導(dǎo)言：作為寫作愛好者，不可錯(cuò)過為您精心挑選的10篇繪畫藝術(shù)鑒賞論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

一、了解過程，引導(dǎo)創(chuàng)新 

老師引導(dǎo)學(xué)生鑒賞一幅美術(shù)作品不僅僅是欣賞它的外在畫面，而是要讓學(xué)生了解作者創(chuàng)作作品的時(shí)代背景以及作者創(chuàng)作這幅作品時(shí)的心理狀態(tài)，從而使得學(xué)生能夠深入地了解作品的時(shí)代意義。在了解作品的時(shí)代意義之后，老師可以引導(dǎo)學(xué)生根據(jù)自己的想法對作品進(jìn)行在創(chuàng)新，從而逐漸提升學(xué)生的美術(shù)創(chuàng)新思維能力。 

例如在講《蒙娜麗莎》這部經(jīng)典作品時(shí)，我先為學(xué)生講解了這幅作品的時(shí)代背景以及這部偉大作品的作者——達(dá)·芬奇。我為學(xué)生們講到《蒙娜麗莎》創(chuàng)作于文藝復(fù)興時(shí)期，這個(gè)時(shí)期非常強(qiáng)調(diào)尊重人的情感以及對人的力量的贊美，反對宗教以某種方式束縛人的精神和思想情感。這個(gè)時(shí)期的代表作家之一就是達(dá)·芬奇，他在創(chuàng)作《蒙娜麗莎》這幅在作品時(shí)可謂是精益求精，從人物的坐姿到人物的一顰一笑都精雕細(xì)琢，達(dá)·芬奇也巧妙地利用他的煙霧狀筆法畫出了這幅經(jīng)典作品，讓人對蒙娜麗莎耐人尋味、難以捉摸的微笑產(chǎn)生無限遐想。但是杜尚在這幅堪稱經(jīng)典的作品上為蒙娜麗莎畫上了兩撇胡子，引起了激烈的討論，在此之后就出現(xiàn)了后現(xiàn)代主義，杜尚也被稱為后現(xiàn)代主義的鼻祖。就這樣，我告訴學(xué)生們我們鑒賞作品不僅僅是欣賞它的美，還要在欣賞的過程中根據(jù)自己的想法進(jìn)行在創(chuàng)作，此后學(xué)生們也想出了使時(shí)裝模特、老師與《蒙娜麗莎》進(jìn)行結(jié)合。 

二、尊重個(gè)性，自圓其說 

現(xiàn)代的新式教育不單單是學(xué)生接受知識，老師輸送知識的過程，而更加強(qiáng)調(diào)的是讓學(xué)生獨(dú)立發(fā)表自己的看法，老師要尊重學(xué)生的想法。對于美術(shù)鑒賞這門比較特殊的課程，老師更應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生發(fā)表自己對于作品的想法，并且老師在鼓勵學(xué)生積極探討作品時(shí)，也要指導(dǎo)學(xué)生有理有據(jù)地闡述觀點(diǎn)，自圓其說。 

例如在鑒賞《場景Ⅱ》時(shí)，我先告訴學(xué)生們現(xiàn)代主義不再以寫實(shí)為基礎(chǔ)，而是將客觀的事物用主觀的形式表達(dá)出來，從而表現(xiàn)作者的思想以及情感。抽象派是其中一個(gè)重要流派，我們鑒賞的這幅是冷抽象主義代表作家蒙德里安的經(jīng)典作品之一。在介紹完外國現(xiàn)代主義的特征之后我就讓學(xué)生觀察作品并就其發(fā)表自己的觀點(diǎn)。其中一位學(xué)生回答到：“老師，我認(rèn)為蒙德里安的這幅作品表現(xiàn)的并不是那么完美。”于是我就問他：“那你覺得這幅作品哪方面表現(xiàn)得不是特別好呢？”于是該學(xué)生回答：“雖然抽象主義的特點(diǎn)之一是不用客觀的形象來變現(xiàn)作者的內(nèi)心情感，但是蒙德里安的這幅作品僅僅用簡單的格子和色彩來表現(xiàn)他的思想，對于那些不懂得抽象藝術(shù)的人來說很難欣賞這種藝術(shù)的美，更不用說走進(jìn)作者的內(nèi)心了。”聽完學(xué)生的敘述后，我點(diǎn)評到：“同學(xué)的評論有理有據(jù)，確實(shí)有許多人認(rèn)為抽象藝術(shù)就是亂涂鴉，但是作者蒙德里安把繪畫語言限制在垂直線和水平線，三原色和黑白灰系列，在創(chuàng)作時(shí)對每一種色彩的選擇以及線條的勾勒都是經(jīng)過思考和精心組織的，所以我們可以通過當(dāng)時(shí)的背景來了解作品內(nèi)涵和作者的思想情感，同樣只要你們有自己的理由，我也會尊重你們對作品的看法。” 

老師通過美術(shù)鑒賞課，讓學(xué)生賞析各種名作不僅僅是為了讓學(xué)生欣賞作品的美，同時(shí)也應(yīng)該注重學(xué)生的想法，引導(dǎo)學(xué)生表達(dá)出對作品的真實(shí)思想。 

三、作品對比，發(fā)現(xiàn)差異 

美術(shù)課堂鑒賞美術(shù)作品時(shí)，有時(shí)必然會將作品放到一起進(jìn)行對比，這樣做的目的并不是讓學(xué)生們比較出作品的優(yōu)劣，而是讓學(xué)生在進(jìn)行作品對比的過程中尋找其中的差異，從而讓學(xué)生更加深入地理解作品的特點(diǎn)，最終提升美術(shù)鑒賞思維能力。 

篇2

論文摘 要：隨著“科教興國”戰(zhàn)略的實(shí)施和素質(zhì)教育的進(jìn)一步推進(jìn)，以培養(yǎng)和訓(xùn)練青少年的科學(xué)態(tài)度、科學(xué)意識、科學(xué)素質(zhì)等為目標(biāo)的科學(xué)教育已經(jīng)成為學(xué)校教育的重要任務(wù)。力圖從美術(shù)家、美術(shù)作品和美術(shù)發(fā)展的角度，探究進(jìn)行科學(xué)教育滲透的嘗試。

科學(xué)和人文是一對孿生姊妹，構(gòu)成了人類文明殿堂的基石。只有科學(xué)教育與人文教育交融，教育才能正確地回應(yīng)時(shí)代呼喚?？茖W(xué)素質(zhì)是現(xiàn)代教育的一個(gè)核心，是現(xiàn)代人的思想素質(zhì)、道德素質(zhì)、文化素質(zhì)、心理和身體素質(zhì)的重要組成部分。所以我認(rèn)為，美術(shù)鑒賞教學(xué)在培養(yǎng)學(xué)生審美能力、人文素質(zhì)的同時(shí)，不應(yīng)排斥對學(xué)生進(jìn)行科學(xué)教育，美術(shù)教學(xué)在塑造青少年學(xué)生現(xiàn)代人格的過程中不能袖手旁觀。在高中美術(shù)鑒賞教學(xué)過程中，筆者有意識地進(jìn)行了科學(xué)教育的滲透，收到了一定成效。

一、學(xué)習(xí)藝術(shù)家的優(yōu)良科學(xué)品德，樹立科學(xué)精神

世界著名的藝術(shù)巨匠均是人類的精英，他們傳奇的經(jīng)歷、激進(jìn)的思想、偉大的業(yè)績、崇高的品德和光輝的形象往往對中學(xué)生有極大的吸引力，容易激發(fā)對他們的敬仰之情，以巨匠為榜樣，激勵自己積極上進(jìn)。在美術(shù)鑒賞教學(xué)過程中，筆者注意引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)一些藝術(shù)家的科學(xué)品德。

在鑒賞學(xué)習(xí)《走進(jìn)具象藝術(shù)》一課之《蒙娜麗莎》時(shí)，我首先深入觀察作品，畫中人物坐姿優(yōu)雅，笑容微妙，背景山水幽深，畫家力圖使人物豐富的內(nèi)心情感和美麗的外形達(dá)到巧妙的結(jié)合。它代表了達(dá)·芬奇的最高藝術(shù)成就。然后研究其善于運(yùn)用光學(xué)與透視學(xué)的方法來描繪具體的場景和人物，用明暗轉(zhuǎn)移法更使畫面具有豐富的層次感與凹凸感。除了作品之外，對于達(dá)·芬奇本人，學(xué)生一般也都略有耳聞，筆者然后根據(jù)學(xué)生對達(dá)·芬奇的初步了解，引導(dǎo)他們從多方面認(rèn)識，提出問題1：“你除了知道達(dá)·芬奇是一位藝術(shù)巨匠、天才畫家之外，還知道他在哪些領(lǐng)域有突出成就呢？”同學(xué)們非常興奮，你一言我一語地共同描繪達(dá)·芬奇：還是“數(shù)學(xué)家”、“科學(xué)家”、“力學(xué)家”和“工程師”等，是一位多才多藝、全面發(fā)展的人。提出問題2：“你認(rèn)為達(dá)·芬奇為什么會取得這么多的成就呢？”引導(dǎo)學(xué)生剖析達(dá)·芬奇除了先天聰穎之外，更多的是勤奮、敢于冒險(xiǎn)、勇于創(chuàng)新、毅力與恒心、探索精神、造福人類的獻(xiàn)身精神等。并深刻理解達(dá)·芬奇能從藝術(shù)家的角度看待科學(xué)，以科學(xué)家的思想方式審視藝術(shù)，并努力使科學(xué)與藝術(shù)融為一體，為人類留下豐厚的精神財(cái)富。

二、解讀美術(shù)作品的科學(xué)內(nèi)涵，拓寬學(xué)生的科學(xué)視野

高中美術(shù)鑒賞教學(xué)中，教師要充分結(jié)合作品中的科學(xué)知識，以拓寬學(xué)生的科學(xué)視野，培養(yǎng)學(xué)生的科學(xué)探索精神。

比如，在學(xué)習(xí)鑒賞中國古代宮殿建筑藝術(shù)，介紹幾千年的中國建筑文化符號——斗拱時(shí)，不但要引導(dǎo)學(xué)生欣賞其襯托出深遠(yuǎn)、雄渾的屋檐，體現(xiàn)出建筑雄強(qiáng)而壯麗的風(fēng)姿，與古希臘的柱式有異曲同工之妙，更要從科學(xué)的角度來引導(dǎo)學(xué)生分析這種建筑語言的功能與原理：斗拱在力學(xué)上將單點(diǎn)支撐變成了多點(diǎn)支撐，斗拱將梁對外挑屋檐的受力傳輸?shù)搅⒅?，從而解決了大面積挑空屋頂?shù)氖芰﹄y題，保證了建筑結(jié)構(gòu)上的安全。

三、探究科學(xué)技術(shù)在美術(shù)發(fā)展中的作用，提升學(xué)生的科學(xué)素養(yǎng)

弗蘭西斯·培根（Francis Bacon）說過：“當(dāng)科學(xué)被應(yīng)用到技術(shù)領(lǐng)域的時(shí)候，人們的生活方式將發(fā)生革命?！比绻撾x科學(xué)技術(shù)的作用，美術(shù)只能是緩慢發(fā)展的，科技與美術(shù)之間沒有鴻溝，科技與美術(shù)相得益彰。科學(xué)技術(shù)的不斷進(jìn)步，為美術(shù)的發(fā)展提供了新的手段，也在不斷揭開美術(shù)發(fā)展史的新篇章。

如遠(yuǎn)古時(shí)代只有石鑿技術(shù)，所以產(chǎn)生的巖畫壁畫粗獷豪放；正因?yàn)樾率鲿r(shí)代制陶技術(shù)的產(chǎn)生，彩陶上面才留下漂亮的幾何圖案和動物形花紋；正因?yàn)橐睙捈夹g(shù)的發(fā)明，人們才可以鑄造出司母戊大鼎；19世紀(jì)的物理科學(xué)取得了巨大成就，英國科學(xué)家托馬斯·揚(yáng)、法國化學(xué)家謝弗雷爾等人對光和色進(jìn)行了大量的研究，總結(jié)出許多新的色彩科學(xué)理論，有力推動了繪畫色彩的進(jìn)一步向前發(fā)展，印象派繪畫應(yīng)運(yùn)而生；19世紀(jì)工業(yè)技術(shù)的高度發(fā)達(dá)，讓高達(dá)300米的埃菲爾鐵塔能屹立百年而無恙；榨油技術(shù)的產(chǎn)生使揚(yáng)凡·愛克兄弟發(fā)明了油畫顏料，達(dá)·芬奇才留下蒙娜麗莎永恒的微笑……

21世紀(jì)所需要的人才是文理兼容的復(fù)合型人才。在教育過程中，重視科學(xué)教育與藝術(shù)教育的結(jié)合，是培養(yǎng)新一代人才的重要途徑?？茖W(xué)家貝爾納說：“藝術(shù)是我，科學(xué)是我們?！比绻覀儗⑺囆g(shù)看成一種視角，科學(xué)是另一種視角，那么這兩個(gè)領(lǐng)域提供的視界會使人類不斷改變看待世界的方式。讓我們共同努力，為藝術(shù)插上科學(xué)的翅膀，讓人類的思想和精神飛得更高更遠(yuǎn)吧！

參考文獻(xiàn)：

篇3

中圖分類號：G424.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1002－0845(2007)08－0072－02

如何上好美術(shù)鑒賞選修課，筆者總結(jié)多年教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，有以下四個(gè)方面的體會：

一、旁征博引清概念

對于一門課程，明確概念，理清思路，是課程建設(shè)的首要問題。作為老師，必須教學(xué)目的明確，重點(diǎn)難點(diǎn)清晰；作為學(xué)生，必須在老師的指導(dǎo)下，明確“美術(shù)”和“鑒賞”的概念，了解“美術(shù)鑒賞”的基本特征，知曉“鑒賞”與“史論”、“鑒賞”與“欣賞”的區(qū)別，等等。在非美術(shù)專業(yè)的大學(xué)生中常出現(xiàn)“打體育”、“唱音樂”、“畫美術(shù)”等類似的語病。這些語病的出現(xiàn)就是因?yàn)楦拍畈磺逶斐傻摹?/p>

有人會說，那些概念，很多教科書上已經(jīng)談過，老師不必?fù)?dān)心學(xué)生概念不清的問題。但是由于每個(gè)學(xué)生的知識層面和個(gè)體理解能力不同，教科書中涉及到的概念，未必所有學(xué)生都能弄清楚。也就是說，要弄清概念，光靠課本還不行，還要求老師去做一些“旁征博引”的工作。

“旁征博引”的工作，要從兩個(gè)方面去做，一是學(xué)生，二是老師，而關(guān)鍵是老師的引導(dǎo)。在備課時(shí)老師首先要了解學(xué)生，要考慮到課文中有哪些學(xué)生不易弄清的概念，對此先有一個(gè)預(yù)測，盡量多查一些資料，讓學(xué)生在弄清概念的基礎(chǔ)上，學(xué)到的知識能更豐富一些。比如關(guān)于“美術(shù)起源”問題。在美術(shù)鑒賞教材中，都是只講了“美術(shù)起源于勞動”，不曾論及其他觀點(diǎn)。“美術(shù)起源于勞動”只是眾多美術(shù)起源說之一，即是現(xiàn)代視覺文化中普遍認(rèn)為的“起源說”。其實(shí)在之前西方就已有了“摹仿說”、“巫術(shù)說”和“游戲說”。這三種學(xué)說，雖然各有一定道理，但它們只是談到了藝術(shù)存在的“后天”因素，而忽略了藝術(shù)產(chǎn)生的更根本的原因――人類的起源和發(fā)展?！八囆g(shù)起源于勞動”的觀點(diǎn)恰好解決了這一問題。它不僅談到了藝術(shù)與勞動的關(guān)系，還涉及到了藝術(shù)與人腦機(jī)能、藝術(shù)活動與人體機(jī)能的相互作用及相互促進(jìn)的關(guān)系。這樣一來，學(xué)生很容易認(rèn)識到“美術(shù)產(chǎn)生于勞動”是藝術(shù)發(fā)生學(xué)說中最科學(xué)、最有說服力的一種學(xué)說。

盡管旁征博引有擴(kuò)大知識面和弄清概念的特點(diǎn)，但旁征博引并不是漫無邊際或面面俱到，而是主要針對那些與課文內(nèi)容聯(lián)系緊密、學(xué)生比較關(guān)心或老師意欲解決的概念。比如，講意大利文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)，主要介紹一下“人文主義”；講魯本斯主要介紹一下“羅可可”藝術(shù)風(fēng)格的基本特征及影響；講宋、元繪畫主要介紹一下“文人畫”的產(chǎn)生及發(fā)展；等等。

二、提綱挈領(lǐng)抓重點(diǎn)

所謂提綱挈領(lǐng)抓重點(diǎn)，就是在有限的時(shí)間里通曉系統(tǒng)的美術(shù)理論，以課本知識系統(tǒng)為線索，緊緊抓住課本知識重點(diǎn)這個(gè)“重中之重”。

美術(shù)一般包括“繪畫、雕塑、建筑和工藝”。在人類美術(shù)發(fā)展史上，各個(gè)時(shí)期大都存在這四種美術(shù)樣式，然而每個(gè)時(shí)期這四種美術(shù)樣式的發(fā)展則是不平衡的，于是便出現(xiàn)了每個(gè)歷史時(shí)期都有一個(gè)代表性的美術(shù)樣式。比如，新石器時(shí)期以“彩陶”為代表，先秦時(shí)期以“青銅器”為代表，唐代以“人物畫”為代表，宋、元時(shí)期以“山水畫”為代表，明清時(shí)期以“花鳥寫意畫”為代表。而每一個(gè)代表性的美術(shù)樣式中又有著核心的美術(shù)作品、美術(shù)家及美術(shù)流派。如青銅藝術(shù)的代表作品有《司母戊方鼎》、《立鶴方壺》，秦、漢雕塑藝術(shù)的代表作品是《秦陵兵馬俑》和《霍去病墓雕刻》，唐代的人物畫代表作品是閆立本的《步輦圖》、《歷代帝王圖》及周的《簪花仕女圖》,等等。

如果每一個(gè)時(shí)期只著重介紹一兩個(gè)美術(shù)樣式或作品，勢必使前后的內(nèi)容變得支離破碎，互不相連。因此，我們在“抓重點(diǎn)”的同時(shí)，必須將其建立在“提綱挈領(lǐng)”的基礎(chǔ)上。在美術(shù)鑒賞課程中，“提綱挈領(lǐng)”主要表現(xiàn)在每一章的“概述”或每一課程內(nèi)容前的提示或總論中。凡概述、總論中的內(nèi)容，老師不僅要逐字逐句地分析、串連和講述，還要結(jié)合實(shí)際作品及美術(shù)家，使整個(gè)章節(jié)內(nèi)容貫穿一氣。概述就像一條線，每個(gè)內(nèi)容的重點(diǎn)就像穿在線上的珠子?！疤峋V挈領(lǐng)抓重點(diǎn)”就是使線穿珠而過，珠不離線，線不離珠。只有這樣，整個(gè)教學(xué)過程才顯得有血有肉，有條不紊，謹(jǐn)“毛”而不失“貌”。在概述中重點(diǎn)講解內(nèi)容的聯(lián)系性，分講時(shí)重點(diǎn)突出它的時(shí)代特征及個(gè)性。

抓重點(diǎn)并不是孤立抓一點(diǎn)，而是要力求抓一點(diǎn)帶一片。比如我們把清代的石濤及其作品作為鑒賞的重點(diǎn)，從而聯(lián)系到、弘仁、髡殘的繪畫及其創(chuàng)作思想，以清初“四王”保守派繪畫來反襯石濤的大膽革新精神，以揚(yáng)州八怪的藝術(shù)風(fēng)格來論及石濤繪畫對后世的影響。如此這般，由此及彼，由表及里，以點(diǎn)帶面，點(diǎn)面結(jié)合，既使重點(diǎn)鮮明突出，又避免了單調(diào)乏味，而且還給人一種“疏而不漏”的感覺。

三、明史通論重直觀

美術(shù)是一種視覺藝術(shù)。美術(shù)創(chuàng)作不單單是為了摹仿客觀形象，而且是無時(shí)不在地創(chuàng)造新的視覺形式美。社會在發(fā)展，時(shí)代在前進(jìn)，視覺形式也在不斷地翻新，而這種翻新無形中又打上了時(shí)代的烙印。所以說，作為一位美術(shù)鑒賞者，對美術(shù)作品的直觀認(rèn)識是極其重要的。

所謂“直觀”，就是人們對美術(shù)作品的直接的視覺認(rèn)識和感受。達(dá)?芬奇的作品給人的直觀是“理智”；米開朗琪羅的作品給人的直觀是“雄強(qiáng)”；拉斐爾的作品給人的直觀是“秀雅”。人們對美術(shù)作品的直觀認(rèn)識多是來自于作品的構(gòu)圖、筆觸、色彩、形象等外在形式，而外在形式的演變往往隱伏著一些規(guī)律和內(nèi)涵。古埃及人把高山、大漠、長河的神圣賦予皇權(quán)至上的金字塔，而金字塔那穩(wěn)定、沉重、簡潔的感覺又對人們的靈魂產(chǎn)生一種威懾作用。古埃及神廟的出現(xiàn)，使人們的那種“靈魂威懾”由外表形態(tài)轉(zhuǎn)入內(nèi)部空間?！傲_馬風(fēng)”教堂中的“穹頂”蘊(yùn)涵著人們對天國的所有幻想，對天國的向往又促使教堂建筑的外部形態(tài)向上發(fā)展，于是便出現(xiàn)了后來的挺拔向上、直刺蒼穹的哥特式建筑。文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)，在眾多藝術(shù)家的不懈努力下，終于再現(xiàn)了往日古希臘、古羅馬藝術(shù)的輝煌。封建統(tǒng)治階級及教會的豪華、享樂，曾使“羅可可”和“巴羅克”藝術(shù)風(fēng)行一時(shí)。德拉克羅瓦的浪漫主義美術(shù)雄風(fēng)打破了過去古典主義美術(shù)的寧靜,印象派繪畫的出現(xiàn)使人們開始對繪畫本體重新認(rèn)識……

“明史通論”就是明晰社會、美術(shù)的發(fā)展歷史和通曉各個(gè)時(shí)期的美術(shù)理論。明史通論是我們準(zhǔn)確把握各代美術(shù)作品視覺直觀印象的最好辦法。秦陵兵馬俑被國際友人稱為“二十世紀(jì)最偉大的考古發(fā)現(xiàn)”。數(shù)以千計(jì)的大型陶俑構(gòu)成一個(gè)完整而威武壯觀的軍陣圖。它給人的這一“氣勢宏大”的直觀印象，正是秦王朝生氣勃勃、不可一世歷史的藝術(shù)再現(xiàn)。對唐、宋、元三代的藝術(shù)，后人曾做出“唐尚法、宋尚意、元尚趣”的理論總結(jié)和評述。唐尚法主要表現(xiàn)在“理法”、“法度”和“技法”三個(gè)方面。宋尚意主要表現(xiàn)在“意境”、“理意”和“詩意”上。如果說唐代的繪畫多突出在“外功”上，而宋代繪畫則多突出在“內(nèi)功”上。元尚趣主要表現(xiàn)在三個(gè)方面：“意趣”、“情趣”和“墨趣”。以山水畫而論，吳道子及荊、關(guān)、董、巨是“尚法”的代表，文同、蘇軾及“南宋四家”是“尚意”的代表，“元四家”是“尚趣”的代表。以上事例說明，明史通論不僅能使人們很快地把握對各代美術(shù)的直觀認(rèn)識，而且還能使人們的直觀把握更加深刻而準(zhǔn)確。

古人在對美術(shù)的直觀把握上，曾總結(jié)了許多有益的經(jīng)驗(yàn)。有人從風(fēng)格上把握不同的直觀，如“黃家富貴，徐熙野逸”；有人從衣紋勾勒上顯示不同的直觀，如“雀爪郭熙，拖技馬遠(yuǎn)”。

四、厚積薄發(fā)抒已見

美術(shù)鑒賞與美術(shù)欣賞的不同之處，在于鑒賞有鑒別和欣賞的意思，欣賞一般不具有鑒別的意思。就是說，“鑒賞”是人們帶著一種科學(xué)、審慎的態(tài)度來對美術(shù)作品進(jìn)行觀賞?！靶蕾p”乃是人們帶有一種肯定、贊譽(yù)的態(tài)度來對美術(shù)作品進(jìn)行觀賞。鑒賞與欣賞的區(qū)別在于能否對美術(shù)作品抒發(fā)個(gè)人見解上。大學(xué)生一般已進(jìn)入成年人階段，世界觀已經(jīng)形成，有了一定的知識面和思考能力。對美術(shù)作品或史論表示一些個(gè)人見解則是大學(xué)生“美術(shù)鑒賞”選修課中不容忽視的一環(huán)。

所謂“抒已見”就是讓學(xué)生談個(gè)人看法，這種看法必須是自己的真情實(shí)感，既能符合歷史實(shí)際和言之成理，而又不同于他人的觀點(diǎn)。

中國素質(zhì)教育要改變那種“被動式”的教育模式，學(xué)生從小學(xué)知識，往往不是主動獲得，而是被動獲得，久而久之，使學(xué)生形成一種思想，即凡是課本上的都是正確的，不可改變。這種思想對抒發(fā)個(gè)人見解極為不利。當(dāng)我們講授美術(shù)鑒賞選修課時(shí)，要盡力扭轉(zhuǎn)學(xué)生的這種觀念，使他們認(rèn)識到，書本里的觀點(diǎn)和思想只是編著者個(gè)人的見解，當(dāng)然也有可能缺乏正確性或全面性。美術(shù)鑒賞又是一種特殊的意識活動，對同一問題或事物有不同認(rèn)識也是正常的；只有敢于否定才能敢于肯定。這樣一來，學(xué)生的思想就會馬上活躍起來，他們的個(gè)人見解也往往由此而產(chǎn)生了。

“個(gè)人見解”不是“妄發(fā)議論”，這是讓學(xué)生們必須理解的第二個(gè)問題。當(dāng)學(xué)生提出某一見解時(shí)，老師要反問他：你的認(rèn)識與別人有什么不同，你為什么要提出這一觀點(diǎn)，你準(zhǔn)備用什么樣的事例和論證讓人們同意你的觀點(diǎn)?當(dāng)然這種反問不是潑冷水，而是為促使學(xué)生更深入地閱讀課文，去豐富自己的知識，去查閱資料和進(jìn)行深入的思考。要使學(xué)生懂得，“厚積”是“薄發(fā)”的基礎(chǔ)，只有“厚積薄發(fā)的見解”才是有意義、有價(jià)值和有說服力的。

篇4

美育的核心是藝術(shù)教育，影視作為最富有活力和影響力的綜合藝術(shù)，畢業(yè)論文在藝術(shù)教育和審美教育中所起的作用是巨大的，具有審美認(rèn)識、審美教育、審美娛樂等獨(dú)特的功能，具有以情感人、潛移默化、寓教于樂的特點(diǎn)，成為審美教育的主要內(nèi)容和主要形式之一。

一、影視藝術(shù)的審美特征和審美作用

1.影視藝術(shù)的審美特征

影視藝術(shù)運(yùn)用現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)手段，吸收了多種藝術(shù)因素，逐步形成了自己獨(dú)特的審美特征:從審美主體看，人們欣賞影視時(shí)，具有視聽共享的特點(diǎn)。從審美對象看，影視是以活動的形象畫面為主的時(shí)空綜合性藝術(shù)，運(yùn)動成為影視畫面最獨(dú)特和最重要的特征。影視以鏡頭組接構(gòu)成的視覺畫面來傳達(dá)審美經(jīng)驗(yàn)，它的藝術(shù)手段就是蒙太奇。蒙太奇不僅使影視的一個(gè)個(gè)鏡頭按照影視創(chuàng)作者的構(gòu)思組接成有機(jī)的整體，化作直觀的流動的視覺形象，而且使鏡頭與鏡頭組接之后產(chǎn)生大大超越鏡頭本身之和的表現(xiàn)力和審美效應(yīng)，賦予影視藝術(shù)在表現(xiàn)時(shí)空上的極大自由。

2.影視藝術(shù)的審美作用

影視集多種藝術(shù)精粹于一身，并以科學(xué)技術(shù)為堅(jiān)強(qiáng)后盾，是最具有廣泛群眾基礎(chǔ)的最大眾化的藝術(shù)。它在傳播科學(xué)文化知識，進(jìn)行思想和藝術(shù)教育，培養(yǎng)學(xué)生綜合感知能力，提高藝術(shù)審美修養(yǎng)等方面顯示出巨大的作用。影視藝術(shù)具有審美教育作用，學(xué)生通過優(yōu)秀影視作品的藝術(shù)欣賞活動，在潛移默化、寓教于樂、以情動人中受到教育、鼓舞和啟迪，受到真、善、美的熏陶和感染;還能使學(xué)生的思想、感情、理想、追求發(fā)生深刻變化，有助于學(xué)生樹立正確的人生觀和世界觀。通過實(shí)施影視教育可以提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和審美能力，使他們自覺抵制不健康的影視作品的侵蝕。影視藝術(shù)具有審美認(rèn)識作用，通過影視藝術(shù)鑒賞活動，學(xué)生可以跨越時(shí)空，了解古今中外事，上知天文，下知地理，從微觀到宏觀、直觀形象地學(xué)習(xí)知識，從而加深對社會、歷史、人生以及自然的認(rèn)識。影視藝術(shù)具有審美娛樂作用，通過欣賞影視節(jié)目，學(xué)生得到休息和娛樂，獲得精神享受和審美愉悅。可見，通過學(xué)習(xí)影視藝術(shù)，可以培養(yǎng)學(xué)生的影視興趣，擴(kuò)大影視視野，可以發(fā)展想象力，豐富情感，可以提高感受美、體驗(yàn)美和影視分析與評價(jià)的能力。

二、影視藝術(shù)鑒賞的學(xué)習(xí)過程

影視鑒賞是指以具體的影視作品為對象，通過視聽方式及其他輔助手段體驗(yàn)和領(lǐng)悟影視藝術(shù)的真諦，碩士論文從而得到精神愉悅的一種審美活動。影視藝術(shù)是提高學(xué)生文化修養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞力的最好途徑之一，影視藝術(shù)鑒賞在影視教育中占有重要地位。因此，加強(qiáng)影視審美的研究，重視對學(xué)生影視審美的指導(dǎo)是當(dāng)前影視教育(特別是影視普及教育)的重要課題之一。只有讓學(xué)生學(xué)會應(yīng)用正確的影視鑒賞方法，能夠系統(tǒng)分析影視的各種表現(xiàn)手段和意蘊(yùn)、風(fēng)格，才能在學(xué)生和影視藝術(shù)之間架起一座審美理解的橋梁。影視藝術(shù)這一審美客體只有經(jīng)過審美主體的審美鑒賞成為審美對象，經(jīng)過審美的再創(chuàng)造才能呈現(xiàn)出最大的藝術(shù)價(jià)值和藝術(shù)魅力，才能最終被人們接受。

影視作品的鑒賞是一個(gè)包括感知、想象、情感和理解等多種心理功能綜合的動態(tài)過程，有著一定程度的階段性和層次性。影視鑒賞學(xué)習(xí)過程可分為影視審美直覺、影視審美體驗(yàn)和影視審美升華三個(gè)階段。審美直覺的特點(diǎn)是直接性和直觀性，體現(xiàn)為一種感性直觀的審美感受。影視審美體驗(yàn)階段是在審美直覺階段注意和感知的基礎(chǔ)上進(jìn)行的，它包含許多心理因素活動，其中想象、聯(lián)想和情感發(fā)揮著重要作用。例如對影片《沙漠苦戰(zhàn)記》的觀摩賞析，通過屏幕上紛亂的馬蹄印，學(xué)生可以想象得到戰(zhàn)馬的疲憊不堪;人的腳印由清晰到一條蜿蜒向前的爬行痕跡，學(xué)生讀懂了士兵的英勇頑強(qiáng);爬行的痕跡中出現(xiàn)了手槍和軍刀，學(xué)生意識到戰(zhàn)士犧牲了。可見學(xué)生發(fā)揮自己的想象豐富了影片的內(nèi)涵。審美升華階段，學(xué)生與作品發(fā)生共鳴，獲得審美愉悅和審美享受，這個(gè)階段存在著感知、聯(lián)想、想象和情感等各種心理要素的作用，其中最為活躍的因素是理解認(rèn)識。

三、提高影視藝術(shù)鑒賞教學(xué)質(zhì)量

課堂是實(shí)施素質(zhì)教育的主渠道。影視藝術(shù)鑒賞課堂教學(xué)改革要有明確的指向:必須在素質(zhì)教育理念指導(dǎo)下，把培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神和審美素養(yǎng)作為教學(xué)改革的重點(diǎn)放在首位。

1．構(gòu)建以學(xué)生主動參與、探究為主線的課堂教學(xué)模式

影視藝術(shù)鑒賞教學(xué)應(yīng)擺脫教師講學(xué)生聽、學(xué)生學(xué)而不思的傳統(tǒng)教學(xué)習(xí)慣(嚴(yán)重影響學(xué)生良好思維品質(zhì)的形成)，體現(xiàn)素質(zhì)教育對學(xué)生主體地位的尊重。打破以教師、課本為中心，以講授為主線的教學(xué)套路，構(gòu)建以學(xué)生主動參與、探究為主線的教學(xué)模式。將講授式變?yōu)閱l(fā)式，將教師的“教”更多地轉(zhuǎn)變?yōu)閷W(xué)生的“學(xué)”，將學(xué)生的“模仿——重復(fù)”變?yōu)椤鞍l(fā)現(xiàn)——探索”。影視藝術(shù)鑒賞教學(xué)要多用影視形象說話，少用抽象表述，樹立優(yōu)秀影視作品也是教材的觀念;可以先由學(xué)生自主學(xué)習(xí)賞析，再由教師重點(diǎn)講解;先由學(xué)生對影視內(nèi)容質(zhì)疑提問，再由教師點(diǎn)撥作答;先由學(xué)生就影視問題探究討論，再由教師導(dǎo)出概念結(jié)論;盡可能多用小組觀摩討論學(xué)習(xí)，少用大班集體授課。

2．把握影視藝術(shù)鑒賞教學(xué)的本質(zhì)和特點(diǎn)，利用形象的影視作品說話，寓教于美，寓教于樂，喚起學(xué)生情感共鳴

從教育的角度看，影視藝術(shù)教育能凈化學(xué)生的心靈，陶冶學(xué)生的情操，提高學(xué)生的精神境界，但這不是通過強(qiáng)制性灌輸，而是通過美的事物、美的形象、美的作品熏陶和感染，留學(xué)生論文使學(xué)生在潛移默化中受到教育，審美能力在日積月累后提高，美育對人的影響是深刻的、久遠(yuǎn)的，可以使人終生受益。影視藝術(shù)審美與鑒賞類課程的教學(xué)，放映優(yōu)秀影視作品、影視片段是必不可少的。需要特別強(qiáng)調(diào)的是，綜合素質(zhì)是不能速成的，要靠不斷地學(xué)習(xí)和長期實(shí)踐的積累。教會學(xué)生如何使用制作設(shè)備是很容易的事，而提高他們的藝術(shù)素養(yǎng)卻非一日之功，因而影視鑒賞無論是在影視專業(yè)教育還是在普及教育中都是非常重要的，它是進(jìn)行影視審美教育的重要途徑和有效手段。要讓學(xué)生多看優(yōu)秀影視作品，多比較、多思考，從中受到啟發(fā)，學(xué)會欣賞作品、解讀作品。

四、影視藝術(shù)鑒賞教學(xué)中學(xué)生心理分析與調(diào)整

1.影響影視鑒賞學(xué)習(xí)效果的原因分析

影視教學(xué)，無論是影視專業(yè)教學(xué)還是影視普及類教學(xué)，無論是影視編導(dǎo)知識的課程教學(xué)還是影視鑒賞類課程的教學(xué)，放映影視作品或是片段都是必不可少的，然而學(xué)生在觀摩這些教師精心選擇的教學(xué)材料時(shí)，卻常常偏離學(xué)習(xí)目標(biāo)，被精彩的影視世界所吞噬，背離了觀摩的初衷。究其原因主要在于:

(1)“影院效應(yīng)”的影響。電影觀眾學(xué)認(rèn)為電影受傳時(shí)存在一種“影院效應(yīng)”，電影院的觀賞環(huán)境使觀眾進(jìn)入“夢境化的現(xiàn)實(shí)”，醫(yī)學(xué)論文同時(shí)觀眾還有一種追求影院氣氛，追求共賞的傾向，大家同喜同悲。影視教學(xué)中“放片子”，一個(gè)班的學(xué)生同時(shí)注視著電視熒屏或多媒體教室的大屏幕，這種學(xué)習(xí)環(huán)境與電影院放映環(huán)境極為相似，如果任課教師調(diào)控不利，學(xué)生很容易受“影院效應(yīng)”的影響。

(2)消遣娛樂心理的影響。消遣娛樂是人類社會生活的一個(gè)組成部分，人人都需要。影視本身就具有教育與娛樂的雙重功能，其中消遣娛樂功能又是主要的。影視的娛樂功能能夠起到精神按摩的作用，對緩解學(xué)生工作學(xué)習(xí)壓力有積極的意義。因此學(xué)生總是在有意識或無意識中尋找影視提供的娛樂，學(xué)生在觀摩影視作品時(shí)很容易受娛樂心理的影響也就不足為怪了。

2.學(xué)生鑒賞心理調(diào)整

影視主要通過視聽訴之于感情，而情感又都帶有強(qiáng)烈的主觀性。因此，欣賞影視作品是一個(gè)復(fù)雜的感情和理性的綜合過程，必然帶有明顯的主觀色彩。影視鑒賞時(shí)必然要進(jìn)一步理解影視作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作活動和藝術(shù)態(tài)度等;必然要分析影視創(chuàng)作表演手法和表現(xiàn)手段的運(yùn)用;必然要分析影視作品的體裁、風(fēng)格、文化和歷史背景，這些都需要主觀理智因素的介入。由看熱鬧的外行，進(jìn)入認(rèn)知主體和審美主體狀態(tài)，需要一個(gè)轉(zhuǎn)變過程，這個(gè)過程的長短取決于師生雙方的努力。首先教師要幫助學(xué)生實(shí)現(xiàn)兩個(gè)轉(zhuǎn)變:

(1)角色的轉(zhuǎn)變——從普通觀眾向?qū)W習(xí)者轉(zhuǎn)變。擁有一定生活經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)具備聯(lián)想和想象心理功能的人，無論他文化程度如何，職稱論文能“看懂”影視是不成問題的。這種低層次的“看懂”與“審美鑒賞”是有本質(zhì)區(qū)別的，大學(xué)生影視鑒賞要求影視鑒賞者必須具有一定的知識結(jié)構(gòu)才能進(jìn)入審美層次的鑒賞，沒有一定的聲光電、色彩、構(gòu)圖和造型知識，不具備基本的文學(xué)、繪畫和音樂等藝術(shù)素養(yǎng)，會影響學(xué)生對影視的全方位鑒賞。這是由影視的綜合性決定的。

(2)審美模式的轉(zhuǎn)變。傳統(tǒng)的也是大眾的欣賞習(xí)慣和審美模式是只注意故事情節(jié)和人物命運(yùn)，學(xué)生影視鑒賞應(yīng)從這個(gè)窄胡同中走出來，重視影視其他重要的創(chuàng)作手段和藝術(shù)表現(xiàn)方式(蒙太奇、長鏡頭、空鏡頭、主觀鏡頭、結(jié)構(gòu)、細(xì)節(jié)、畫面、聲音、色彩、光效、氣氛渲染、運(yùn)動、節(jié)奏等)的鑒賞，才有可能全部解釋影視的表現(xiàn)力，才能最大限度地理解和感知影視藝術(shù)所蘊(yùn)含的內(nèi)在價(jià)值。因?yàn)橹挥型ㄟ^影視手段的運(yùn)用才能使影視內(nèi)容得以充分表現(xiàn)。

3.影視鑒賞教學(xué)中應(yīng)采取的措施

為了保證教學(xué)質(zhì)量，提高教學(xué)效率，將學(xué)生的注意力集中在學(xué)習(xí)目標(biāo)上，盡可能減少“影院效應(yīng)”和消遣娛樂心理的影響，教學(xué)中播放影視作品時(shí)應(yīng)注意:

(1)目的明確，有問有答。讓學(xué)生明確觀摩的目的所在，要讓學(xué)生帶著具體問題去看、去思索。觀看后，通過討論、提問等方式加深對問題的理解。例如為了讓學(xué)生對影視中人物性格化語言的審美價(jià)值有更直觀更深刻的認(rèn)識，可以讓學(xué)生欣賞電影《巴黎圣母院》。播放前，向?qū)W生提出一個(gè)問題:哪些對白生動地揭示了與吉普賽女郎艾絲米拉達(dá)有感情糾葛的四個(gè)男人的性格特征？每人的個(gè)性特點(diǎn)是什么？觀看中，學(xué)生眼、耳、手、腦并用，邊看、邊聽、邊思索、邊記錄;觀看后，分組討論，各抒己見，互相補(bǔ)充，最后由老師啟發(fā)提示，得出結(jié)論。

(2)宜短不宜長。選取的影視素材和播放的時(shí)間都應(yīng)體現(xiàn)宜短不宜長的原則。播放影視片斷過長時(shí)，一些學(xué)生開始時(shí)還能帶著問題去觀賞，時(shí)間一長，大家往往抵擋不住影視作品故事情節(jié)、人物命運(yùn)的誘惑，而全身心投入到影視所營造的世界中不能自拔。

(3)兩遍播放法。第一遍讓學(xué)生“隨心所欲”，滿足“視覺的渴望”，新鮮感過后，再看第二遍開始認(rèn)知學(xué)習(xí)。在播放前簡述故事梗概，主要情節(jié)等，英語論文滿足學(xué)生的好奇心;播放中是邊播邊講還是播完后再討論講解呢？調(diào)查顯示，學(xué)生更喜歡后者，如果需要可以重播片斷。播放過程中應(yīng)提醒學(xué)生不要過于“專心”情節(jié)，應(yīng)學(xué)會“分心”，善于走進(jìn)去，又要走出來，變被動為主動。

影視藝術(shù)鑒賞教學(xué)應(yīng)全面轉(zhuǎn)變教育思想，更新觀念，深刻領(lǐng)會素質(zhì)教育的內(nèi)涵，認(rèn)清時(shí)展所賦予影視藝術(shù)教育的神圣使命——通過影視藝術(shù)鑒賞教育提高學(xué)生的藝術(shù)審美素質(zhì)，進(jìn)而激發(fā)他們的人文追求，使大學(xué)生在成長與發(fā)展過程中保持主體性、獨(dú)立性、開放性，心靈世界更廣闊、更深沉、更豐富、更美麗，實(shí)現(xiàn)人的全面發(fā)展。這一認(rèn)識要伴隨影視藝術(shù)鑒賞教學(xué)過程的始終，并不斷深化。 參考文獻(xiàn)

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[3]李范．美育基礎(chǔ)[M]．北京:中國人民大學(xué)出版社，1999．

篇5

目前，高中美術(shù)教學(xué)以鑒賞教學(xué)為主，學(xué)生從鑒賞課中能夠了解古今中外較多的優(yōu)秀美術(shù)作品。人類歷史發(fā)展中存在多元化的文化內(nèi)容，這些優(yōu)秀的作品展現(xiàn)出的美感和表達(dá)的思想情感能夠促進(jìn)學(xué)生健康成長。但是，美術(shù)鑒賞課程在提升學(xué)生的繪畫能力方面存在一定的局限，學(xué)生通過鑒賞課程能夠愛上美術(shù)創(chuàng)作，但部分學(xué)生會因缺乏繪畫技能而對創(chuàng)作望而卻步，甚至逐漸喪失對繪畫藝術(shù)的興趣。因此，教師在高中美術(shù)教學(xué)中應(yīng)注重研究美術(shù)繪畫模塊的教學(xué)模式，設(shè)計(jì)出有效的教學(xué)方法，促進(jìn)學(xué)生快速掌握繪畫技能，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)美術(shù)課堂的有效教學(xué)。

一、模塊教學(xué)與固有教學(xué)的區(qū)別

模塊教學(xué)模式與固有教學(xué)模式具有如下的區(qū)別。首先，從教育理念角度分析，固有教學(xué)模式主要以理論知識為核心，注重的是理論知識的傳授；而模塊教學(xué)的教育理念是以素質(zhì)培養(yǎng)為核心，注重的是能力的培養(yǎng)，不僅要求學(xué)生掌握基本的理論知識，而且要求其做到學(xué)以致用[1]。其次，從教學(xué)內(nèi)容的角度分析，固有教學(xué)的教學(xué)內(nèi)容中理論知識占據(jù)的比例較大，技能教學(xué)環(huán)節(jié)占據(jù)的比例較??；而模塊教學(xué)模式高度重視對學(xué)生能力的培養(yǎng)，在教學(xué)中，理論知識與實(shí)踐環(huán)節(jié)并未有明顯區(qū)分，而是在理論中有實(shí)踐、在實(shí)踐中驗(yàn)證理論。再次，從教學(xué)方法的角度分析，固有教學(xué)模式注重的是傳授知識，教學(xué)方法以教師語言闡述為主；而模塊教學(xué)模式注重的是對學(xué)生素質(zhì)與能力的培養(yǎng)，通過案例教學(xué)法、探討教學(xué)法、情境教學(xué)法、合作學(xué)習(xí)法、研究性學(xué)習(xí)法、發(fā)現(xiàn)式學(xué)習(xí)法等以學(xué)生參與探究為主的教學(xué)方法傳授知識，同時(shí)提升能力，特別是在專業(yè)課程教學(xué)中，教師邊講解邊示范，學(xué)生在學(xué)習(xí)時(shí)也通過邊聆聽邊動手實(shí)踐的過程掌握知識點(diǎn)及其應(yīng)用方法。

二、高中美術(shù)教學(xué)中繪畫教學(xué)逐漸缺失的原因

目前，部分高中在美術(shù)教學(xué)中逐漸缺失繪畫教學(xué)，分析其原因，主要涉及如下幾個(gè)方面。一是部分教師將繪畫教學(xué)理解成針對小學(xué)生或初中生開展的教學(xué)內(nèi)容，部分高中生也認(rèn)為不需要學(xué)習(xí)繪畫知識，認(rèn)為繪畫教學(xué)意義不大。二是部分學(xué)生在高中階段的學(xué)習(xí)中長期缺乏正確的繪畫訓(xùn)練，繪畫水平不高，難以創(chuàng)作出成型的藝術(shù)作品；并且高中階段的學(xué)習(xí)壓力較大，一周一次的美術(shù)課程難以讓學(xué)生掌握足夠的繪畫技能。三是部分高中生認(rèn)為自身的繪畫水平有限，對繪畫學(xué)習(xí)不感興趣，不愿作畫。因此，在多種因素的影響下，繪畫課程在高中美術(shù)教學(xué)中逐漸缺失[2]。

三、模塊教學(xué)模式應(yīng)用于高中美術(shù)教學(xué)，可促進(jìn)繪畫教學(xué)恢復(fù)自身地位

針對繪畫教學(xué)在高中美術(shù)教學(xué)中逐漸缺失的原因，高中美術(shù)教師除了需要重視繪畫課程教學(xué)，還需要應(yīng)用有效的教學(xué)方法讓學(xué)生喜愛繪畫課程，采用正確的繪畫訓(xùn)練方法，在讓學(xué)生喜愛繪畫的同時(shí)，培養(yǎng)學(xué)生良好的繪畫技能，使其具有創(chuàng)作繪畫作品的自信[3]。將模塊教學(xué)法應(yīng)用于高中美術(shù)繪畫教學(xué)，可以達(dá)到上述要求，具體表現(xiàn)在以下方面。第一，可有效提升教師的業(yè)務(wù)能力。高中美術(shù)繪畫教學(xué)的目的是促進(jìn)學(xué)生深入地體驗(yàn)繪畫學(xué)習(xí)，進(jìn)而培養(yǎng)學(xué)生喜愛繪畫。而要想實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，充分發(fā)揮繪畫教學(xué)的作用，教師就需要擁有專業(yè)的繪畫能力，具有不斷提升自身專業(yè)水平的意識。在繪畫教學(xué)中，教師要充分發(fā)揮出繪畫水平，不斷感染學(xué)生，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)培養(yǎng)學(xué)生繪畫興趣的目的。模塊教學(xué)具有非線性與生成性的特點(diǎn)，對教師的教學(xué)能力提出了更高的要求。教師要善于歸納與整理學(xué)生存在的問題，并且要將教的思路與學(xué)的思路有效結(jié)合，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中具備探究精神，并在學(xué)生積極探究的過程中完成教學(xué)目標(biāo)。第二，可提高學(xué)生的繪畫水平和藝術(shù)感悟能力。美術(shù)是學(xué)生高中階段的必修課程，學(xué)生學(xué)習(xí)繪畫藝術(shù)可以有效提升自身的審美能力，并且在繪畫過程中提高實(shí)踐能力與創(chuàng)新能力。過去受應(yīng)試教育觀念的影響，部分教師、學(xué)生在學(xué)習(xí)繪畫時(shí)存在功利思想；部分學(xué)生在學(xué)習(xí)繪畫課程時(shí)會產(chǎn)生枯燥、煩悶等心理，這也影響了教學(xué)質(zhì)量的提升。在繪畫教學(xué)中實(shí)施模塊教學(xué)法，可以顯著提升學(xué)生對繪畫學(xué)習(xí)的興趣，進(jìn)一步提高學(xué)生的審美能力和創(chuàng)新思維能力。另外，教師在應(yīng)用模塊教學(xué)法時(shí)要注重培養(yǎng)學(xué)生的繪畫技能，開展各種繪畫活動引導(dǎo)學(xué)生實(shí)踐。學(xué)生在繪畫活動中能夠提高綜合能力，在參與的過程中實(shí)現(xiàn)各項(xiàng)能力有效提升的目標(biāo)。

四、高中美術(shù)繪畫教學(xué)中模塊教學(xué)法的應(yīng)用策略

1. 尊重學(xué)生存在的個(gè)性化差異現(xiàn)象并因材施教

不同的學(xué)生具有不同的性格，并且在學(xué)習(xí)繪畫時(shí)也會因自身能力差異而存在學(xué)習(xí)效果差異化的現(xiàn)象。因此，教師在實(shí)際繪畫教學(xué)中應(yīng)尊重學(xué)生的個(gè)性差異，采取因材施教的教學(xué)方式，針對不同學(xué)生設(shè)計(jì)差異化的教學(xué)方案與教學(xué)內(nèi)容。教師可在前幾次教學(xué)中積極了解每名學(xué)生的學(xué)習(xí)特點(diǎn)，進(jìn)而在之后的課堂上將學(xué)生分組，布置不同的任務(wù)。教師不應(yīng)單純根據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)能力分組，而應(yīng)結(jié)合繪畫技能的特點(diǎn)，根據(jù)思維活躍度、手工能力、學(xué)生對繪畫藝術(shù)的認(rèn)知三個(gè)方面分組，保證每個(gè)小組都包含有這三方面優(yōu)勢的學(xué)生。然后，教師在引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)繪畫知識時(shí)，可向小組學(xué)習(xí)任務(wù)，由思維活躍的學(xué)生構(gòu)思策劃，由手工能力強(qiáng)的學(xué)生制作，由對繪畫具有較高認(rèn)知的學(xué)生點(diǎn)評。最后，小組內(nèi)展開藝術(shù)討論。通過這樣的教學(xué)過程，每名學(xué)生都能夠表達(dá)出自己的情感，也會對繪畫學(xué)習(xí)產(chǎn)生較高的興趣。

如，教師在帶領(lǐng)學(xué)生學(xué)習(xí)莫奈的作品《日出·印象》時(shí)，在引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)這幅作品的藝術(shù)特征和表達(dá)的思想情感后，可以讓小組內(nèi)的學(xué)生合作創(chuàng)作出一幅《日出·印象》。作品的構(gòu)思由小組內(nèi)思維活躍的學(xué)生完成，構(gòu)思后向負(fù)責(zé)繪畫創(chuàng)作的學(xué)生闡述；負(fù)責(zé)繪畫的學(xué)生將作品創(chuàng)作出來；最后由對藝術(shù)認(rèn)知較高的學(xué)生評價(jià)作品。三者要進(jìn)行良好的溝通，找出創(chuàng)作中存在的不足并作出改善，以敲定最終的作品。通過這樣的過程，小組內(nèi)的每名學(xué)生都得到了繪畫藝術(shù)的培養(yǎng)，并且提升了創(chuàng)新思維，繪畫課堂的教學(xué)目標(biāo)也得以實(shí)現(xiàn)。

2. 利用趣味教學(xué)法活躍繪畫課堂氛圍

繪畫教學(xué)除了能夠提升學(xué)生的鑒賞能力，也有助于學(xué)生利用繪畫實(shí)踐的過程抒發(fā)自己的情感。因此，教師在繪畫教學(xué)中不能采用呆板、模式化的教學(xué)方法，而要尊重學(xué)生的創(chuàng)作思想，讓學(xué)生積極地參與教學(xué)，將自己的創(chuàng)作思想充分表達(dá)出來。要想讓學(xué)生積極參與教學(xué)并充分表達(dá)思想，教師就需要利用趣味教學(xué)法活躍繪畫課堂氛圍，讓學(xué)生在放松心情后大膽地表達(dá)自己的想法，進(jìn)而達(dá)到引導(dǎo)學(xué)生充分表達(dá)創(chuàng)作思想的目的。

如，教師在帶領(lǐng)學(xué)生鑒賞畢加索的作品《卡思維勒像》后，可以利用趣味教學(xué)法吸引學(xué)生的注意力。如，教師可以采用猜謎的教學(xué)方式，要求學(xué)生認(rèn)真觀察自己所畫的內(nèi)容，讓學(xué)生猜一猜自己畫的是誰。此時(shí)，教師畫的人物應(yīng)是學(xué)生中的一員，而非知名人士，因?yàn)閷W(xué)生雖然可能認(rèn)識知名人士，但是未必對其有著較多的情感，而創(chuàng)作學(xué)生畫像會因?qū)W生之間較為熟悉、存在較深的情感而吸引學(xué)生的注意，并且能夠激起學(xué)生畫肖像的興趣，使學(xué)生能夠在腦海中勾勒出同伴的樣貌并熟悉繪畫步驟。

3. 注重繪畫技能傳授的方法

學(xué)生在學(xué)習(xí)繪畫時(shí)需要充分運(yùn)用自身的創(chuàng)作思維和動手能力。教師在采用有效的教學(xué)方法激發(fā)學(xué)生的繪畫興趣后，需要注重繪畫技能傳授的方法。教師應(yīng)改變以往的教學(xué)理念，總結(jié)自己學(xué)習(xí)繪畫時(shí)所用的學(xué)習(xí)方法并傳授給學(xué)生，這是教師學(xué)習(xí)繪畫的經(jīng)驗(yàn)，可幫助學(xué)生少走彎路。教師還可以將繪畫技能教學(xué)劃分成若干個(gè)環(huán)節(jié)，針對每個(gè)環(huán)節(jié)開展精細(xì)化的教學(xué)和反復(fù)訓(xùn)練。因?yàn)橐氡ＷC繪畫作品具有較高的質(zhì)量，學(xué)生就需要熟練掌握且靈活應(yīng)用每一項(xiàng)繪畫技能。另外，教師要慎重對待反復(fù)訓(xùn)練的環(huán)節(jié)，因?yàn)榉磸?fù)訓(xùn)練容易降低學(xué)生的興趣。教師可在每次訓(xùn)練時(shí)設(shè)計(jì)有趣的訓(xùn)練方式，從而始終保持學(xué)生的訓(xùn)練興趣。

4. 情境教學(xué)中要注重實(shí)效性

學(xué)生要想在繪畫學(xué)習(xí)中獲得一定的進(jìn)步，就需要感受繪畫藝術(shù)作品的美感。因此，教師在實(shí)際教學(xué)中需要利用情境教學(xué)模式，讓學(xué)生在情境中感受繪畫藝術(shù)的美。教師在設(shè)計(jì)情境時(shí)需要將理論知識與技能融入情境，從而讓學(xué)生在情境的感染下產(chǎn)生學(xué)習(xí)興趣，并在積極學(xué)習(xí)的過程中掌握理論知識與技能。教師可以在教學(xué)中引入學(xué)生的生活元素，但要合理地引入，避免因大量引用而導(dǎo)致學(xué)生缺乏新鮮感，從而降低教學(xué)效果。

結(jié)語

教師在高中美術(shù)教學(xué)中要注重繪畫教學(xué)，并采用模塊教學(xué)法，讓理論知識與實(shí)踐過程有效結(jié)合、相輔相成，進(jìn)而使學(xué)生不僅能夠掌握了繪畫的理論知識與技能，而且能夠?qū)⑵潇`活應(yīng)用于作品創(chuàng)作，從而在繪畫方面獲得更好的發(fā)展。

參考文獻(xiàn)

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[關(guān)鍵詞]音樂鑒賞審美想象創(chuàng)造性思維

音樂鑒賞是指以具體音樂作品為對象通過聆聽的方式和其他輔助手段來充分體驗(yàn)和領(lǐng)悟音樂的審美活動。音樂鑒賞對培養(yǎng)和提高學(xué)生的音樂審美能力有著不可估量的作用。對于學(xué)生想象力、聯(lián)想力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)是任何教育手段都代替不了的。

音樂鑒賞作為一種自由的主體審美活動，具有獨(dú)特而復(fù)雜的心理活動過程。由于音樂存在著不具象、無語義等美學(xué)品格，因此，音樂鑒賞過程中的創(chuàng)造性思維活動占有重要的位置。

一、利用直觀的音樂形象激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

音樂形象是通過音響來表現(xiàn)作曲家的藝術(shù)構(gòu)思，塑造藝術(shù)形象，從而使欣賞者產(chǎn)生聯(lián)想的。在鑒賞教學(xué)中，學(xué)生可以直接感受到所播放樂曲強(qiáng)、弱、快、慢以及音樂的喜、怒、哀、樂，并能夠想象出音樂表現(xiàn)的情景。若再經(jīng)過教師的講解，就更能夠正確的體會與理解樂曲所表達(dá)的情緒、意境。例如：在欣賞小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》時(shí)，我首先向?qū)W生講述了這個(gè)幾乎家喻戶曉的民間傳說中的凄美愛情故事，并充分運(yùn)用大量的圖片資料使學(xué)生對整個(gè)故事情節(jié)充滿好奇，之后欣賞了大型交響樂現(xiàn)場演奏版《梁山伯與祝英臺》c小提琴優(yōu)美的聲音時(shí)而深情，時(shí)而歡快，時(shí)而激烈，時(shí)而如泣如訴，引人入勝。我在教學(xué)中又加入了動畫《梁山伯與祝英臺》、越劇《梁山伯與祝英臺》故事情節(jié)的影片片段，學(xué)生被精彩的故事情節(jié)所感染，有的隨著音樂小聲哼起了化蝶的主旋律，有的輕聲吹著口哨隨著音樂走，有的同學(xué)做拉提琴狀……充分了解了作品表達(dá)的內(nèi)容后，通過對直觀的音樂形象的感受再引導(dǎo)到對樂曲的感受上，能帶給學(xué)生各種不同的感受，這樣可以活躍課堂氣氛，啟發(fā)學(xué)生想象，同時(shí)有利于創(chuàng)造性思維。由于每個(gè)人的著眼點(diǎn)與理解能力有很大的區(qū)別，聯(lián)想出的內(nèi)容也不會相同，加之想象本身又是一種再創(chuàng)造，對音樂的感受就會千變?nèi)f化。這就是“橫看成嶺側(cè)成峰，遠(yuǎn)近高低各不同”的道理。教師遇到這種情況應(yīng)該正確鼓勵和引導(dǎo)學(xué)生，盡可能地發(fā)揮他們的想象能力來進(jìn)行創(chuàng)造，利用直觀的音樂形象激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維。音樂鑒賞中的靈感思維是豐富的，有時(shí)通過聆聽音樂還會萌發(fā)和獲得超越音樂范疇的靈感，給審美主體帶來頓悟。

二、采取創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)想象的方法啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

在課堂教學(xué)中，情境主要是運(yùn)用語言、畫面、音樂等手段，根據(jù)音樂作品的風(fēng)格情緒和具體內(nèi)容創(chuàng)設(shè)相應(yīng)的情境，通過藝術(shù)的直觀感知與教師生動的語言描繪。創(chuàng)設(shè)一種為教學(xué)需求服務(wù)、為學(xué)生審美服務(wù)的生動情境。例如在古曲《春江花月夜》的鑒賞中，我首先讓學(xué)生聆聽了古詩《春江花月夜》的配樂詩朗誦。大屏幕上出現(xiàn)的是中國古典的山水畫面，使學(xué)生在欣賞音樂之前先感受到了一種如詩如畫的優(yōu)美意境。之后再讓學(xué)生仔細(xì)聆聽樂曲，仔細(xì)感悟音樂的情感、意境，努力揣摩音樂的內(nèi)涵。在這樣的情境中，學(xué)生能感到親切、輕松、愉快，并能用最大的激情參與到教學(xué)過程中去，變靜態(tài)的音樂吸收活動為情感動態(tài)的音樂表現(xiàn)行為，有利于他們更好地感知、理解音樂，從而實(shí)現(xiàn)音樂教學(xué)的情境審美化。

格里格的《培爾，金特》第一組曲中的《晨景》是充分運(yùn)用配器手法描繪地中海岸的自然風(fēng)光的。在欣賞之前我做了個(gè)嘗試，選擇長笛、雙簧管、單簧管、大管、小號演奏的音樂片段讓學(xué)生聽辨樂器色彩及形象，充分激發(fā)學(xué)生的思維和想象。最后小組討論匯報(bào)：小號——金黃色——嘹亮又有貴族氣質(zhì)或英雄形象：雙簧管——幽雅甜美的淑女形象：大提琴——深沉醇厚的紳士形象：長笛——淡蘭色輕柔透明的：單簧管——清澈輕盈。從而知道不同樂器的音色所塑造出的不同音樂形象。既從理性方面認(rèn)識了樂器，又從感性方面豐富了對音樂形象的想象。

三、結(jié)合藝術(shù)實(shí)踐的形式引導(dǎo)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

教師在教學(xué)過程中應(yīng)為學(xué)生創(chuàng)設(shè)和開辟適合于教學(xué)內(nèi)容的參與途徑，設(shè)計(jì)有利于學(xué)生全身心地參與的積極、主動的參與過程。同時(shí)又把教學(xué)目標(biāo)巧妙地融入其中，采用必要的手段啟發(fā)和幫助學(xué)生順利打開求知的通道，為學(xué)生的實(shí)踐參與提供更多的機(jī)會，使學(xué)生產(chǎn)生實(shí)踐參與的沖動，并能全身心、全方位地投入到課堂教學(xué)過程中。

在聲樂作品的鑒賞教學(xué)中，應(yīng)重視對作品的演唱實(shí)踐。聲樂作品的表現(xiàn)是通過詞曲作者譜曲，再由歌唱者投入情感演唱再創(chuàng)造的過程。對作品的理解本身就是一種再創(chuàng)造。歌唱是一種創(chuàng)造，因?yàn)槊總€(gè)人發(fā)出的聲音都是獨(dú)特的。尤其是在合唱作品的練習(xí)中，要達(dá)到聲部的和諧、統(tǒng)一是不容易的。學(xué)生往往為不受對方的干擾要大聲演唱自己的旋律部分，造成聲音不統(tǒng)一，聲部不和諧，教師應(yīng)注意引導(dǎo)學(xué)生，給他創(chuàng)設(shè)思維的空間。讓他們真正體會作品的意境，感受聲音的和諧之美。例如在合唱作品《黃河大合唱》的鑒賞中，選取學(xué)生最熟悉的《黃水謠》、《保衛(wèi)黃河》等樂章實(shí)踐演唱，并根據(jù)學(xué)生情況分聲部練習(xí)，待兩個(gè)聲部基本唱會后，選個(gè)別音樂基礎(chǔ)好的學(xué)生擔(dān)任領(lǐng)唱或?qū)W唱第三個(gè)聲部，使學(xué)生陶醉在自己營造的藝術(shù)氛圍里，他們的心在他們自己創(chuàng)造的美中滋養(yǎng)、散步、飛揚(yáng)。學(xué)生在演唱的過程中，必然融入自己的想象，注入自己的情感，這使學(xué)生在演唱的過程中進(jìn)入了創(chuàng)造性的精神狀態(tài)，對作品的整體理解更加深刻，同時(shí)進(jìn)一步的增強(qiáng)了學(xué)生的愛國情感。

學(xué)生的音樂鑒賞活動是積極參與創(chuàng)造性思維的過程，最重要的是教師要給學(xué)生以積極參與的機(jī)會，給學(xué)生一個(gè)積極思維、積極創(chuàng)造的空間。這樣的師生互動活動，既活躍了課堂氣氛。同時(shí)也培養(yǎng)了學(xué)生創(chuàng)造性思維的能力，并提高了音樂鑒賞教學(xué)的效果。教學(xué)實(shí)踐證明，當(dāng)學(xué)生真正聽懂了音樂后，他們會自覺地在音樂中展開自由的、充分的、豐富的、美妙的聯(lián)想畫面，從而真正使音樂鑒賞活動成為創(chuàng)造性思維運(yùn)動的過程。

音樂是聽覺的藝術(shù)。音樂鑒賞是一個(gè)由淺入深的學(xué)習(xí)、理解過程，也是一個(gè)以聽覺的感知和想象相結(jié)合的特殊認(rèn)知過程，這個(gè)過程需要依靠學(xué)生主動的聽、主動的想象來實(shí)現(xiàn)。讓學(xué)生在鑒賞中多聽、多想、多思維、多創(chuàng)造，引導(dǎo)他們準(zhǔn)確的體驗(yàn)音樂情感。

四、通過即興創(chuàng)編和表演的途徑培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

在音樂鑒賞中，可以讓學(xué)生采用節(jié)奏、律動、線條、色彩、繪畫等方式表達(dá)對音樂的理解。通過自填歌詞、創(chuàng)編故事、自勾畫面、自編律動等豐富多采的創(chuàng)造實(shí)踐，引導(dǎo)學(xué)生有意識的進(jìn)行創(chuàng)造性嘗試。即興創(chuàng)作和表演是音樂鑒賞教學(xué)的重要組成部分，在教學(xué)中缺一不可，不能偏廢。即興創(chuàng)作和表演的好處在于：首先不必依照事先設(shè)計(jì)的樂譜和事先的排練，減少技術(shù)負(fù)擔(dān)：其次即興活動比較能夠靈活自如、自由地表達(dá)情感：再者即興活動有利于發(fā)展學(xué)生敏捷的思維、快速反應(yīng)的能力。由于即興活動屬于即時(shí)臨場發(fā)揮，因此即興創(chuàng)作的成果顯得粗糙。但正是這種不成熟的創(chuàng)造，蘊(yùn)含著豐富的創(chuàng)造精神。音樂訓(xùn)練可賦予我們一種積極想象與創(chuàng)造的方式，提高我們的創(chuàng)造能力。所以課堂練習(xí)培養(yǎng)學(xué)生的音樂即興創(chuàng)作與表演能力是創(chuàng)造性教學(xué)的新舉措。例如在《影視音樂》的鑒賞中，我給學(xué)生準(zhǔn)備了幾部影視中的場景：1、激烈的戰(zhàn)斗場面，2、和諧溫馨的生活場面。3、幽默滑稽的動畫場面，4、熱烈歡騰的節(jié)日場面。讓學(xué)生從提供的十個(gè)音樂片段中為他們選擇合適的音樂。學(xué)生們努力用音樂來烘托情緒，塑造形象。充分挖掘?qū)W生的創(chuàng)新意識，每個(gè)場音樂鑒賞教學(xué)中的創(chuàng)造性思維培養(yǎng)是小柯通過網(wǎng)絡(luò)搜集，并由本站工作人員整理后的，音樂鑒賞教學(xué)中的創(chuàng)造性思維培養(yǎng)是篇質(zhì)量較高的學(xué)術(shù)論文，供本站訪問者學(xué)習(xí)和學(xué)術(shù)交流參考之用，不可用于其他商業(yè)目的，音樂鑒賞教學(xué)中的創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的論文版權(quán)歸原作者所有，因網(wǎng)絡(luò)整理，有些文章作者不詳，敬請諒解，如需轉(zhuǎn)摘，請注明出處小柯，如果此論文無法滿足您的論文要求，您可以申請本站幫您論文，以下是正文。景會因?qū)W生的想象、聯(lián)想和個(gè)性化認(rèn)知的不同，對藝術(shù)作品內(nèi)涵的理解和感受不同而產(chǎn)生多種結(jié)果，為學(xué)生今后的創(chuàng)造發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

嘗試音樂創(chuàng)作是激發(fā)想象力、培養(yǎng)創(chuàng)造力的有效途徑，是發(fā)掘創(chuàng)造性思維潛能的過程和手段。即興為熟悉的旋律填新詞，為熟悉的歌詞新編節(jié)奏和旋律，音樂常識的選擇、連線等都能激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維。

為熟悉的旋律填新詞降低了創(chuàng)作的難度，也提高了音樂鑒賞課的時(shí)效。在教學(xué)中以此發(fā)掘?qū)W生創(chuàng)造潛能，浸透創(chuàng)作音樂的意識，進(jìn)而更深刻地理解和體驗(yàn)音樂的創(chuàng)作特點(diǎn)，享受創(chuàng)作的過程，品嘗成功的甜蜜。在為熟悉的旋律填新詞的練習(xí)中，有的學(xué)生為《茉莉花》填新詞，有的為《明天會更好》填新詞，有的為《吉祥三寶》填新詞，還有的為《北風(fēng)吹》、《臺》、《東方紅》、《歡樂頌》、《心愿》、《隱形的翅膀》、《梔子花開》……太多了!學(xué)生在臨時(shí)的“音樂會”上演唱自己的作品，并簡單講述創(chuàng)作過程。演唱結(jié)束后教師簡單點(diǎn)評。他們專注的表情，熱烈的掌聲，以及各具特色的演唱情景相信一定會深深地扎根在同學(xué)們的記憶土壤里并且會生根發(fā)芽。

五、運(yùn)用學(xué)科整合的優(yōu)勢引發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

篇7

中圖分類號：G455 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

1 現(xiàn)代社會對學(xué)生自身素質(zhì)要求

當(dāng)今的藝術(shù)世界是一個(gè)充滿挑戰(zhàn)、矛盾、抗?fàn)幒妥兏锏氖澜?。處于這個(gè)歷史時(shí)空的中國傳統(tǒng)繪畫教育，也正以多元的價(jià)值追求和空前的形態(tài)變化策應(yīng)著洶涌澎湃的文化沖突、波瀾壯闊的社會變革和起伏跌宕的藝術(shù)思潮。千百年來，中國傳統(tǒng)繪畫教育在時(shí)代的文化大潮和中華民族后代的學(xué)習(xí)與成長中發(fā)揮著舉足輕重的作用，它的發(fā)展與生存關(guān)系到我們傳統(tǒng)文化的繁榮與興盛；繼承與創(chuàng)新，所以，無論作為中國傳統(tǒng)繪畫的教育者，還是學(xué)者，都必須擔(dān)負(fù)起這個(gè)傳統(tǒng)文化體系的研究工作和教育改革，以便使中國傳統(tǒng)繪畫教育的當(dāng)代性具有更為正確的理性分析。

審視20世紀(jì)以來的中國傳統(tǒng)繪畫教育，其生存的境遇幾經(jīng)沉浮，在近代內(nèi)外交困的中國政治現(xiàn)狀中，傳統(tǒng)的中國繪畫藝術(shù)深受西方強(qiáng)勢文化的沖擊，隨之而來的狀況則是廢除傳統(tǒng)，質(zhì)疑教育。于是，中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的教育開始模仿西式教育而進(jìn)行素描、色彩等西方藝術(shù)教育模式，中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的根本被義無反顧地拋棄了，這一狀況的改變也殃及了文化教育的方方面面，其影響是可想而知的。然而，在藝術(shù)上有著真知灼見的進(jìn)步藝術(shù)家們并沒有為之而消沉，他們主張“以15世紀(jì)以前的中國畫”為體，“取歐畫寫形之精，以補(bǔ)我國之短”這一理論來繼續(xù)著中國畫教育的“新文化美術(shù)”之路。20世紀(jì)70年代末至80年代初，以傳統(tǒng)水墨為載體的中國畫教育，開始以抵制既有的被神圣化了的創(chuàng)造方法為標(biāo)志的“85美術(shù)思潮”為教學(xué)主體思想。

面對現(xiàn)代社會對學(xué)生自身素質(zhì)的要求，高校藝術(shù)教育致力于解決現(xiàn)當(dāng)代文化思潮多元發(fā)展下的傳統(tǒng)文化弘揚(yáng)發(fā)展問題，在此基礎(chǔ)上進(jìn)一步闡明高校藝術(shù)生對于自身藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)的重要性和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的特殊使命和意義，為提高國民的文化藝術(shù)素養(yǎng)，廓清藝術(shù)發(fā)展思路作一份貢獻(xiàn)。

2 學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)自身的培養(yǎng)

傳統(tǒng)繪畫思想是學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)培養(yǎng)的必由之路。中國傳統(tǒng)文化在21世紀(jì)有非常大的潛力，鞭辟入里，博大精深。老師既要把正確的觀念灌輸給學(xué)生，又要保持教學(xué)的穩(wěn)定性和把握一定的依據(jù)性，讓學(xué)生學(xué)有所長和學(xué)有所依，從而增加對傳統(tǒng)文化的興趣。怎么看待傳統(tǒng)，也是藝術(shù)教學(xué)中要明確的問題。藝術(shù)的發(fā)展只有根植在傳統(tǒng)文化的土壤里才能得到創(chuàng)新和發(fā)展，所以傳統(tǒng)并不會束縛學(xué)生的創(chuàng)造，反而會提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，這樣才能讓學(xué)生具有健康的人格和高尚的情操，成為符合時(shí)代需要的人才。

基于現(xiàn)代社會對學(xué)生自身素質(zhì)的要求，對教師培養(yǎng)好學(xué)生的使命要求有所提高，特別是對學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)自身的培養(yǎng)，這就需要老師在傳統(tǒng)藝術(shù)教學(xué)中對學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)及基本技能培養(yǎng)進(jìn)行精心設(shè)計(jì)，其具體參照表1。從舉措一覽表中可見，評價(jià)內(nèi)容從評價(jià)項(xiàng)目、評價(jià)方法兩方面來展開。其中，評價(jià)項(xiàng)目包括多讀書、廣聞見、有胸襟、勤習(xí)苦四項(xiàng)；評價(jià)方法包括靜態(tài)分析、形成性評價(jià)、動態(tài)分析、終結(jié)性評價(jià)四種。靜態(tài)評價(jià)的評價(jià)內(nèi)容包括如下，藝術(shù)論文寫作水平（多讀書：即通過多讀書提高藝術(shù)論文寫作水平），藝術(shù)批評與審美、藝術(shù)作品鑒賞水平（廣聞見：即通過多讀多看多聽所思考來提高藝術(shù)批評水平與審美、藝術(shù)作品鑒賞能力），道家哲學(xué)思想與現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作的融合（有胸襟：即找出傳統(tǒng)文化及現(xiàn)代藝術(shù)的互補(bǔ)之處來加以融合），作業(yè)數(shù)量及藝術(shù)作品質(zhì)量的通過率（勤習(xí)苦：即通過大量的練習(xí)來提高藝術(shù)作品質(zhì)量），即在特定時(shí)空現(xiàn)實(shí)狀態(tài)下的評價(jià)為靜態(tài)評價(jià)；同時(shí)，更重要的是動態(tài)評價(jià)，即對被評價(jià)者的過去與現(xiàn)在進(jìn)行比較，注意學(xué)生的發(fā)展，動態(tài)評價(jià)的評價(jià)內(nèi)容包括如下，文化知識、理論水平（多讀書：即通過多讀書提高藝術(shù)文化水平），分析及解決藝術(shù)問題方面（廣聞見：即通過多看多聽增強(qiáng)分析及解決藝術(shù)問題的能力），藝術(shù)認(rèn)知力度及創(chuàng)作力度（有胸襟：即通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化來加大藝術(shù)認(rèn)知力度及創(chuàng)作力度），專業(yè)技能水平（勤習(xí)苦：即通過勤奮苦練促進(jìn)專業(yè)技能的增長）。

形成性評價(jià)指在教學(xué)過程中為改進(jìn)教與學(xué)而提供頻繁信息反饋而進(jìn)行的評價(jià)。①它所包括的評價(jià)內(nèi)容有，所學(xué)生需讀的書有：古今論畫之書（如各種畫論等書籍）、金石碑帖、古人詩歌、筆記小說四部分；開闊學(xué)生的見聞：文人之神悟（意境）、作家之繩墨（規(guī)矩）、習(xí)俗之移人（群眾需要）、師傳之墨守、氣質(zhì)之褊弊、家法之淵源、物理之探究（造化與事物之規(guī)律）、地壤之區(qū)分（所居地區(qū)山川之不同）；加大學(xué)生的胸襟：不貪浮華、輕視圖財(cái)、心無俗憂、自擬先哲（以前賢為榜樣）；培養(yǎng)學(xué)生的品德；朝夕染翰（早晚練習(xí)作畫）、多觀名跡、著意臨摹、到處寫生、力祛褊弊（努力除去褊狹陳舊的成見）。

總結(jié)性評價(jià)（終結(jié)性評價(jià)）是一門課程或一個(gè)學(xué)期結(jié)束后，為判斷學(xué)生是否達(dá)到教學(xué)目標(biāo)或評定教學(xué)方法的有效性而對教學(xué)結(jié)果作出的綜合總結(jié)和成績評定。②在終結(jié)性評價(jià)中，主要體現(xiàn)鑒定功能，以課程目標(biāo)為參考。③它所包括的評價(jià)內(nèi)容有：增加學(xué)生的勤習(xí)苦練：考察學(xué)生素質(zhì)、學(xué)養(yǎng)、格調(diào)、文化、境界的綜合，實(shí)現(xiàn)量的積累；考察學(xué)生吸收、繼承、體悟、理解、分析的藝術(shù)學(xué)習(xí)態(tài)度之綜合能力；考察學(xué)生人格魅力、執(zhí)著精神、謙虛為學(xué)的思想品德及行為操守；考察學(xué)生學(xué)習(xí)興趣、眼界、技能及創(chuàng)新的個(gè)人發(fā)展能力。

通過以上舉措一覽表可見：傳統(tǒng)藝術(shù)教育對學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)及基本技能培養(yǎng)符合現(xiàn)代社會賦予高等藝術(shù)學(xué)生的時(shí)代新要求。在藝術(shù)形式百花齊放的現(xiàn)當(dāng)代社會，各種藝術(shù)思潮層出不窮，學(xué)生學(xué)習(xí)藝術(shù)傳統(tǒng)必然會很好地廓清藝術(shù)發(fā)展的思路，同時(shí)更好地對不同的藝術(shù)形式進(jìn)行正確的鑒賞，從而提高自己的藝術(shù)素養(yǎng)。

藝術(shù)理論教學(xué)有利于學(xué)生綜合藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)。學(xué)生在藝術(shù)技能的學(xué)習(xí)中重視傳統(tǒng)文化及繪畫理論的學(xué)習(xí)，能很好地將實(shí)踐技能與理論相結(jié)合，更好地指導(dǎo)實(shí)踐，同時(shí)也更進(jìn)一步提高學(xué)生的綜合文化水平和藝術(shù)修養(yǎng)。

篇8

可見繪畫早于文字起源。在許多出土的文物陶器上都有簡單的圖形和符號?，F(xiàn)在專家鑒定為可能是中國的文字起源。甲骨文已是比較成熟的文字了。再說詩歌的起源。一般認(rèn)為，古代勞動人民在勞動中為了統(tǒng)一步調(diào)，比如抬巨木，有領(lǐng)隊(duì)喊“嘿，起來！嘿起來！······”節(jié)奏一致，聲音鏗鏘。這種節(jié)奏和聲調(diào)如果記錄下來。這可能是中國詩歌的最早起源。詩歌早于文字起源。有了文字以后，詩歌才能有口口相傳到碑刻、銘文、書籍等古跡流傳。比如歐洲的（荷馬史詩），在群眾中口口相傳，有文字之后才能傳到現(xiàn)在。（詩經(jīng)）也是如此。孔子搜集自從古代以來500多年詩歌，編輯詩三百，使古代散亂的詩歌得到歸納整理，為中國詩歌傳唱做出了貢獻(xiàn)。藝術(shù)一詞在中國古代文獻(xiàn)有記載。比如：《后漢書·伏湛傳》：“ 永和元年，詔 無忌 與議郎 黃景校定中書五經(jīng)、諸子家、藝術(shù)?！?“藝謂書、數(shù)、射、御，術(shù)謂醫(yī)、方、卜、筮?！薄稌x書·藝術(shù)傳序》：“藝術(shù)之興，由來尚矣。先王以是決猶豫，定吉兇，審存亡，省禍福?！?宋孫奕《履齋示兒編·文說·史體因革》：“ 后漢 為方術(shù)， 魏為方伎，晉藝術(shù)焉。”可見《隨園隨筆·梁陳遺事出廣異記》：“ 庾肩吾少事陶先生，頗多藝術(shù)，嘗盛夏會客向空大噓，氣盡成雪?！?/p>

清 吳敏樹《與筱岑論文派書》：“文章藝術(shù)之有流派，此風(fēng)氣大略之云爾，其間實(shí)不必皆相師效。” “在現(xiàn)在世界上，一切文化或文學(xué)藝術(shù)都是屬于一定的階級，屬于一定的政治路線的。”李二和《流浪的夢》：“藝術(shù)是人類生存狀態(tài)的特殊顯現(xiàn)和高度濃縮與提煉，是最終表達(dá)與揭示生命真諦的靈魂奇遇?！笨梢婋S著時(shí)代的發(fā)展，人類對藝術(shù)的理解越來越深刻了。

二、談?wù)勊囆g(shù)的種類

藝術(shù)的種類繁多，根據(jù)不同的分類標(biāo)準(zhǔn)，可將藝術(shù)分為以下一些類型：

1、主要分為靜態(tài)藝術(shù)和動態(tài)藝術(shù)兩大類別。美術(shù)(繪畫、設(shè)計(jì)、雕塑、建筑)、音樂（聲樂、器樂、舞蹈）、播音主持、表演、戲劇、等都是屬于藝術(shù)類的，藝術(shù)類形態(tài)有很多很多。它可藝術(shù)可分為時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時(shí)空藝術(shù)。美術(shù)是一種空間藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)形象的審美方式，藝術(shù)可分為聽覺藝術(shù)、視聽藝術(shù)。美術(shù)也是一種視覺藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)的物化形式，藝術(shù)可分為動態(tài)藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)。美術(shù)主要是一種靜態(tài)藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)分類的美學(xué)原則，藝術(shù)可分為實(shí)用藝術(shù)、造型藝術(shù)、表演藝術(shù)、語言藝術(shù)和綜合藝術(shù)。美術(shù)是一種造型藝術(shù)。

2、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)形象的表現(xiàn)方式，藝術(shù)可分為表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)藝術(shù)。美術(shù)中既有表現(xiàn)性的，也有再現(xiàn)性的。

一般來說，根據(jù)表現(xiàn)手段和方式的不同，藝術(shù)可分為：

表演藝術(shù)（音樂、舞蹈等）

視覺藝術(shù)（繪畫、攝影等）

造型藝術(shù)（雕塑、建筑藝術(shù)等）

視聽藝術(shù)（電影，電視等）

語言藝術(shù)（文學(xué)等）

綜合藝術(shù)（戲劇、歌劇等）

比較新的分法，則根據(jù)時(shí)空性質(zhì)將藝術(shù)分為：

時(shí)間藝術(shù)

空間藝術(shù)

電腦藝術(shù)，電腦藝術(shù)是指以電腦科技為基礎(chǔ)的，藝術(shù)與電腦技術(shù)相結(jié)合的，一種嶄新的藝術(shù)創(chuàng)作手段。

凡是一切與電腦有關(guān)的藝術(shù)創(chuàng)作~也可以叫CG，CG包括二維、三維的，靜止畫、動畫（movie），從自由創(chuàng)作、服裝設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)、景觀規(guī)劃設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、電視廣告（CM）到網(wǎng)頁設(shè)計(jì)，可謂包羅萬象。

三、藝術(shù)的作用

藝術(shù)是一種很重要、很普遍的文化形式，有著非常復(fù)雜而豐富的內(nèi)容，人的實(shí)際生活密切相關(guān)。藝術(shù)作為一種精神產(chǎn)品，具有無限發(fā)展的趨勢，并在整個(gè)社會產(chǎn)品中占有越來越大的'比重。藝術(shù)價(jià)值是很重要的精神價(jià)值，其客觀作用在于調(diào)節(jié)、改善、豐富和發(fā)展人的精神生活，提高人的精神素質(zhì)（包括認(rèn)知能力、情感能力和意志水平）。藝術(shù)的欣賞就是人對藝術(shù)品的價(jià)值進(jìn)行發(fā)現(xiàn)和尋找，是欣賞者、創(chuàng)作者及表演者之間的情感交流與情感共鳴。在藝術(shù)欣賞過程中，作者或表演者用動作、色彩、聲音以及言詞把自己所曾經(jīng)體驗(yàn)過的感情表達(dá)出來，以感染觀眾或聽眾，使別人體驗(yàn)到同樣的感情。藝術(shù)欣賞所產(chǎn)生的情感從表面上看具有超功利性，但它不是對功利性的否定，而是對功利性一種更為廣泛、更為深刻的肯定。

四、藝術(shù)的欣賞

藝術(shù)欣賞是對藝術(shù)作品的“接受”——感知、體驗(yàn)、理解、想象、再創(chuàng)造等綜合心理活動，是人們以藝術(shù)形象為對象的通過藝術(shù)作品獲得精神滿足和情感愉悅的審美活動。

五、藝術(shù)的傳播

藝術(shù)傳播即指借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式，將藝術(shù)信息或作品傳遞給接受者的過程。藝術(shù)接受即指在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對象、以鑒賞者為主體，積極能動的消費(fèi)、鑒賞和批評活動。以往從藝術(shù)作品到藝術(shù)欣賞，大多采用簡單的、直接的傳播方式，傳播的意義并未引起人們的關(guān)注，這主要是由于生產(chǎn)力水平及科技水平的局限，致使傳播功能落后，未能對藝術(shù)活動產(chǎn)生較大的影響。而在近百年、特別是近幾十年來，世界科學(xué)技術(shù)的迅捷發(fā)展對于藝術(shù)活動產(chǎn)生了巨大影響。、計(jì)算機(jī)藝術(shù)、電子技術(shù)、衛(wèi)星技術(shù)等高新科技的發(fā)展以及在文化藝術(shù)領(lǐng)域的廣泛應(yīng)用，使藝術(shù)傳播方式和功能獲得重大進(jìn)展。它不僅使影視藝術(shù)成為當(dāng)今最具有大眾性的藝術(shù)樣式，同時(shí)也將其中許多表現(xiàn)形式和傳播方式影響到其它藝術(shù)樣式，視像技術(shù)的優(yōu)越性功能得到充分的體現(xiàn)。藝術(shù)傳播在當(dāng)代藝術(shù)活動領(lǐng)域，已經(jīng)顯示出越來越重要的作用和地位，對于藝術(shù)品的傳播形式、規(guī)模、速度、周期、增殖量大小，以及對于接受者的接受方式、欣賞情趣等，都具有極大的影響。藝術(shù)的接受，包括藝術(shù)的消費(fèi)、鑒賞和批評，是藝術(shù)活動的終點(diǎn)，也是藝術(shù)家及藝術(shù)作品內(nèi)在價(jià)值獲得最終實(shí)現(xiàn)的根本途徑。藝術(shù)接受者的鑒賞與批評活動具有很強(qiáng)的主體性意義，它既是對于藝術(shù)作品的審美認(rèn)知、詮釋和創(chuàng)造，同時(shí)也是與藝術(shù)家的精神交流和對話。藝術(shù)接受還可以對藝術(shù)家乃至客體世界予以精神性反饋，從而實(shí)現(xiàn)藝術(shù)活動與社會活動的聯(lián)結(jié)，使藝術(shù)活動融于人類社會活動的宏大系統(tǒng)中，并在其間發(fā)揮權(quán)極的作用。是門類藝術(shù)與哲學(xué)、美學(xué)、文化學(xué)、社會學(xué)、心理學(xué)、傳播學(xué)、人類學(xué)、比較學(xué)、藝術(shù)史學(xué)等相結(jié)合的學(xué)科。從藝術(shù)本質(zhì)、藝術(shù)起源、藝術(shù)發(fā)展、藝術(shù)創(chuàng)造、藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)傳播等各個(gè)方面，探討人類藝術(shù)發(fā)生與發(fā)展的規(guī)律，未來的走向及變化。美術(shù)傳播的理論與歷史研究方向更著眼于美術(shù)領(lǐng)域中的大眾傳播，研究在新媒體背景下,美術(shù)作為傳播信息和傳播載體的種種問題。

篇9

課程資源的開發(fā)與利用是美術(shù)課程中一個(gè)有機(jī)組成部分。在教學(xué)第一線的美術(shù)教師都能感覺到，在實(shí)施美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)的過程中，要真正體現(xiàn)美術(shù)課程改革精神，僅僅使用原有的課程資源是不夠的，必須積極開發(fā)新的課程資源，并靈活運(yùn)用已有的課程資源。課程資源的開發(fā)與利用也并不是一定要編成教材，最好的辦法是在日常美術(shù)教學(xué)中， 把身邊的資源合理地、有機(jī)地結(jié)合進(jìn)自己的教學(xué)，開辟美術(shù)教學(xué)的新天地。教師應(yīng)盡可能運(yùn)用自然環(huán)境資源以及校園和社會生活中的資源進(jìn)行美術(shù)教學(xué)，使我們的教學(xué)形式更加多樣化，教學(xué)環(huán)境和空間更加廣泛。

一、戶外寫生中陶冶學(xué)生的情操，加強(qiáng)基本功的訓(xùn)練，拓展美術(shù)教學(xué)空間

外出寫生不單純是普通的風(fēng)景色彩寫生課，也不是我們平常所說的風(fēng)景速寫課，它是學(xué)生搜集創(chuàng)作素材的重要手段，是學(xué)生獲得創(chuàng)作靈感的重要方式，是理論與實(shí)踐、藝術(shù)與生活的緊密結(jié)合，是培養(yǎng)美術(shù)興趣不可缺少的實(shí)踐環(huán)節(jié)。同時(shí)，外出寫生又是一個(gè)復(fù)雜的、開放的教學(xué)組織系統(tǒng)，必須尊重藝術(shù)專業(yè)的客觀規(guī)律，結(jié)合中學(xué)學(xué)生專業(yè)知識的特性，實(shí)施有目的的、科學(xué)的、人性化的、全方位的管理手段，才能保證其順利進(jìn)行，并取得滿意的效果。

中學(xué)的美術(shù)教育，不僅要教給學(xué)生美術(shù)技能、藝術(shù)知識，還要引導(dǎo)學(xué)生逐漸走上藝術(shù)創(chuàng)作的道路，為以后考入理想的大學(xué)打好基礎(chǔ)，培養(yǎng)學(xué)生在藝術(shù)上的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力。對于中學(xué)生來講，生活體驗(yàn)是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。外出寫生課，就是引領(lǐng)學(xué)生走出畫室，到大自然中去捕捉感覺，去觀察自然，到生活中去感悟生活，為學(xué)生以后的藝術(shù)創(chuàng)作提供更大的空間。

此外，外出風(fēng)景寫生活動還是一項(xiàng)集體活動，在現(xiàn)在的學(xué)生中，獨(dú)生子女占多數(shù)。教師要注重對學(xué)生進(jìn)行集體主義精神教育，并激發(fā)他們的愛國情懷。特別是在自然風(fēng)景優(yōu)美壯麗，社會經(jīng)濟(jì)比較落后的山區(qū)，在感慨祖國大好河山的同時(shí)，學(xué)生們通過同吃、同住，一起學(xué)習(xí)，一起感受當(dāng)?shù)氐淖匀痪坝^和人文景觀的同時(shí)，使他們逐漸意識到集體的存在和集體的力量，學(xué)會熱愛這個(gè)集體，學(xué)會關(guān)心他人；引導(dǎo)他們接觸了解農(nóng)村偏遠(yuǎn)地區(qū)的艱苦條件，領(lǐng)悟到人生的真諦，促使學(xué)生更加珍惜現(xiàn)有的生活環(huán)境和學(xué)習(xí)條件，樹立奮發(fā)學(xué)習(xí)，報(bào)效祖國的遠(yuǎn)大志向。

中學(xué)美術(shù)教育寫生教學(xué)訓(xùn)練，是一種兼技術(shù)性與藝術(shù)性于一體的教學(xué)過程，對于每一個(gè)學(xué)生都是一次新的嘗試。其教學(xué)方法與手段是需要不斷變化、更新和成熟的，作為從事美術(shù)教學(xué)工作的教師，應(yīng)積極堅(jiān)持以學(xué)生為本，努力推進(jìn)風(fēng)景寫生教學(xué)的合理開展，提高教學(xué)質(zhì)量，激發(fā)學(xué)生的愛國主義情懷，以促進(jìn)學(xué)生綜合素質(zhì)的協(xié)調(diào)發(fā)展。

二、聘請專家來校開設(shè)講座，形成講座課程

聘請專家來校開設(shè)講座，跟老師溝通，不僅是學(xué)生開拓視野，增長知識的良好途徑，同時(shí)也是老師接受新思想，形成新的教育理念的有效途徑。特別是對于專業(yè)繪畫領(lǐng)域的學(xué)生更是機(jī)會難得，他們將從專家講座中獲得大量信息：一是高校的專家們可以把外邊有特點(diǎn)的東西以圖片和文字的形式帶進(jìn)來，以講座的方式傳授給學(xué)生，使同學(xué)們更直觀地看到不同的畫面，更容易橫向的比較，找出差距，分析自己的優(yōu)缺點(diǎn)，從而更好地對自己進(jìn)行定位；二是高校老師可以從更高的層面來指導(dǎo)學(xué)生作畫，指出不足之處，使學(xué)生的繪畫意識得到很大的提高；三是增強(qiáng)學(xué)生的專業(yè)優(yōu)越感，學(xué)生在和高校專家名對面交流中會感受到一種榜樣的力量，這種力量會使他們在學(xué)畫的過程中充滿自信，使學(xué)生在增強(qiáng)眼界的同時(shí)更能堅(jiān)定他們學(xué)畫的信心。

三、組織學(xué)生觀看大型美術(shù)展覽

學(xué)校的美術(shù)教育也應(yīng)該實(shí)行校內(nèi)校外相結(jié)合的教育方法，學(xué)校應(yīng)該經(jīng)常組織學(xué)生到美術(shù)館、博物館觀看重要的美術(shù)展覽以及具有時(shí)代特征的美術(shù)作品。觀看美術(shù)作品雖然對升學(xué)考試沒有直接幫助，但是卻間接地提升了學(xué)生對藝術(shù)的修養(yǎng)，對一個(gè)人的人生有著深刻的影響。好的藝術(shù)是對心靈的洗禮，我們不需要用什么藝術(shù)理論去理解它，只要看過，感受過，就是熏陶。

在觀看展覽的過程中，老師針對典型作品進(jìn)行講解，能夠增強(qiáng)學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，培養(yǎng)學(xué)生的鑒賞能力。

藝術(shù)鑒賞力是一種由后天專門訓(xùn)練、培養(yǎng)所獲得的特殊能力。那么如何培養(yǎng)這種特殊能力呢？組織學(xué)生到美術(shù)館觀看美術(shù)展覽是提高美術(shù)鑒賞能力的最佳途徑。

美術(shù)展覽會把我們帶入美術(shù)這一特殊的視覺藝術(shù)領(lǐng)域，使我們在大量接受古今中外藝術(shù)作品的基礎(chǔ)上，特別是在老師的引導(dǎo)下精細(xì)鑒賞藝術(shù)杰作的過程里，訓(xùn)練對視覺圖像和形式美的敏感觀察能力，培養(yǎng)其對視覺藝術(shù)語言的領(lǐng)悟能力、豐富的情感體驗(yàn)?zāi)芰透邔哟蔚膶徝黎b賞能力，進(jìn)而育成健康的審美趣味，樹立正確的審美觀念和高尚的審美理想。

美術(shù)作品幫助學(xué)生們開闊了眼界，擴(kuò)大了知識領(lǐng)域。在這種鑒賞活動中，美術(shù)作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術(shù)的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力，這無疑對提高學(xué)生的文化素質(zhì)和思想境界產(chǎn)生很大的作用

［參考文獻(xiàn)］

［1］尹少淳主編．《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)解讀》．北京師范大學(xué)出版社，2002（5）．

篇10

1教師應(yīng)提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)

美術(shù)鑒賞包含鑒別與欣賞，在美術(shù)鑒賞中，人們總是自覺或不自覺地根據(jù)一定的審美理想、審美標(biāo)準(zhǔn)、審美趣味，從作品中獲得對于藝術(shù)形象的具體感受和體驗(yàn)，展開聯(lián)想和想象，同時(shí)也能運(yùn)用感知、經(jīng)驗(yàn)和知識對美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象。因此，作為一名美術(shù)教師首先就要提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)，主要有兩點(diǎn)：一、要通過閱讀美術(shù)理論、美術(shù)史、美學(xué)等方面的理論著作或?qū)W術(shù)論文，提高對美術(shù)學(xué)科的認(rèn)識，如：“什么是美術(shù)”這個(gè)具有探索性的問題，就要通過查找資料，閱讀文獻(xiàn)，找到“美術(shù)”這個(gè)詞演變的軌跡，并綜合有名學(xué)者的觀點(diǎn)，再加上自己的理解，就可以對“美術(shù)”一詞作出自己的解釋了。二、從多種渠道接受美術(shù)信息。高中美術(shù)教師應(yīng)該經(jīng)常參觀美術(shù)館、博物館所舉辦的展覽，除了關(guān)注經(jīng)典美術(shù)作品外，還應(yīng)該關(guān)注當(dāng)代的發(fā)展動向，了解當(dāng)代美術(shù)的特征，思考其原因，從而學(xué)會鑒賞，學(xué)會評論，以加深對美術(shù)的理解。也可通過上網(wǎng)查閱，獲得各類美術(shù)信息，以開闊自己的藝術(shù)視野。

2教師要改變以往的課堂結(jié)構(gòu)

傳統(tǒng)的課堂結(jié)構(gòu)是由“組織教學(xué)——檢查知識——講解新知識——鞏固新知識一布置作業(yè)”五個(gè)環(huán)節(jié)組成的，在這五個(gè)環(huán)節(jié)中，沒有一個(gè)不是教師在指導(dǎo)的，學(xué)生的一切活動都是在教師的“精心導(dǎo)演”下完成的。這種以教師為中心，重教不重學(xué)的教學(xué)模式對于以應(yīng)試為目的的傳統(tǒng)教育來說或許是有效的，但對于美術(shù)學(xué)科來說，這種教學(xué)方式實(shí)在是過為死板，更何況是面對素質(zhì)教育的要求。因此，針對美術(shù)特點(diǎn)，應(yīng)該變“以教為主”為“以學(xué)為主”課堂結(jié)構(gòu)，建立“賞、問、議、講、練”五個(gè)環(huán)節(jié)相結(jié)合的新課堂結(jié)構(gòu)模式，充分發(fā)揮學(xué)生在學(xué)習(xí)中的主體作用。

3教師要采用多種方式表達(dá)對美術(shù)作品的感受和理解

美術(shù)鑒賞是運(yùn)用感知、記億、經(jīng)驗(yàn)和知識，對美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、比較、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品意蘊(yùn)的活動。在以往的高中美術(shù)鑒賞教學(xué)中，一般都是以教師的講授為主，這種單一的教學(xué)方式，往往整堂課教師講得滿頭大汗、口干舌燥，學(xué)生聽得筋疲力盡、昏昏欲睡。學(xué)生根本沒有機(jī)會主動表達(dá)自己對作品的感受與理解，因此，教師要多多運(yùn)用講解、討論、比較等方式來開展美術(shù)鑒賞教學(xué)；鼓勵學(xué)生用文字描述、表演、造型等多種方式表達(dá)對藝術(shù)作品的感受與理解；鼓勵學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中，利用計(jì)算機(jī)技術(shù)和國際互聯(lián)網(wǎng)資源主動地收集、篩選、分析、整理視覺圖像和相關(guān)背景資料；組織學(xué)生利用美術(shù)館、博物館、當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)作坊等文化資源和自然資源，開展參觀、調(diào)查、考察等活動；以及鼓勵學(xué)生在學(xué)習(xí)中運(yùn)用合作性與探究性的學(xué)習(xí)方式等等，都是為了保證學(xué)生自主性、探索性的學(xué)習(xí)落到實(shí)處，促進(jìn)學(xué)生積極主動地學(xué)習(xí)。

4教師上好美術(shù)鑒賞課的幾條原則

4.1要將重點(diǎn)放在學(xué)生身上。教師的任務(wù)不是教會學(xué)生理解某一件藝術(shù)作品，而是為學(xué)生提供機(jī)會，促進(jìn)他們自己獲得對作品的理解。這種對作品的重要性是不能教會的，而只能通過學(xué)生在理解一件藝術(shù)作品的過程中，通過自己的努力而獲得。