋼琴演奏》《嬰、幼兒音樂選創(chuàng)編》《嬰、幼兒早期音樂啟蒙》等專業(yè)選修課，進(jìn)行特長學(xué)生“鋼琴演奏”的提升性教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生具有相對較高的鋼琴演奏水平。

教材建設(shè)（1）要因地制宜編寫符合當(dāng)?shù)赜變航逃枨蟮牡胤教厣滩?。幼兒從小生活在具有本土特色的音樂環(huán)境中，本土音樂最易被幼兒認(rèn)同接受，也最能發(fā)揮其音樂教育作用。學(xué)前教育專業(yè)（本科）鋼琴課程，應(yīng)當(dāng)在收集整理地方音樂的基礎(chǔ)上，利用地方音樂素材，編寫符合當(dāng)?shù)赜變航逃枨蟮牡胤教厣匿撉俳滩?，既可以增?qiáng)本科鋼琴教學(xué)的專業(yè)性、針對性，又可提高學(xué)生學(xué)習(xí)的趣味性、積極性和實(shí)踐性。（2）要根據(jù)學(xué)生具體情況合理使用現(xiàn)有教材?，F(xiàn)有鋼琴教材文獻(xiàn)材料林林總總，種類繁多，因此在教材的使用上要體現(xiàn)因材施教原則，建立教材庫，讓教師在教學(xué)時(shí)根據(jù)學(xué)生具體情況合理使用教材。教材庫可根據(jù)課程目標(biāo)要求，將可能使用到的教材分為基本練習(xí)、練習(xí)曲、樂曲、歌曲伴奏、即興伴奏、、重奏、彈唱六大類，教師可根據(jù)各個(gè)階段的教學(xué)任務(wù)及學(xué)生情況選用適合本專業(yè)層次的相應(yīng)教材。學(xué)前教育專業(yè)（本科）鋼琴課程的教學(xué)，普遍存在課時(shí)少、學(xué)生人數(shù)多、起點(diǎn)低、進(jìn)度不統(tǒng)一等特征，必須通過加強(qiáng)教材教法及評價(jià)方式建設(shè)，才能實(shí)現(xiàn)本科人才培養(yǎng)目標(biāo)［4］。

教法建設(shè)（1）教學(xué)模式。①教學(xué)群體分層。在開課前，需要對學(xué)生情況進(jìn)行診斷性評價(jià)，在掌握學(xué)生情況的基礎(chǔ)上，根據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)、學(xué)習(xí)能力等差異，將學(xué)生分為不同的教學(xué)群體，針對不同群體的特點(diǎn)實(shí)施分層教學(xué)。②教學(xué)內(nèi)容分層。針對不同教學(xué)群體的學(xué)習(xí)特征，確定不同的教學(xué)內(nèi)容，在教學(xué)內(nèi)容上體現(xiàn)出差異性，通過不同的教學(xué)內(nèi)容實(shí)現(xiàn)其教學(xué)目標(biāo)。③教學(xué)進(jìn)度分層。根據(jù)不同學(xué)生群體的能力差異情況，合理適度地安排教學(xué)進(jìn)度和布置練習(xí)作業(yè)量，隨時(shí)注意對學(xué)習(xí)進(jìn)度進(jìn)行立體動態(tài)的調(diào)控。（2）授課模式。①集體課、小組課、個(gè)別課相結(jié)合。集體課：集中學(xué)生，就鋼琴基礎(chǔ)知識與基本技能具有共性的知識點(diǎn)進(jìn)行講授和演示，解決具有共性的學(xué)習(xí)問題；小組課：根據(jù)不同群體的學(xué)習(xí)特征，將學(xué)生分成不同的學(xué)習(xí)小組，以不同的教學(xué)方法、內(nèi)容、進(jìn)度進(jìn)行教學(xué)，解決學(xué)生的群體差異性問題；個(gè)別課：對學(xué)習(xí)進(jìn)度快和學(xué)習(xí)有困難的學(xué)生進(jìn)行個(gè)別教學(xué)，解決學(xué)生的個(gè)體差異問題。②課堂教學(xué)與課外練習(xí)輔導(dǎo)相結(jié)合。課堂教學(xué)主要進(jìn)行教學(xué)重點(diǎn)、難點(diǎn)的講授與演示，并根據(jù)學(xué)生情況布置課外練習(xí)，課外練習(xí)輔導(dǎo)是課堂教學(xué)的延伸，可采用教師輔導(dǎo)、學(xué)長輔導(dǎo)、朋輩輔導(dǎo)等方式，實(shí)施課堂教學(xué)與課外練習(xí)輔導(dǎo)相結(jié)合，進(jìn)行知識技能的理解與消化。③教學(xué)與實(shí)踐相結(jié)合。鋼琴教學(xué)的特點(diǎn)是融知識性、技能性和實(shí)踐性表現(xiàn)性為一體，課堂教學(xué)必須與幼兒園教學(xué)實(shí)踐相結(jié)合，通過實(shí)踐將知識技能轉(zhuǎn)化為學(xué)生的教學(xué)實(shí)踐能力。并通過組織觀摩交流，表演比賽等活動盡量為學(xué)生創(chuàng)造表現(xiàn)機(jī)會及表演平臺，培養(yǎng)提高良好的心理素質(zhì)與音樂表現(xiàn)能力［5］。教學(xué)評價(jià)方式（1）平時(shí)成績50％。對學(xué)生每次課的回課情況、每次作業(yè)的完成情況進(jìn)行成績評定，每個(gè)學(xué)期的匯總成績占學(xué)期成績的50％。（2）彈奏技能展示現(xiàn)場評分40％。根據(jù)彈奏技能現(xiàn)場展示的情況評定成績，所得成績占學(xué)期成績的40％。（3）幼兒園鋼琴教學(xué)實(shí)踐10％。根據(jù)學(xué)生進(jìn)行幼兒園見習(xí)、實(shí)習(xí)情況評定成績，所得成績占學(xué)期成績的10％。學(xué)前教育專業(yè)（本科）的鋼琴課程是融知識性、技能性和實(shí)踐性表現(xiàn)性為一體的綜合型課程，上述評價(jià)方式，包含了對學(xué)生學(xué)習(xí)過程、學(xué)習(xí)態(tài)度、實(shí)踐能力和學(xué)習(xí)結(jié)果的評價(jià)。因此，教學(xué)評價(jià)也需要采取綜合方式進(jìn)行，才能全面反映學(xué)生的學(xué)習(xí)情況。

篇10

人才培養(yǎng)方案以JAMK音樂學(xué)院的本科教育為例（2013年本科培養(yǎng)方案）①，學(xué)生在本科階段共需修滿270個(gè)學(xué)分，分5大類，詳見下表。說明：

1.“通用技能”即國內(nèi)常見的“公共必修課”，包括電腦技術(shù)、語言以及溝通技巧等科目。

2.“音樂能力”包括演奏、演唱、視唱練耳、合唱指揮等科目。國內(nèi)高校的音樂教育專業(yè)同樣很重視技能教學(xué)，但是芬蘭的技能課在教學(xué)方式上相對更加重視實(shí)踐能力的培養(yǎng)，下文將詳細(xì)闡述。

3.“教學(xué)能力”包括如何制訂教學(xué)計(jì)劃和教學(xué)進(jìn)程、教案的編寫、音樂教育基本元素等科目?？颇克娣秶鷩@學(xué)生今后工作的實(shí)際，非常實(shí)用。由于該類課程與學(xué)生今后的教學(xué)聯(lián)系緊密，所以在課堂教學(xué)上更加突出實(shí)踐性，下文詳述。

4.“音樂操作技能”比較像國內(nèi)所說的“藝術(shù)實(shí)踐”課程，但是形式更多樣，學(xué)分比重也較大。國內(nèi)高師音樂專業(yè)的“藝術(shù)實(shí)踐”課程，大部分是在音樂廳、劇院演出，輻射人群比較窄。但是我所見到的JAMK音樂專業(yè)學(xué)生參與的“藝術(shù)實(shí)踐”，活動范圍涉及社會的各個(gè)層面：除了音樂廳、劇院等國內(nèi)常見的地方，還活躍在幼兒園、中小學(xué)校、教堂、慈善中心、博物館、圖書館、兒童醫(yī)院、福利院、街頭、超市等場所。換句話說，只要有人出現(xiàn)的地方，就可以是演出場所。其良好的音樂環(huán)境，來自于一代代音樂教育者的傳承和努力，芬蘭的高等音樂教育者非常關(guān)心“未來音樂人”的身心健康，他們認(rèn)為只有音樂人保持健康的生理和心理，才能長久地為社會服務(wù)。一門稱為“工作和活動技巧”（Workandactivityskills）的課程充分體現(xiàn)了這一思想。該課程的目的是幫助從事電聲樂隊(duì)演奏的學(xué)生學(xué)會自我保護(hù)，比如對耳朵的保護(hù)、電器化工作環(huán)境中的人身保護(hù)，學(xué)會用符合人體工學(xué)的正確的演奏姿勢演奏，心理的自我調(diào)適等等。這些非常人性化的實(shí)用課程，能夠使學(xué)生在未來職業(yè)化的道路上走得更好、更遠(yuǎn)?？偟恼f來，“音樂操作技能”這部分學(xué)分，主要是通過藝術(shù)實(shí)踐過程，鼓勵(lì)學(xué)生由“學(xué)生”角色逐漸向“教師”角色，轉(zhuǎn)變幫助學(xué)生認(rèn)識、解決職業(yè)化生涯中將會面臨的問題，使學(xué)生在未來的工作中更加專業(yè)。

5.“選修課程”主要是為了拓寬學(xué)生知識面或發(fā)展學(xué)生個(gè)性，科目不限。從這個(gè)教學(xué)計(jì)劃來看，JAMK音樂學(xué)院的管理者們非常重視學(xué)生專業(yè)能力和專業(yè)素養(yǎng)的培養(yǎng)，這與JAMK作為一所技術(shù)學(xué)院的特點(diǎn)是相吻合的，因?yàn)榧夹g(shù)學(xué)院的特點(diǎn)就是培養(yǎng)專門人才，強(qiáng)調(diào)“職業(yè)化”。舉一個(gè)小例子：我曾經(jīng)看過一個(gè)幼兒園里舉行的小型音樂會，由JAMK音樂學(xué)院一年級學(xué)生為孩子們進(jìn)行表演。這是課程“項(xiàng)目與創(chuàng)新”（Projectsandinnovations）里的一個(gè)內(nèi)容，該課程屬于教學(xué)計(jì)劃中的“音樂操作技能”部分。一共有兩組學(xué)生參與表演，每組約十人，表演時(shí)間各在二十五分鐘上下。第一組學(xué)生合作表演，除吹拉彈唱外，還利用手偶和孩子們充分互動，帶著他們唱歌、游戲；第二組學(xué)生則給孩子演了一個(gè)音樂劇，有角色、有化裝扮演、有樂隊(duì)伴奏，更讓人驚嘆的是學(xué)生們惟妙惟肖的表演，把孩子們完全帶進(jìn)了故事當(dāng)中，反應(yīng)熱烈。等孩子們高高興興、很有禮貌地離場以后，教師和學(xué)生當(dāng)即展開討論，對剛才的表演發(fā)表看法，提出改進(jìn)建議。說實(shí)話，這群一年級學(xué)生體現(xiàn)出來的專業(yè)能力和綜合素質(zhì)，比很多我見過的國內(nèi)的大四學(xué)生還強(qiáng)，讓我非常吃驚。據(jù)教師介紹，這樣的表演每學(xué)期有好幾次，根據(jù)不同老師的要求而定。在學(xué)期之初，任課教師就和相關(guān)機(jī)構(gòu)共同協(xié)商表演的時(shí)間和地點(diǎn)，這個(gè)小小的細(xì)節(jié)看似不太重要，但也是經(jīng)過了細(xì)致考慮的。如在圣誕節(jié)前常會選擇教堂、兒童醫(yī)院或慈善中心等；如果是碰上一些全民主題日，則會更多地選擇圖書館、博物館等場地。通常學(xué)生自由分組，每組的場地各不相同；接下來每組學(xué)生要共同確定一個(gè)適合該時(shí)節(jié)、場地的主題，在課堂上和教師討論，達(dá)成共識后就可以著手排練了；演出的時(shí)候，教師一般都會在場，并做記錄。每個(gè)學(xué)生只有在完成這個(gè)項(xiàng)目之后，才能拿到相應(yīng)的學(xué)分。從這里可以看出，要開展實(shí)踐性教學(xué)，學(xué)生必須走出學(xué)校。而芬蘭的學(xué)校和眾多社會機(jī)構(gòu)之間有著長久的積極聯(lián)系，說明實(shí)踐性教學(xué)的重要性早已在全社會達(dá)成共識。

二、圍繞實(shí)踐的課堂教學(xué)

課堂教學(xué)是落實(shí)教學(xué)計(jì)劃的重要環(huán)節(jié)。在我參與的所有課堂里，我一直強(qiáng)烈地感受到教師對于學(xué)生實(shí)踐能力培養(yǎng)的重視。以我的專業(yè)方向課——兒童音樂教育課程（EarlyChildrenMusicEducation）為例，教師上課的模式大致為：1.以教師為主導(dǎo)，和學(xué)生一起進(jìn)行“Workshop”②；2.“Mini-lesson”（模擬教學(xué)），一般兩個(gè)學(xué)生當(dāng)老師，把其他學(xué)生當(dāng)成幼兒模擬教學(xué)，這樣的機(jī)會每個(gè)學(xué)生都會輪到；3.討論。這樣的上課模式應(yīng)當(dāng)是個(gè)常態(tài)，JAMK的老師這么上，赫爾辛基城市大學(xué)的老師也這么上，奧地利、美國、德國的老師也都如此。“Workshop”是目前歐美普遍采用的用來培訓(xùn)音樂教師的方式，這種基于音樂實(shí)踐（包括感受音樂、表達(dá)音樂、創(chuàng)造音樂等）基礎(chǔ)上的教學(xué)法課程，可以讓學(xué)生了解音樂教學(xué)的全過程，并且能夠讓學(xué)生從音樂學(xué)習(xí)者的角度理解教師的教學(xué)設(shè)計(jì)和步驟。模擬教學(xué)是學(xué)生消化知識、表達(dá)知識的環(huán)節(jié)，是非常好的鍛煉機(jī)會。在討論環(huán)節(jié)，教師常常會問“如果在實(shí)際課堂上可能會碰到什么困難？”“面對特定年齡段的孩子可能會碰到哪些問題？”等等，鼓勵(lì)學(xué)生積極思考、發(fā)言。同樣，我在于韋斯屈萊大學(xué)旁聽的音樂教學(xué)法課程，也是差不多的模式，“Workshop”、“Mini-lesson”和討論。只是因?yàn)榕囵B(yǎng)的是小學(xué)音樂教師，所以選的音樂大部分來自小學(xué)音樂教材。除了教學(xué)法課程，其他課程同樣帶有鮮明的實(shí)踐性特點(diǎn)。如合唱排練課主要就是作品排練，但是排練者（即指揮）并不是教師，而是合唱指揮專業(yè)的學(xué)生。在JAMK，合唱指揮和聲樂、器樂一樣，是一個(gè)獨(dú)立的專業(yè)方向。課堂上的合唱團(tuán)常常是由合唱指揮專業(yè)學(xué)生請過來的、熱愛合唱的學(xué)生組成的。從排練前的熱身到正式排練，全部由學(xué)生完成，而教師的任務(wù)是在一旁錄像和給予及時(shí)的指導(dǎo)。樂隊(duì)指揮課也是如此，指揮是樂隊(duì)指揮專業(yè)的學(xué)生，他（她）指揮一支由所有上課學(xué)生組成的交響樂隊(duì)（樂器不全的情況下由其他樂器替代），教師在一旁錄像，并在需要時(shí)給予指導(dǎo)。樂隊(duì)指揮專業(yè)學(xué)生每周兩節(jié)課，一次是排練，另一次則是回看錄像，和教師討論。這樣真刀真槍的磨煉，使學(xué)生在大學(xué)期間已經(jīng)有了大量的排練經(jīng)驗(yàn)，積累了不少曲目，畢業(yè)之后完全可以獨(dú)立工作。從我的朋友Ann那兒還得知了一個(gè)很有意思的課程——器樂學(xué)法課程（InstrumentalDidactics），這是教學(xué)計(jì)劃第3類“教學(xué)能力”當(dāng)中的一個(gè)課程。Ann是JAMK音樂學(xué)院一名吉他專業(yè)的學(xué)生，今年二年級。她告訴我從二年級開始，她每周不光自己要上吉他課，還要給兩名小朋友上吉他課，這便是器樂教學(xué)法課程，每個(gè)器樂專業(yè)學(xué)生的必修課。她的兩個(gè)學(xué)生不是她自己找來的，而是JAMK音樂學(xué)院安排的。音樂學(xué)院負(fù)責(zé)面向社會招生，收取課時(shí)費(fèi)，并安排在校學(xué)生上課。一開始，我以為JAMK拿學(xué)生當(dāng)雇工賺錢，因?yàn)閷W(xué)校并不給Ann這樣的“小老師”付費(fèi)。但后來進(jìn)一步了解才知其所以然：Ann這部分勞動會轉(zhuǎn)化成學(xué)分記錄在學(xué)習(xí)檔案里，而且參與教學(xué)的不僅僅是Ann，還有Ann的吉他老師。Ann的吉他老師和她一起，為每一個(gè)上課的孩子制定教學(xué)大綱和教學(xué)進(jìn)度，并且每隔三個(gè)星期，Ann的吉他老師就會親臨課堂觀摩，并對她的教學(xué)提出建議，而Ann老師的這部分勞動計(jì)入工作量，從小朋友所交的課費(fèi)中支出。至此，我才明白，學(xué)校、Ann的老師、Ann、業(yè)余學(xué)生在這件事上是合作者，是共贏的關(guān)系。學(xué)校通過這個(gè)課提升學(xué)生的專業(yè)能力，擴(kuò)大學(xué)校影響力，并在一定程度上補(bǔ)充教學(xué)經(jīng)費(fèi)；專業(yè)教師能夠通過學(xué)生的實(shí)際教學(xué)觀察學(xué)生，更有效地幫助學(xué)生；Ann有機(jī)會進(jìn)行一線教學(xué)，實(shí)現(xiàn)“教學(xué)相長”；業(yè)余學(xué)生花錢不多但教學(xué)質(zhì)量不低，性價(jià)比高。在我看來，這種課程可以在國內(nèi)推廣，讓學(xué)生在專業(yè)老師的指導(dǎo)下進(jìn)行教學(xué)實(shí)踐，為社會提供相對有保障的教育資源，可以避免一些不良現(xiàn)象的發(fā)生，對提高全社會的音樂教育水平有幫助，學(xué)校也可以借此擴(kuò)大影響力。

三、圍繞實(shí)踐的教學(xué)評價(jià)

在JAMK音樂學(xué)院，很少進(jìn)行紙質(zhì)的考試。一些大課，如教學(xué)法課，大多根據(jù)學(xué)生平時(shí)在課堂上的表現(xiàn)給學(xué)生的評分，共6檔，從0分到5分。因?yàn)槭切“嗷虒W(xué)，加上學(xué)生常常在課堂上進(jìn)行音樂實(shí)踐展示自己，或唱或奏或教，老師有很多機(jī)會觀察學(xué)生，從而得出評判。還有些大課，如練耳、音樂理論的考試，多以音樂會形式進(jìn)行。每個(gè)器樂或者聲樂方向的學(xué)生，畢業(yè)前必須開一場個(gè)人獨(dú)奏（唱）音樂會，成績合格之后，才可以結(jié)業(yè)。教學(xué)評價(jià)因每個(gè)任教老師而異，但是大部分老師的評判都根據(jù)學(xué)生的演唱、演奏、指揮、表演、編配、教學(xué)、寫作等等音樂實(shí)踐活動給分，學(xué)生不可能靠考前死記硬背就取得好成績。這種“重視過程、重視能力”的教學(xué)評價(jià)思路也值得我們借鑒。通過以上介紹可以看出，芬蘭高等音樂教育的管理者們重視發(fā)展學(xué)生的音樂實(shí)踐能力，教師和學(xué)生積極參與音樂實(shí)踐教學(xué)活動，同時(shí)又有來自學(xué)校乃至全社會的支持，所以培養(yǎng)出來的學(xué)生在自己今后將要從事的音樂領(lǐng)域內(nèi)，都達(dá)到了應(yīng)有的“職業(yè)化”程度。